Histoire du cinémaDes origines aux années 2000

Abrégé pédagogique

René Prédal

CinémAction

Directrice de publication : Monique MartineauConseillère éditoriale : Françoise Puaux

Editions Cho des CorletDépartement CinémAction

Zl rue Maximilien-Vox, 14110 Condé-sur-Noireau2012

Le cabinet du docteur Caligari, Robert Wiene

Sommaire

I. Le cinéma muet, 1895-1930 17

Chapitre I : L'INVENTION DU CINEMA 19

1. Les étapes du pré-cinéma 20Les spectacles d'écran avant 1895 — Caméra ohscura — Joseph Plateau — EmileReynaud — Etienne-Jules Marey — Thomas Edison.

2. Le cinéma au Salon indien 22Le déjeuner de bébé — Le Cinématographe.

Chapitre II : 1895-1908 : LES ORIGINES DU SPECTACLECINÉMATOGRAPHIQUE 23

1. Louis Lumière 24Les frères Lumière — Les premiers opérateurs.

2. Georges Méliès 24Montreuil-sous-Bois — Les fantasmagories.

3. L'École de Brighton (1896-1905) 25Robert-William Paul — George-Albert Smith et James Williamson.

4. L'exposition universelle de 1900 26Les améliorations techniques futuristes.

5. Le coq et la marguerite 26Charles Pathé — Le congrès international de 1907.

6. La guerre des brevets aux USA 27Nickelodeon — Eastman — Hollywood — Edwin S. Porter.

Chapitre III : LES ANNÉES 10 : LE COMMERCE DU CINÉMAEN EUROPE ET AUX USA 29

1. Burlesques et sériais français 30Jean Durand et la Gaumont — Max Linder — Chariot —Ferdinand Zecca — Nick Carter chez Éclair — Alice Guy —Louis Feuillade — L'animation et Emile Cohl.

2. Western et comique aux USA 32Thomas Harper Ince et William Hart — Mack Sennett et le slapstick —Hal Roach.

3.1908-1918 : le cinéma russe 33Iakov Protazanov — Evgueni Bauer — La défense de Sébastopol.

4. Les débuts du cinéma allemand avant Caligari 34Paul Leni — Urban Gad — Karl Valentin — Otto Rippert.

Chapitre IV : LES ANNÉES 10 : LE CINÉMA COMME LANGAGE

Ricciotto Canudo et le septième art — Revues et ciné-clubs. ^5

1. Le Film d'Art 36L'assassinat du duc de Guise — Albert Capellani.

2. Péplums et Divas 37Cabiria — Le drame mondain.

3. Le cinéma danois jusqu'en 1918 37Auguste Blom et Asta Nielsen.

4. D.W. Griffith et l'évolution des formes cinématographiques 38La Biograph de 1908 à 1913 —Naissance d'une nation — Intolérance.

Le trésor d'Arne, Mauritz Stiller

Chapitre V : LA RUSSIE DES ANNÉES 20 41

1. Le cinéma soviétique 42Les reportages — Les agit-films — Lénine.

2. Les nouvelles tendances 42Adaptations littéraires — Lev Koulechov — La FEKS — Le ciné-œil etDziga Vertov.

3. Le premiers maîtres 44S.M. Eisenstein, Le cuirassé Potemkine — Vsevolod Poudovkine —Alexandre Dovjenko.

Chapitre VI : L'EXPRESSIONNISME ALLEMAND

1. Expressionnisme et fantastiquePaul Wegener — Le cabinet du Dr Caligari — F. W. Murnau -

2. La lumière et les ombresDe Caligari à Hitler — Le courant social.

3. L'école suédoiseMauritz Stiller — Victor Sjôstrôm — Benjamin Christensen.

Fritz Lang.

47

48

50

51

Chapitre VII : LES AVANT-GARDES 53

1. Les cinémas de recherche 54Hans Richter — Walter Ruttman — Germaine Dulac — Entr 'acte —Man Ray — Un chien andalou — Le sang d'un poète — Joris Ivens —Jean Painlevé.

2. Les inclassables 56Cari Th. Dreyer — Georg Wilhelm Pabst.

Chapitre VIII : L'IMPRESSIONNISME FRANÇAIS 57

1. La première avant-garde 58Louis Delluc.

2. Les maîtres français des années 20 58Jean Epstein — Abel Gance — Marcel L'Herbier.

3. Des auteurs de films 59Jacques Feyder — Raymond Bernard — La colonie russe — René Clair.

Chapitre IX : L'EMPIRE AMERICAIN : LES MAITRES DU MUETDES ANNÉES 20 6 1

1. La politique des studios 62Majors, minors, poverty row.

2. Les comiques 62Charlie Chaplin — Buster Keaton — Harry Langdon — Harold Lloyd.

3. Un cinéma de genre 63Le western : James Cruze et John Ford — La comédie : Ernst Lubitsch —Le grand spectacle : Cecil B. De Mille, Rex Ingram.

