Programme Juliobona 2011-2012

Après la rentrée des classes voici celle de Juliobona avec de nouveaux spectacles dans des domaines variés, théâtre, concerts, opéra, danse moderne, hip-hop, ou bien encore one man show…Qu’ils soient connus ou en passe de l’être, ils ont pour volonté de vous surprendre, vous séduire, vous transporter pour des moments de plaisirs et d’émotion.Rarement oubliés, ces spectacles laissent leur empreinte et c’est avec bonheur et plaisir, qu’on se les remémore.Vous semblez d’ailleurs y prendre goût, votre présence nombreuse et fidèle participe à la notoriété de Juliobona et confirme pleinement l’ambition culturelle de notre municipalité.Comme nous nous y étions engagés, le cinéma va revenir le premier week-end du mois dans un premier temps. À vous de nous convaincre d’en faire plus encore…Malgré un contexte économique rendu toujours plus difficile nous continuerons à militer pour une culture diversifiée et accessible à tous, c’est notre ambition et votre présence nous y encourage.Merci à toute l’équipe de Juliobona pour la justesse de sa programmation et la qualité de son engagement, merci à vous spectateurs et de fait acteurs du développement culturel, j’aurai plaisir à vous retrouver tout au long de cette saison.Pascale Gandon-Debeauvais Adjointe à la culture et au patrimoine

Juliobona va se faire une toiletteDepuis plusieurs années, nous en parlions avec envie, quelques fois empressement, mais maintenant nous passons du stade de l’espoir à la réalité. Rassurez-vous, vous retrouverez cette saison 64 représentations avec un festival de l’humour, exceptionnellement en avril, juste avant les vacances scolaires de Pâques. Ensuite, des hommes d’un autre art investiront le théâtre pour environ 5 mois dans l’attente d’une réouverture début octobre. Le confort de la salle, privilégiant enfin une extension discrète, des assises douillettes à souhait, réduira légèrement la capacité afin de répondre aux nouvelles normes d’accès et d’accueil. Moins visible mais rassurant, toute l’électricité de la maison répondra aux nouvelles exigences sécuritaires et techniques. Juliobona va fleurer le neuf après trente années de bons et loyaux services. Nous fêterons ça dignement à la rentrée 2012 !Dans cette attente, les 50 spectacles de la saison que vous allez découvrir confortent nos orientations affichées depuis déjà plusieurs années. Je ne vous en dis pas plus, plongez dans ce programme, puisez des extraits sur notre site juliobona.fr ou mieux encore rejoignez-nous, le vendredi 16 septembre à 20 h 30, à l’occasion de la présentation de saison suivie de l’extraordinaire « Affaire Dussaert ».Denis David Directeur de Juliobona

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Vendredi 16 septembreLe ThéâTre - 20 h 30

Vous allez découvrir cette nouvelle saison au fil des pages de cette plaquette, curieux sans aucun doute, dans un premier temps à la recherche de noms identifiés et ensuite des nouvelles propositions riches en surprises. Afin de vous accompagner, comme chaque année, Denis David, directeur du théâtre, vous présentera un panorama de la quarantaine de soirées affichées (hors festival de l’humour), aidé en cela d’extraits vidéo, projetés sur écran géant, visibles pour l’essentiel, sur le site internet juliobona.fr.Cette programmation, c’est la vôtre ! Nous construisons une saison à l’écoute de vos remarques, de vos critiques, de vos applaudissements dans l’espoir de partager ensemble ces « petits bonheurs ». Nous revendiquons l’idée de vous surprendre, de vous emmener vers d’autres univers, attentifs bien sûr à vos frissons. On vous attend avec impatience et passion !

Jusqu’où l’art peut- il aller trop loin ?Qui se souvient de l’affaire Dussaert qui jeta un pavé dans la mare déjà trouble du monde de l’art contemporain en février 1991 ? Il est vrai que cette période alourdie par une actualité guerrière pour joueur de golf relégua dans les abysses journalistiques ce scandale. L’affaire suscitée par la vente de la dernière œuvre de Philippe Dussaert (1947-1989) donne l’occasion à Jacques Mougenot d’évoquer avec intelligence et humour les dérives et les exagérations de l’art contemporain. Un spectacle inattendu, drôle, corrosif à souhait… et culturellement incorrect, comme on les aime. Réjouissant !

Un regard exceptionnel d’intelligence et de cruelle lucidité sur l’escroquerie postmoderniste de la pensée.

( Le canard enchainé

Ironique, intelligent et comique. ( Le parisien

Je recommande vraiment d’aller voir l’affaire Dussaert.

( France cuLture (phiLippe Meyer)

Une soirée instructive, drôle et burlesque. Tout un tableau !

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Durée 1 h 20

Durée soirée : ~ 2 h 30Entrée libre et le petit verre de fin de soirée offert ! Elle n’est pas belle la vie ?

C’est passionnant, fort pertinent, plein d’esprit et d’humour. À ne pas manquer.

( pariscope

Il a beaucoup de talent, Jacques Mougenot. et une fertile imagination. et son humour est vraiment ravigotant. (…) Un spectacle en tout point impeccable.

( Le Figaro

La conférence est passionnante, drôle déroutante. Le spectacle captivera autant les fervents d’art que les béotiens.

( spectacLe séLection

DE Et PAR JACQUEs MOUgENOt

Le ThéâTre - 21 h 45

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LA gALERIE DEs VRAIEs gENs

52 photos, couleur, format 100x67cm

L’exposition « Portraits de Français » a été présentée en 2010 à la Maison européenne de la photographie.

Luc Choquer est représenté par la maison de photographes Signatures.Exposition réalisée avec Central Color.

Le livre « Portraits de Français », photographies de Luc Choquer, entretiens réalisés par Bernard Pelosse, filmés par Philippe Romeo est publié aux éditions de la Martinière.

www.signatures-photographies.com

Entrée libreMardi, jeudi, vendredi : 13 h 30 / 18 h 00Mercredi : 9 h 30 / 12 h 00 et 14 h 00 / 17 h 30Samedi : 10 h 00 / 12 h 00 et 14 h 00 / 17 h 00Et tous les soirs de spectacles.

Prochaine exposition « Le Portrait en Série » Frac de Haute-Normandie. Voir p. 46.

« Luc Choquer est un « choqueur ». Le choc produit par ses photos est d’abord visuel ; les Français qu’il nous montre sont mis en scène, habillés (souvent costumés), colorés, accessoirisés au terme de la discussion-négociation qu’il conduit avec chacun d’eux. ses photos ne sont donc pas « volées » et personne n’est « pris sur le vif ». Lui ne joue pas avec les mots mais avec les objets, les formes, les couleurs, les lumières, les décors, les profondeurs. Il ne cherche pas à dévoiler une réalité instantanée et éphémère, mais à accumuler les indices pour rendre perceptibles des histoires et des trajectoires individuelles. Chaque personne joue ainsi son propre personnage. Chaque cliché semble contenir toute la vie de son sujet. Luc Choquer est autant biographe que photographe.Il nous est ainsi permis d’entrer chez les « vraies gens », de les découvrir dans leur univers, de reconstruire leur itinéraire personnel. »Gérard Mermet, Sociologue

du vendredi 16 septembre au mardi 13 décembre

Vernissage le jeudi 22 septembre à 18 h 30, en présence du photographe

expo photo

Luc choquer

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CDs : Grand Hôtel (2011), Bonheur Bordel (2008), T’es belle ! (2006)…

Guitare, mandole, voix : N. MekdachiAccordéon, clavier, voix : A. BorekContrebasse, voix : S. HarrisonBatterie, derbouka : J.-Y. Roucan

www.padam.fr

Durée : 1 h 30Tarif plein : 17 €Tarif réduit : 14 €Passeport curieux- 12 ans : gratuit

Chanson

Ils viennent des quatre coins du monde, passionnés de chanson française. Nader le Libanais au chant et à la mandole, stephen l’Anglais à la contrebasse, Jean-Yves le Picard à la batterie, et Adam le Polonais à l’accordéon, se sont rencontrés autour de la scène musicale parisienne. Mêlant leurs cultures, ils habillent depuis plus de 10 ans les textes de Nader, portraits d’anonymes qui composent avec leurs travers, histoires d’amours tordues, d’étreintes, de voyages et de rencontres.

Voilà un groupe qui vous file la pêche en moins d’une chanson. Melting-pot particulièrement savoureux d’influences rock, jazz et world.

( téLéraMa

en concert c’est génial. Ça va dans tous les sens. C’est un peu comme un personnage d’un film de Kusturica : on sourit pour ne pas pleurer. Ça s’appelle simplement l’émotion. C’est absolument à voir.

( France inFo

Des mélodies léchées, des rythmes chaloupés et une invitation à se blottir au creux de la voix harponnante de Nader. Padam pause les jalons d’une musique érotique et tendre, sur fond de vies écorchées.

( rFi

Du Carné-Prévert revisité par Kusturica et Gatlif. étonnant !

( Marianne

LE CAFÉMardi 27 septeMbre

20 h 30

Une danse de torche vive, corps basculant au sol pour se retourner d’un saut de carpe avant de tourbillonner sur la nuque… pas loin de l’acrobatie et de la contorsion… pas loin de l’exploit du cirque.

( Le Monde

La relation son/corps est si intimement liée que l’on se prend au jeu de se dire que ce sont ses pores qui produisent les bruits et non les platines.

( MouveMent

Comme un jeu de marionnette, la musicienne, armée de ses platines vinyles avec lesquelles elle triture ses disques, commande le corps du danseur.

( ouest France

Un danseur mué en un amas organique qui change de forme à volonté. Une force intérieure pousse ce tas de chair à tout faire pour retrouver sa forme d’origine. Force vitale, pulsion de survie ? Le son issu des platines travaille le corps du danseur, fabrique un corps de synthèse, commandant ses tendons, ses nerfs. Il l’aide à percer de nouvelles connexions quand la situation d’origine est hors d’atteinte, pour trouver un autre état de contentement. En confrontant deux intensités, celle des états de corps à celle des univers sonores, samuel Lefeuvre et Raphaëlle Latini questionnent la notion de résilience et lui donnent

Chorégraphie, interprétation :Samuel LefeuvreCréation musicale et travail aux platines : Raphaëlle LatiniLumière : N. OlivierAssistant lumière à la création : B. OlivierScénographie : Groupe Entorse


DANSE CONTEMPORAINE VENDREDI 30 SEPTEMBRELe THéâTRe – 20 H 30

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forme. La lumière de Nicolas Olivier immerge cette correspondance dans un espace tantôt minimaliste et ouvert au regard, tantôt mystérieux et sombre.

