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ŒDIPE ROI de Sophocle

7ème projet de Formation par la Création théâtrale et la Diffusion (FCD) pour des étudiants de l’Université de Lorraine, proposé par le Théâtre Universitaire de Nancy.

Dossier de présentation

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Sommaire

Page 3 Programme de la création et autour de la

création

Création // « Œdipe Roi » de Sophocle

Page 5 Le projet « Œdipe roi » par Denis Milos

Page 6 Résumé de « Œdipe Roi » de Sophocle

Page 7 Fiche artistique de la création

Page 8 Extrait du texte et note des traducteurs

Page 9 Sophocle

Autour de la création de « Œdipe Roi » de Sophocle Page 11 Table ronde « Œdipe et la scène »

Page 12 « À la grecque » de Steven Berkoff Spectacle par les étudiants du T.U.N.

Projet de Formation par la Création théâtrale et la Diffusion (FCD)

Page 13 Historique des projets de Formation par la

Création théâtrale et la Diffusion depuis 1999

Page 14 Descriptif

Page 15 Objectifs

Théâtre Universitaire de Nancy (T.U.N.) Campus Lettres et Sciences Humaines Nancy de l'Université de Lorraine // Maison de l’Etudiant 23, boulevard Albert Ier – 54 000 Nancy // Tél 06 03 81 34 15 // www.theatreuniversitairenancy.com

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Programme ŒDIPE ROI de Sophocle Création théâtrale

mardi 17, mercredi 18, jeudi 19 et vendredi 20 novembre 2015 à 20h30 Amphithéâtre Déléage (A 027) Tarifs 8 € / 4 € (étudiant, lycéen, demandeur d’emploi) Jauge limitée à 60 spectateurs : Réservation indispensable

AUTOUR DE LA CRÉATION Table ronde et spectacle

Table ronde « Œdipe et la scène » jeudi 19 novembre 2015 à 18h Salle A 005 Entrée libre

« À la grecque » de Steven Berkoff par l’atelier d’Expression du T.U.N. jeudi 26 novembre 2015 à 20h30 Amphithéâtre Déléage (A 027) Tarif unique 4 €

Amphithéâtre Déléage (A 027) et Salle A 005 Campus Lettres et Sciences Humaines 23, Boulevard Albert Ier – Nancy

Renseignements / Réservations 06 03 81 34 15 (T.U.N.) ou secretariat@theatreuniversitairenancy.com www.theatreuniversitairenancy.com (rubrique ACTUALITES)

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Création

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Le projet Œdipe roi par Denis Milos, metteur en scène

Ce 7ème projet de Formation par la Création et la Diffusion (FCD) se

porte sur la pièce la plus connue du répertoire grec, « Œdipe roi » de

Sophocle, dans une traduction de Jean Bollack qui « laisse entière la

rudesse du texte », selon les termes du traducteur. Pour Aristote, cette

tragédie est exemplaire dans sa construction et plus tard, Freud la

nommera « la tragédie du destin » pour désigner celui qui sait

inconsciemment le destin qui est le sien.

S’attaquer à un des monuments fondateurs de notre culture est motivé

par le plaisir de goûter la poésie unique de la langue de Sophocle mais

surtout par la transmission qui est pour moi essentielle. En effet, on

ne peut construire une humanité et avancer qu’à la seule condition de

partager la culture et le savoir et en redécouvrant ensemble les chefs

d’œuvre du théâtre. Cette fois, c’est avec un des textes de l’âge d’or du

théâtre grec, du Vème siècle avant Jésus-Christ, que nous

construirons ce projet avec des étudiants et des professionnels.

Autour de cette création, un autre texte s’inspirant du mythe d’Œdipe

sera monté par une vingtaine d’étudiants : un texte moderne de 1980,

« A la grecque » (Greek) de l’auteur anglais Steven Berkoff. Pour

compléter ces deux textes (classique et contemporain), nous

proposerons une table ronde sur « Œdipe et la scène » afin de

découvrir comment les arts de la scène et le cinéma ont abordé ce

mythe universel.

Au Théâtre Universitaire de Nancy, nous avons l’intime conviction

qu’en chaque étudiant sommeille le potentiel de changer le monde par

la culture et le théâtre. Spécialement pour cette création, nous avons

réuni sur le plateau des acteurs de 12 à 67 ans, collégiens, étudiants,

acteurs et chanteurs, amateurs et professionnels pour convoquer l’âme

du théâtre grec, sans chercher à respecter le cadre antique. C’est

pourquoi j’ai choisi d’immerger les acteurs dans un espace entouré de

60 spectateurs seulement, entre deux rangées de gradins qui se font

face, pour un théâtre civique devenu alors intemporel. Le public au

plus proche des acteurs sera, comme le Chœur chanté, témoin de

l’action.

Denis Milos

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Résumé de « Œdipe roi » de Sophocle

Les habitants de Thèbes appellent à l’aide Œdipe leur roi tant aimé, lui qui les a sauvés des griffes du Sphinx. Les oracles sont interrogés : la peste pèsera sur la ville tant que le meurtrier de l’ancien roi Laïos, n’aura pas été découvert. Alors Œdipe se mue en enquêteur pour connaître l’identité du meurtrier de Laïos, cause de la malédiction. Le devin Tirésias, sollicité, apprend la terrible vérité à Œdipe : il est le meurtrier de son père et l’époux de sa mère Jocaste. Œdipe n’y voit qu’une injure inspirée par Créon.