4. Un cinéma d'auteurs 64Erich Von Stroheim — F.W. Murnau — Robert Flaherty —William S. Van Dyke.

Chapitre X : 1928-1930 : DU MUET AU PARLANT,LE TRIOMPHE DE L'INDUSTRIE bl

1. Le courant unanimiste des ultimes années du muet 68Les hommes le dimanche — King Vidor — Nogent, Eldorado du dimanche.

2. La Western Electric aux USA 69La Warner — Le chanteur de jazz.

3. Le parlant en Europe 70AEG Tobis Klangfilm — La symphonie du Donbass et Boule de suif.

4. Les conséquences de l'invention 70Le code Hays — Sous les toits de Paris — Hallelujah.

II. Le cinéma parlant, 1930-1960 73

Chapitre XI : LE CINEMA ET LA CRISE 75

1. Hollywood face à la Dépression 76L'engagement de King Vidor — Les Marx Brothers, Mae West etKing Kong — L'Universal.

2. Cinéma et dictatures 77Le cinéma des téléphones blancs à Rome — G.W. Pabst à Berlin —Fritz Lang — Le cinéma nazi.

Chapitre XII : 1930-1945 : LE RÉALISME POÉTIQUE 79

1. Les fondateurs du mouvement : Feyder, Carné, Duvivier 80Le grand jeu — Quai des brumes — Pépé le moko — Jean Vigo.

2. L'humanisme de Grémillon et de Renoir 81Gardiens de phare — De La chienne à La règle du jeu.

3. A contre-courant de l'esthétique dominante : Pagnol et Guitry 82La femme du boulanger — Le roman d'un tricheur.

4. Les petits-maîtres et le cinéma du samedi soir 83Marc Allégret — Henri Decoin — René Clair.

Chapitre XIII : RANK, GRIERSON, HITCHCOCK :LE CINÉMA BRITANNIQUE 8 5

1. Alexandre Korda et Arthur Rank 86La vie privée d'Henri VIII — Anthony Asquith — Michael Powell.

2. Les documentaires de John Grierson 86Alberto Cavalcanti.

3. Alfred Hitchcock et le policier psychologique 87

Chapitre XIV : 1930-1950 : L'AGE D'OR DES STUDIOSHOLLYWOODIENS

1. Le classicisme hollywoodien 90Industrialisation — Transparence — Conventions narratives —Les studios — Producteurs indépendants.

2. Le star System 91Marlène Dietrich et Greta Garbo.

3. Des films de genre au cinéma des grands auteurs 91Le musical (V. Minnelli) — Le thriller (J. Huston, B. Wilder) —La comédie (E. Lubitsch, F. Capra, L. Mac Carey) — Preston Sturges —Laurel et Hardy — W.C. Fields — Walt Disney — Le western (J. Ford,W. Wellman) — J. Von Sternberg — Frank Borzage — Howard Hawks —La chasse aux sorcières.

Chapitre XV : LE REALISME SOCIALISTE 95

1. Les principes du cinéma soviétique 96Politiques, moraux, esthétiques.2. Le cinéma prolétarien 96L'ARRK — Maxime Gorki.3. Les prosateurs contre les poètes 96Serguei Youtkevitch — Tchapaïev — Marc Donskoï.4. Jdanov, Staline et Gorki 97La persécution d'Eisenstein — 18 films en 1947 —Les exploits historiques — Les démocraties populaires.

Chapitre XVI : 1939-1945: LE CINEMA ET LA GUERRE 101

1. Cinéma et propagande 102Pourquoi nous combattons — Le dictateur.2. Le cinéma de Vichy et de la Victorine 102Le cinéma à Nice — Les enfants du paradis —Le cinéma sous l'Occupation.

3. Cinémas d'Europe 104LejuifSuss —La couronne de fer — La résistance à Londres.

4. L'URSS et son cinéma 104Les actualités — Ivan le terrible.5. Hollywood et l'effort de guerre 105Le thriller antinazi — De Autant en emporte le vent à Citizen Kane.

Chapitre XVII : LE NEOREALISME ITALIEN 107

1. Émergence du néoréalisme 108Quatre pas dans les nuages — Les enfants nous regardent — Ossessione —Gente del Po.