Avec le soutien de la Drac et du Conseil régional de Basse-Normandie, du Conseil général du Calvados et de la ville de Caen, Relais Culturel Régional du Pays de Falaise, de la Charte de diffusion interrégionale Onda, Oara, Réseau en scène Languedoc-Roussillon, Arcadi et de l’Odia Normandie / Office de Diffusion et d’Information Artistique de Normandie.

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Guitares, voix : J. L. Walker, M. Corryel, A. SundyBasse, voix : V. LeggiereBatterie, voix : D. Randolph

CDs : Between A Rock And The Blues (2009), Witness To Rhe Blues (2008), Playin’ Dirty (2006)…

www.myspace.com/joelouiswalker


souvent comparé à Robert Cray et Lucky Peterson, avec lesquels il fut, dans les années quatre-vingts, à l’origine d’un courant qualifié de « blues contemporain », Joe Louis Walker, né à san Francisco en 1949, est en fait plus ancré que ses deux camarades dans la tradition du blues profond. son style est vraiment personnel et nul ne peut, comme lui, marier le blues, le rock, la soul et le gospel avec une pareille sincérité et une pareille intensité. Un concert prometteur car Joe Louis et sa horde sauvage mettent littéralement le feu !

VENDREDI 7 OCTOBRELe théâtre – 20 h 30

Un blues explosif et rageur, puissant et incendiaire.

( paris on the Move

Une formidable expérience festive à partager.

( sur La route de MeMphis

L’ambiance sur scène est tout à fait passionnante et les guitares se livrent à un festival de fabuleux solos, sur une rythmique qui swingue. Chaque musicien se livre à quelques tours de force… Intense et magistral.

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C’est tout simplement formidable, énergique.

( L’union

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La saison « Leçon de Jazz » commencera avec un décryptage de Duke Ellington. L’homme le plus connu de son temps, le plus respecté par ses pairs, celui qui savait mettre en valeur les géants qui composaient son orchestre, était également un pianiste inventif, audacieux, divertissant, swinguant. On peut parler aujourd’hui d’un classique du jazz. Proche de l’esthétique d’un thelonious Monk adepte du stride (la pompe) et autres spécialités de l’époque, son style pianistique, plein de surprises, d’humour et d’éclats va être décortiqué et analysé. ses codes et astuces mis en lumière et son swing restitué par Antoine Hervé, toujours au piano, car c’est bien là son élément naturel.

concert commenté

Il a en lui la rigueur, l’intelligence, le choix juste qui s’entendent chez les maîtres.

( Le Monde

Si les explications sont claires, amusantes tout en étant musicalement pointues, elles sont surtout accessibles à tous.

( téLéraMa

Prochains épisodes :mardi 22 novembre (p. 30) et mardi 28 mars (p. 78)

www.antoineherve.com

Durée : ~ 1 h 30Tarif plein : 14 €Tarif réduit : 11 €Passeport curieux- 12 ans : gratuit ©

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LE CAFÉMARDI 11 OCTOBRE

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CIE LEs tROIs CLés

Mise en scène : Alejandro Nunez – Eros GalvãoAvec : E. Galvão, L. Dorobantu, A. Nunez, S. Rivera, S. DorobantuAccessoires, masques : C. Messonnier, S. RiveraCostumes : M. Adelia, F. DialloChansons : L. DorobantuMusique : D. VerdierLumière : Ph. GuenverRégie : I. Horga

www.lestroiscles.com

Durée : 1 h 00Tarif plein : 17 €Tarif réduit : 14 €Passeport curieux- 12 ans : Gratuit

ThéâTre de marionneTTesÀ voir en famille

Un enfant, sa mère, l’eau, le désert, une plante magique, un peuple en guerre… Nous voici transportés au cœur d’une réalité contemporaine, l’enfant soldat, et le devenir de notre monde.Un conte fantastique, sans parole, où chorégraphies aériennes, danse, marionnettes et musique nous offrent un voyage sensible et émouvant grâce à une alchimie créative aux croisements des différents arts. Une réflexion insolite où se côtoient des enjeux de vie et de mort, de violence et d’innocence. Un univers poétique pour nous tenir constamment en haleine et nous bouleverser.

Chaque geste est chorégraphié, dans les airs ou sur la terre. Un spectacle tendre et poétique.

( rue du théâtre - paris

Un univers plastique fascinant. ( La MarseiLLaise

La magie du théâtre a envoûté le public.

( Le dauphiné LiBéré

Un succès gigantesque pour les marionnettes. Un véritable chef-d’œuvre.

( La provence

Vendredi 14 octobreLe ThéâTre – 20 h 30

ScoLaireS jeudi 13 à 14 h 30 eT vendredi 14 à 10 h 00

Co-production/soutien : théâtre de Marionnette d’Arad (Roumanie), Ecam (Kremlin Bicêtre), scène Nationale 61 (Alençon), La Fabrique de Mouvements (Aubervilliers).

Chant : S. LemoinePiano : A. DendiévelBatterie-percussions : H. Aït-ChattouBasse : G. De FranceInvité : S. Guillaume (violon)CDs : Au Bal des Crânes Dingues (octobre 2011)…

www.myspace.com/larenedessansgodasses

Oubliées, les charentaises ! La formation locale, L’Arène des sans godasses, se déchausse à nouveau à l’occasion de la sortie de son nouvel album. Une musique au service d’une poésie osée pour de la chanson française douce-amère.

Chant, piano : A. BeaupainBasse, violoncelle : V. DuteilBatterie : B. VaironBasse, guitare : V. PaimblancGuitare, clavier : N. Subrechicot

CDsAlex Beaupain : Pourquoi battait mon cœur (avril 2011), 33 Tours (2008), Garçon d’honneur (2005)…

www.myspace.com/alexbeaupainpop

Durée : ~ 2 h 30Tarif plein : 19 €Tarif réduit : 16 €Passeport curieux- 12 ans : gratuit

Auteur-compositeur interprète, la « Chanson d’amour », bande originale du film de Christophe Honoré, le révèle. Et la chanson d’amour, genre menacé soit par l’anecdote soit par le sentimentalisme, a retrouvé, avec Alex Beaupain, une intensité, un lyrisme et une vitalité qui semblaient perdus. son élégance pop et ses rythmiques débridées accompagnent son cœur, qui bat et se débat. Ce mélodiste magicien, fort habile dompteur des mots, nous emmène dans le tourbillon de la vie et des sentiments.

Sa plume est belle, limpide mais assez poétique pour ne pas sombrer dans un moi-je de supérette.

( rFi

Une voix au chagrin âcre et mélodieux, auteur-compositeur inspiré et touchant.

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mardi 18 octobreLe théâtre – 20 h 30

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Fiévreux, charnel et aventureux, le chanteur séduit. entre Daho et Biolay.

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Sa voix douce sait poser les questions les plus brûlantes. « Pourquoi battait mon cœur ? » s’interroge Beaupain ; sans répondre à sa place, on sait que son disque est ardent et vibrant.

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PROJECtION DU FILM MUEt ACCOMPAgNéE PAR LA CRéAtION MUsICALE DE MICHAEL NYMAN INtERPRétéE, EN DIRECt, DU tHéâtRE DU CADRAN À éVREUx.OUVERtURE DU FEstIVAL AUtOMNE EN NORMANDIE

Film de Sergueï Eisenstein (noir et blanc, URSS, 1925)Musique : Michael Nyman, pianoAvec le Michael Nyman Band 12 musiciens

www.automne-en-normandie.com

Durée : 1 h 30Tarif unique : 6 €Passeport curieux- 12 ans : gratuit

Création Ciné-ConCert

À la fois homme de musique et de cinéma, Michael Nyman est connu pour ses bandes originales : Meurtre dans un jardin anglais, La leçon de piano…À la demande d’Automne en Normandie, pour la soirée d’ouverture du Festival, il compose ici une partition pour un chef-d’œuvre du grand écran. Illustrant la mutinerie du fameux cuirassé, il apporte sa pierre à l’édifice du cinéma qui le fascine.Né à Londres en 1944, Michael Nyman est probablement un des compositeurs anglais contemporains les plus connus. Il débute sa carrière comme critique musical en s’intéressant aussi bien à la musique savante et expérimentale qu’aux musiques populaires et au rock. son univers musical est marqué par deux influences principales : la musique baroque anglaise et des compositeurs comme Haendel ou Purcell d’une part et, la musique « minimaliste » ou répétitive de compositeurs comme steve Reich ou Philip glass.

Mercredi 19 octobreLe ThéâTre - 20 h 30

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Commande de Arts276 / Automne en Normandie, La Cité de la musique - Paris, Les Dominicains de Haute-Alsace, Le symphony Hall - Birmingham, le Holland Festival. En partenariat avec France Bleu Haute-Normandie.

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Production : Pietragalla Compagnie, le théâtre du Corps. soutien Drac Île-de-France – Ministère de la Culture et de la Communication.

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IMPROVIsAtION BACH

ProgrammeJohann Sébastian BachPartita I en si mineur BWV 1 002Partita III en mi majeur BWV 1 006Partita II en ré mineur BWV 1 004

www.pietragallacompagnie.com


Danse

Ballet empreint de poésie, décalé et hypnotisant à la fois. étrange et puissant, comme un rêve inachevé.

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Vendredi 4 noVembreLe ThéâTre - 20 h 30

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Marie-Claude Pietragalla entre à l’école de Danse de l’Opéra de Paris en 1973 et sera nommée danseuse étoile en 1990. Elle interprète tous les premiers rôles du répertoire classique et travaille avec les plus grands chorégraphes contemporains : Béjart, Noureev, Cunningham...Après l’école Nationale supérieure de Danse de Marseille, Julien Derouault rejoint la Cie du Ballet National de Marseille, dirigé par Roland Petit. Nommé soliste, il interprète des pièces de C. Brumachon, M.-C. Pietragalla, W. Forsythe, g. Balanchin…Pierre Hommage est l’un des meilleurs représentants français du violon. sa grande maîtrise technique et musicale est reconnue mondialement.

