L’ ART AbstraitL’ ART AbstraitPetites cartes

Histoire de l’Art…

"Vertiges chromatiques" (peintures d'Eliora Bousquet)

Réalisation d’un collégien anonyme

Diaporama de Ambre Lacomblez3C

Carrés avec cercles concentriques - Wassily Kandinsky - 1913

En 1913, avec une des En 1913, avec une des premières œuvres…premières œuvres…

Avec cette huile sur toile de 23.9 cm x 31.6 cm, Kandinsky nous offre une œuvre totalement abstraite avec des

formes colorées un peu rondes.Kandinsky est un des fondateurs de

l’art abstrait. Cette œuvre est donc très représentative de l’art abstrait car elle ne se rapporte en

rien. En la regardant, on ne voit que des carrés, des sortes de cercles avec

beaucoup de couleurs. Que signifient-ils?

On ne sait pas. Et c’est cela le but même de l’abstrait, il n’y a aucune

évocation à la réalité, la signification de l’œuvre réside dans notre

imaginaire…

Il correspond à une période artistique à partir des Il correspond à une période artistique à partir des années 1910 et qui continue encore aujourd’hui.années 1910 et qui continue encore aujourd’hui.Cependant, durant la Préhistoire et pendant les Cependant, durant la Préhistoire et pendant les

civilisations africaines, cette expression abstraite civilisations africaines, cette expression abstraite existait déjà mais n’avait pas de nom.existait déjà mais n’avait pas de nom.

Aux environs de 1910Aux environs de 1910

Kasimir Malevitch - Carré noir sur fond blanc - 1915.

Comme le montre cette peinture, l’art abstrait peut être tout et rien. Quand

on regarde une peinture, on pense tout de suite à sa signification, mais pourquoi y en aurait il une à chaque

fois?

C’est cela l’art abstrait; il nous permet, avec une œuvre minimaliste, de

s’inventer une histoire.

Ce que l’on voit ne se rapporte pas nécessairement à la réalité. Pourtant,

pour l’artiste, cette peinture a tout son sens.

A nous de s’imaginer les « secrets » que révèle cette œuvre.

En 1930…En 1930…

Robert Delaunay - Joie de vivre - 1930

Cette huile sur toile de 200 x 228 cm de Delaunay est une œuvre typique

de l’art abstrait.Delaunay a peint une œuvre très

colorée avec des formes sortant de l’ordinaire. Ces formes ne tiennent pas compte de la réalité objective.

Cela montre aussi « l’inutilité » de l’objet qui peut être très bien

représenté par des amas de formes et de couleurs.

Ici, l’objet voulu est sans doute un soleil qui est représenté sous de

multiples aspects.

Par certains côtés, le cubisme est un des fondements de l’art abstrait ou

« abstraction » comme ici.

En 1951…En 1951…

Henry Moore - Reclining Figure - 1951

Henry Moore est un sculpteur anglais du XXème siècle.

Il a réalisé toute une série de sculptures abstraites représentants pour la plupart des femmes ou des sortes de « bouts » de femmes, une partie du corps, des membres troués

ou déformés...

Ce sont des sculptures abstraites car rien n’est défini. Ce ne sont jamais des

femmes réalistes qui sont allongées mais plutôt quelques membres troués,

une silhouette tout juste ébauchée. Rien ne nous raccroche à la réalité.

…Toutes ses sculptures portent le même titre – l’artiste y exprime une certaine forme de

« mystère ».

Dans l’abstraction géométriqueDans l’abstraction géométrique

Arden Quin a créé vers 1940 cette œuvre abstraite, dans le courant d’abstraction

géométrique.Cette peinture abstraite repose sur une

organisation de l’espace, soit par des lois de construction édictées par les artistes,

soit par simple recherche de pureté.Dans cette œuvre, les formes

géométriques agencées pourraient faire penser à l’agencement d’une pièce ou à

une architecture novatrice, difficile à appréhender. Seul l’auteur connait sa

véritable signification.Œuvre d’Arden Quin - L’abstraction géométrique - environ 1940

L’art abstrait américain des années 50-80L’art abstrait américain des années 50-80

Joan Mitchel – 1978 – dessin au pastel

Dans ce dessin au pastel en 1978 de Johan Mitchel, se trouvent toutes les caractéristiques principales de l’art

abstrait.En effet, en le regardant, on y trouve simplement des traits de pastel rouge, noir bleu, orange, qui vont dans

tous les sens, un peu comme des « gribouillages » d’enfant.

Il ne faut pas y chercher « quelque chose » de concret car, à l’instar de l’impressionnisme, il n’y a pas de

« description ».

Dans l’art abstrait, il faut laisser parler ses sentiments et son imaginaire sans chercher une signification

réaliste pour ce tableau.

Cela crée en quelque sorte une « relation privilégiée » avec ce tableau, car plusieurs personnes y trouveront

une signification différente, en commençant par l’artiste lui-même.

Sources:

-Différents sites Internet

-Google image

-L’encyclopédie Larousse