Programme Juliobona 2010-2011

editosLa rentrée à Lillebonne n’est pas seulement celle des classes… C’est aussi la rentrée culturelle avec de nouveaux spectacles dans les domaines variés de la musique, de la chanson, du théâtre, de la danse et de nombreux artistes…

Avant tout, nous avons la volonté d’éveiller votre curiosité et de vous donner du plaisir et du rêve. Nous en avons besoin dans un contexte économique et social préoccupant et difficile pour nombre d’entre vous et pour les collectivités.

Pilier de la vie culturelle régionale, le théâtre Juliobona vous offre à nouveau, à l’occasion de cette saison 2010/2011, une grande diversité de spectacles de qualité.

Toute l’équipe de l’association et les professionnels ont œuvré pour la réussite

de cette programmation qui, cette année encore, vous réservera des surprises.

L’une des orientations de notre projet culturel repose sur notre capacité à vous proposer des artistes en devenir. Qu’ils accèdent un jour ou jamais à la notoriété… tous ont du talent.

Une autre orientation s’appuie sur le renouvellement d’année en année de nos fils rouges… café passion, compagnie en résidence de courtes ou longues durées, coopération en développement avec les établ issements scola i res, Six Jours de l’Humour…

Nous en sommes certains… chacun peut trouver ce qui lui plaît… mais aussi prendre le chemin de nouvelles découvertes…

Pascale Gandon-DebeauvaisAjdointe à la culture et au patrimoine

editos

3

Avez-vous remarqué que cette expression « petit-bonheur » se conjugue de plus en plus élégamment avec spectacle. Ce ressenti respire une plénitude généreuse, un bien-être aux confins de l’intime, au-delà du mot. Et une bonne représentation, c’est probablement cela, avec un théâtre pour écrin, cette boîte à petits-bonheurs. Un partage avec l’autre, l’artiste, cet individu sensible, inquiet, voire même anxieux de se retrouver face à vous, riche de tous ses doutes, qui se livre sans compter. Vous imaginez à quel point tout cet équilibre frissonne de fragilité pour exulter sa force. Le petit-bonheur du spectateur à l’écoute de l’homme de scène s’inscrit dans cet échange subtil. Si les artistes prennent vie

par vos silences et vos manifestations, cette alchimie reste un mystère. La science du spectacle n’existe pas ! Les trucs et astuces, facilités d’opportunités ne résistent pas bien longtemps à un public de plus en plus averti. Le petit-bonheur de l’homme de scène, c’est d’être porté par le public, de se dépasser, d’atteindre la légèreté du vrai sans réellement en prendre conscience sur l’instant, en étant tout simplement serein. Au final, lorsque l’artiste revient saluer, le sourire aux lèvres, l’air un peu perdu, les regards tous azimuts, vous découvrez son petit-bonheur. Les partages des émotions, instants de grâce auxquels nous aspirons tous, promettent pour cette nouvelle saison une foison de petits-bonheurs.

Denis DavidDirecteur de JuliobonaDes petits-bonheurs

Klavdij Sluban se déplace à pied à travers des villes d’un Far-Est abandonné, où sont passés les habitants ? Il en reste quelques-uns, emmi-tonnés dans le brouillard, quelques bêtes en fuite sur le dos au mur. À la recherche d’êtres humains, le photo-graphe insiste au-delà de l’Eu-rope, il pénètre an Asie, Rus-sie, Mongolie, Chine, avec le transsibérien, mais il ne ren-contre aucune densité hu-maine. Partout, la géographie domine et rend l’espèce hu-maine négligeable.

Extrait de la préface de Erri de Luca pour le livre Transsibériades, Éditions Actes Sud.

Klavdij Sluban est un photo-graphe français d’origine slo-vène, né à Paris en 1963. Slu-ban mène une œuvre per-sonnelle rigoureuse, et co-hérente ce qui en fait un des photographes-auteurs les

plus intéressants de sa gé-nération. Lorsqu’il ne voyage pas il mène depuis de nom-breuses années un travail en milieu carcéral en France, en ex Union Soviétique, en Irlande et récemment en Amérique Centrale.

Lauréat du prix EPAP, Européean Publishers Award for Photography 2009, pour le livre Transsibériades, lauréat également du prix Leica (2004) et du prix Niepce (2000). www.sluban.com

40 photos NB moyens et grands formats.Du 23 septembre au 17 décembre

Klavdij slubantranssibériades

Lettonie, 2002

5

« L’idée est de Remarquer. Répéter. Exagérer. Sang fictif, en un pays de « gaucho » car-nivore et anthropophage, ca-pable de tuer une vache pour n’en manger qu’un steak, puis de laisser les restes aux cha-rognards. Mon esthétique est Baroque… Une Argentine en carton peint… »

Marco López mars 2010Photographe argentin, 52 ans, vit et travaille à Buenos Aires.

expositions photographiques

Parmi ses expositions les plus récentes, on peut citer sa participation à Fotosep-tiembre, au Centro de la Ima-gen de México… On peut re-trouver ses photos au Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, au Museo Na-cional Centro de Arte Reina Sofia à Madrid…

Expo produite par les Rencontres d’Arles, 2010. Avec le soutien de la galerie Ruth Benzacar, Buenos Aires, Jean-Louis Larivière, Franc-fort et de la Central European House of Photography, Bratislava. Enca-drements réalisés par Circad.

20 photographies couleur, grands formats.Du 10 janvier au 15 avril 2011

Marcos lÓpez tinta roja (encre rouge)

Il piccola vapore

présentationde saison

tout !

Vous allez feuilleter cette plaquette à la recherche de noms d’artistes connus. Nul doute que pour les habitués du théâtre certains artistes vous seront familiers car nous suivons dans leurs parcours créatifs des comédiens, des musiciens que vous avez aimés et plébiscités. Cette année, nous élargissons notre découverte musicale au lyrique avec les chanteurs de l’Opéra de Rouen Haute-Normandie dans le cadre du Café. Des soirées construites à l’instar des leçons de jazz d’Antoine Hervé qui, je l’espère, vous passionnerons tout autant. En tous les cas ces jeunes musiciens surpris dans un premier temps par cette demande peu habituelle ne manqueront pas de vous faire partager leur passion. Plongez-vous dans ce programme, n’hésitez pas à nous interroger nous nous ferons un réel plaisir à répondre à toutes vos interrogations et vous apporter les précisions que vous souhaiteriez. On vous attend ce vendredi 17 septembre avec impatience car ce premier rendez-vous de la saison devient un moment privilégié pour bon nombre d’entre vous. Ce rituel vous permet de découvrir grâce au site juliobona.fr des extraits, sur écran géant, des différents spectacles proposés cette saison, commentés par Denis David avant de retrouver Antoine Hervé pour un vagabondage en compagnie du pianiste Keith Jarrett.

www.antoineherve.com

Durée « La leçon de Jazz » : ~ 1 h 15Durée soirée : ~ 2 h 15Entrée libre et le pot est offert !

Prochains épisodes : mercredi 16 février (page 60/61), mardi 5 avril (page 70/71) et mardi 10 mai (page 78/79).

7

présentationde saison

vendredi 17 septeMbre - 20 h 30

Après le succès des épisodes de l’année dernière, Antoine Hervé continue sa saga des leçons de Jazz. Un décryptage de l ’univers musical des grands noms du jazz… histoires, anecdotes, humour, explications techni-ques accessibles à tous, retransmission sur écran géant, et surtout beaucoup de musique… car tout se passe au piano.

Nommé à la tête de l’Or-chestre National de Jazz en 1988, Antoine Hervé rencontre des géants tels que Gil Evans, Quincy Jones… Il multiplie les expériences, notamment avec Jean-François Ziegel sur scène, à la télévision…

la leçon de jazz d’antoine hervéKeith Jarrett, un improvisateur au carrefour des musiques du XXe siècle

Keith Jarrett, pianiste à la technique exceptionnelle, im-provisateur hors normes, a su, par ses nombreuses in-fluences et l’inspiration de dif-férents styles, ouvrir le pia-no jazz à de nouveaux hori-zons au cours des années soixante-dix.

concert commenté

Piano : A. Hervé

© Andréani

chanson d'ailleurs

sophia charaïMathias duplessy

côté presseSon chant a la beauté d’une bougie comme pour se repérer et retrouver les contours d’une culture mosaïque.Le Parisien

Dans ce mélange musical inédit, Sophia Charaï s’est forgé un style florissant, généreux et enjoué. Il faut dire que la voix ample de Sophia est pour beaucoup dans cet alliage précieux…Libération

Déroutante de naturel, séduisante et sensuelle. Et puis - c’est l’essentiel pour une chanteuse, n’est-ce pas ? - elle a une voix belle et pleine.Zurban

Chant : S. CharaïGuitare, voix : M. DuplessyContrebasse : S. BedrossianViolon : Y. SuriAccordéon : B. CharleryDrums : N. Gorge

CDs : Pichu-pichu (octobre 2010), Mouja (2003)http://www.myspace.com/ sophiacharai

Durée : ~ 1 h 30Tarif plein : 17 eurosTarif réduit : 14 eurosPasseport curieux- 12 ans : gratuit

C’est le retour de Mathias avec cette fois-ci Sophia Chara ï , l a « vo ix no i re Marocaine », une sorte de Rita Mitsouko orientale, entre glamour et provocation, tou jours à la f ront iè re des codes. Sophia Charaï chante « son blues du bled » en marocain et français. Comme une bande originale de musique de f i lm où l’on balance d’Almodovar (mélodie poignante sur guitare flamenca) à Kusturica

vendredi 24 septeMbre - 20 h 30

le théâtre

(accordéon Rom et rythmes infernaux), il faut entendre sa voix ample et grave chanter un fado en arabe, ou improviser sur une rumba tzigane déjantée ! Entourée de musiciens décapants, dont Mathias Duplessy, Sophia nous communique une joie de vivre exaltante !

Les musiciens seront en résidence une semaine à Juliobona pour ce premier concert en avant-première de la sortie du CD Pichu-Pichu.

9

Le spectre du chômage, de la misère rode ! Les situations de pertes d’emploi se multi-plient et atteignent mainte-nant toutes les couches de la société. L’épidémie est là, sournoise, menaçant tou-jours en priorité les faibles, les marginaux, les incultes ou les pauvres.Les exclus du marché du travail frappent à toutes les portes : pôle emploi, agences d’intérim… Comment se distinguer des autres, être

théâtre

liquidation totalede J.-m. piemme création dram*baKus

l’élu, jusqu’où peut-on aller lorsqu’il s’agit de se vendre ? Peut-on imaginer confier son propre destin à un camelot chargé de vendre la force de travail d’autrui en direct sur un marché ? « Liquidation totale » a l ’ambition de rendre tonique la vie sombre d’aujourd’hui.

Dramaturge belge, docteur en philologie, le théâtre de J.-M. Piemme est toujours inscrit dans un rapport à la

réalité sociale. Nous avions découvert son écriture avec « Dialogue d’un chien avec son maître sur la nécessité de mordre ses amis » (saison 2008-2009), cette fois il écrit pour les Dram*Bakus.

J.-M. Piemme

jeudi 30 septeMbre - vendredi 1er octobre - 20 h 30

liquidation totale

11

Avec B. Delahaye, V. Diome, O. Herblot, M. Jaunay, B. Lecoq, K. Magill, P. Josset, I. LetéliéMise en scène : K. Magill, P. Delahaye.