Liés par une attirance commune pour la musique de Bach, deux danseurs et un violoniste unissent leurs talents pour un spectacle poignant et intimiste à la gloire du célèbre compositeur.

Au son du violon, prodigieux et intense, répond une chorégraphie où la poésie prend le corps, dans une mise en scène intimiste qui fera découvrir Marie-Claude Pietragalla telle que vous ne l’avez jamais vue !

( La MarseiLLaise

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Récitant : O. SaladinViolons : B. Mahieu, E. PeaseAlto : S. LalizetVioloncelle : J. PerezContrebasse : B. AndrieuFlûte : K. ShahroudiClarinette : N. YoshimuraTimbales : P. BajardPianos : L. Fromentin, F. Pinel

www.operaderouen.fr


Musique de chaMbreà voir en famille

ProgrammeNino Rota : trio pour piano, violon et violoncelleBenjamin Britten :gemini-Variations pour flûte, violon et deux pianosCamille Saint-Saëns :Le Carnaval des animaux

Voilà bien plus d’un siècle que « Le Carnaval des Animaux », créé à l’occasion du Mardi gras, en 1886 à Paris, continue d’enchanter les mélomanes toutes générations confondues. D’une richesse incomparable, cette œuvre, ludique et pédagogique à la fois, utilise toutes les ressources instrumentales pour présenter de façon drôle et suggestive la gent animale dans sa plus grande diversité. Lions, éléphants, tortues, poissons rouges et même… pianistes (mammifères concertivores digitigrades !) y sont caricaturés pour le plus grand plaisir de nos oreilles. Dus à l’humoriste Francis Blanche, les textes savoureux et les jeux de mots qui lient les différentes parties de ce défilé absurde et incongru, saliveront dans la gueule Deschiens : Olivier saladin.

mardi 8 novembreLe théâtre – 20 h 30

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Coproduction : Juliobona.fr, Opéra de Rouen - Haute-Normandie. L’Opéra de Rouen - Haute-Normandie est soutenu par la Région Haute-Normandie, la Ville de Rouen, la Drac Haute-Normandie, les Départements 76 et 27 et la Crea.

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Journée de formation du secteur de Psychiatrie Générale organisée par l’équipe « Psychiatrie adulte » du Centre Hospitalier de Lillebonne, ouverte au public.

Cette journée est l’occasion pour chacun de s’interroger. Elle sera également un moment de témoignages et d’échanges à laquelle participeront notamment :Yann Mouton, philosopheJean-Pierre Kameniak, psychanalystePierre Creton, cinéasteClaude Gouley, directeur d’hôpital honoraireMichel Plusquellec, psychologue d’adolescentFrania Haverland, passeur de mémoires (Pologne 1941).

Plus de renseignements : www.ch-lillebonne.fr (rubrique news)

Entrée libre

Colloque

« sur la route de thèbes, Œdipe qui vient, à son insu, de tuer Laios, son père, rencontre la sphinge qui sème la terreur aux portes de la cité : il aura la vie sauve s’il résout l’énigme que celui-ci lui soumet : quel est l’animal qui, au lever du jour, marche à quatre pattes, au zénith se meut sur deux puis au crépuscule prend appui sur trois pieds.Bien sûr, c’est l’homme : ce serait l’âge, la temporalité humaine qui serait l’énigme des énigmes dans la mythologie (c’est-à-dire depuis les temps immémoriaux et aussi aujourd’hui).« La jeunesse est une invention de l’âge mûr » disait Cocteau.Enfant, adulte, parent, senior (on n’ose plus dire vieux…), nous sommes tous confrontés à l’âge. »Rémi Picard

Jeudi 17 novembreLe ThéâTre – 9 h 00 à 17 h 00

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Création mai 2011

Mise en scène : F. Morel avec la collaboration artistique de C. PatryAdaptation F. Morel, O. BrocheD’après les échanges entre G. Charensol et J.-L. Bory à l’émission radiophonique « Le Masque et La Plume » sur France-InterDécor : E. LaugLumières : G. de Malglaive assistée d’A. ParadisCostumes : C. Patry, P. BordetChorégraphie : L. MénardDirection technique : D. MelchersRégie : E. Phelippeau-Viallard

www.francoismorel.com

Durée : 1 h 30Tarif plein : 25 €Tarif réduit : 20 €Hors passeport- 12 ans : gratuit

Derrière les transistors fraîchement apparus, deux voix légendaires chroniquent le 7e art au travers de brillantes joutes verbales et font de l’émission de France Inter, « Le Masque et La Plume », un moment d’intelligence, d’insoumission, de liberté voire de franche rigolade. Nostalgique de ces débats enflammés, François Morel s’est amouraché de ce duo improbable, formé par Jean-Louis Bory et georges Charensol, qu’il voit comme les Laurel et Hardy de la critique.« Instants critiques » est avant tout l’histoire d’une amitié. Les deux Olivier, saladin et Broche, camarades de Morel, dans la troupe des Deschiens, redonnent voix à ces dialogues théâtraux, les interprètent, et les ressuscitent pour faire mouche à tous les coups. On se prend à regretter la radio d’antan, où la parole était libre, jamais consensuelle, définitivement spirituelle.

Samedi 19 novembreLe ThéâTre - 20 h 30

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Sa mise en scène est un écrin dans lequel s’insèrent avec justesse, Broche et Saladin, accompagnés en musique, répliques et autres petits pas de danse par la talentueuse Lucrèce Sassella. Les anciens Deschiens retrouvent leur mordant. Le duo est irrésistible et touchant.

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DE FRANçOIs MORELAVEC OLIVIER sALADIN, OLIVIER BROCHE Et LUCRèCE sAssELLA

Production : Les Productions de l’Explorateur, La Coursive, scène Nationale de La Rochellesoutien de l’Ina, de France Iinter et d’Ermont sur scènes – Commune d’Ermont.Décor réalisé par les ateliers du théâtre du Nord.

concert commenté

Prochain épisode : mardi 28 mars (p. 78)



En duo avec Rolando Faria, Antoine Hervé décortiquera quelques grands classiques de la Bossa Nova. Cette musique fut largement influencée par les accords complexes du jazz, des musiques d’Henri salvador et même du grand Frédéric Chopin, maître de l’harmonie romantique. À l’origine, cette musique populaire brésilienne est née d’une rencontre entre Antônio Carlos Jobim, carioca, pianiste-guitariste et le poète Vinicius de Moraes, mais nous laissons Antoine vous expliquer tout cela…Rolando Faria, étonnant par sa voix au timbre si particulier, débute sa carrière solo au Brésil.

Eddy Barclay le remarque, il débarque en Europe, enregistre un single puis un album et poursuit par une tournée dans les capitales européennes. Avec son duo mythique Les Étoiles, avec Luiz Antonio, Rolando incarne le renouveau incessant de la musique brésilienne.

Ce qui me fait plaisir, c’est lorsque les gens sortent en disant qu’ils ont la sensation de mieux comprendre la musique, d’être plus intelligents, et d’avoir envie de réécouter le musicien dont ils viennent de (re) découvrir la musique.

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Production : Atelier théâtre Actuel. Coréalisation : Ploum Company, BVB FinDev, transpalux, Vidéomage.

DE MARC HOLLOgNE

Avec (sur scène) M. Hollogne, L. Dauvillée, N. Goret, T. Giubergia et la participation (sur l’écran) de Rufus, M. May, M. Jonasz, J.-P. Bordes, C. Aufaure, A. Delfini, N. Gillet, F. Baille, F. Papalia, A. Dion, M. Gueritte, É. Develeyne, O. Bazillou, M. Mantacheff, P. Duchesnay, T. Benamari, C. Lair, F. Coquet, J. Larochelle

www.lillumine.com

Durée : 1 h 35 Tarif plein : 19 € Tarif réduit : 16 € Passeport curieux - 12 ans : gratuit

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Hollogne a cette idée fixe de faire dialoguer des acteurs de chair et d’os avec leurs répliques projetées sur un écran de cinéma. Dialoguer, se regarder, s’observer… et passer tout aussi naturellement du plateau de théâtre au film.L’Illuminé nous emmène à la veille de la révolution industrielle, avec le chevalier de Casignac, un militant écologique, visionnaire et idéaliste qui craint les dérives des avancées naissantes.

Marc hollogne invente le 8e art ! ( Figaro Magazine

Quand on tombe sur l’Illuminé de Marc hollogne, c’est le bonheur !

( Le canard enchaîné

Un théâtre qui crève l’écran ! ( La provence

extraordinaire spectacle par la forme et pour le fond !

( La MarseiLLaise

On est soufflé de la première à la dernière minute.

( Les trois coups

Vendredi 25 noVembreLe ThéâTre – 20 h 30

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Mardi 29 noveMbreLe ThéâTre - 20 h 30

LEs MUsIQUEs À OUïR DENIs CHAROLLEs

Direction artistique, batterie, arrosoir, graviers, percutterie, clairon et embouchures à bouches, chant : D. Charolles Sax alto, sopranino : R. Dumoulin Sax basse, ténor, soprano, synthé : F. Gastard Flûte traversière, sax baryton, clarinette basse : J. Eil Trombone : M. Mahler Accordéon : D. Ithursazzy Trompette, tuba : S. Bardiau Contrebasse : T. CellierSon : C. Legal www.musicaouir.fr

Durée : 1 h 30Tarif plein : 19 €Tarif réduit : 16 € €Passeport curieux- 12 ans : gratuit

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Denis Charolles nous a concocté un de ces programmes dont il a le secret, faits de musique déjantée mais excellemment écrite, de surprises, de grande maîtrise instrumentale, de jazz, de rock, de musiques libertaires, de chant… Bref, un melting-pot du bonheur ! On a là tout sauf une musique étiquetée, mais un grand moment de musique.

( citizen Jazz.coM

Une prestation débridée, millimétrée, dadaïste sans pose, drôle à pleurer et d’un coup imposant le silence. Une salle chamboulée ou pleurant de rire. On en sort titubant.

( Le Monde

Après leur joyeux hommage à Brassens, les compagnons des Musiques à Ouïr reviennent pour un chassé-croisé, une course poursuite jubilatoire dans le répertoire de deux monstres sacrés, immenses compositeurs et pianistes : Duke Ellington, l’élégance, le swing et la luxuriance du big-band et thelonious Monk, l’originalité absolue, l’âpreté, la poésie. ça swingue, c’est jouissif et poétique à la fois. ça sonne comme un big-band et c’est éminemment vivant.