2. Nature du néoréalisme 108Luchino Visconti — Roberto Rossellini — Giuseppe De Santis —Vittorio de Sica — Alberto Lattuada — Federico Fellini —Michelangelo Antonioni.

3. L'éclatement du néoréalisme et ses héritiers 111En France et dans le monde — La comédie italienne.

Chapitre XVIII : LA MAITRISE TECHNIQUE 113

1. Hollywood années 50 114Films antimilitaristes — la S-F — Le western — J. Huston — O. Preminger —V. Minnelli — G. Cukor — R. Brooks — N. Ray — E. Kazan — B. Wilder

2. Un empire menacé 115Baisse de fréquentation — La couleur — Le cinémascope.3. Les divers visages du classicisme britannique 116Carol Reed et David Lean — Comédies d'Ealing (A. Mackendrick, R. Hamer,Ch. Crichton) — La Hammer Films et Terence Fisher.

10

4. La qualité française 117René Clément — Jean Delannoy — Henri-Georges Clouzot — Yves Allégret —Julien Duvivier — Christian-Jaque — Claude Autant-Lara — Jean Cocteau —Jacques Becker — Jacques Tati.

Chapitre XIX : LES AUTEURS SOLITAIRES DES ANNÉES 50 119

1. Faire un cinéma d'expression à Hollywood 120Elia Kazan — Joseph L. Mankiewicz — Orson Welles —Alfred Hitchcock.

2. Aventure intérieure et poétique baroque 121Robert Bresson — Max Ophuls — J. Antonio Bardem —Quand passent les cigognes.

3. Luis Bunuel au Mexique 123Emilio Fernandez — Leopoldo Torre Nilsson en Argentine.

Chapitre XX : LES CINÉMAS DU SOLEIL LEVANT 125

1. Le cinéma japonais 126Kenji Mizoguchi — Yasujiro Ozu — Mikio Naruse —Akira Kurosawa.

2. Le cinéma indien 128Les années 30 — Ritwik Ghatak — Satyajit Ray — Mrinal Sen —Nouvelle vague 70.

3. En Chine, aux Philippines et à Hong-Kong 129La Chine de Mao — Le renouveau des années 80 — Lino Brocka —Les arts martiaux des Shaw Brothers.

I. Le cinéma moderne, 1960-1995 131

Chapitre XXI : LA NOUVELLE VAGUE FRANÇAISE 133

1. Six pionniers 134Roger Leenhardt — Alexandre Astruc — Roger Vadim — Louis Malle —Jean-Pierre Melville — Agnès Varda.

2. Des ciné-clubs à la 4X-500 ASA 134

3. La révolution du petit budget 134

4. Un cinéma de rupture 135Ceux de la critique et ceux du court métrage.5. Les films fondateurs 135Moi un Noir — Les amants — Les cousins — Les quatre cents coups —Hiroshima mon amour — A bout de souffle.

11

6. Les œuvres de la maturité 136Pierrot le fou — Jules et Jim — Les parapluies de Cherbourg —Cleo de 5 à 7 — L'amour fou — Ma nuit chez Maud — Un homme et une femme.

7. Échec économique, héritage esthétique 137

Chapitre XXII : LE CINÉMA DIRECT 139

1. Drew-Leacock aux États-Unis 140Son synchrone et journalisme audiovisuel — Primary —Fred Wiseman — Don Pennebaker

2. Canada, Québec, à la recherche d'une identité nationale 141Lonely boy — Les raquetteurs — Pour la suite du monde3. Jean Rouch et le cinéma vérité en France 142Des Maîtres fous à Chronique d'un été — François Reichenbach — Chris Marker.

Chapitre XXIII : LES JEUNES CINEMAS DES ANNEES 60 145

1. Le free cinéma britannique 146Karel Reisz — Tony Richardson — Lindsay Anderson.2. Le nouveau cinéma italien 146L'ancienne génération — Ermanno Olmi — Vittorio De Seta —Pier Paolo Pasolini — Francesco Rosi — Valerio Zurlini —Bernardo Bertolucci — Paolo et Vittorio Taviani — Marco Ferreri —Marco Bellocchio — Elio Pétri.3. Les nouveaux cinémas de l'Europe de l'Est 148Pologne (Andrzej Wajda, Andrzej Munk, Jerzy Kawalerowicz) —Tchécoslovaquie (Milos Forman, Véra Chytilova, Jaromil Jires, Ivan Passer,Evald Schorm, Jiri Menzel, Jan Nemec) — Hongrie (Istvan Gaal, Miklos Jancso.Andras Kovacs, Istvan Szabo) — Roumanie (Lucien Pintilie) —Yougoslavie (Aleksander Petrovic, Dusan Makavejev) — RDA (Konrad Wolf).