Durée : ~ 1 heureTarif plein : 17 eurosTarif réduit : 14 eurosPasseport curieux- de 12 ans : gratuit

22 heures

Le caféLa soirée sera suivie d'un échange animé par J.-M. Piemme, Dram*Bakus et Denis David

Le café

Coproduction : Juliobona/LillebonneAvec l’aide de la Drac de Haute-Normandie, du Conseil Régional de Haute-Normandie, du Conseil Général de Seine-Maritime.Remerciements particuliers au Théâtre de la Salamandre de Vitry- le-François et à l’Espace Culturel François Mitterrand de Canteleu.

Le cafépassion

Dram*BakusLes 5 «ateliers théâtre Juliobona» Dram*Bakus, dès le 5 octobre (de 8 à 18 ans + atelier adultes).

Inscriptions : 02 35 38 88 54 ou le 06 80 61 97 56.

«Côté Cour» : 15, 16, 17, 23 et 24 juin 2011.

© Is

abel

le L

ètèl

ie

Les jumeaux Moutin forment une des sections rythmiques les plus recherchées actuel-lement. Ils ont joué avec les plus grands jazzmen : Michel Portal, Antoine Hervé, Chris-tian Escoudé… Leur Quartet est né d’un désir commun : celui d’une musique rayon-nant de l’énergie de la vie, faite d’émotions et de spon-tanéité. Une musique proche

jazz

Moutin réunionquartet

côté presseUn Jazz lumineux, chaleureux, admirablement pensé et joué.Le Nouvel Observateur

Sur scène, ils sont quatre fauves lâchés dont les mains dansent sous les projecteurs.Jazzman

Une plénitude musicale.Guitarist Magazine

Le quartet, en effet, et c’est peu de l’écrire, dégage une énergie d’éclatement atomique. Sur scène, ces gars-là défient les lois de la chaleur.Dernières Nouvelles du Jazz

d’eux avec des grooves ex-plosifs et une dynamique poussée à l’extrême, au ser-vice de compositions sub-tiles, à l’architecture souvent très élaborée, mais qui pa-raissent à l’écoute si natu-relles et simples…

Mardi 5 octobre - 20 h 30

Moutin réunionquartet

Contrebasse : F. MoutinBatterie : L. MoutinPiano : P. De BethmannSax : R. Margitza

CDs : Soul Dancers (2010), Sharp Turns (2007), Something like now (2005), Red Moon (2003), etc.

13

Le café

www.moutin.com

Durée : ~ 2 heuresTarif plein : 17 eurosTarif réduit : 14 eurosPasseport curieux- 12 ans : gratuit

© U

rsul

a K

Un plateau nu, un tapis rou-lant, un comédien et 55 mi-nutes de monologue dans l’énergie d’une course pour la survie.Thomas Germaine s’empare des textes de Charlotte Del-bo déportée à Auschwitz en 43. De cette expérience inef-fable, Charlotte, dans la trilo-gie « Auschwitz et après », re-tracera avec une force éton-nante sa lutte pour rester en vie, nous exhortant à toujours croire en l’humain. Cette mi-litante aux jeunesses com-

théâtre

une Minute encoreÀ partir de l’œuvre « auschwitz et après » de charlotte delbo (éditions de minuit) thomas germaine

côté presseC’est sobre, remarquable et poignant, il n’y a vraiment rien d’autre à direFrançois Vicaire – théâtreennormandie.com

munistes, avant de deve-nir l’assistante de Louis Jou-vet, participa à un réseau de résistance et fut arrêtée avec son mari Georges Du-dach qui sera fusillé en 1942. Plus encore que le devoir de mémoire, se déploie la pa-role d’une femme en état de survie. Elle raconte avec une force étonnante com-ment, minute après minute, elle lutte pour rester en vie, pour sauver le vivant en elle et dans les autres. C’est bou-leversant.

Extrait du spectacle et interview remarquable de Thomas Germaine sur Juliobona.fr

Durée : 55‘ Tarif plein : 17 euros Tarif réduit : 14 euros Passeport curieux - de 12 ans : gratuit

15

Mardi 12 octobre - 20h30

le café

Mise en scène et interprétation : Thomas GermaineSous le regard complice de : Pierre MailletCréation lumières : Jean-Claude CaillardCréation sonore : Dominique LafontaineRégie générale : Hervé Pujervie

Production : Scène nationale de Petit-Quevilly / Mont-Saint-Aignan

© Emanuel Noblet

théâtre

des souriset des hoMMesde John steinbecK adaptation : marcel duhamel mise en scène : Jean-philippe évariste et philippe ivancic

côté presseUn Régal ! Un excellent spectacle. L’interprétation des comédiens est fabuleuse.Pariscope

Le spectacle est majestueux. Une des plus belles créations de cette rentrée théâtrale.Le Figaro

Poignant. Un jeu d’acteurs à couper le souffle.La Nouvelle République

Une soirée absolument formidable…France Inter

Un texte magnifique…Elle

Un moment rare de théâtre.Le Progrès de Lyon

Standing ovation.Ouest France

Avec : P. Ivancic, J.-P. Évariste, J. Herlin, J. Bouanich, G. Le Devehat, P. Sarrazin, E. Dabbous, B. Henry, H. Déus, P. IvancicDirection d’acteurs : A. BourgeoisLumières : J. RouveyrollisMusique : B. Saint-AubinCostumes : E. BeerRégie : Y. Boutigny-Lizerand, P. Ivancic

Pendant la grande dépression des années trente, George et Lennie, parcourent les grands espaces californiens à la re-cherche de travail, pour as-souvir leur rêve : acquérir le pécule qui leur permettra d’acheter une petite ferme, synonyme de liberté et de paix. George, petit, vif et ré-fléchi, apparaît comme le pro-tecteur de l’infantile Lennie…Une histoire d’amitié et de différence aux thèmes in-temporels et universels.

L’auteur peint une humani-té violente et vaincue, murée dans un quotidien auquel elle n’échappe qu’en rêvant au bonheur. La grande force de ce chef-d’œuvre réside dans son réalisme et dans sa puis-sance mythique.

17

En collaboration avec le Théâtre 13.Avec le soutien de la Mairie de Paris et d’Agnès b.

Durée : 1 h 50Tarif plein : 19 eurosTarif réduit : 16 eurosPasseport curieux- 12 ans : gratuit

vendredi 15 octobre - 20 h 30

le théâtre

jazz / soul / rocK

david jacobinvite geoffrey oryeMa,chaeK et Walter Wallace

côté presseDavid est le bassiste le plus passionnant qu’on ait eu depuis longtemps - il vous rappelle les meilleurs morceaux de Flea, Jaco et Marcus Miller.Bassist (R.-U.)

David Jacob est un des bassistes les plus fougueux et généreux de la scène rock.Guitarist

Sur scène ou en studio avec : Melissa Mars, La Grande Sophie,Mylène Farmer, Nathalie Cardone, Trust, Fred Blondin, Manu Lanvin,Djamatik, Royal Bubble Orchestra, Pascal Descamps, Ilene Barnes,Louise Feron…

www.myspace.com/davidchristianjacobwww.myspace.com/geoffreyoryemawww.myspace.com/djwalterwallacewww.myspace.com/chaekwww.wix.com/beamuzic/DAWA


Révélé à partir de 1996, après avoir intégré « Trust », le groupe mythique de rock français, David Jacob reste présent dans le monde de la musique en tant que bassiste essentiel, créateur et cata-lyseur de projet. Sorti à pré-sent du chaudron rock, il fait chanter les basses au ser-vice du groove et de l’amitié. Pour cette « Carte Blanche », il invite le DJ’ Walter Wallace, avec lequel il travaille actuel-

vendredi 22 octobre - 20 h 30

david jacobinvite geoffrey oryeMa,chaeK et Walter Wallace

le café

lement, Geoffrey Oryema, qu’on ne présente plus à Ju-liobona et Chaek, un Lillebon-nais, chanteur-musicien écor-ché et vif.Ils seront durant 3 jours en résidence à Juliobona pour concocter ce concert exceptionnel.Des masterclass seront orga-nisées avec le Conservatoire Caux Vallée de Seine ainsi que des rencontres avec le collectif bolbécais, l’Asso6sons.

19

carteblanche

Une femme en deuil retourne dans sa propriété dans une Russie bouleversée par les soubresauts de l’Histoire. Liou-bov, aristocrate appauvrie, doit céder la place à un ancien serf qui rachète « sa » cerisaie,

théâtre

la cerisaied’anton tcheKhov mise en scène : paul desveauX

Navette gratuite départ du Havre à 19 h 30 (Le Volcan), réservation obli-gatoire au 02 32 10 87 07.

Co-accueil Juliobona.fr Lillebonne, Scène nationale Évreux Louviers, Le Rayon Vert Scène convention-née de Saint-Valéry-en-Caux, L’Éclat Théâtre de Pont-Audemer.

Avec le soutien de l’ODIA Norman-die/Office de Diffusion et d’Informa-tion Artistique de Normandie.

www.automne-en-normandie.com


Cie L’HéliotropeAvec F. Cals, D. Delabesse, V. Debost, A. Gaymard, C. Grégoire, J.-C. Jay, F. Mary, J. Moulinier, O. Mozas, B. Roussillon, G. Petrovski, M. PoésyTraduction A. Markowicz et F. MorvanScénographie : P. DesvauxAssistant à la mise en scène : A. DelawardeChorégraphie : Y. IatridèsMusique : V. ArtaudLumière : L. SchneegansCostumes : L. Révillion

luxe inouï et symbole d’un monde oisif voué à disparaître sous les coups de la rentabili-té. Entourée de sa famille, l’hé-roïne traverse en somnambule sa propre destinée. Paul Des-veaux, comédien et metteur en scène d’origine normande, voit dans cette Cerisaie, pièce

ultime de Tchekhov, un « reflet de nos doutes, de nos peurs du futur, le temps d’une re-présentation ». Créée en ré-sidence à Louviers, sa mise en scène souligne le parallèle entre cette fin d’un monde et la crise que traverse actuelle-ment notre société.

création / co-réalisation avec autoMne en norMandie

Mardi 9 noveMbre - 20 h 30

le théâtre

21© ID

R Su

r une

idee

de

Paul

Des

veau

x. R

éalis

atio

n gr

aphi

que :

Jér

ôme

Lesc

anff

danse hip-hop / jazz rocK

apsarade et par Yiphun chiem/cie tribal sarong

jeu de jaMbes collectif Jeu de Jambes

côté presse

apsaraPour l’énergie mortelle et la grâce profilée, Yiphun Chiem, c’est la petite cousine asiatique hip-hop de l’héroïne de jeu vidéo Lara Croft.Le Monde

Danse traditionnelle, break, capoeira et kung-fu… un humour omniprésent et une étonnante aptitude à éviter tous les clichés du genre.Le Soir

Jeu de JambesAux confins du swing, des claquettes, du jazz… Chorégraphies coupées au cordeau, servies par l’énergie intuitive de danseurs chevronnés, le public ne tient plus en place.Bonjour Bobigny

La rapidité de leurs pas acrobatiques n’a d’égale que la variété de leurs styles…Le Figaro

apsaraAssistance à la mise en scène : C. Lemoine, T. Debroux (auteur)Lumières : S. Deseur, D. CoppeMusique : Y. Chiem, E. Smimooz

Jeu de JambesChorégraphie & interprétation : A. Benth, J.-C. Guilbert, D. Lesdema, D. Lisette, J.-C. Marignale,C. Moandal, R. M’Passi, M. SetouaneMusique live : Dj ChabinDirection artistique : A. BenthMise en scène : M. GuigonDirection technique/Musique :H. KherboucheLumière : D. Christophe

Apsara, une quête identi-taire, un solo sensible et es-piègle qui évoque le par-cours personnel de Yiphun, immigrée de la 2e génération que la culture hip-hop a ai-dée comme beaucoup à se construire.Dans Jeu de Jambes, huit danseurs de renom, au look furieusement zazou, pion-niers du Jazz Rock en France, se retrouvent dans un aéro-port pour prendre un vol pour New York… Ils nous embar-

vendredi 12 noveMbre - 20 h 30

apsarade et par Yiphun chiem/cie tribal sarong

jeu de jaMbes collectif Jeu de Jambes

quent dans un rêve collec-tif. Pour les accompagner, DJ Chabin, l’énergie généreuse, pour cette « street dance » française.