Coproduction : Les Musiques à Ouïr / s.N. de sète - Bassin de thau. Les Musiques à Ouïr sont subventionnées par le Ministère de la Culture et de la Communication - Drac et Région Haute-Normandie. soutiens : trianon transatlantique (76), Lavoir Moderne Parisien (75), Canal 93 Bobigny, théâtre de Vélizy-Villacoublay, Label Ouïe, Odia (Office de diffusion artistique de Normandie).

Traduction : X. MailleuxMise en scène : S. de BraekeleerAssistée par : E. BailyAvec : B. Borsu, A. De Marchi, F. Donckels, M. Goossens, J. Marty, E. PoisotLumières : X. LauwersScénographie : O. WiameCostumes : C. DuarteMaquillages : U. da FonsecaDécor sonore : N. StroïnovskyVidéos : E. Jespers, O. Wiame, S. Fernandez

www.poche.be

Durée : 1 h 15Tarif plein : 19 € €Tarif réduit : 16 € €Passeport curieux- 12 ans : gratuit

ThéâTre

Cette comédie nous plonge dans une spirale de manipulation alimentée par l’ennui et la frustration de six adolescents qui se retrouvent, dans un cyberespace, pour discuter de « sujets coriaces »… Deux d’entre eux se liguent pour pousser le plus faible à commettre un acte irréparable. Entre rire et larmes, ils le conduisent vers une impasse…« Chatroom » est l’histoire puissante d’un acte ultime de rébellion adolescente et non pas une critique sur les bienfaits ou méfaits des sites de chat.

Un sujet qui n’est pas souvent abordé au théâtre, traité de manière extrêmement juste, sans clichés ni pathos, interprété par des très jeunes acteurs absolument époustouflants de présence, de sensibilité et d’humour comme on aimerait en voir plus souvent.

( France cuLture

Un véritable coup de cœur pour ce texte porté par un casting incroyable de jeunes acteurs aussi vrais que nature.

( La provence

On rit beaucoup, on a très peur. Ce n’est peut-être pas le spectacle parfait, mais ça y ressemble !

( FLuctuat.net

Un spectacle qui secoue et pas seulement les ados qui s’y retrouveront.

( Le soir

vendredi 2 décembreLe théâtre – 20 h 30

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D’ENDA WALsH

Production du théâtre de Poche de Bruxelles.Avec l’aide du Centre des Arts scéniques et de la Cocof.

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DE Et PAR BONAVENtURE gACON


Clown surtout pour adultes

Boudu, pour sûr, n’est pas l’archétype du clown classique. s’il fallait lui tirer le portrait, ce serait plutôt un mélange d’ogre et de clochard qui aurait quelques accointances et rendez-vous bien sonnés avec les boissons qui réchauffent. Avec sa barbe ultra foisonnante et ses yeux en forme de croissant de lune, le boudu est somme toute maladroit, gaffeur, avec ce petit truc en plus qui fait la différence : il est carrément méchant. Il raconte même qu’il lui arrive d’enfermer les petites filles dans une grotte et de les manger. Mais voilà, c’est un peu sa façon de parler de la vie, de l’amour et puis finalement c’est dit, alors on est prévenu. Formé au Centre national des arts du cirque, Bonaventure gacon mêle acrobaties efficaces à la justesse d’un ton empreint de poésie et de rires. On aimerait le détester mais à notre corps défendant on s’attache et on aime.

Son Boudu a déjà sa place auprès des grands clowns de l’histoire du cirque.

( L’express

Plus qu’impressionné on est totalement subjugué par l’immense travail de scène de l’acteur (…). De plus, il nous ébranle et nous fait réfléchir. Chapeau bas !

( La dépêche du Midi

Mardi 6 déceMbrele théâtre - 20 h 30

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Fragile, morose, tenant à peine debout, Boudu est un clown atypique, à mille lieues des formats traditionnels en vogue sur la piste. Imaginé par Bonaventure, ce drôle de zozo est déjà au panthéon comique. À découvrir avant qu’il nous dévore !

( art de La piste

Baffe dans la gueule. Coup au foie. éclat de rire. « L’homme des bois » est là. Un monologue drolatique acrobatique. Un clown comme un furieux. Un clown fureur !

( giLLLes deFacque-Le prato

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Dans cette société où l’on prône le culte de la beauté à outrance, où l’on efface les rides à coups de « botox », voici six portraits de femmes, qui reflètent les effets du temps qui passe. Avec une gestuelle métissée, fidèle à un souvenir de jeunesse,hip-hop, charleston et shim-sham rythment ce spectacle attachant, humaniste et plein d’humour. grâce à « Je me sens bien », les générations se réconcilient, ou en tout cas ont l’envie de partager, d’échanger…

vendredi 9 décembreLe théâtre - 20 h 30

scoLaire à 14 h 30

danse hip-hopà voir en famille

Un plaidoyer généreux et énergique pour la solidarité intergénérationnelle.

( canaL L’agenda

L’ensemble est tonique et très réussi, avec des jeux d’ombres et de lumières, de la fantaisie, de l’humour.

( Le courrier cauchois

Lauréat du prix Beaumarchais SACD 2010

De et par : C. Barbier, J.-C. Bidaud, I. Derond, V. Nagata-Ramos, M. Perles, S. BidaudChorégraphie : S. Bidaud avec J. IffrigConception musicale et programmation : M. Sidibé, B. Mc, N’ChtenArrangements : M. SidibéCréation lumière : D. BrunRégie lumière : O. Leportier, P. AurouetRégie plateau : R. GuillemotCostumes : I. LemariéConseillers danse et mise en scène : M. Henry, C. Diaconale, J. Cazeres, M. El Hajoui

Durée : 45 mnTarif plein : 17 €Tarif réduit : 14 €Passeport curieux- 12 ans : gratuit

CIE 6E DIMENsION

Coproduction : CCN de Créteil et du Val-de-Marne / Cie Käfig. Avec le soutien de l’Odia Normandie / Office de diffusion et d’information artistique de Normandie, Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines, le Parc de la Villette, la Fondation de France.

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D’EMMANUEL DARLEYAVEC JEAN-CLAUDE DREYFUs

Nomination aux Molières 2010 (catégories auteur et comédien)

Contrebasse : P. ThibaultMise en scène : M. Didym assisté de R. DelattreLumières, scénographie : O. IrthumSon : P. Flamme

www.jeanclaudedreyfus.fr

Durée : ~1h15Tarif plein : 19 €Tarif réduit : 16 €Passeport curieux- 12 ans : gratuit

théâtre

Chaque mardi, Marie-Pierre s’occupe de son père. ensuite, ils vont à Monoprix. Ils prennent des choses pour la semaine. Ils ont leurs petites habitudes. On les connaît ici. On les regarde. elle est belle, Marie-Pierre. Tous les yeux sont tournés vers elle quand elle fait les courses avec son père. Avant, Marie-Pierre, son nom, c’était Jean-Pierre.

E. Darley, Éditions Actes Sud-Papiers

Accompagné d’un contrebassiste, Jean-Claude Dreyfus, parfois drôle, toujours juste, fait entendre la différence : une grande bouffée d’humanité désespérée.

Dreyfus magnifie le texte. Il est pathétique et drôle sans aucun pathos.

( téLéraMa

Spectacle sensible où la gravité affleure toujours sous le rire.

( Le parisien

Impérial, chaloupant et fleuri. ( L’express

Force et émotion réelle grâce à un jeu tout en retenue.

( La provence

Mardi 13 déceMbreLe ThéâTre - 20 h 30

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Coproduction : Compagnie Boomerang-Lorraine, le Volcan - Le Havre, théâtre Ouvert.

CIE A.K. ENtREPôt

Conception, mise en scène : L. HenryTexte : V. RouzeauAvec P. Vernin, S. GouretAssistant mise en scène, lumière : E. MennessonMusique : P. Le GoffCostume : Atelier Bonnetaille, C. Pareja / N. CholatChaussure : J. PilletConstruction : R. MénardVisuels : L. Henry

www.akentrepot.fr

Durée : 35 mn

Quelque part dans un carré de ciel, une rencontre insolite à l’heure du thé.Deux interprètes, deux figures, deux silhouettes. L’une, ogresse, collectionne, dispose, déplace, replace, l’autre, aérienne, observe, s’empare, dévoile, s’amuse. Le jeu commence.Partition pour une comédienne et une danseuse qui invite le mot à une rencontre avec le mouvement, invite le corps à relayer le vers, pour que le geste et la poésie ne fassent qu’un.

Jeudi 15 décembreLe ThéâTre

ScoLaireS à 10 h 30 eT 15 h 00

Une collection poétique de mots, d’images et de gestes qui constitue un petit trésor d’enfance.

( Le cri de L’orMeau

Une promenade intime et poétique.

( Magasine des Métiers de La petite enFance

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ThéâTredès 3 ans

Coproductions : Cie a.k. entrepôt, théâtre du Champ au Roy, Ville de guingamp, Centre Culturel La Passerelle de Rixheim, Association de Développement Culturel et Artistiques des Côtes d’Armor, Ville de Lamballe / le Quai des Rêves. soutiens : DMDts, très tôt théâtre, Quimper. Compagnie conventionnée par la Drac Bretagne, le Conseil régional de Bretagne, le Conseil général des Côtes d’Armor et la Communauté de communes du Pays de Monconto.

CIE DU NOUVEAU JOUR

Interprètes, collaboratrices chorégraphiques : M. Papon, S. Delbost-HenryAuteur, metteur en scène, réalisation (film) : S. GirodChorégraphe : A. LuyatCompositeur : P.-Y. RogninAnimation 2D/3D : L. BurczykowskiAssistant réalisateur : J.-L. AccettonePrise de vue/Monteur : B. BaudryCostumes : C. da CostaLumière : C. Camera/W. Connell

www.compagnie dunouveaujour.com

Durée : 40 mn

Jusqu’à présent, Nina était fille unique. Mais ses parents ont eu un deuxième enfant. Nina attend l’arrivée de sa petite sœur et se demande si elle saura aussi bien jouer que sa poupée préférée. Ensemble elles ont mis au point un grand show. Nina bascule dans un monde fantastique. Mais rien ne se passe vraiment comme d’habitude.Ce spectacle brouille les frontières entre la fiction et le réel, un hommage à l’imaginaire et au merveilleux !

