François Truffaut 1932-1984
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François Truffaut 1932-1984 Né hors mariage le 6 février 1932. Il n’a jamais vu son vrai père. Il a été élevé par sa mère Janine et son mari Roland Truffaut. Il a eu des difficultés pendant son adolescence et a trouvé un refuge dans les salles de cinéma. Quand il a eu seize ans sa passion pour le cinéma l’a amener dans un club de cinéma. Mais il a eu des problèmes avec la police, l’argent et ses parents. Il est entré dans l’armée française et a dû passer du temps dans un prison allemande quand il a déserté. Dans les années 50 il a commencé une carrière de critique de films pour Les Cahiers du Cinéma. Il a écrit des articles assez sévères contre le cinéma traditionnel et a commence une nouvelle vague du cinéma français. Truffaut a fait deux petits films avant son premier long métrage Les Quatre Cents Coups en 1959. Ce film était à moitié autobiographique, il y a utilisé les expériences de sa jeunesse troublée. Dans cinq de ses films on voit le personnage d’ Antoine Doinel qui était son alter ego. Les Quatre Cents Coups a gagné le prix du
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François Truffaut 1932-1984Né hors mariage le 6 février 1932. Il n’a jamais vu son vrai père. Il a été élevé par sa mère Janine et son mari Roland Truffaut. Il a eu des difficultés pendant son adolescence et a trouvé un refuge dans les salles de cinéma. Quand il a eu seize ans sa passion pour le cinéma l’a amener dans un club de cinéma. Mais il a eu des problèmes avec la police, l’argent et ses parents. Il est entré dans l’armée française et a dû passer du temps dans un prison allemande quand il a déserté. Dans les années 50 il a commencé une carrière de critique de films pour Les Cahiers du Cinéma. Il a écrit des articles assez sévères contre le cinéma traditionnel et a commence une nouvelle vague du cinéma français. Truffaut a fait deux petits films avant son premier long métrage Les Quatre Cents Coups en 1959. Ce film était à moitié autobiographique, il y a utilisé les expériences de sa jeunesse troublée. Dans cinq de ses films on voit le personnage d’ Antoine Doinel qui était son alter ego. Les Quatre Cents Coups a gagné le prix du meilleur réalisateur et il est devenu un réalisateur reconnu.
Le RealisateurUne visite-1955
Les Mistons-1957
Les Quatre cent coups-1959
Tirez sur le piantist-1960
Une histoire d’eau-1961
Tire-au-flanc-1962
Jules et Jim-1962
Antoine et Colette-1962
La Peau douce-1964
Fahrenheit 451-1966
La Mariée était en noir-1967
Baisers volés-1968
La Sirène du Mississippi-1969
L’Enfant sauvage-1969
Domicile conjugal-1970
Les Deux anglaises et le continent-1971
Une belle fille comme moi-1972
La Nuit américaine-1973
L’Histoire d’Adèle H-1975
L’Argent de poche-1976
L’Homme qui aimait les femmes-1977
La Chambre verte-1978
L’Amour en Fuite-1979
Le Dernier Metro-1980
La Femme d’à coté-1981
Vivement dimanche-1983
L’ActeurLes Quatre cent coups-1959
Tire-au-flanc-1961
L’Enfant sauvage-1969
Les Deux anglaises et le continent-1971
La Nuit américaine-1973
L’Histoire d’Adèle H-1975
L’Argent de poche-1976
L’Homme qui aimait les femmes-1977
Close encounter of the third kind-1977
La Chambre verte-1978
Ses InfluencesScience fictionAméricaine pulp fictionHitchcock
Ses ThèmesThrillerComédie romantiqueComédie tragiqueScience fictionPortraits des adolescencesHumanitéAuto biographique
Ses PassionsLes femmes Le cinémaAméricaine pulp fiction
Truffaut était aussi un acteur qui a joué dans beaucoup de ses films. En 1977 il a joué dans un film de Spielberg Close Encounters of the third Kind. Il a continué à être critique pendant sa carrière cinématographique. Il a publié un livre avec son interview de Hitchcock « Hitchcock-Truffaut » (1967) Après avoir fini son dernier film on lui a trouvé une tumeur au cerveau. Le 21 octobre 1984 il est mort à l’hôpital américain de Neuilly en France. Pendant sa vie il a eu deux filles Laura et Eva qui étaient dans son film L’argent de Poche.