23

"Apsara" - Production : Lezarts Urbains/Fondation Jacques Gueux (Brux-elles). Coproduction : Vélo Théâtre, Théâtre des Doms (Avignon), Théâtre de la Balsamine (Bruxelles). Avec le soutien : Service Danse de la Communau-té française de Belgique. "Jeu de Jambes" - Production : Moov’n aktion.Avec le soutien de la Drac d’Île-de-France, du Conseil général de Seine-Saint-Denis, d’initiatives d’artistes en danses urbaines – fondation de France, Parc de la villette, Canal 93, ville de Bobigny, salle Daniel Ferry, ville de Villiers-le-Bel et le théâtre de Suresnes Jean Vilar.

www.myspace.com/ jeux-de-jambes

Durée : 1 h 05Tarif plein : 19 eurosTarif réduit : 16 eurosPasseport curieux- de 12 ans : gratuit

le théâtre

cloWns

slips insidede et avec b. devos, X. bouvier

côté presseAvec une imagination débridée, un esprit d’amusement sans limite, ces artistes circassiens transgressent tous les codes. Leurs langages sont leurs numéros étonnants, leurs mimiques redoutables… Le spectacle le plus décalé d’Avignon et le plus douloureux pour les zygomatiques.culture.france2.fr

Une technique sans faille. Le tout avec humour et autodérision. Le public en redemande.Le Républicain Lorrain

Ça fait tellement de bien qu’en sortant on se sent tout ragaillardi… Merci les Okidok, avec vous nous avons passé une fabuleuse soirée et, comme dirait ma grand-mère : « le rire ça vaut un bon steak ». Alors ce soir je me couche sans manger.Angers Mag Info

grand prix du jury, Milano cloWn festival 2009

Vous les aviez adorés, dans « Ha Ha Ha », les Okidok re-viennent dans un autre re-gistre, celui du ridicule, du bide…Albert et Baudouin ont des corps de rêves, des corps de stars. Musclés, élégants, habiles, facétieux et bien conscients de toutes leurs in-croyables qualités, ils se lan-cent dans une grande dé-monstration de leurs talents.


le théâtre

Du talent à l’état pur, la crème de l’acrobatie, le foie gras du mime, le saindoux de la danse, bref, la poésie brute des grandes années du music-hall.

25

www.okidok.be

Durée : ~1 heureTarif plein : 17 eurosTarif réduit : 14 eurosPasseport curieux- 12 ans : gratuit

cesse de nous y inviter. Mais quand la peine se mue en dé-réliction, alors la dépression menace et l’effondrement mé-lancolique peut advenir.La peine peut être appréhen-dée dans sa dimension judi-ciaire. Et là, parmi d’autres, survient le questionnement sur l’adéquation du délit et de la sanction quand il y a dérè-glement de l’esprit.Qu’en est-il de l’obligation de soins (le soin obligé n’est-il pas un oxymore) ? L’on voit que les deux acceptions du

colloque

journée psypeine(s)Journée de formation du secteur de psYchiatrie générale organisée par le centre hospitalier de lillebonne, ouverte au public

mot peine s’entrechoquent ou se croisent. Nous essaierons de confronter les points de vue émanant de soignants, de psychanalystes, de magistrats. Loin de tout ta-page émotionnel (dangerosi-té du fou, éradication de toute déviance… etc. complaisam-ment mises en exergue par certaines autorités), nous fe-rons en sorte que ces discus-sions qui concernent tout ci-toyen soient accessibles à tous. »Rémi Picard

« Étrange qu’un même mot dé-signe la sanction du condam-né et la souffrance de l’homme affligé ! La peine dans sa di-mension de souffrance mo-rale est certainement le senti-ment le plus partagé (bien plus que la félicité !). Qu’il s’agisse du désarroi de l’amoureux, de l’homme endeuillé, de la blessure narcissique, aucun de nous ne peut l’esquiver. Et, dans le désamour ou le deuil, blessés, peinés, nous ne sommes pas pour autant dé-primés, comme la vulgate ne

jeudi 18 noveMbre - 9h-17h

le théâtre

27François-Édouard Cibot, Anne Boleyn à la Tour de Londres (traitement infographique à partir de l'original)

chanson / slaM

KariMouche

côté presseQuel tempérament ! Bagout, humour, on croirait entendre la fille d'Audiard et d'Arletty… Chaque chanson est un petit sketch.Le Nouvel Observateur

À peine moins énervée que Carmen Maria Vega.La Voix du Nord

Son univers musical kaléidoscope convoque tout à la fois Piaf, Fréhel, Eminem et Missy Elliott. Avec ses vignettes graves, impertinentes et humoristiques sur les aléas de la vie l'antibobo se pose en héritière de Catherine Ringer.Marianne

Cette jeune artiste, fraîche-ment débarquée, a de la gouaille mi-banlieue mi-Audiard, des sentiments qui n’ont pas froid aux yeux, des mots qui bousculent les mollesses du quotidien, une autodérision délirante… De

la chanson française à la musique hip-hop où se mêlent poésie, humour et chanson de rue, du théâtre au slam en passant par le rap, elle affine et affirme les contours d’un univers musical fort singulier. Urbaine jusqu’au bout des

ongles, danseuse, rappeuse, c h a n t e u s e , c o n t e u s e , baroudeuse… Karimouche a plus d’un tour dans son sac !

KariMouche

Chant : C. AmaroucheHuman beat-box : KoshClavier : J.-P. CaporossiRégie : N. AmaroucheLumière : J. Laneri-cravetSon : N. DiopCD : Emballage d’origine (2010)

www.myspace.com/ carimaamarouche


vendredi 19 noveMbre - 20 h 30

le théâtre

29© Stéphane Rouaud

chant lyrique

café opéraopéra de rouen haute-normandie

découvertede la voix

Les jeunes chanteurs solistes de l’opéra de Rouen invitent le public à découvrir le monde de la voix. Cette rencontre se voudra interactive grâce à de nombreux échanges illus-trés par des pièces vocales choisies.

Les jeunes chanteurs de l’Opéra de Rouen Haute- Normandie :Diplômée du Conservatoire Royal de Bruxelles, Mélanie Ricciolini, donne plusieurs

récitals à l’Opéra Royal de Wallonie. Lauréate du stage Escales Lyriques, elle se per-fectionne à la Chapelle Musi-cale Reine Élisabeth.

Albane Carrère entre au Conservatoire Royal de Mu-sique de Bruxelles. Elle tra-vaille avec des chefs tels que Guy van Wass, Guy Janssens… se produit, en tant que jeune espoir du chant lyrique, dans de nom-breux concerts et récitals en

Belgique, en France, en Espagne et en Italie.

Après des études scienti-fiques, Patrick Kabongo passe une année au Conser-vatoire Royal de Bruxelles puis suit le cycle supérieur de l’Operastudio Vlaanderen à Gand. Sa carrière de chan-teur lyrique vient tout juste de débuter.

Enfin, Guil laume Paire débute sa formation de

chanteur au Conservatoire de Saint-Étienne, médaille d’or au Conservatoire Nord-Isère, en 2007. Il étudie ensuite à la Haute École de Musique de Genève, se perfectionne à Venise. En parallèle, il se forme à la direction de Chœur et à l’interprétation dramatique.



découvertede la voix

le café

Coproduction : Juliobona.fr/ Lillebonne, Opéra de Rouen Haute-Normandie, Chanteurs de la compagnie de l’Opéra de Rouen Haute-Normandie.L’Opéra de Rouen Haute-Norman-die est soutenu par la Région Haute-Normandie, la Ville de Rouen, le Ministère de la culture et de la communication / Drac Haute-Normandie, les Départements de la Seine-Maritime et de l’Eure et la Communauté d’agglomération Rouen-Elbeuf-Austreberthe.

www.operaderouen.com


quatre rendez-vous avec les chanteurs de l'opéra Mardi 23 novembre (page 30/31)Mardi 14 décembre (page 38/39)Vendredi 18 mars (page 64/65)Jeudi 14 avril (page 74/75).

31

M. Ricciolini (Soprano),A. Carrère (Mezzo-soprano),P. Kabongo (Ténor),G. Paire (Baryton)

Piano

© David Morganti

danse hip-hop / théâtre

côté presseUn travail bouleversant rythmé par une écriture très intense, ramassée sur elle-même ou libérée.La Scène

C’est un très bon danseur. Sobre, délicat comme souvent, il dit et danse cette lente métamorphose vers la déshumanisation.Sud Ouest

La danse sait prendre le relais des mots pour signifier le sort d’un personnage contraint à toujours plus d’immobilité.L’Humanité

Homme en colère, il se dresse contre les « domestications » du hip-hop et n’a de cesse de l’ouvrir à d’autres influences tout en veillant à conserver le sens de l’urgence et de sa danse.Le Monde

Avec ce spectacle tiré d’un roman algérien, Hamid Ben Mahi emmène la danse hip-hop sur une voie nouvelle.Télérama

Durée: 1 heureTarif plein : 17 eurosTarif réduit : 14 eurosPasseport curieux- de 12 ans : Gratuit

Adapté du roman d’Hamid Skif (écrivain, poète et jour-naliste algérien), « la géogra-phie du danger » est un solo coup de poing sur le parcours d’un sans-papiers, qui vit de-puis des mois terré dans une chambre de bonne, envahi par le sentiment d’enferme-ment, de rejet, d’isolement, de peur, d’incompréhension, d’impuissance.

vendredi 26 noveMbre - 20h30

la géographie du danger

cie hors série hamid ben mahi sur un teXte de hamid sKif

33

Le théâtre

Interprète : Hamid Ben MahiConseiller : Hassan RazakScénographie : C. DucheminBande son : B. Jaussaud, S. LamyLumière : A. AugerRégie : P. Martigue

Production Cie Hors Série/ copro-duction Office Artistique Régional d’Aquitaine (OARA)/ CCN la Rochelle/ Cie Accrorap/ le théâtre Louis Aragon scène conventionnée pour la danse à Tremblay-en-France.La cie hors série est subventionnée par la Drac Aquitaine, la Région Aquitaine, le Conseil général de la Gironde et soutenue par la ville de Floirac.

théâtre

lettresde délationd’après le livre « la délation sous l’occupation » d’andré halimi et les réfleXions d’alain guYard

côté presseUn témoignage aussi dérangeant que salutaire. Superbe et bouleversant.Télérama

L’interprétation de François Bourcier est remarquable de retenue, d’intelligence.L’Humanité

Bravo pour ce devoir de mémoire.Figaroscope

Excellent. Une magnifique leçon de théâtre, à voir absolument…Actu. Juive

La saison précédente, seul en scène, François Bour-cier nous faisait revivre avec « Résister, c’est exister », la Résistance d’hier, d’au-jourd’hui et de demain. Il re-vient avec « Lettres de dé-lation » pour incarner ces « braves gens » qui, pour des raisons souvent obscures mais toujours nauséabondes, se transforment en « cor-beaux ».Des lettres par milliers. Plus de lettres de délation que de juifs, de francs-maçons,

de communistes. Leurs au-teurs : des meurtriers ? des imbéciles ? des monstres ? De braves âmes toujours, déses-pérément comiques, effroya-blement émouvantes.Avec talent et conviction, tous les délateurs prennent vie et défilent sous nos yeux dans ce spectacle vivant et rythmé, parfois drôle, sou-vent poignant, historique-ment très instructif.Un témoignage authentique et malheureusement toujours d’actualité.