Vendredi 13 janVierLe ThéâTre

SCOLAIreS À 10 h 30 eT 14 h 30

Ce spectacle mêle danse et vidéo autour d’une exploration poétique et ludique sur le thème du double et de la multiplication.

( patch

Des corps qui dialoguent avec la vidéo pour mieux se projeter dans un imaginaire d’enfant.

( La terrasse

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ndFantaisie chorégraphique, Vidéos et dessins animésdès 3 ans

soutien : Ministère de la Culture et de la Communication, Conseil général du Pas-de-Calais, Conseil régional Nord-Pas-de-Calais, CMA Jean-Vilar, Ville de Champigny-sur-Marne et de l’Atelier Vidéo Art Plastique Heure Exquise ! / équipe Monac.1. Coproduction : la Maison de l’Art et de la Communication à sallaumines, l’Escapade à Hénin-Beaumont, le Centre Culturel Arc-en-Ciel, la Ville de Liévin, l’Espace Ronny Coutteure à grenay et le Manège scène nationale Maubeuge. 45

Le Frac Haute-Normandie bénéficie du soutien de la Région Haute-Normandie, du Ministère de la Culture et de la Communication / Drac Haute-Normandie

expo photo

PRésENtAtION DEs ŒUVREs DU FONDs RégIONAL D’ARt CONtEMPORAIN DE HAUtE-NORMANDIE

Dans le cadre de son focus 2012 sur la photographie, le Frac Haute-Normandie s’est associé au théâtre Juliobona afin d’aborder le portrait photographié. Au-delà de la question du genre, le Frac a souhaité mettre l’accent sur l’approche sérielle qui prévaut pour un grand nombre de portraits dans sa collection. La problématique de la série est l’occasion de présenter, pour la première fois dans leur ensemble, d’importants ensembles ou séries de portraits entrepris par Charles Fréger, Hugo Miserey, Jean Rault, Laurence Reynaert…

www.frachautenormandie.org

Entrée libreMardi - jeudi - vendredi 13 h 30 - 18 h 00Mercredi 9 h 30 - 12 h 00 et 14 h 00 - 17 h 30Samedi 10 h 00 -12 h 00 et 14 h 00 - 17 h 00Tous les soirs de spectacles

Ci-dessus :Sabine MEIER Autoportrait 18 (Solaris), août 2003 Collection Frac Haute-Normandie Laurence REYNAERT Portraits, commencé en 2000 - achevé en 2003 Collection Frac Haute-Normandie

À gauche :Charles FREGER Water-polo, 2000 de la série : “Water Polo” Don de l’artiste en 2002 Collection Frac Haute-Normandie

du mercredi 11 janVier au mercredi 28 mars 2012

VerNISSAGe Le JeUDI 19 JANVIer À 18 h 30

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LE CAFÉ

DE Et AVEC DOMINIQUE RONgVAUx

Prix de la critique 2010 - Belgique francophone - Meilleur seul-en-scène

D’après Bertrand RussellMise en scène : Véronique DumontLumières : Bruno Smit

www.lafabuleusetroupe.be


ThéâTre

Cette conférence s’articule autour d’un assemblage ludique de textes de Bertrand Russell (éloge de l’oisiveté), La Fontaine ou Denis grozdanovitch (Petit traité de désinvolture, l’Art de ne presque rien faire) agrémentée de l’expérience du jeune diplômé Dominique Rongvaux. Une réflexion autour de la valeur du travail et du rien faire, une flânerie joyeuse à la découverte des routes parallèles empruntées par ceux qui, de tout temps, échappèrent au dogme de l’activisme. Et si l’oisiveté nous mettait sur la voie d’une société plus juste favorisant l’épanouissement de chacun ?« éloge de l’oisiveté est un plaidoyer pour une distribution plus juste des richesses que les progrès techniques de la révolution industrielle ont produites. si ces richesses n’étaient pas accaparées par quelques-uns, le travail pénible pourrait être considérablement réduit et chacun pourrait consacrer son temps à des activités dignes, plaisantes et constructives ». Ce n’est pas extrait d’un discours de Martine Aubry mais de Bertrand Russell… en 1932.

Mardi 17 janvier 201220 h 30

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Production la Fabuleuse troupe avec le soutien du théâtre de la Vie et l’aimable autorisation de the Bertrand Russell Peace Fondation.

Cet éloge de l’oisiveté est un des bonheurs de cet automne, à ne pas rater.

( Le soir (noveMBre 2009)

Un joli solo qui cultive l’humour et suscite une réflexion loin d’être superflue en nos temps de crise.

( La LiBre BeLgique

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LEs BACCALÀ CLOWN

Prix de bronze au Festival de Moscou 2008 – Prix du Cirque du Soleil au 30e Festival du Cirque de demain - Prix de bronze au Festival de Wuqiao en Chine 2009.

De et avec Camilla Pessi et Simone FassariMise en scène : Louis SpagnaCréation lumières : Christoph Siegenthaler

www.ibaccalaclown.com


Cirque/ThéâTreÀ voir en famille

Entremêlant la poésie et une technique de « micro-acrobatie », les Baccalà nous emportent dans un tourbillon de situations clownesques naïvement hilarantes.Poétique, surréel, intime, Pss Pss est un spectacle pour les rêveurs, petits et grands qui n’ont jamais grandi, un théâtre de l’âme où l’on peut se perdre pour retrouver la fantaisie et le jeu. Une performance sans temps, hors du temps, qui nous présente des clowns contemporains jouant la danse du désir et de l’être à deux.Les Baccalà ont parcouru le monde avec cette histoire tendrement fascinante où tout leur est permis, comme de nous regarder, une pomme dans la main, sans un mot, sans un geste. gageons que ces Italiens ne resteront pas longtemps inconnus en France…

« Grand jeu mimique, humour fin et énorme potentiel artistique ».

( circus zeitung (aLLeMagne)

« Un numéro remarquable ». ( Le Monde

Vendredi 20 janVierLe ThéâTre - 20 h 30

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« Une performance faite avec virtuosité, avec une saveur antique et douce des contes de fées. Standing ovation finale. À ne pas manquer ».

( Francesca Motta – La siciLia (itaLie)

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CDs : Uncaged (2011), Mainly Blue (2008)

Voix, harmonica : C. PasiBasse : J. SofoBatterie : J. GrandcampGuitare : J. Champagnon

www.charlespasi.com


SOUL / bLUeS / rOck

L’an dernier, en première partie de sanseverino, vous avez découvert ce latin aux yeux ravageurs qui chante comme un noir américain. Auteur, compositeur, interprète, il donne libre cours à sa passion de la soul, du blues, du rock, du funk et s’impose comme un excellent harmoniciste, virtuose et sensible. Fougueux et enthousiastes, ses arrangements sont un mélange de Miles Davis, d’Otis Redding, ou de Bob Dylan. Un témoignage poignant de ce que peut être la musique d’hier remise au goût du jour par un passionné.

Un physique de beau gosse, un timbre éraillé délicatement bluesy, un talent reconnu d’harmoniciste, il ne manque certes pas d’atouts.

( LiBération

Petit prince du swing… la fusion tonique jazz-blues-rock d’un jeune franco-italien au feeling saisissant.

( téLéraMa

élégance, nuances, subtilités, il ne devrait pas vous laisser indifférent.

( BLues Magazine

LE CAFÉMardi 24 janvier

20 h 30

Simple et chaleureux. Un petit côté Gavroche. Une voix noire dans un corps de blanc…

( zicazine

Presse après son passage à Juliobona le 11 mars 2011 :

Jolie découverte. époustouflant à l’harmonica. Blues moderne et enlevé. À suivre…

( paris norMandie

27 ans, plein de promesses. Il fait parler son harmonica comme d’autres leur guitare.


LE CAFÉ

DE gABOR RAssOV CIE « LEs DEUx VIRgULE sIx COUVERts »

Mise en scène : B. LambertAvec I. Strelkoff, P. NicolleScénographie, direction technique : A. Diaz, M. MugnierCostumes : V. -L. ChartierSon : A. Dascola

www.26000couverts.org


ThéâTre

Après « Beaucoup de bruit pour rien » (Festival de l’Humour 2011), nous remettons le couvert pour deux. Histoire d’amour, vaudeville, tragédie, feuilleton, farce, série B, épopée, page publicitaire, tendre chronique familiale, pièce érotico-médicale, fait-divers, comédie foisonnante de situations cocasses : harcèlements, viols, meurtres, suicides… Jacques et Mylène est aussi une pièce pédagogique, où l’on apprend à faire un budget avant de se mettre en ménage ou à valider sa carte orange avant de se suicider… Bref ça finit bien !

Samedi 28 janvier20 h 30

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Production : 26 000 couverts. soutien de la Drac Bourgogne, de la Ville de Dijon, du Conseil régional de Bourgogne et du Conseil général de Côte d’Or.

Jacques et Mylène disent tout, osent tout. La charge subversive de la pièce est puissante, les comédiens exceptionnels.

( France cuLture

Deux acteurs pour sept personnages, une vraie performance, l’amour juré pour la vie, un vrai défi, une parodie de vaudeville jouée à merveille, un vrai régal.

( La gazette du coMMinges

Au milieu des rebondissements improbables et des pulsions inavouables, des considérations pratiques surgissent. On s’interroge sur les mérites comparés des matelas Dunlopillo ou épéda Multispires, on échange des tuyaux sur la meilleure façon de se garer près du supermarché… des aventures délirantes d’un duo d’amoureux de notre temps.

( Le progrès

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DE CEsARE CAPItANI

D’après le roman de Dominique Fernandez : La Course à l’abîme (Grasset)

Avec Cesare Capitani et Laetitia FavartMise en scène : Stanislas GrassianDirection d’acteurs : Nita KleinCostumes : Vjollce BegaLumière : Bernard Martinelli

Durée : 1 h 15Tarif plein : 17 €Tarif réduit : 14 €Passeport curieux12 ans : gratuit

ThéâTre

Le 18 juillet 1610, sur une plage déserte, Michelangelo Merisi dit Caravage meurt dans des circonstances obscures. Dans la vie et la mort du peintre, maître du clair-obscur, tout est mystérieux. Il laisse une œuvre imprégnée d’un réalisme brutal et d’un érotisme troublant qui a bouleversé, à jamais, la peinture. séduit par cette personnalité puissante et ténébreuse, Cesare Capitani, comédien et metteur en scène formé à l’école du Piccolo teatro de Milan, est l’auteur et l’interprète d’une confession palpitante inspirée du roman de Dominique Fernandez « La Course à l’abîme ». Ce fascinant autoportrait placé sous le signe du double est ponctué, comme dans un rêve éveillé, par des chants a cappella (Monteverdi, Caccini, grancini).

