Le nu descendant l’escalier 1912de Marcel Duchamp (1887-1968)

!

!

Sophie BONNETConseillère pédagogique arts visuels Charente

!

!

Marcel Duchamp (1887-1968)Nu descendant l’escalier n°2, 1912Huile sur toile146X89 cmPhiladephia Museum of Art

Sophie BONNETConseillère pédagogique arts visuels Charente

!

!

On distingue une zone sombre et une zone claire.

L’ensemble est constitué de formes géométriques.

Zone sombreCouleurs ocre, marron , rouge, vert beige, rouge.Ces couleurs font penser au bois ancien.

Zone claireCouleurs ocre, marron , rouge, vert beige, rouge.Ces couleurs font penser au bois neuf. Des lignes droites

(traits) forme des triangles, des losanges

Des lignes courbes forment des formes arrondies et répétitives : tête et hanche

Sophie BONNETConseillère pédagogique arts visuels Charente

!

!

Que représente la zone claire ?

!

!

Une silhouette

tête

buste

bassin

jambes

Une femme car elle a des cheveux longs.

Une silhouette de femme qui marcheLes traits style «bande dessinée» ou en pointillés blancs symbolisent le mouvement.Plusieurs silhouettes entremêlées donnent l’impression de déplacement.

!

!

Sophie BONNETConseillère pédagogique arts visuels Charente

!

!

Que représente la zone sombre ?

une boule d’escalier

une rampe d’escalier

des escaliers

Sophie BONNETConseillère pédagogique arts visuels Charente

Il s’agit donc d’une femme dans un escalier.

Marcel Duchamp (1887-1968)Nu descendant l’escalier, 1912Huile sur toile146X89 cmPhiladephia Museum of Art

Le cartel complète l’hypothèse. Il s’agit d’un personnage nu.Ce personnage descend l’escalier.

Les références de Marcel Duchamp valide l’hypothèse.!

!

Muybridge (1830-1904), Femme qui descend un escalier,1887 Chronophotographie.

!

!

Marey (1830-1904), Locomotion humaine,1870 Chronophotographie.

Muybridge est le précurseur du cinéma. Il est connu pour la décomposition photographique du mouvement.

Jules Etienne Marey étudie le vol des oiseaux puis lorsqu’il rencontre Muybridge en 1881, il oriente ses recherches sur la locomotion humaine.

Une époque où les artistes traitaient le mouvement en peinture.

Les découvertes notamment en matière de chronophotographie et de transports à cette époque influent sur le travail des artistes.

Chronophotographie (1878)Kodack (1888)Cinématographe (1892)Projecteur de cinéma, les frères Lumières (1894)

Premières voitures à essence (1887), Peugeot (1890), pneumatique, freins...Premiers avionsChemins de fer électriques (1888)Métro Paris (1900)

Giacomo Balla (1871-1958), Dynamisme d’un chien en laisse,1912 Huile sur toile, 110X91 cmEtats-Unis

Giacomo Balla (1871-1958), Dynamisme d’un chien en laisse,1912 Huile sur toile, 110X91 cmEtats-Unis

Matisse (1869-1954), La danse,1910 Huile sur toile, 260X390 cmMusée de l’hermitage

Théodore Géricault (1525-1569)Course de chevaux à Epsom (le Derby),1821Huile sur toile, 92X123 cmLouvre, Paris

Mais le mouvement a été traité à d’autres moments de l’Histoire.

Pieter Bruegel (1525-1569)La parabole des aveugles,1568 Huile sur toile, 86X156 cmNaples

Sophie BONNETConseillère pédagogique arts visuels Charente

La chronophotographie à laquelle se réfère le peintre est aujourd’hui réutilisée grâce à une nouvelle technique : la « photo séquence ». C’est une technique qui permet de décomposer un mouvement en une seule et même photo. On prend plusieurs photographie en rafale et on regroupe toutes les prises sur une même image.

Une nouvelle technique : la « photo séquence »

Sophie BONNETConseillère pédagogique arts visuels Charente

Pourquoi Nu descendant l’escalier n°2 est-il important ?

Sophie BONNETConseillère pédagogique arts visuels Charente

Fin 1909, Marcel Duchamp rejoint un groupe d’artistes rattachés au Cubisme. C’est sous l’impulsion de ce groupe, du fauvisme (matisse) et du style de Paul Cézanne, qu’il évoluera et qu’il finira par exposer, en 1913, cette œuvre emblématique : « Nu descendant un escalier n°2 ».

Mais cette œuvre n’a pas été présentée pour la première fois en 1913.

En effet, l’œuvre, peinte en janvier 1912 est une seconde version. Une première version fût peinte en 1911.

Dès Février 1912 il envoie cette version aux «  Indépendants de Paris  » qui organisent des salons (expositions). Mais ses amis cubistes ne l’aiment pas et lui demandent de changer le titre.

Marcel Duchamp refuse et retire l’oeuvre pour la retravailler et la présenter un an plus tard à New York. Il récupère son indépendance artistique.

Le tableau provoque un tiraillement entre hilarité, scandale et admiration. L’artiste ne le sait alors pas encore, mais cette œuvre deviendra une charnière de l’art moderne, jouant alors un rôle dans la montée en puissance de celui qui finira, pour beaucoup, comme l’artiste le plus important du XXème siècle.

Les raisons du refus

Le nu qui est peint n’est pas fait de chair. Il y a une rupture avec le nu classique.

Ingres (1780-1867)La grande odalisque,1814 Huile sur toile, 91X162 cmLouvre, Paris

Le cubisme traite de l’espace. Le nu descendant l’escalier aux allures cubistes traite du mouvement comme le font les futuristes. Les cubistes refusent le tableau. Duchamp quitte ses amis cubistes.

Georges Braque (1882-1963)Le viaduc à l’Estaque,1908 Huile sur toile, 72,5X59 cmCentre Pompidou, Paris

Le titre ne plait pas. Les cubistes pensent que c’est une moquerie sur le cubisme et prétexte qu’ un nu ne descend jamais un escalier !

Résultats :

Marcel Duchamp rompt avec la peinture. Marcel Duchamp invente le Ready-made.Marcel Duchamp devient le père de l’art contemporain.