Mardi 30 noveMbre - 20h30

22 heures

Le caféLa soirée sera suivie d’un échange avec le public animé par François Bourcier et Denis David.

Durée : 1 h 20Tarif plein : 17 eurosTarif réduit : 14 eurosPasseport curieux- de 12 ans : gratuit

35

Le théâtre

Cie La ComédiaMise en scène collective de François Bourcier, Renato Ribeiro et Isabelle Starkier

Avec François Bourcieret les voix de Catherine Allégret, Jean-Claude Dreyfus, Francis Lalanne

Le cafépassion

jazz huMour

côté presseL’un des groupes d’humour musical les plus doués du moment. Avec ces trois-là et leurs instruments à gogo, l’inventivité et la fantaisie musicales sont à la fête.Télérama

Ces très plaisants triplés marient avec virtuosité humour et jazz de haute volée, swing et cartoon.Le Canard Enchaîné

Un grand moment de joie, une formule magique et rythmée pour faire hurler de rire les jeunes spectateurs.Marianne

Chants de travail, jug band, rag t ime, fan fa re New-Orleans, swing, scat… c’est toute la richesse de la musique noire qui est illustrée avec humour et enthousiasme par ce trio de jazzmen excentriques, à la fois musiciens et chanteurs chevronnés. C’est original et loufoque, frais et pétillant, toujours pertinent et propre à nous faire découvrir les racines de notre culture musicale.

Mardi 7 déceMbre - 20h30

orphéoncéléstala préhistoire du Jazz

Sax Alto, flûte, kazoo, planche à la-ver, chant : E. HussenotGuitare, banjo, cornet à pistons, chant : C. PonardSoubassophone, bouteille musicale, chant : P. PerrinDirection technique et son : B. Martinelli

Prix Sidney Bechet de l’Académie du JazzGrand Prix et Prix du public au Festival d’Humour de Saint-Gervais.Prix du Public au Festival des Arts Burlesques de Saint-Étienne

Production : Comme Il Vous Plairawww.orpheoncelesta.comDurée : 1 heureTarif plein : 17 eurosTarif réduit : 14 eurosPasseport curieux- de 12 ans : gratuit

Jeune pubLicReprésentations scolaires : mardi 7 décembre - 10h et 14h30

37

Le théâtre

Les sujets traités à l’opé-ra sont-ils tant éloignés de nos préoccupations quoti-diennes ? Pas vraiment si l’on en croit ceux traités chez Mozart: sexe, amour et trahi-sons. L’échange entre le pu-blic et les chanteurs sera il-lustré par des extraits d’opé-ras de Mozart.

chant lyrique


découvertede l'opéra

Les jeunes chanteurs de l’Opéra de Rouen Haute-Nor-mandie :Diplômée du Conservatoire Royal de Bruxelles, Mélanie Ricciolini, donne plusieurs récitals à l’Opéra Royal de Wallonie. Lauréate du stage Escales Lyriques, elle se per-fectionne à la Chapelle Musi-cale Reine Élisabeth.

Albane Carrère entre au Conservatoire Royal de Mu-sique de Bruxelles. Elle tra-

vaille avec des chefs tels que Guy van Wass, Guy Jans-sens… se produit, en tant que jeune espoir du chant lyrique, dans de nombreux concerts et récitals en Bel-gique, en France, en Espagne et en Italie.

Après des études scienti-fiques, Patrick Kabongo passe une année au Conser-vatoire Royal de Bruxelles puis suit le cycle supérieur de l’Operastudio Vlaanderen

© David Morganti

Mardi 14 déceMbre - 20 h 30

à Gand. Sa carrière de chan-teur lyrique vient tout juste de débuter.Enfin, Guil laume Paire débute sa formation de chanteur au Conservatoire de Saint-Étienne, médaille d’or au Conservatoire Nord-Isère, en 2007. Il étudie ensuite à la Haute École de Musique de Genève, se perfectionne à Venise. En parallèle, il se forme à la direction de Chœur et à l’interprétation dramatique.

39

Le café

Coproduction : Juliobona.fr/ Lillebonne, Opéra de Rouen Haute-Normandie, Chanteurs de la compagnie de l’Opéra de Rouen Haute-Normandie.L’Opéra de Rouen Haute-Norman-die est soutenu par la Région Haute-Normandie, la Ville de Rouen, le Ministère de la culture et de la communication / Drac Haute- Normandie, les Départements de la Seine-Maritime et de l’Eure et la Communauté d’agglomération Rouen-Elbeuf-Austreberthe.


Solistes : M. Ricciolini (Soprano), A. Carrère (Mezzo-soprano), P. Kabongo (Ténor), G. Paire (Baryton)



chanson zazcôté presse

On entend dans son timbre puissant à la fois la larme slave, le swing manouche, les envolées joyeuses d’une amoureuse, le grain brûlant des plateaux désertiques.Figaroscope

Elle vient enrichir le corpus des chanteuses à la langue bien pendue et aux mots alertes.Le Monde

Zaz nous « zenchante »… gouaille de Piaf, bougeotte d’un Manu Chao et voix exceptionnelle : à découvrir d’urgence.VSD

Zaz fait le buzz… gavroche à la voix cassée envoûtante.Direct Matin ©

Lau

rent

Clé

men

t

Avec sa voix éraillée, à mi-chemin entre Piaf et Billy Holliday, Zaz chante avec ses tripes sous diverses in-fluences : jazz, chanson fran-çaise, funk, rythmes latino, afro… Son seul plaisir : don-ner à entendre. Son leitmo-tiv : chanter. Elle se moque du lieu, du moment. Ses mots résonnent avec force, évo-quant le quotidien, la rue, les souffrances, les joies… Cette basque installée à Paris dis-tille un trop-plein d’émotions,

vendredi 17 déceMbre - 20 h 30

le théâtre

sans retenu ni fausse pudeur, dans un élan d’énergie et de poésie… avis aux amateurs.

Chant : ZazGuitare : G. Juhel « Guichto »Contrebasse : M. VerlotPiano : A. D’AssigniesBatterie : B. Pimienta

CD : Zaz (2010)www.myspace.com/zazofficiel


41

C inq con tes , poèmes -comptines, où les héros sont les cinq doigts de la main, tous avec une personnalité différente mais tous bien utiles. Le pouce malheureux, rejeté des quatre autres mais qui saura prouver aux autres qu’unis on est bien plus forts. L’index, joyeux orgueilleux qui explique tout ce qu’il sait faire. Le majeur a un problème de taille, mais il va rencontrer une coccinelle magique qui lui donnera un nom et lui apprendra à rire et à chanter.

jeune public

les 5 doigtsde la Main

Le texte est publié aux éditions Heyoka Jeunesse/ Actes Sud Papiers.

coMpagnie aKté Conventionnée par la Ville du Havre, la Région Haute-Normandie, la Drac Haute-Normandie et reçoit le sou-tien financier du Conseil général de Seine-Maritime.

www.akte.fr

Jeux de mains théâtralisés, dès 5 ansReprésentations scolaires : vendredi 7 janvier - 10 heures et 14 h 30Durée : 45 minutes

L’annulaire, le paresseux, observe le monde. Il saura mener Manuel à l’amour et finira par porter l’anneau. Enfin l’auriculaire en a assez d’être chargé de tous « les tracas » du nez, et de l’oreille.

Textes : C. Laurens, J. Debernard, M. Glück, L. Gaudé, E. DarleyMetteur en scène, comédienne : A.-S. PauchetComédienne, chanteuse : I. FéronCompositeur : P. MorinoScénographie, univers visuel : EdithCollaboration artistique : A. TroalicLumière : P. FerbourgVidéo : B. Olivier

le théâtre

vendredi 7 janvier

les 5 doigtsde la Main

Mille Morceauxde Moi

43

le théâtre

jeune public jeudi 13 et vendredi 14 janvier

Prix Momix 2008 de la Petite Enfance

Mille Morceaux de Moi est un regard sur soi, sur la construction de soi, la dé-couverte de soi. Mille pe-tits secrets. Mille émotions, Mille désirs, Mille colères, Mille frustrations qui font que je suis moi. L’histoire de la construction de ce moi dans le regard des autres, construction petit bout par petit bout, morceau par mor-ceau, personnage par per-sonnage.

côté presseÉmotions, développement de l’imaginaire, texte épuré…Le Télégramme

Avec douceur et presque sans un mot, elle guide son petit monde du bout des doigts. Un puzzle d’émotions. Une belle bulle de sensibilité…Ouest France

Une traduction de toutes les émotions qui surgissent lorsque l’enfant s’ouvre au monde et se confronte au regard des autres.Le Penthièvre

coMpagnie a.K.entrepôtAvec P. MaluskiAuteurs : L. Henry, N. PapinMise en scène, scénographie : L. HenryAssisté de, lumières : E. MennessonMusique : J. Jorywww.akentrepot.fr

Coproductions : Théâtre du Champau Roy - Guingamp, ODDC - Côtes d’Armor. Soutiens : Drac Bretagne, Conseil Régional - Bretagne, Conseil général - Côtes d’Armor et la Communauté de Communes du Pays de Moncontour.

Découverte poétique dès 3 ans

Représentations scolaires : jeudi 13 - 10 h 30, 15 heures et vendredi 14 janvier - 10 h 30, 15 heures.Durée : 40 minutes.