« Cesare Capitani réussit le tour de force d’incarner sur scène cet homme dévoré de passions. Il est Caravage. »

Dominique Fernandez

Un spectacle de toute beauté, aussi sensuel que révolté. À voir absolument.

( pariscope

éblouissant. ( France inter

« Le Masque et La pLuMe »

Un portrait sans compromis. ( Le Figaro

Un spectacle d’une beauté suffocante.

( nouveL oBs

Un régal intelligent qui fait renaître le génie et sa vie sulfureuse.

( téLéraMa

Mardi 31 janvierthéâtre - 20 h 30

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Création Avignon 2010 - production Comme il vous plaira.Avec le soutien de l’ABC, association Bourguignonne Culturelle de Dijon.

« Moi, Caravage »

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CDs : The secret (2011), Live (2010), Fondo (2009)…

Voix, guitares : V. Farka TouréGuitare, chœur : A. MagassaPercus, chœur : S. KanéBasse, chœur : M. SidibéBatterie, percus : M. Koné

www.vieuxfarkatoure.com


Vieux Farka Touré ne chante pas, il joue. Mieux, il interprète. Sa voix accompagne la musique et non l’inverse. Le résultat est savoureux jusqu’à enflammer les foules.

( Le quotidien de La réunion

On le surnomme le « hendrix du désert ».

( iMaz press

La profondeur des musiques et la puissance du chant surpassent ce que maintes formations de rock essaient de faire depuis vingt ans… Un cocktail détonnant !

( pariscope

Rock / blues sahaRien VENDREDI 3 féVRIERLe théâtre – 20 h 30

De la cérémonie d’ouverture de la Coupe du monde de foot 2010 à celle des grammy Awards de Los Angeles, Vieux Farka touré, fils du grand guitariste malien Ali Farka touré s’impose dans une modernité profondément matinée de tradition. Accompagné de musiciens virtuoses, ce véritable « showman », improvisateur débordant, nous transporte sur ses pistes, à la croisée du rock, du reggae, du funk et de l’Afrique. Laissez-vous embarquer pour un voyage sans frontière.

LE CAFÉ

« Une rencontre au café, après le concert de Sixun, d’un jeune homme timide qui me propose un CD à la pochette très moche. Je prends courtoisement ce cadeau me disant : bon on verra… en route pour chez moi, en auto, je glisse la galette dans le lecteur et là, surprise, j’écoute tout, avec étonnement et vraiment grand plaisir. Ils frisent encore les vingt ans, possèdent déjà une maîtrise, une vitalité des plus remarquables. »

Denis David

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si les inspirations sont clairement avouées : Michaël Brecker, Pat Metheny, Jaco Pastorius, Chick Corea… si l’alchimie commune n’est pas sans rappeler sixun et Consorts, totem s’invente une couleur personnelle. Une couleur faite d’exigence, de fougue, de précision diabolique, d’inventivité, de liberté et de fraîcheur. Ces cinq-là sont en train d’apprendre à se ressembler en s’étonnant eux-mêmes, en se forgeant des compositions entêtantes pour, in fine, les servir avec un brio à couper le souffle.

mardi 7 février20 h 30

jazz fusion

Leur musique est magique. Une incroyable maturité et un feeling maîtrisé attestent qu’ils sont sur une très bonne voie. Il y a un talent fou chez ces jeunes musiciens d’à peine 20 ans… Un univers musical original combinant jubilation, fougue et inventivité.

( rockMysouL.over-BLog.coM

Sax, EWI : A. RoudautClaviers : M. LefebvreGuitares : G. GosseBasses : R. LabayeBatterie : A. Lucas

www.myspace.com/ alexroudautgroupe


Ping Machine est membre de grands formats. Avec le soutien de la spedidam et de la sacem. Avec l’aide de la Drac Île-de-France/ Ministère de la Culture. En partenariat avec l’association temps de Cuivres dans le cadre des Hivernales des Cuivres en Normandie.

Guitare, électronique, composition, direction : F. MaurinTrombone : B. BallazSax baryton, clarinette basse :G. ChristophelSax alto et soprano : J.-M. CouchetTrompette : A. CrockerSax alto, clarinette et flûte :F. DebellefontaineSax ténor, flûte, flûte alto,piccolo : F. DupuitTrompette, bugle : Q. GhomariTrombone basse et tuba : D. HavetBatterie, percus, glockenspiel :R. KoernerPiano, fender rhodes, électronique, Usine : B. MoussayTrompette, trompette piccolo, bugle : F. NorbertContrebasse : R. SchwabSax ténor, clarinette : J. Soro

CDs : Des trucs pareils (2011), Random Issues (2009), Club 189 (2008).

www.ping-machine.com


Un parfait exemple de comment un grand ensemble peut sonner vraiment différemment.

( Jazz podiuM

Ça pulse, ça groove, ça joue pianissimo… ça éclate, ça se mêle, ça se démêle. et, en plus de bien sonner ensemble, ils ont de vrais et talentueux solistes.

( cuLture Jazz

jazz / électro vendredi 10 févrierLe théâtre – 20 h 30

Comment repenser les rapports entre électronique et acoustique dans un grand ensemble de jazz aujourd’hui ? tel est l’enjeu de cette création. Ping Machine propose d’enrichir les pièces acoustiques de l’orchestre par un dispositif électronique. grâce à un logiciel de traitement du son, les timbres et les hauteurs sont déformés par l’intégration de sources électroniques. Le but est de transporter l’auditeur au sein de véritables suites d’espaces sonores. Par sa démarche, Ping Machine affiche le jazz comme une musique en perpétuelle mutation, inscrite dans le temps présent.

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« EsPACEs sONOREs INstANtANés »RésIDENCE DE CRéAtION À JULIOBONAAVEC LE FEstIVAL tEMPs DE CUIVREs

22 h 00 - Le CAFéCaux Seine Big-Band.Direction : Sébastien Guillaume

Un son d’ensemble énorme qui tire parfois vers le rock tout en conservant la pulsation et la vibration du jazz ; une énergie dense et totalement moderne ; un mélange détonnant de rigueur et de liberté… voilà ce qu’offre Ping Machine au public qui vient l’écouter.

( Jazz Magazine / JazzMan

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« EsPACEs sONOREs INstANtANés »RésIDENCE DE CRéAtION À JULIOBONAAVEC LE FEstIVAL tEMPs DE CUIVREs

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LE CAFÉ

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Mélodies françaises et norMandes mardi 14 février20 h 30

scolaire à 14 h 30

À la demande générale et après le succès des Cafés Opéra de l’an dernier, élodie, Albane, Patrick et guillaume reviennent pour notre petit bonheur.

La mélodie française est un répertoire intime dans lequel pianiste et chanteur forment un véritable duo. Le Café Juliobona est le cadre insolite et idéal pour découvrir cette musique née au xIxe siècle. Les chanteurs de la Compagnie de l’Opéra de Rouen Haute-Normandie nous feront découvrir de nombreuses pièces qui, bien que diverses, ont pour point commun la symbiose du

texte et de la musique. Pour cette édition, ils partageront la scène avec Alice Ader, pianiste de renommée internationale.Cette rencontre sera un moment d’échange, de discussion, de découverte et surtout… de musique.

Les chanteurs de la Compagnie de l’Opéra de Rouen Haute-NormandieE. Kimmel (Soprano),A. Carrère (Mezzo-soprano),P. Kabongo (Ténor),G. Paire (Baryton)Piano : A. Ader

Prochains rendez-vous : mardi 13 mars, un avant-goût de La Traviata : le romantisme italien (p. 70),vendredi 11 mai : La Traviata, à l’Opéra de Rouen. (p. 81)

www.operaderouen.fr


Après les Cafés Opéra, saison 2010-2011 :

Loin des clichés des chanteurs lyriques austères, ces quatre artistes ont choisi de faire découvrir leur art de façon très décontractée, avec force, humour et autodérision, et en musique aussi bien sûr.

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Coproduction : Juliobona.fr, Opéra de Rouen - Haute-Normandie L’Opéra de Rouen - Haute-Normandie est soutenu par la Région Haute-Normandie, la Ville de Rouen, la Drac Haute-Normandie, les Départements 76 et 27 et la Crea.

Voix, guitares : GraceGuitares, basse, arrangements : J. DegeyPercus, mandoline : O. Waldemiro Da SilvaChœurs : P. AglaéBatterie : D. LatabiChœurs : C. Loial-Louis

CDs : Grace and the Victory Riders (automne 2011), Hall of Mirrors (2008)

www.myspace.com/graceinmusic

Durée : 1 h 30Tarif plein : 25 €Tarif réduit : 20 €Hors Passeport- 12 ans : gratuit

Blues / folk / latino

Découverte en princesse des « Mille et une nuits », grace revient plus extravertie, plus énergique. Artiste engagée, son nouvel album fut tout d’abord enregistré dans le village des Indiens surui, en pleine forêt amazonienne brésilienne, durant un concert contre la déforestation, puis à salvador de Bahia pendant la période du carnaval. On comprend alors pourquoi les tempos s’accélèrent. Un concert riche et multicolore, où déborderont percussions africaines, brésiliennes, jamaïcaines, latines et orientales. Le talent de grace au service d’une nouvelle aventure musicale pleine de vie.

Côté Presse après son passage à Juliobona le 9 octobre 2009 :

Que du bonheur ! Imprégnée de sa sensibilité et de nombreuses cultures, portée par des musiciens exceptionnels, la musique de Grace a réjoui et transporté tous les spectateurs.

( paris norMandie

Grace envoûte… Grace, sublime…Le public adore. en redemande. Se lève. humble, sincère, splendide, Grace a su créer une parfaite osmose avec son public.