Le Dernier Métro 1980
Metteur en scène----François Truffaut
Scénario--------------François Truffaut et Suzanne Schiffman
Avec------------------Catherine Deneuve et Gérard Depardieu
Dernier succès économique
Ce film a gagné au moins dix prix à la cérémonie des Césars
Meilleur metteur en scèneMeilleur filmMeilleur acteurMeilleur actriceMeilleur cinématographieMeilleur scénario
RésuméLe film se passe à Paris pendant la
période de l’occupation allemande. Le personnage principal, Marion Steiner, dirige le théâtre Montmartre. On dit que son mari, le fameux metteur en scène Lucas Steiner, a fui en Amérique de Sud parce qu’il est juif. Elle engage Bernard Granger, un résistant, comme acteur principal dans la nouvelle pièce. Jean Loup Cottins dirige la mise en scène en suivant les notes de Lucas, et Marion prend le premier rôle féminin. Plus tard on découvre que Lucas n’est pas parti mais qu’il se cache dans la cave du théâtre. Il attend pour partir mais quand la zone libre est envahie son seul choix est de rester cacher jusqu'à la fin de la guerre. Chaque soir Marion descend pour le voir. Grâce à un système qu’il construit, il peut entendre et diriger la pièce. La gestapo soupçonne que Lucas n’est pas parti et ils arrivent pour le chercher. Bernard aide à le cacher et Lucas lui annonce que sa femme est amoureuse de lui. Bernard veut quitter le théâtre pour faire de la résistance. Avant de partir Marion monte dans sa loge et se donne à lui. Après la guerre Lucas sort de sa cachette. Le film fini avec une scène de la nouvelle pièce de Lucas Steiner.
Les SecretsTous les personnages ont un secret
•Marion---------------cache son mari•Bernard--------------est résistant•Arlette et Nadine---sont lesbiennes•Raymond------------ment sur sa relation avec la jeune fille
La LumièreCe film est sur l’occupation, la période de l’enfance de
Truffaut et une période très sombre dans la mémoire des gens. Les vies des personnages restent assez secrètes. On ne voit pas ce qui se passe en dehors du théâtre. Excepté qu’on voit Bernard qui donne une radio à son ami, mais on sait seulement qu’une radio avec une bombe dedans a explosé pendant une réunion de soldats allemands. Il y a un contraste entre le théâtre très éclairé et le sous-sol peu éclairé. Le film passe des ombres à la lumière. Il y a souvent des coupures d’électricité à cause de la guerre. La première fois que Marion descend pour voir son mari elle nous amène dans les ombres et par des portes secrètes. Le film est divisé en jour et nuit, d’où l’importance du dernier métro, et c’est Marion qui lie les deux ensemble. Elle
aime Bernard d’en haut le jour et Lucas d’en bas la nuit.
La GuerreOn voit des exemples de la vie pendant l’occupation.
o Allusions aux juifs—à la radio, Daxiat, le contrat que Bernard signe en disant qu’il n’est pas juif.o La marché noir----le jambon o L’étoile jaune sur la jeune filleo Les raids aérienso La collaboration---Daxiato La résistance----Bernard part du cabaret quand il voit les casquettes des soldats allemands au vestiaire.o Le film commence à travers des yeux d’un enfant qui sera plus tard dans la pièce. Sa mère lui lave les cheveux après qu’un soldat allemand les lui ait touchés.
Les JambesOn voit beaucoup les jambes de Marion. Bernard cour
derrière toutes les femmes sauf elle, et Lucas et justement l’opposé. Marion montre un peu de jalousie quand Bernard regarde les autres femmes. Ses jambes restent un symbole de la féminité. Ses jambes sont montrées chaque fois qu’elle va faire l’amour. Les scènes d’amour ne sont pas montrées, on voit seulement la scène qui finit avec ses jambes. Il y a aussi une scène où les trois femmes parlent de leurs bas et Marion est la seule à porter des vrais bas. Lucas fait des remarques sur ses jolies jambes.
Les paroles de Truffaut à propos du film :« Je savais que les spectateurs de 45 ans et plus seraient sensibles à l’exactitude de ce
climat… »
« Je me suis demandé qui se serait passé si, par amour pour sa femme, un directeur juif avait fait semblant de fuir la France et était resté
dans la cave de son théâtre pendant toute la guerre ? »
« J’avais lu que, pendant la guerre, plusieurs des directeurs de théâtre furent dirigés par des femmes, des actrices ou d’anciennes actrices. »