© Benoit Bécam

jazz lyrique

Ensemble musical convention-né par le Ministère de la Culture/Drac Haute-Normandie et la Région Haute-Normandie. Membre de la fédération Grands FormatsRésidence de création : Fondation Royaumont - Asnière sur OiseCoproduction : Le Rive Gauche, scène conventionnée de Saint-Etienne-du-RouvrayAvec le soutien de la Spedidam et de la Fondation Orange, de l’ODIA Normandie/Office de Diffusion et d’Information Artistique de Normandie.

www.tous-dehors.com


version Jeune pubLic Représentation scolaire - 14 h 30

Compositions, sax ténor et soprano, clarinettes bb, basse, contrebasse, musette, objets sonores, voix : L. DehorsSoprano : A. MagouetPiano, violoncelle, machines, voix : M. BourneGuitares, banjo, voix : D. ChevallierPercus, accordéon, trompette, voix : J.-M. QuilletSax basse, soprano, flûtes à bec, objets sonores, voix. : G. ChevillonLumière : B. Bigot

cie tous dehorslaurent dehors création 2010

© E. Grundmann

L’opéra comme source d’ins-piration, élément déclen-cheur d’une recherche des meilleurs « tubes » du réper-toire lyrique. Qui n’est pas capable de fredonner un air d’opéra ? Monteverdi, Mo-zart, Puccini pour n’en citer que quelques-uns, tous ont composé la « mélodie indé-modable », le tour de chant transformé en ritournelle po-pulaire. Laurent Dehors nous prouve une nouvelle fois que l’opéra n’est pas un art pous-

Mardi 18 janvier - 20 h 30

une petitehistoire de l’opéra

le théâtre

siéreux, véhicule de sujets démodés, mais plein d’une vi-gueur toute contemporaine.« Une petite histoire de l’opé-ra », dont le leitmotiv est la femme, ce sont quatre siècles d’opéras traversés par des histoires d’intrigues fan-taisistes, d’amours interdits, d’infidélités, de vengeance, de soif de pouvoir, d’intrigues et de morts, le tout sous la forme d’un concert/récital de cinq musiciens et une chan-teuse lyrique.

45

Immortalisés par la chanson de Joan Baez, Sacco et Van-zetti, emblèmes de la lutte contre l’injustice, l’intolérance et la discrimination, sont de-venus mondialement cé-lèbres par leur résistance.1927, prison de Cherry Hill. Nicolas Sacco, seul, dans sa cellule, pendant qu’on pré-pare la chaise électrique. Voilà Bartoloméo Vanzet-ti ! Impossible, on les a iso-lés ! Sacco rêve-t-il ? Ou ne sont-ils que des fantômes,

théâtre

sacco et vanzettid’alain guYard mise en scène : françois bourcier avec dau et catella

côté presseC’est du bon, de l’excellent théâtre politique. Car de ces événements comme de certains autres, il faut aussi savoir garder la mémoire !La Marseillaise

Au-delà d’une belle leçon de courage et de lucidité, « Sacco et Vanzetti » devient avec Dau et Catella une initiation tragi-comique à la mort et une admirable leçon de liberté.Avignon Poursuite

déjà exécutés ? Leur mémoire fera unité de temps, de lieu et d’action. Les voilà qui se racontent, revivent joies et espérances. Revivent l’his-toire d’un procès truqué. Re-vivent le capitalisme en crise transformant immigrés en barbares et anarchistes en terroristes.

Assistante à la mise en scène : N. MoreauSon et Images : P. LatronLumière : R. GrenierMusique originale, régie : R. Catella

SACCO ET VANZETTIDAU ET CATELLA

UNE PIÈCE DE ALAIN GUYARDMISE EN SCÈNE ET SCÉNOGRAPHIE :

FRANÇOIS BOURCIERASSISTÉ DE NATHALIE MOREAU

SON ET IMAGES: PHILIPPE LATRON, LUMIÈRE: ROMAIN GRENIER, MUSIQUE ET RÉGIE: ROLAND CATELLA

www.saccoetvanzetti.com

N°

LICEN

CES

2-1

0030

51 /

3-1

0030

52

CRAPULE

!

MONSIEUR MAX PRODUCTION PRÉSENTE

CO-RÉALISATION

AVEC LE SOUTIEN DE L’ESPACE MICHEL-SIMON DE NOISY-LE-GRAND ET LE CONSEIL GÉNÉRAL DE SEINE-ST-DENIS

40x60 Sacco et Vanzetti 22/06/09 13:01 Page 1

vendredi 21 janvier - 20 h 30

d’alain guYard mise en scène : françois bourcier avec dau et catella

Avec le soutien de l’Espace Michel-Simon (Noisy le Grand), du Conseil Général de Seine-Saint-Denis

www.saccoetvanzetti.com


le théâtre

47

Musique syMphonique

Matias Marciparet l’orchestre sYmphonique du conservatoire cauX vallée de seine

ProgrammeMaurice Ravel, « Concerto en sol » pour piano et orchestreGeorges Gerschwin, « Un Américain à Paris »Création M. Marcipar, pour instru-ments traditionnels sud-américains et orchestre symphonique.

www.matiasmarcipar.com

Durée : ~ 1 h 30 (avec entracte)Tarif plein : 19 eurosTarif réduit : 16 eurosPasseport curieux- 12 ans : gratuit

Direction : T. MullerPoly-instrumentiste : M. MarciparSoliste (piano) : D. Isoir60 musiciens pro de l’Orchestre Symphonique du Conservatoire Caux vallée de Seine

Deux mondes musicaux s’ignoraient royalement…La vieille Europe d’une part et plus particulièrement la France, forte de sa tradition classique, toute de clarté, de délicatesse, de « transpa-rence », et de l’autre coté de l’Atlantique, les turbulentes Amériques, le jazz qui nais-sait, les rythmes sud-amé-ricains… Au milieu de cela des musiciens curieux, en re-cherche d’innovations et dont le talent sans faille cherchait

Mardi 25 janvier - 20 h 30

Matias Marciparet l’orchestre sYmphonique du conservatoire cauX vallée de seine

le théâtre

des contrées inconnues à ex-plorer, à intégrer, pour créer un nouveau langage abordé ici par l’Orchestre Sympho-nique du Conservatoire, pour un voyage dans des univers opposés.

Autre aventure de ce concert, une création mondiale, écrite pour l’occasion par Ma-tias Marcipar, avec lequel le Conservatoire Caux vallée de Seine a tissé de solides liens artistiques et amicaux.

Matias Marcipar, poly-ins-trumentiste sud-américain, compositeur, arrangeur, diplô-mé de l’Institut Supérieur de Musique de l’Université Na-tionale du Littoral (Argentine). Il écrit et réalise des projets pour la danse, le théâtre, le cinéma, la production audio-visuelle, et a enregistré une quinzaine de disques.

49

jazz / fusion

sixun

côté presseUne musique métissée joyeuse, un bloc d’énergie communicative, une pêche d’enfer sur scène, une générosité sans faille.Libération

Musique dynamique, explosive, mais aussi très raffinée d’un point de vue harmonique et rythmique, qui suscite pas mal de vocations dans les nouvelles générations.Africulture

Groupe décidément hors normes : une énergie communicative – la section rythmique fait plus que jamais feu de tout groove –, une étonnante variété de couleurs sonores…Jazz Magazine

Claviers : J.-P. ComoSax : A. DebiossatGuitare : L. WinsbergBasse : M. AliboBatterie : P. SeryPercus : S. Edouard

CDs : Live in Marciac (2010), Palabre (2008), Nouvelle vague (1998), …

www.sixun.com


Groupe mythique de la scène musicale française, Sixun illustre, depuis 1984, la quête de sonorités nouvelles et le son jazz-fusion détonant. Les six musiciens virtuoses ont parfaitement réalisé leur ambition initiale : devenir en Europe l’équivalent de « Weather Report », le groupe de jazz-funk le plus influent

sixun le théâtre

des années soixante-dix quatre-vingts.La magie opère à chaque fois qu’ils se retrouvent : son puissant, fraîcheur, enthousiasme, plaisir de l’improvisation qui donnent à leur musique une couleur unique et une passion com-municative ! Une magnifique aventure musicale et hu-maine à partager avec eux…

51

vendredi 28 janvier - 20 h 30

© François Vernhet

sacrificesde et par nouara naghouche

côté presseUn humour tous azimuts, un charme à toute épreuve, une invincible générosité. Retenez son nom : vous n’avez pas fini d’en entendre parler.Le Nouvel observateur

C’est un sacré phénomène, Nouara Naghouche. C’est un cri de colère très courageux, plein d’humour.Télérama sortir

Une jeune femme très déterminée, bel auteur et grande actrice. Elle est étonnante. Une très forte personnalité dans le rire et l’émotion. À découvrir d’urgence !Figaroscope

théâtre

© Hervé Kielwasser

Son humour éclate au mi-lieu de son cri et la tendresse inonde ses souvenirs effrayés au travers de personnages qui tous dessinent notre so-ciété bigarrée, sa barbarie, sa richesse, son absurdité : Zoubida fan de radio Nos-talgie, Marguerite un tanti-net raciste, Marie-France qui « adooore » les arabes, et quelques mâles qui en pren-nent pour leur grade…Pure AA (Alsacienne Algé-rienne), habitante d’un quar-

Mardi 1er février - 20 h 30

sacrificesde et par nouara naghouche

le théâtre

tier pauvre de la riche Colmar, sœur, épouse, Nouara parle au nom de ces quelques-unes humbles et soumises à qui la vie n’a laissé que peu de place. Terrible est sa co-lère contre la brutalité de cer-tains, la lâcheté des autres, immense son amour pour les siens - les siennes - les déraciné(e)s du Maghreb.

53

Production : Théâtre du Peuple Maurice Pottecher, BussangCoproduction : Comédie De l’Est, CDR d’Alsace – Colmar, Théâtre du Rond-Point, ParisLe Théâtre du Peuple Maurice Pot-techer : soutien du Ministère de la Culture et de la Communication/DRAC Alsace, Franche-Comté, et Lorraine. Subventionné par le CR d’Alsace, de Lorraine, le CG des Vosges et la Commune de Bussang.

www.sacrifices.fr

Durée : 1 heureTarif plein : 17 eurosTarif réduit : 14 eurosPasseport curieux- 12 ans : gratuit

Coauteur, metteur en scène : P. Guillois Travail corporel : S. Chêne Lumières : J.-Y. Courcoux

noMination Molière révélation théâtrale 2009

chanson

Manu galure

côté presseUn artiste exceptionnel dans un récital où se mêlent ambiance poétique et univers fantastique.La Provence

Textes léchés et érudits qui se démarquent enfin de la vague des « trentenaires à soucis quotidiens » estampillés « nouvelle chanson française ».Sud Ouest

Boulimique et surdoué, le jeune toulousain séduit par son aisance, dans une ambiance cabaret où les influences de Juliette et de Guidoni sont pleinement assumées… Une bête de scène autant qu’un amoureux des mots.Chorus

Proche de Juliette ou Hi-gelin pour la précision des textes et la folie sur scène, Manu Galure, provocateur rigolard ou poète expres-sionniste, enfile les cos-tumes et les styles avec une aisance et une jubilation qu’il partage sans compter. Il clame ses 20 ans avec une arrogance bien étayée et dis-sèque les beaux principes qui ont fait son éducation pour les attaquer mais aussi s´y référer. Un trio plein d’éner-gie, de création, de liber-té qui, sans rompre entière-ment avec la tradition du ca-baret, charrie des couleurs plus rock, arrangées et éton-nantes.

vendredi 4 février - 20 h 30

Manu galure le café

55

Lauréat « Bravo du public » au festival « Alors chante » de Montauban (2008).

CDs : Vacarme (2010), Le meilleur des 20 ans de Manu Galure (2008).