Vendredi 17 féVrierLe théâtre – 20 h 30

LE CAFÉ

Mise en scène : A.-S. PauchetAvec V. DiomeGuitare, chant : J. RichardsScénographie : P. MandonnetCollaboration artistique : A. TroalicLumière : P. Ferbourg


théâtre

« en été 57, après un accident de voiture, je fus, durant trois mois, la proie de douleurs suffisamment désagréables pour que l’on me donnât quotidiennement un succédané de la morphine appelé le « 875 » (Palfium). Au bout de ces trois mois, j’étais suffisamment intoxiquée pour qu’un séjour dans une clinique spécialisée s’imposât. Ce fut un séjour rapide, mais au cours duquel j’écrivis ce journal que j’ai retrouvé l’autre jour. »

Françoise Sagan

mardi 21 février20 h 30

La Cie Akté met en scène ce texte « coup-de-poing », non pas pour un rendu biographique mais pour une variation sur les thèmes du manque, des dépendances, de la place de l’artiste. Valérie Diome, comédienne et Juliette Richards, guitariste-chanteuse donneront un écho particulier à la parole de sagan, en évoquant le destin des femmes artistes qui brûlent leurs vies.

DE FRANçOIsE sAgAN(éditions stock)CRéAtION CIE AKté

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La Compagnie est conventionnée par la Ville du Havre, la Drac Haute-Normandie et le Conseil régional de Haute-Normandie.

LE CAFÉ

Alors que La traviata sera un moment fort de la saison de l’Opéra de Rouen Haute-Normandie, les chanteurs donnent un ultime rendez-vous, autour des musiques romantiques italiennes. Rossini, Puccini et Verdi seront de la partie dans une ambiance intime et ludique. Cette rencontre sera aussi l’occasion d’échanger avec les artistes et d’évoquer ce rendez-vous du 11 mai pour La traviata à l’Opéra de Rouen. (voir p. 81).

Le romantisme itaLienpréparation à la sortie de la traviata

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mardi 13 marS20 h 30

scolaire à 14 h 30

Après les Cafés Opéra, saison 2010-2011 :

Une façon originale et bien agréable d’entrer dans le monde de l’opéra… des spectateurs de tous les âges et tout de suite charmés par le ton léger et sympathique. Un véritable succès… Toujours avec chaleur, humour et virtuosité.

( paris norMandie

Les chanteurs de la Compagnie de l’Opéra de Rouen Haute-NormandieE. Kimmel (Soprano), A. Carrère (Mezzo-soprano),P. Kabongo (Ténor),G. Paire (Baryton)Piano : A.-C. Barrère

www.operaderouen.fr


Coproduction : Juliobona.fr, Opéra de Rouen - Haute-Normandie. L’Opéra de Rouen - Haute-Normandie. est soutenu par la Région Haute-Normandie, la Ville de Rouen, la Drac Haute-Normandie, les Départements 76 et 27 et la Crea.

MIsE EN sCèNE : CLéMENt HERVIEU-LégER (Comédie française)CRéAtION JANVIER 2012

Avec N. Strancar, A. Bonnet, A. Chagneau, L. Corbery (Comédie française), D. San Pedro, S. WeberScénographie : D. BrouardCostumes : C. de VivaiseLumières : B. CoudercMusique : P. Sangla

Production déléguée : Théâtre du Château - Eu.

Durée : 1 h 15 Tarif plein : 19 € Tarif réduit : 16 € Passeport curieux - 12 ans : gratuit

théâtre

Lucidor est tombé malade à la campagne, dans le château qu’il venait d’acquérir. Angélique, la fille de Madame Argante, « concierge » du château, s’est intéressée au malade et s’est éprise de lui sans l’avouer, mais Lucidor a vu ses larmes. Revenant au château deux mois plus tard, il est décidé à épouser Angélique, ce « cœur simple, honnête et vrai », s’il peut s’assurer qu’elle l’aime pour lui-même et non pour son argent…si leurs sentiments sont réciproques, pourquoi Lucidor joue t-il à « tester » Angélique ? Est-il à la recherche de l’amour absolu ?« L’épreuve », un des bijoux les plus finement ciselés du théâtre de Marivaux, nous emmène sur les chemins controversés de l’amour : stratagèmes, quiproquos, travestissement, et violence des sentiments.

Vendredi 16 marsLe ThéâTre - 20 h 30

ScoLaireS jeudi 15 à 14 h 00 eT vendredi 16 à 14 h 00

Coproduction : Cie des Petits Champs, théâtre de l’Union - CDN de Limoges, théâtre du Château/scène conventionnée - Eu, théâtre de l’Archipel - Perpignan, théâtre des 13 vents - CDN de Montpellier, théâtre de l’Ouest Parisien - Boulogne-Billancourt. soutien : Drac de Haute-Normandie, du Département 27, de la Région Haute-Normandie et de l’Odia Normandie / Office de diffusion et d’information artistique de Normandie.

« Prix Mimi Perrin » du jazz vocal 2010, l’Académie du Jazz

« Choc » Jazz Magazine, double disque d’or jazz…

Chant, kalimba : Youn Sun NahGuitare : Ulf Wakenius

CDs : Same Girl (2010), Voyage (2009), Pop Project « Memory Lane » (2007)…

www.younsunnah.com


Jazz / pop et plus

La Coréenne Youn sun Nah touche droit au cœur. son chant, tout à fait singulier, n’est que très rarement comparé. Exceptionnelle improvisatrice, son jeu tout en nuances, et harmoniquement très subtil, lui permet d’être d’une grande douceur mais aussi d’affirmer une incroyable puissance dans ses éclats de voix. Compositions originales ou reprises de standards jazz, pop, chansons françaises et coréennes, elle jette des passerelles musicales entre les continents et crée son art vocal.

L’une des interprètes les plus magistrales de ces prochaines années.

( France inter

elle ne capte pas l’attention, elle l’aspire. On est suspendu au fil de sa musicalité car elle prend tous les risques, parce qu’elle hypnotise d’un vertige rare, celui d’une intériorité, d’une intimité, qui se dévoile avec une générosité sans fard. Sublime.

( France Musique

L’une des voix les plus originales de ce début de siècle.

( JazzMan / Jazz Magazine

elle transcende les frontières et captive un public qui pensait que le jazz n’était pas pour lui.

( Jazz news

Juste, encore plus juste, émouvante et sidérante.

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Mardi 20 MarsLe ThéâTre – 20 h 30

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CIE DOs À DEUxPrix du meilleur spectacle 2010 au Brésil

Auteurs, metteurs en scène : A. Ribeiro, A. CurtiAvec M. Adelia, A. Curti, A. Ribeiro, M. ChebelMusique originale : F. MotaAccessoires, perruques et maquillages : M. AdeliaCostumes : H. PoeydomengeDécors et accessoires : D. BoussuLumières : T. Alexandre, A. RibeiroMarionnettes : F. MA, M. Adélia

www.dosadeux.com


ThéâTre gesTuel

Artur Ribeiro et André Curti reviennent avec un spectacle encore plus éblouissant que « saudade - terres d’eau ».Regards, bruissements, ombres et pénombres… qui affleurent et font surgir le désir.Des amours impossibles, des non-dits révélés par les corps. Comment vit-on la différence ? Quel est ce besoin d’être soi et différent ? « Fragments du désir » retrace les vies mêlées de quatre personnages qui explorent l’urgence d’affirmer leurs places. Avec acuité et tendresse, tout est suggéré, juste entrouvert sur le destin de solitudes égarées.

Création dense, toute en tendresse, dont on ne se sort pas forcément indemne. Somptueux !

( ouest France

Travail d’une grande originalité, d’une finesse inouïe qui laisse pantois et retourne le spectateur.

( La MarseiLLaise

Un chef-d’œuvre… Vivre une différence, un autre soi, une double vie est déjà un sujet d’affrontement émotionnel. Le retranscrire d’une manière si poétique, si touchante relève du grand art.

( Midi LiBre

C’est un festin pour les yeux, un baume pour le cœur, un nectar pour l’âme.

( La provence

Vendredi 23 marsLe ThéâTre – 20 h 30

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Coproduction : L’Onde - Espace culturel de Vélizy - Villacoublay, scène nationale de Bayonne - sud-Aquitain, Ville de Champigny-sur-Marne, Arc en Ciel - théâtre de Rungis, Odyssée - scène conventionnée de Périgueux. soutien : Drac - Ministère de la Culture, Conseil général - Yvelines, Conseil général - Val de Marne, Adami, groupe geste(s) et réseau Créat’Yve.

LE CAFÉ

Lumineux. ( radio France

Magistral. ( Bigorre.org

Passionnant. ( La terrasse

EN DUO AVECPIERRICK PEDRON, sAxOPHONE

Mercredi 28 Mars20 h 30

concert commenté



Pour le dernier volet du triptyque des Leçons de Jazz, Antoine Hervé, accompagné du saxophoniste Pierrick Pedron, rend hommage à Charlie Parker, compositeur aux mélodies capricieuses et toujours surprenantes. Ce saxophoniste au destin tragique crée le mouvement be-bop en 1940. son génie influencera massivement le jazz de cette deuxième partie du xxe siècle. son style fait de tournures mélodiques inouïes, de points d’appuis rythmiques totalement révolutionnaires, et d’un son puissant et déchirant jusqu’à la folie, a fait le tour du monde et a révolutionné définitivement le jazz.

Formé au CIM, Pierrick Pedron fait rapidement ses valises pour perfectionner son art à New York, il en revient avec un album « Deep in a Dream », lancement d’une carrière prometteuse. Fan de Charlie Parker, il vient nous aider à entrer dans le monde complexe de ce génial créateur, fondateur du be-bop.

soutien : service Culturel de la ville de Mont-saint-Aignan.