4. La décentralisation du cinéma soviétique 151Sergei Paradjanov — Otar Iosseliani —Andrei Tarkovski.5. Jeune cinéma suédois 151Vilgot Sjoman — Bo Widerberg — Jan Troell — Mai Zetterling.6. Nouveau cinéma espagnol 151Mario Camus — Carlos Saura.7. Le jeune cinéma allemand 152Ulrich et Peter Schamoni — Volker Schlondorff—Alexandre Kluge.8. Le cinéma du Québec libre 152L'ONF — Michel Brault — Pierre Perrault — Gilles Groulx —Jean-Pierre Lefebvre — Claude Jutra — Gilles Carie — Denys Arcand.

9. Jeune cinéma américain 152John Cassavetes — Shirley Clarke — Adolfas Mekas.10. Jeune cinéma japonais 153Nagisa Oshima — Shohei Imamura — Hiroshi Teshigahara.

12

Chapitre XXIV : LE CINEMA MODERN E 155

1. Michelangelo Antonioni ou la vigilance du désir 156Avec Federico Fellini.2. Créer et non représenter : le « système Bresson » et le cinéma 158de la mémoire de ResnaisAvec Jean Eustache.

3. Le silence et le vide du ciel 159Ingmar Bergman.

4. La science et le sacré en URSS 159Neuf jours d'une année — Andrei Roublev.5. Quand les plans-séquences sont affaire de morale 160Miklos Jancso — Théo Angelopoulos.6. Du burlesque à l'hyperréalisme, en rupture avec Hollywood 161Jerry Lewis — John Cassavetes.

Chapitre XXV : TIERS MONDE ET NOUVELLESCINÉMATOGRAPHIES 1 6 i

1. Amérique latine 164Mexique (Arturo Ripstein) —Argentine (Fernando Solanas) —Cuba (Humberto Solas) — Cinéma Nôvo (Nelson Pereira dos Santos,Ruy Guerra, Glauber Rocha) — L'Unité Populaire au Chili —Pérou (Francisco Lombardi).2. Les cinémas du Maghreb et du Proche-Orient 166Algérie — Tunisie — Maroc — Youssef Chahine (Egypte) —Yilmaz Guney (Turquie) — Israël.

3. Les cinémas d'Afrique noire 168Ousmane Sembene (Sénégal) — Mustafa Alassanne (Niger) —Souleymane Cissé (Mali) — Idrissa Ôuedraogo (Burkina Faso).

Chapitre XXVI : LES ANNÉES 70 : L'IDÉOLOGIE AUX POSTESDECOMMANDE 171

1. Des cinémas périphériques 172Décentralisation et contestation en Europe, USA, Amérique latine —Cinéma expérimental.

2. La résistance des structures , 173Thriller politique — Z. — Ken Loach — génération intermédiaire en URSS —Tenghize Abouladzé.

Chapitre XXVII : UN SYSTÈME FRAGILISÉ 175

1. Devenir du cinéma spectacle aux USA et ailleurs 176Les réalisateurs de la télévision — Les années Kennedy —Devenir du star System — Woody Allen — Martin Scorsese —Brian de Palma — Steven Spielberg — Michael Cimino —Jerry Schatzberg — Milos Forman — Robert Altman.

13

2. Les œuvres rares du cinéma d'auteur face aux nouveaux genrescommerciaux 178Jeune cinéma suisse (Alain Tanner, Claude Goretta), allemand (Rainer WernerFassbinder, Werner Herzog, Wim Wenders), portugais (Paulo Rocha)et espagnol (Carlos Saura) — Hongrie — Australie — le porno —Maurice Pialat et Marguerite Duras — Jerzy Skolimovski et Andrzej Zulawski —Marco Ferreri, les frères Taviani et Federico Fellini.

3. D'autres pratiques de réception 181Le film catastrophe — Concurrence de la télévision.

Chapitre XXVIII : LE MARCHÉ DU CINÉMA ET DE L'AUDIOVISUELDANS LES ANNÉES 80 183

1. Le cinéma de la télévision 184Effondrement de la fréquentation — Les rapports ciné-télé.

2. Grand spectacle pour teenagers aux USA 186Transparence et infantilisme — La nouvelle vague — Jim Jarmusch — David Lynch.