Avec le soutien du Centre National de la Chanson des variétés et du jazz.

www.manugalure.com


Chant, piano : M. Galure Batterie électronique : P. BauzerandClaviers : U. GuariRégie : A. Del Rio

danse conteMporaine

les dansesde l’intiMecentre chorégraphique national ballet de lorraine

gallota. marin. forsYthe.

3e et 4e duo du docteur LabusChorégraphie : J.-C. GallottaMaitre de Ballet : J. PenttilaMusique : H. Torgue, S. HouppinDécors et costumes : d’après J.-Y. Langlais, récréés par M. Augsbourger, J. SchiottoDocteur Labus a été créé le 13 jan-vier 1988 au Cargo de Grenoble.

Duos homme/femme met-tant en jeu le couple dans tous ses états, violence, dé-sir, tendresse, l’épuisement permanent des passions fu-gitives.

Le duo d’edenChorégraphie, Scénographie : M. MarinBandes sonores : M. Marin, Y. Bouche, P. ColomerCostumes : M. CasanovaLumières : P. Colomer

Créé le 12 décembre 1986 à Angers. Plein de force et de beauté. C’est le duo de l’amour originel et celui du temps de l’innocence.

the viLe parody of addressChorégraphie, scénographie, lumières et textes : W. ForsytheMusique de J.-S. Bach - Fugue n°22Création en 1988 par le Ballett Frankfurt.

Trois personnages occupent l’espace dans un parcours tout d’abord solitaire avant une rencontre donnant lieu à de subtils déséquilibres.

© Claude Bricage et Laurent Philippe

Le CCN - Ballet de Lorraine est une des premières com-pagnies de France, elle il-lustre l’extraordinaire diver-sité et richesse de la danse classique et contemporaine. Pour cette soirée, 7 danseurs développent en trois ballets les danses de l’intime.

Mardi 8 février - 20 h 30

le théâtre

57

www.ballet-de-lorraine.com

Durée : ~ 1 heureTarif plein : 19 eurosTarif réduit : 16 eurosPasseport curieux- 12 ans : gratuit

théâtre

sale aoûtde serge valetti mise en scène : patricK pineau

Le 17 août 1893, dans les marais salants d’Aigues-Mortes, s’est déroulé le plus sanglant « pogrom » de l’histoire française. Des émeutes entre ouvriers ont provoqué la mort de huit d’entre eux et fait plus de cinquante blessés, tous italiens, massacrés par des français. Les assassins furent tous acquittés et l’affaire a été enterrée.

Soutien aux recherches de l’historien Gérard Noiriel, la Cité Nationale de l’Histoire de l’Immigration sort de l’oubli un événement longtemps occulté et passe commande d’une pièce à Serge Valetti, auteur marseillais d’origine italienne.

Après « Les Farces de Tchekhov » et « La Noce », Pineau s ’empare de ce vaudeville macabre qui ne juge pas, qui témoigne, qui fait réfléchir. Une pièce, qui apporte une connaissance de l’histoire, et suscite aussi une réflexion toujours actuelle sur le comportement de l’homme face à ce qui est différent.

"Sale août", Serge Valetti, éditions L'Atalante

le théâtre

création noveMbre 2010

Coproduction : MC93 Bobigny, Cité Nationale de l’Histoire de l’Immigra-tion, Conseil régional Languedoc-Roussillon, Scène Nationale Évreux-Louviers, Scène Nationale de Sète et du Bassin de Thau,

Avec le soutien de l’Odia Normandie / Office de Diffusion et d’Information Artistique de Normandie.

Durée : ~1 h 30Tarif plein : 19 eurosTarif réduit : 16 eurosPasseport curieux- 12 ans : gratuit

59

Comédie triste en quatre actesà la mémoire des ouvriers italiens massacrés à Aigues-Mortes en 1893.

coMpagnie pipoAvec G. Arbona, N. Bonnefoy, H. Briaux, C. Catalifo, L. Cordier, P.-F. Gravière, L. Manzoni, S. Orcier… Assistant à la mise en scène : A. Soisson Lumière : M. Nicolas Son : J.-P. François Scénographie : S. Orcier Costumes : S. Orcier, C. Merlin Accessoires : R. Léon Régie : F. Fouquet

saMedi 12 février - 20 h 30

5e épisode de la saga des le-çons de Jazz d'Antoine Her-vé. Un décryptage de l’uni-vers musical des grands noms du jazz… histoires, anecdotes, humour, explica-tions techniques accessibles à tous, retransmission sur écran géant, et surtout beau-coup de musique…(voir page 7)

côté presseAntoine Hervé a encore passionné son auditoire… L’art de la facétie et de l’érudition musicale ! Même pour les non initiés à la musique, et sans pédantisme…Paris-Normandie

L’une des meilleures choses qui soit arrivée au jazz français, voire au jazz tout court depuis ses débuts.Guitare Magazine

Médéric collignonDiplômé du Conservatoire de Nancy, remarqué au sein de l’Orchestre national de jazz, Médéric Collignon donne le tournis lorsqu’on énumère ses formations, ses expé-riences, ses projets, ses compositions… une réussite exemplaire qui fait preuve de son talent et de son sens de l’innovation dans l’univers du jazz.Médéric vient de recevoir une nouvelle Victoire du Jazz (2010).

concert coMMenté

la leçon de jazzd’antoine hervéen duo avec médéric collignon

louis arMstrong, l’invention du sWing

Mercredi 16 février - 20 h 30

Inventeur du swing, pa-triarche du jazz, Louis Arms-trong, par sa générosité et sa sensibilité, a rendu le jazz populaire dans le monde en-tier, au-delà des barrières ra-ciales. Charismatique, inno-vant et possédant un talent exceptionnel, il reste le musi-cien de jazz le plus célèbre du XXe siècle.

61

Piano : A. Hervé, Cornet, voix : M. Collignon

En partenariat avec l’association Temps de Cuivres dans le cadre de la 7e édition du festival « Hivernales des Cuivres en Normandie », du 22 janvier au 16 février.

Prochains épisodes : mardi 5 avril (page 71) et mardi 10 mai (page 79)


Durée : ~ 1 h 30Tarif plein : 14 eurosTarif réduit. : 11 eurosPasseport curieux- 12 ans : gratuit

le café

© Ph. Lvy-Stab

Après une tournée rock’n’roll tonitruante, aux accents roc-kabily, bluegrass et country, Sanseverino n’hésite pas à changer - de nouveau - de re-gistre. Celui qui a démocrati-sé la musique manouche, re-pris en fanfare les routes avec un big band, puis s’est fen-du d’un trio avec deux accor-déons, pratique cette fois-ci l’épure pour revisiter son ré-pertoire.L’idée d’un solo puis d’un duo lui est venue, comme il le dit lui-même :« C’est en regardant les “one man band“ (à ne pas confondre avec les hommes orchestres !) que j’ai voulu me lancer dans l’aventure de jouer, assis, de la batterie et de la guitare en même temps. Évidemment la caisse claire est jouée au pied pour libérer les mains…Sauf qu’au bout d’un mois ou deux de travail, ça man-

chanson

sanseverino

côté presseDes chansons entraînantes, à l’humour décalé… peignant un sacré portrait de notre société.Le Dauphiné libéré

On retrouve avec gourmandise cette poésie rapiécée, faite de jeux de mots en dentelles et de refrains cousus mains pour sa gouaille froissée.20 Minutes

quait de contrebasse sla-pée… alors on est deux… Ce qui n’est plus un one man band… Mais un band à deux. Des nouvelles chansons et pis des anciennes quand même. Faudrait voir à pas se renier ! »

Batterie, guitare, chant :SanseverinoContrebasse : J. Jouannic

CDs : Les Faux Talbins (2009),Exactement (2006),Les Sénégalaises (2004),… www.sanseverino.fr


vendredi 11 Mars - 20 h 30

le théâtre

63

bel canto / brass band

brass band Æoluset patricK Kabongoopéra de rouen haute-normandie création

Un ténor congolais chantant du bel canto italien accompa-gné pour l’occasion par la fine fleur des cuivres français : ce rendez-vous inédit a de quoi surprendre, audace et curio-sité. La veine lyrique italienne arrangée pour l’occasion pour Brass band, rencontre pour le moins inhabituelle.Cette version nouvelle et inattendue du bel canto, l’art du beau chant italien tel qu’il est pratiqué depuis le XVIIe siècle, prend forme ici grâce à la découverte

d’un jeune ténor, Patrick Kabongo, qui vient d’intégrer la compagnie des quatre solistes de l’Opéra de Rouen.Il interprétera des « tubes » bien connus, tristes et mé-lancoliques à souhait, tels que les ariettes de Bellini, le

déchirant Una furtiva lagri-ma de Donizetti, ou Ecco ri-dente in cielo extrait du Bar-bier de Séville de Rossini. De célèbres airs chantés avant lui par les Pavarotti, Carreras et autres voix mythiques, qui n’eurent pas la chance en leur temps d’être accompagnés par l’excellence d’Æolus.Cet ensemble, l ’un des meilleurs brass band fran-çais a remporté le 3e prix d’un concours anglais réu-nissant 20 des plus presti-gieux brass bands mondiaux.

Une première historique pour un brass band français ! Lors de ce même concours, le prix du meilleur soliste était dé-cerné au cornet solo d’Æo-lus, Clément Saunier, une autre grande première au Royaume-Uni !

Première partie : Le Brass Band Ju-nior (élèves de 2e et 3e cycles) du Conservatoire Caux vallée de Seine dirigé par Philippe Gervais profes-seur de trompette et saxhorns.


brass band Æoluset patricK Kabongoopéra de rouen haute-normandie création

le théâtre

65

Direction : Bastien StilBrass Band Æolus : 29 musiciens : 12 cornets, 1 bugle, 3 tenors horn, 2 barytons, 2 euphoniums, 3 trom-bones, 4 tubas, 2 percussions.Soliste - Ténor : Patrick Kabomgo

En partenariat avec l’association Temps de Cuivres dans le cadre des Hivernales des Cuivres en Normandie.

CD : Æolus (2007)

www.aeolus.fr


quatre rendez-vous avec les chanteurs de l'opéra Mardi 23 novembre (page 30/31)Mardi 14 décembre (page 38/39)Vendredi 18 mars (page 64/65)Jeudi 14 avril (page 74/75).© Patrick Kabomgo et David Morganti

théâtre

Minettide thomas bernhard

côté presseUn théâtre à la scandaleuse lucidité.La Terrasse

La lecture de Guy Lavigerie et Patrick Michaëlis nous entraîne vers la folie, comme celle de Lear dont il est fait référence tout au long du spectacle. En tout cas, la passion est au cœur du sujet. Patrick Michaëlis, superbe, incarne cela avec une grande justesse.Pariscope.fr © Jean-François Lange

Minetti fut un monstre sacré du théâtre allemand. Artiste préféré de Thomas Bernhard. Ils étaient faits pour se ren-contrer. « Minetti », la pièce fut écrite spécialement pour l'acteur, le sujet, lui-même, une sorte d'autoportrait, à la fois biographie intérieure et véritable réflexion sur l'art, dans l'esprit de contestation qu'il affectionnait particuliè-rement et qui ne laissait per-sonne à l'abri, pas même le public de ses pièces.