Mise en scène : E. Billy et C. LeroyHistoire : C. LeroyAvec E. Billy et M. DelabougliseDécors : O. Leroy

www.troupedelescouade.fr

Durée : 40 mn

Colin et Chloé ont 5 et 6 ans. Ils sont frères et sœurs, adorent construire des cabanes avec leurs couvertures, inventer des histoires à dormir debout, des histoires loufoques pour rire de bonheur ou pleurer de peur. Alors, chaque soir, à l’heure du coucher, sur la pointe des pieds, Chloé se glisse dans le lit de Colin et le temps s’envole et caracole au gré de leur imagination…Les enfants partiront pour un voyage onirique, et aborderont le monde de la nuit et de ses secrets par le biais du travail de l’ombre, de l’image et du détournement d’objets.À l’approche du sommeil, fabulations, rêveries, mystères, cauchemars chassent le réel, le domaine du « tout est possible » peut apparaître. Loin du réalisme et du « pour de vrai » de la journée, le « pour de faux » fait des siennes !

jeudi 5 avrilLe théâtre – scoLaires à 9 h 15, 10 h 30 et 14 h 30

vendredi 6 avrilLe théâtre – scoLaires à 9 h 15, 10 h 30 et 14 h 30

ThéâTre d’ombres eT d’objeTsdès 5 ans

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CRéAtION 2011tROUPE DE L’EsCOUADE

Direction : Luciano AcocellaLivret de Francesco Maria Piave d’après La Dame aux camélias d’Alexandre Dumas fils.Création au Teatro La Fenice de Venise le 6 mars 1853.

Mise en scène : C. ServaisAvec N. Manfrino / F. Conrad,A. Carrère, É. Kimmel, E. Ferrer, M. Vanaud / J. Franco,P. Kabongo, G. Paire, A. Richard, A. Herriau Orchestre de l’Opéra de Rouen Haute-NormandieChœur accentus - Opéra de Rouen Haute-NormandieDécors : M. JacotCostumes : D. BarraudLumières : O. Wéry

www.operaderouen.fr

Durée : 2 h 40 avec entracte

Adaptée de La Dame aux camélias de Dumas, La traviata fait partie des sommets du répertoire lyrique. ses débuts furent pourtant difficiles et l’œuvre ne rencontra pas l’engouement qu’on lui connaît aujourd’hui.L’histoire de Violetta, une femme aux mœurs faciles, qui accepte de renoncer à l’amour et meurt dans l’ombre d’une phtisie, se présentait comme un pamphlet contre la bourgeoisie, insupportable pour le public. Verdi signe pourtant sa partition la plus humaine.En dirigeant La traviata, Luciano Acocella, retrouve une œuvre qu’il a dans le sang.

VENDREDI 11 maIsortie juliobona à l’oPÉra De rouen

opéra en 3 actes

Production : Opéra de Rouen Haute-Normandie. L’Opéra de Rouen Haute-Normandie est soutenu par la Région Haute-Normandie, la Ville de Rouen, la Drac de Haute-Normandie, les Départements 76 et 27 et la Crea.

OPéRA DE ROUEN HAUtE-NORMANDIEDE gUIsEPPE VERDI

Comme l’an passé, nous nous chargeons d’organiser cette soirée (transport et achat des places). Le rendez-vous est fixé à 18 h 30 précises, devant Juliobona où quatre autocars nous attendront. Retour à Lillebonne vers 00 h 15. Tarifs (transport inclus) : 53 € (70 places)43 € (130 places)Réservation à Juliobona.Décidez-vous rapidement le nombre de places est limité.

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JuLiOBONA

« Le théâtre », 542/357 places« Le Café », 200 places« La galerie » dédiée à la photographie.

Pour plus d’informations, connectez-vous à Juliobona.fr où vous retrouverez la programmation enrichie d’extraits vidéo et audio.

LES ACtEuRS

Accueil-billetterie :Sylvie PaulEntretien :Catherine isabeltechniciens :Dominique Gallais,David Debris et les techniciens intermittents (Djé, Sylvain, Manu…)Communication :Élodie Rose,Nassera SahraouiCompta-communication : Sébastien LemoineDirectrice-adjointe :Marie-José MiusDirection :Denis David

ASSOCiAtiON CuLtuRELLE JuLiOBONA

Adhésion année civile 15 euros / gratuit pour les Passeports. statuts sur le site Juliobona.frMembres du Conseil d’administration : Jean-Louis Le Goff (Président), Pascal Delahaye (trésorier), Oceng Oryema (secrétaire), Pascale Gandon- Debeauvais, Pascal Szalek, isabelle Ménard, Soumia Bettahar, Denise Orange, Christine Dechamps, thierry Périer, Marie-Claire Lemercier-tocqueville

PASSEPORt CuRiEux

septembre/décembre 2011 : 89 eurosJanvier/mars 2012 : 89 eurosIl vous donne accès, sur réservation, à toutes les manifestations, exceptées « François Morel - Instants critiques » et « grace ».Nous vous conseillons chaleureusement cette formule, financièrement très attractive, pour découvrir des spectacles que vous n’auriez peut-être pas retenus.

tARiF RÉDuit

Il est réservé aux adhérents, moins de 18 ans, demandeurs d’emploi, étudiants, groupes à partir de 10 personnes (comités d’entreprises, associations…), aux élèves du Conservatoire Caux vallée de seine et des « Ateliers théâtre Dram*Bakus Juliobona ».L’entrée est gratuite pour les moins de 12 ans. N’oubliez cependant pas d’aller retirer un billet « exonéré » à l’accueil.

DRAM*BAKuS

Inscriptions « Ateliers théâtre Dram*Bakus » au 02 35 38 88 54 ou 06 80 61 97 56. Reprises des ateliers le jeudi 22 septembre pour les adultes et le mardi 27 septembre pour les jeunes.

RÉSERvAtiON Et RèGLEMENt

tél. : 02 35 38 51 88Fax. : 02 35 38 57 [email protected] de Coubertin76170 Lillebonne

En espèces, chèque, carte bleue (également par téléphone), carte Région-Loisirs, Pass’ Culture 76.Les réservations sont effectives à la réception du règlement.Les billets ne sont ni repris ni échangés.Nous nous réservons la possibilité de changer de salle entre le théâtre et le Café pour des raisons techniques.

ACCuEiL/BiLLEttERiE

Ouverture dès le 6 septembre.Pour vous guider dans le choix de vos spectacles n’hésitez pas à nous consulter au téléphone ou mieux encore sur place.Mardi, jeudi et vendredi : 13 h 30 - 18 h 00Mercredi : 9 h 30 - 12 h 00 et 14 h 00 - 17 h 30samedi : 10 h 00 - 12 h 00 et 14 h 00 - 17 h 00Fermeture les dimanches et jours fériés.

Autres points de vente : Fnac Le Havre, Rouen, Carrefour, géant, Magasin U et Intermarché.

Licences : n°1/126079 ; n°2/145388 ; n°3/126080

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CALENDRiER 2011 - 2012 tOut PuBLiCSeptembre

Du 16 septembre au 13 décembre : Portraits de Français, Luc Choquer Expo photo La Galerieven 16 20h30 Présentation de Saison + L’Affaire Dussaert Révélations Le ThéâtreMar 27 20h30 Padam Chanson Le Caféven 30 20h30 Accidens, Groupe Entorse Danse contemporaine Le Théâtre

Octobre ven 7 20h30 Joe Louis Walker Blues Le ThéâtreMar 11 20h30 La Leçon de Jazz d’Antoine Hervé - Duke Ellington Concert commenté Le Caféven 14 20h30 La Gigantea Théâtre de marionnettes Le ThéâtreMar 18 20h30 Alex Beaupain + L’Arène des sans Godasses Chanson Le ThéâtreMer 19 20h30 Le Cuirassé Potemkine, M. Nyman, avec Automne en Normandie Ciné/Concert Le Théâtre

Novembre ven 4 20h30 Carte blanche Pietragalla - improvisation Bach Danse Le ThéâtreMar 8 20h30 Le Carnaval des Animaux, Opéra de Rouen - Haute-Normandie Musique de chambre Le ThéâtreJeu 17 9h/17h Journée Psy - « L’Âge » Colloque Le ThéâtreSam 19 20h30 instants critiques, de François Morel Théâtre Le ThéâtreMar 22 20h30 La Leçon de Jazz d’Antoine Hervé - Antônio Carlos Jobim Concert commenté Le Caféven 25 20h30 L’illuminé, M. Hollogne Théâtre/Cinéma Le ThéâtreMar 29 20h30 Duke & thelonious - Les Musiques à Ouïr Jazz Le Théâtre

Décembre ven 2 20h30 Chatroom, E. Walsh Théâtre Le ThéâtreMar 6 20h30 Par le Boudu, Bonvaventure Gacon Clown adultes Le Thêatreven 9 20h30 Je me sens bien, Cie 6e dimension Danse hip-hop Le ThéâtreMar 13 20h30 Le Mardi à Monoprix, E. Darley/Jean-Claude Dreyfus Théâtre Le Théâtre

Janvier Du 11 janvier au 28 mars : Le Portrait en Série, Frac Haute-Normandie Expo photo La GalerieMar 17 20h30 L’Éloge de l’oisiveté Théâtre Le Caféven 20 20h30 PSS PSS, Baccalà Clown Cirque/Théâtre Le ThéâtreMar 24 20h30 Charles Pasi Soul/Blues/Rock Le CaféSam 28 20h30 Jacques et Mylène, Cie « Les 2,6 couverts » Théâtre Le CaféMar 31 20h30 Moi, Caravage, Cesare Capitani Théâtre Le Théâtre

Février ven 3 20h30 vieux Farka touré Rock/Blues saharien Le ThéâtreMar 7 20h30 totem Jazz fusion Le Caféven 10 20h30 Ping Machine + Caux Seine Big band Jazz/Électro Le ThéâtreMar 14 20h30 Café Opéra, Opéra de Rouen - Haute-Normandie Chant lyrique Le Caféven 17 20h30 Grace Blues/Folk/Latino Le ThéâtreMar 21 20h30 toxique, Françoise Sagan/Cie Akté Théâtre Le Café

Mars Mar 13 20h30 Café Opéra, Opéra de Rouen - Haute-Normandie Chant lyrique Le Caféven 16 20h30 L’Epreuve, Marivaux/C. Hervieux-Léger (Comédie française) Théâtre Le ThéâtreMar 20 20h30 Youn Sun Nah Jazz/Pop et plus Le Théâtreven 23 20h30 Fragments du désir, Cie Dos à deux Théâtre gestuel Le ThéâtreMer 28 20h30 La Leçon de Jazz d’Antoine Hervé - Charlie Parker Concert commenté Le Café

Avril Du Mar 10 au Sam 21 Le Festival de l’Humour Humour, humour Partout

Mai ven 11 18h30 La traviata, Opéra de Rouen - Haute-Normandie Opéra Th. des Arts

Programme Juliobona 2011-2012

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Transcript of Programme Juliobona 2011-2012