3. La mondialisation du modèle standard 188

Chapitre XXIX : LES RESISTANCES DU CINEMA D'AUTEURSUBVENTIONNÉ 1 8 9

1. Les pays latins 190Ettore Scola — Nanni Moretti — Joâo Monteiro — Victor Erice —Pedro Almodovar.

2. L'Europe du Nord 191Aki Kaurismaki — Peter Greenaway — Mike Leigh — Stephen Frears.

3. Les pays de l'Est 192Krzysztof Kieslowski — Emir Kusturica.

4. Le nouveau PAF : Paysage audiovisuel français 192Jacques Doillon — Éric Rohmer — Jean-Luc Godard — Jean-Claude Brisseau —Jean-Jacques Beineix — Luc Besson — Léos Carax.

Chapitre XXX : LE PHENIX CENTENAIRE ? 195

1. Les indépendants new-yorkais 196John McNaughton — Hal Hartley — Spike Lee.

2. Créer à la marge en Europe 197La Perestroïka — En France, la génération 90 — Belgique —Renaissance italienne.

3. De nouvelles terres pour le cinéma d'auteur 198Jane Campion — Chen Kaige — Hou Hsiao-Hsien — Zhang Yimou —Abbas Kiarostami.

4. La vieillesse des grands 199Manuel de Oliveira — Akira Kurosawa.

14

IV. 2000, Les cinémas du monde 201

Chapitre XXXI : DE NOUVELLES ORIENTATIONS ? 203

1. La révolution numérique 204

2. Le retour du documentaire sur grand écran 205

3. Des films d'animation pour tous 206

4. Des cinéastes internationaux 207

Chapitre XXXII : L'OFFENSIVE DES CINÉMAS ASIATIQUES 209

1. Permanence du cinéma japonais 210

2. Bollywood et le cinéma indien indépendant 211

3. La sixième génération du cinéma chinois moderne 212

4. L'industrie cinématographique de Hong Kong 213

5. Les deux maîtres de Taïwan 214

6. Le jeune cinéma coréen (du sud) 214

7. L'ancrage documentaire du cinéma indonésien et de Singapour 216

8. Les deux courants antagonistes thaïlandais 216

9. Le renouveau du cinéma philippin 217

Chapitre XXXIII : L'ART ET ESSAI EUROPÉEN 219

1. La restructuration du cinéma italien 220

2. Le nouveau cinéma français des années 90/2000 222

3. Les auteurs du cinéma britannique 226

4. L'Espagne depuis la Movida 227

5. L'essor allemand des années 2000 228

6. Les incertitudes Scandinaves 229

7. Les petites cinématographies d'Europe occidentale 230

8. Les anciens pays de l'Est dans le système capitaliste 231

9. La nouvelle Russie 233

Chapitre XXXIV : L'EXPRESSION DIFFICILE DES PAYS ÉMERGENTS 237

1. L'Amérique latine et ses contrastes : Argentine, Mexique, Brésil 238

2. Les pays arabes et africains en recherche : Egypte, Maghreb, Afrique noire 240

3. Les antagonismes du Moyen-Orient, l'Iran 241

4. La modernité du cinéma turc 243

5. Palestine : cinéma d'un pays en guerre 243

6. Israël : Amos Gitaï et un cinéma d'opposition 244

15

Chapitre XXXV : LE CINEMA POST-HOLLYWOODIEN 247

1. Le cinéma américain égal à lui-même 2482. Les grands maîtres au sommet de leur art 2483. Un cinéma grand public de qualité ? La génération intermédiaire 250

4. Le quatuor du renouvellement de la fin des années 80 250

5. Nouveaux talents et postmodernité 2516. Australie, Nouvelle-Zélande 253

7. Canada 253

Quel avenir pour un cinéma centenaire ? 255

Orientations bibliographiques 259

L'auteur

René Prédal est professeur émérite d'études cinématographiques (histoire et esthétique) àl'université. Critique à Jeune cinéma depuis 1965. A publié 35 ouvrages sur le 7e art et dirigéune vingtaine de volumes de CinémAction, ainsi qu'un album aux éditions Charles Corlet, Lecinéma en Normandie. Derniers livres publiés : Esthétique de la mise en scène (Cerf/Corlet2007), Le cinéma français depuis 2000 (Colin 2008), Le cinéma à l'heure des petites caméras(Klincksieck, 2009), Le cinéma et la crise de 29, Cerf-Corlet, 2010).

Maquette, secrétariat :Catherine Bonté, Guy Hennebelle (|), édition 1994.Françoise Puaux et Monique Martineau, édition 2012.

Iconographie :Janine Euvrard (merci au Mensuel du cinéma) et René Prédal, édition 1994.Les Films du Losange, Régine Vial - que nous tenons à remercier pour la photo de couver-ture, Melancholia de Lars Von Trier, 2011. (Photo : Christian Geisnaes), édition 2012.

16