Mardi 22 Mars - 20 h 30

Minettide thomas bernhard

le théâtre

Un soir de Saint-Sylvestre, à Ostende, les gens font la fête. Dans un hôtel, l’acteur Minetti a le rendez-vous de sa carrière, avec le directeur d’un théâtre. Pour quoi faire ? Jouer Lear… le rêve de sa vie, un rêve sublimé, parse-mé de masques et de person-nages imaginaires…

67

Avec Z. Horoks ou C.-B. Perot, J.-M. Lardy, P. Michaëlis, M. Ravera, S. ReesScénographie, costumes et masques : G. Didier Lumières : J. Hourbeigt Musique : G. TazartesRégie : L. Poussier, T. Gaulme

Traduction : Claude PorcellMise en scène : Patrick Michaëlis et Guy Lavigerie

Avec le soutien de l’Odia Norman-die / Office de Diffusion et d’Infor-mation Artistique de Normandie.

www.theatrelepassage.fr

Durée : 1h25Tarif plein : 17 eurosTarif réduit : 14 eurosPasseport curieux- 12 ans : gratuit

Production : Cie Bagages de Sables, Le Passage, Centre de création artistique - Fécamp (producteur délégué) - Le Préau, Centre dramatique régional - Vire Avec le soutien de la Scène nationale Le Volcan En coréalisation avec l’Étoile du Nord.Éditeur et Agent théâtral du texte représenté : l’Arche.

Musique KlezMer

yoM : neW Kingof KlezMerclarinet

côté presse

Une musique mystique et extrême, jouée avec une virtuosité et une énergie incroyable. Le nouveau roi mérite amplement sa couronne.World Sound

Drôle et furieusement émouvant : royal !Mondomix

Souffle, swing, feeling, fidélité aux racines, citations nomades s’échappant vers les Balkans, la Grèce, la Turquie…Télérama

Jeune clarinettiste virtuose français, inventif et inspiré, Y o m r e n d h o m m a g e à N a f t u l e B r a n d w e i n , pionnier mégalomaniaque de la clarinette klezmer américaine des années vingt, autoproclamé en son temps « king of the klezmer clarinet ». Plus proche que jamais de la tradition, s’éloignant d’une interprétation contemporaine ou métissée, son quartet livre l’essence même de cette musique des Juifs

d'Europe de l'Est : la virtuosité et l’émotion. Essence qu’il projette dans la modernité, avec une technique et une instrumentation rare délivrant une tonicité proche d’une fanfare roumaine ou bulgare.

CD: New King of klezmer clarinet (2008)www.myspace.com/klezmerkingDurée : 1 h 30Tarif plein : 17 eurosTarif réduit : 14 eurosPasseport curieux- 12 ans : gratuit

© Arno Weil


yoM : neW Kingof KlezMerclarinet

69

Clarinette : YomPiano : D. CuniotTapan (tambour) : A. GiffardTuba, Trombone : B. Giffard

Le théâtre

Musique

la leçon de jazz d’antoine hervéle blues vu du côté pianopiano : antoine hervé

côté presseAvant de s’apercevoir que la musique d’Antoine Hervé est intelligente, on est conquis parce qu’elle est heureuse et communicative.Radio France

Sans aucun doute l’une des personnalités les plus attachantes du jazz français.Nice Matin

Pas de prise de tête… Plutôt que de notes, Antoine Hervé préfère parler de la vie.L’Humanité Dimanche

Il nous entraîne dans une authentique aventure.Diapason

Dernier rendez-vous : le mardi 10 mai (p. 79)


Durée : ~ 1 h 30Tarif plein : 14 eurosTarif réduit. : 11 eurosPasseport curieux- 12 ans : gratuit

6e épisode de la saga des le-çons de Jazz.Un décryptage de l’univers musical des grands noms du jazz… histoires, anecdotes, humour, explications tech-niques accessibles à tous, re-transmission sur écran géant, et surtout beaucoup de mu-sique… car tout se passe au piano.

Les idées noires, les états d’âme… le blues les chante.

la leçon de jazz d’antoine hervéle blues vu du côté pianopiano : antoine hervé

Le piano étant l’instrument ly-rique par excellence, il fallait bien que les pianistes s’ap-proprient à leur manière cette forme musicale qui a engen-dré de nombreuses musiques du XXe siècle.Antoine Hervé nous explique le « Trumpet Style Piano », et les nombreux trucs et as-tuces qui hissent le piano au rang d’instrument « chan-tant », indispensable à l’ex-pression du blues.

71

Mardi 5 avril - 20 h 30

Le café

© Ph. Levy-Stab

blues / folK

Moriarty

côté presseSon décalé et poétique. À découvrir de toute urgence.Gala

Histoires empreintes de rêves et d’émotions, peuplées de personnages réels et imaginaires… Voyage totalement dépaysant dont il serait dommage de se priver.Le Progrès

Une country folk lyrique et onirique, inédite jusqu’à nos jours.Rock you

Une belle ambiance, gentiment décalée, un petit délire hors du temps, doux et drôle… Une voix, belle puissante, intense, impressionnante, caressante, séraphique.L’Est républicain

Chant, xylophone, kazoo :R. StandleyHarmonica, machine à écrire :T. PuéchavyGuitare, piano, percus :A. B. GilletteContrebasse, guitare : S. ZimmerliDobro, guitare, xylophone :C. CarmignacBatterie et percus :V. Talpaert / E. TafaniTête de chamois empaillée,mascotte du groupe : G. MoriartyTête de cerf empaillée : C. Moriarty

© Leacrespi

Un cabaret folk déglingué, tis-sé autour d’une jeune chan-teuse franco-américaine à la voix sensuelle, aérienne, puissante et à la présence charismatique. Leur musique est un carnet de voyages et de réminiscences, une sorte de mélange entre folk améri-cano-irlandais, blues rural du sud des États-Unis, country hantée et élégamment pous-siéreuse, et peut-être même le revenant d’un exilé alle-mand ressemblant étran-

vendredi 8 avril - 20 h 30

le théâtre

gement à Kurt Weill. Leurs chansons racontent des his-toires à la fois mélancoliques et explosives, quelque part entre Billie Holliday, Massive Attack, Neil Young et Tom Waits.

CDs : La Musique de Paris Dernière (2008), Gee Whiz But This Is a Lone-some Town (2005)…www.myspace.com/moriartylands

Durée : ~1h30Tarif plein : 19 eurosTarif réduit : 16 eurosPasseport curieux- 12 ans : gratuit

73

chant lyrique

café opéraopéra de rouen - haute-normandie

Les jeunes chanteurs de l’Opéra de Rouen Haute-Nor-mandie :Diplômée du Conservatoire Royal de Bruxelles, Mélanie Ricciolini, donne plusieurs récitals à l’Opéra Royal de Wallonie. Lauréate du stage Escales Lyriques, elle se per-fectionne à la Chapelle Musi-cale Reine Élisabeth.

Albane Carrère entre au Conservatoire Royal de Mu-sique de Bruxelles. Elle tra-vaille avec des chefs tels que Guy van Wass, Guy Jans-sens… se produit, en tant que jeune espoir du chant lyrique, dans de nombreux concerts et récitals en Bel-gique, en France, en Espagne et en Italie.

Après des études scienti-fiques, Patrick Kabongo passe une année au Conser-vatoire Royal de Bruxelles puis suit le cycle supérieur de l’Operastudio Vlaanderen à Gand. Sa carrière de chan-teur lyrique vient tout juste de débuter.Enfin, Guillaume Paire dé-bute sa formation de chan-teur au Conservatoire de Saint-Etienne, médaille d’or au Conservatoire Nord-Isère, en 2007. Il étudie ensuite à la Haute Ecole de Musique de Genève, se perfectionne à Ve-nise. En parallèle, il se forme à la direction de Chœur et à l’in-terprétation dramatique.

Solistes : M. Ricciolini (Soprano), A. Carrère (Mezzo-soprano), P. Kabongo (Ténor), G. Paire (Baryton)Piano

Les artistes présenteront deux œuvres de Brahms :Liebeslieder-Walzer op 52 et Neue Liebeslieder-Walzer op. 65.Suivra une discussion entre les chanteurs, les pianistes et le public.

jeudi 14 avril - 20 h 30

le café

communication / Drac Haute- Normandie, les Départements de la Seine-Maritime et de l’Eure et la Communauté d’agglomération Rouen-Elbeuf-Austreberthe.


Durée : ~ 1 heure

75

Durée : ~1 h 15Tarif plein : 5 eurosTarif réduit : 3 eurosPasseport curieux- 12 ans : gratuit


Coproduction : Juliobona.fr/ Lillebonne, Opéra de Rouen Haute-Normandie, Chanteurs de la com-pagnie de l’Opéra de Rouen Haute-Normandie.L’Opéra de Rouen Haute-Norman-die est soutenu par la Région Haute-Normandie, la Ville de Rouen, le Ministère de la culture et de la © David Morganti

orchestre syMphonique 3 e cYcle du conservatoire cauX vallée de seine

L’orchestre symphonique du 3e cycle du conservatoire Caux vallée de Seine vous emmène pour un voyage d’est en ouest. Tour à tour paisible, rêveur, bondissant et endiablé, l’orchestre se colorera de mille facettes. Depuis les steppes de l’Asie centrale (Borodine), où une caravane de nomades

passe dans l’immensité du désert (matérialisé par une note tenue aux violons). Quelques danses roumaines (Bartok), la danse du bâton, celle du foulard, une imitant le buc ium, une longue trompe caractéristique. Norvégiennes aussi, où le folklore est transcendé par le génie du Grieg. De la chaleur

Musique syMphonique

Mardi 3 Mai - 20 h 30

77

Le théâtre

orchestre syMphonique 3 e cYcle du conservatoire cauX vallée de seine

espagnole avec la suite de Carmen (Bizet), un des chefs-d’œuvre les plus joués au monde. Quelques contes et légendes (Tchaikovsky) : la belle au bois dormant, casse-noisettes. Pour finir de l’autre coté de l’atlantique avec « pirates des Caraïbes », aussi tumultueux que les steppes étaient silencieuses.

Direction : Pierre-André Sidolle40-45 musiciensInstrumentation : cordes, bois, cuivres

Durée : ~ 1 h 30

Entrée libre dans la limite des places disponibles.

concert coMMenté

la leçon de jazzd’antoine hervéavec le cauX seine big band

le big band de jazz

Direction : A. HervéPiano : J. Jacquenet, D. Marinier, A. HervéViolon : S. GuillaumeChant : C. JoutetSax altos : M. Leguay, J-L. Longuemare, C. DuboisSax ténors : P. Bailleul, J-C. DoliqueSax baryton : D. Lévèque Trompettes : M. Joutet, M. Lucas, S. Feuillolay, S. Deneuve Trombones : R. Bellanger, B. Durand, J. Bréant, F. BénardCor : M. TriquetTuba : J. DebonneGuitare : F. Maury, E. RobillardBasse : B. LebourgBatterie : A. Lucas

Retrouvez le parcours d’Antoine Hervé en page 7.



Dernier épisode, des leçons de Jazz, d’Antoine Hervé, de la saison : Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur le big band de jazz… Une soirée concoctée par Antoine Hervé et le Big Band, après plusieurs résidences de travail.Avec ses sections de trom-pettes, de trombones, de saxophones et sa rythmique, ce pachyderme était furieuse-ment à la mode dans les an-nées trente, malgré la crise qui frappait encore plus du-

Mardi 10 Mai - 20 h 30

la leçon de jazzd’antoine hervéavec le cauX seine big band

le big band de jazz

le théâtre

rement qu’aujourd’hui. Les gens avaient simplement be-soin de se distraire, de rêver, de sortir et surtout de se re-trouver ensemble. Il n’y avait pas encore internet et la télé. Il y avait déjà des rappeurs, mais les musiciens tenaient encore le haut du pavé, place qu’ils ont finalement cédée au DJ, celui qui fait jouer les disques, qu’ils ont d’ailleurs enregistrés, sur ses platines. Farce du destin ? Peut-être, mais l’orchestre n’est pas

mort pour autant. Preuve en est, le Caux Seine Big-Band, du Conservatoire Caux vallée de Seine, va sonner comme jamais pour rendre hommage à l’histoire du jazz…

79

« Pour que Ti-Dom s’en-dorme, sa maman ne veut plus entendre un bruit… Stop au charivari! Peut-on arrêter le monde de tourner, le mous-tique de zigzaguer, l’oiseau de chanter, le chat de miauler ? »À la fois clownesque et poé-tique, Chuuut ! aborde un su-jet essentiel aux petits et à leurs parents : le sommeil. Et que de stratégies pour éviter la séparation de la nuit !Un petit théâtre d’images et d’illustrations, de paroles et de ritournelles pour petites

danse, Musique et vidéo,

ventil’eaucie sac de nœuds

côté presseUn univers tout en délicatesse, où le rêve, la poésie viennent dérégler une trépidante réalité.La Manche libre

oreilles, où il y a à voir, à en-tendre, à deviner, à jouer…Au-delà des expressions du quotidien, le jeune enfant se nourrit d’une parole poétique, qui résonne encore quelques années plus tard… avec quelques centimètres et des responsabilités en plus !

jeune public

chuuut !d’annabelle sergent

le café

Théâtre d’images et ritournelles, dès 3 ansReprésentations scolaires : lundi 9 - 15 heures et mardi 10 mai 9h30, 10h45, et 15 heures

Inspiré de l’album « Chuuut ! » de Minfong Ho, dans la traduction française de Rose-Marie Vassalo (Flammarion, 2000).Interprétation : M. CarassouIllustrations : R. PenaudScénographie, lumières : S. Delaunay

Production : Cie Lobawww.cieloba.orgDurée : 30 minutes

lundi 9 et Mardi 10 Mai

jeudi 19 Mai

côté presseSpectacle féérique empreint d’humour et de poésie.Paris-Normandie

le théâtre

81

Conception, chorégraphie : S. PitouDanseuses : A.-L. Mascio, S. PitouCréation musicale et musiciennes : R. Handley, A. Le Marchand.Travail de l’image, création des dessins et animations : N. DiologentScénographie, décors : J. CornetCostumes : C. CattoniRégie : B. LebrunCréation vidéo, régie : G. DesforgesPrise de son pour l’enregistrement du morceau : E. Docteur

Avec le soutien de la ville du Havre, du Conseil général et du Conseil ré-gional de Haute-Normandie.

www.sacdenoeuds.fr

Durée : 40 minutes

Danse, Musique et vidéo, dès 5 ansReprésentations scolaires :Jeudi 19 mai – 10 heures et 14 h 30

jeune public

ventil'eauanaïs et rebecca cie sac de nœuds

Ventil’eau est un quatuor pour cordes vocales, corps et vio-loncelle, qui nous invite à ex-plorer deux des éléments in-dispensables à la vie : l’eau et l’air. Sur scène, deux dan-seuses facétieuses, une diva déjantée et une violoncel-liste à roulettes jouent avec l’air, sous la forme du vent, et l’eau. Entre tempêtes et ac-calmies, elles nous peignent des tableaux poétiques, des petits mondes imaginaires et farfelus. Danse, musique, théâtre d’ombres et dessins

animés se rencontrent et se mêlent dans ce frétillant spectacle. N’oubliez pas vos cirés et vos bottes, ça écla-bousse !

© Karine Desforges - Ronan Legendre

JuLiobona en 2 mots

« Le Théâtre », 542 / 357 places« Le Café », 200 places« La Galerie »

La résidence de la Compagnie de théâtre Dram*Bakus.

Les relations privilégiées avec le Conservatoire Caux vallée de Seine.

Juliobona.fr où vous retrouverez la programmation illustrée d’extraits vidéo et audio.

Les acteurs

Accueil-billetterie : Sylvie PaulEntretien : Catherine IsabelCommunication : Élodie Rose, Nassera SahraouiCompta - communication : Sébastien LemoineTechniciens : Dominique Gallais, David Debris+ intermittents (Djé, Sylvain…)Directrice-adjointe : Marie-José MiusDirection : Denis David.

association cuLtureLLe JuLiobona

Adhésion annuelle 15 euros / gratuit pour les Passeports. Statuts sur le site Juliobona.frMembres du Conseil d’administration : Jean-Louis Le Goff (Président), Pascal Delahaye (Trésorier), Oceng Oryema (Secrétaire), Pascale Gandon-Debeauvais, Pascal Szalek, Isabelle Ménard, Soumia Bettahar, Denise Orange, Christine Déchamps, Thierry Muller, Thierry Périer, Marie-Claire Lermercier-Tocqueville.

passeport curieux

Septembre / décembre 2010 : 89 eurosJanvier / mai 2011 : 89 eurosIl vous donne accès, sur réservation, à toutes les manifestations.Nous vous conseillons chaleureusement cette formule, financièrement très attractive, pour découvrir des spectacles que vous n’auriez peut-être pas retenus.

Nous nous réservons la possibilité de changer de salle entre le Théâtre et le Café pour des raisons techniques.

inforMations pratiques

tarif réduit

Il est réservé aux adhérents, moins de 18 ans, demandeurs d’em-ploi, étudiants, groupes à partir de 10 personnes (comités d’entre-prises, associations…), aux élèves du Conservatoire Caux vallée de Seine et ceux des "Ateliers Théâtre Dram*Bakus Juliobona".

L’entrée est gratuite pour les moins de 12 ans. N’oubliez cependant pas d’aller retirer un billet « exonéré » à l’accueil.

réservation et règLement

Tél. : 02 35 38 51 88Fax : 02 35 38 57 [email protected] de Coubertin76170 LillebonneEn espèces, chèque, carte bleue (également par téléphone), carte Région-Loisirs, Pass’Culture 76.Les réservations sont effectives à la réception du règlement.

Les billets ne sont ni repris ni échangés.

accueiL / biLLetterie

Ouverture dès le 7 septembre.Pour vous guider dans le choix de vos spectacles n’hésitez pas à nous consulter au téléphone ou mieux encore sur place.Mardi, jeudi et vendredi : 13h30 - 18 hMercredi : 9h30 - 12h et 14h - 17h30Samedi : 10h - 12h et 14h - 17hFermeture les dimanches et jours fériés.

Autres points de vente : Fnac Le Havre, Rouen, Carrefour.

Licences : n°1/126079 ; n°2/145388 ; n°3/126080.

83

SeptembreVen 17 20h30 Présentation de saison + La Leçon de jazz d’antoine HerVé - «KeitH jarrett» blabla…+concert coMMenté le théâtreVen 24 20h30 soPHia CHaraï / MatHias duPLessy chanson d’ailleurs le théâtrejeu 30 20h30 «Liquidation totaLe», de j.-M. PieMMe / Cie draM*BaKus théâtre le café OctObreVen 1 20h30 «Liquidation totaLe», de j.-M. PieMMe / Cie draM*BaKus théâtre le caféMar 5 20h30 Moutin réunion quartet jazz le caféMar 12 20h30 «une Minute enCore» théâtre le caféVen 15 20h30 «des souris et des HoMMes», de j. steinBeCK / j.-P. aVariste et P. iVanCiC théâtre le théâtreVen 22 20h30 Carte BLanCHe à daVid jaCoB - inVités G. oryeMa, CHaeK, WaLLaCe jazz / rocK / soul le café NOvembreMar 9 20h30 «La Cerisaie», d’a. tCHeKHoV / Cie L’HéLiotroPe, aVeC autoMne en norMandie théâtre le théâtreVen 12 20h30 «aPsara», Cie triBaL saronG / y. CHieM + «jeu de jaMBes», CoLLeCtif jeu de jaMBes danse hip-hop / jazz rocK le théâtreMar 16 20h30 «sLiPs inside», Cie oKidoK cloWns le théâtrejeu 18 9h/17h journée Psy - «Peine(s)» colloque le théâtreVen 19 20h30 KariMouCHe chanson / slaM le théâtreMar 23 20h30 Café oPéra chant lyrique le caféVen 26 20h30 «La GéoGraPHie du danGer» danse hip-hop le théâtreMar 30 20h30 «Lettres de déLation» théâtre le théâtre DécembreMar 7 20h30 orPHéon CeLesta jazz huMour le théâtreMar 14 20h30 Café oPéra chant lyrique le caféVen 17 20h30 zaz chanson le théâtre JaNvierMar 18 20h30 «une Petite Histoire de L’oPéra», Cie tous deHors jazz lyrique le théâtreVen 21 20h30 «saCCo et Vanzetti», d’aLain Guyard / f. BourCier / dau et CateLLa théâtre le théâtreMar 25 20h30 Matias MarCiPar et L’orCHestre syMPHonique Caux VaLLée de seine Musique syMphonique le théâtreVen 28 20h30 sixun jazz / fusion le théâtre FévrierMar 1 20h30 «saCrifiCes», nouara naGHouCHe théâtre le théâtreVen 4 20h30 Manu GaLure chanson le caféMar 8 20h30 «Les danses de L’intiMe», CCn-BaLLet de Lorraine danse conteMporaine le théâtresaM 12 20h30 «saLe août», de VaLLetti / Pineau théâtre le théâtreMer 16 20h30 La Leçon de jazz d’antoine HerVé aVeC MédériC CoLLiGnon - «arMstronG» concert coMMenté le café marSVen 11 20h30 sanseVerino chanson le théâtreVen 18 20h30 Brass Band aeoLus et P. KaBonGo, oPéra de rouen Haute-norMandie bel canto / brass band le théâtreMar 22 20h30 «Minetti», de t. BernHard / P. MiCHaëLis et G. LaViGerie théâtre le théâtreVen 25 20h30 yoM - neW KinG of KLezMer CLarinet Musique KlezMer le théâtre avrilMar 5 20h30 La Leçon de jazz d’antoine HerVé - BLues concert coMMenté le caféVen 8 20h30 Moriarty folK / blues le théâtrejeu 14 20h30 Café oPéra chant lyrique le café maiMar 3 20h30 orCHestre du 3e CyCLe du ConserVatoire Caux VaLLée de seine Musique syMphonique le théâtreMar 10 20h30 La Leçon de jazz d’antoine HerVé et Caux seine BiG Band concert coMMenté le théâtre mai-JuiNsaM 21 au Mer 1 «Les 6 jours de L’HuMour» huMour, huMour... partout !

© P E R R O Q U E T B L E U - b l e u . n e t - 0 7 - 2 0 1 0

Programme Juliobona 2010-2011

Documents

Transcript of Programme Juliobona 2010-2011