Des révélations successives viennent pourtant étayer la prédiction et Œdipe doit admettre qu’en tentant de déjouer l’oracle, il n’a fait que l’accomplir. La pièce s’achève sur le suicide de Jocaste et sur l’automutilation d’Œdipe qui, le visage ensanglanté, réclame l’exil pour accomplir sa vie et sa mort.

Plus le puzzle se reconstitue, plus les preuves s’accumulent pour dénoncer Œdipe. Plus l’évidence saute aux yeux de tous, moins Œdipe comprend qu’il est à la fois juge et coupable, puisque meurtrier de son père, époux de sa mère et frère de ses enfants. Plus il veut savoir, en quête de son identité, et moins il sait qui il est lui-même… jusqu’à ce que l’aveuglante vérité lui saute aux yeux.

Œdipe roi est souvent considéré comme la plus parfaite des tragédies grecques, un modèle du genre. Il nous a semblé nécessaire d’aller revisiter ce chef d’œuvre de notre patrimoine culturel écrit il y a 2 440 ans.

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Fiche artistique de la création

Traduction Jean et Mayotte Bollack (Editions de Minuit)

Mise en scène et direction du projet Denis Milos

Chef de choeur Damien Guédon

Scénographie, lumières et images DBO Olivier Irthum

Costumes L’Atelier d’Alexia

Construction décor Jérôme Lehericher W-DBO711

Régie générale François Noël

Régie plateau Sarah Eger

Visuel Clément Martin et Adrien Gusching

Collaboration artistique et pédagogique Caroline Bornemann

Distribution

Œdipe……………………………………………… Rémi Fransot, Clément Susset

Jocaste …………………………………………… Yolaine Gendre

Créon …………………………………………….. Damien Devoge

Tirésias, le serviteur de Laïos…………… François Glikson

Le grand prêtre de Zeus, le messager … Daniel Gintzen

Le Coryphée ……………………………………. Cécile Bouzon

Le Chœur………………………………………… Clémence Granchon

Mathilde Sigrist

Puong Do Lan

Ny Ifaliana Ratrema

Projet réalisé en lien avec le Département de Musicologie - Nancy de

l’Université de Lorraine, dirigé par Régis Authier.

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Extrait de « Œdipe Roi » de Sophocle

Traduction Jean et Mayotte Bollack (Editions de Minuit) Œdipe après s’être crevé les yeux ŒDIPE - Mes enfants ; où donc êtes-vous ? Venez, avancez Ici, vers mes mains, ces mains Qui vous ont offert de voir dans cet état les yeux Autrefois brillants du père qui vous a fait, Il est apparu, mes enfants, comme un père, quand il me voyait Ni ne cherchait à connaître le champ où il avait été lui-même semé. Et je pleure sur vous ! Je n’ai pas la force de regarder, En me représentant le reste de votre vie amère, Ce qu’il vous faudra voir chez les hommes !

Les traducteurs

« Il n’y a pas d’œuvre dans la conscience universelle qui ne soit plus forte qu’Œdipe Roi. Quand je traduis ce que je cherche, c’est le passage à une forme d’explication du sens, à son expression forte, immédiate qui laisse entière la rudesse du texte. »

Jean Bollack

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Sophocle

Sophocle (495-406 av. J.-C.) est l'un des trois grands tragiques grecs avec Eschyle (526-456) et Euripide (480-406). Il a écrit cent vingt-deux pièces (dont une centaine de tragédies), mais dont seules sept nous sont parvenues. Lors des grandes Dionysies il a remporté le nombre le plus élevé de victoires au concours tragique. Son théâtre approfondit les aspects psychologiques des personnages et met en scène des hommes et des femmes (Philoctète, Antigone, Œdipe, Électre) souvent solitaires et même rejetés dont il décrit la chute. Ces personnages sont confrontés à des problèmes moraux desquels naît la situation tragique. Sophocle ne met pas ou peu en scène les dieux, qui n'interviennent que par des oracles dont le caractère obscur trompe souvent les hommes, sur le mode de l'ironie tragique.

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Autour de la création

Table ronde « Œdipe et la scène »

→→→→ jeudi 19 novembre 2015 à 18h Salle A 005 Campus Lettres et Sciences Humaines 23, Boulevard Albert Ier – Nancy

« À la grecque » de Steven Berkoff par l’atelier d’Expression du T.U.N.

→→→→ jeudi 26 novembre 2015 à 20h30 Amphithéâtre Déléage (A 027) Campus Lettres et Sciences Humaines 23, Boulevard Albert Ier – Nancy

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Table ronde « Œdipe et la scène »

Cette table ronde propose de découvrir comment l'opéra, le théâtre et le cinéma se sont emparés de ce mythe essentiel. Le mythe d'Œdipe n'a cessé de tracasser la culture occidentale. Artistes de la scène et de l'écran y reviennent sans cesse, découvrant à chaque re-création un visage nouveau de l'énigme. Figure de l'homme aux prises avec la fatalité ou avec sa propre liberté, figuration d'un élément essentiel du psychisme dans la perspective psychanalytique, Œdipe résonne sur le plan collectif aussi bien que sur le plan individuel.

PROGRAMME DE LA TABLE RONDE

Modérateur : Yannick Hoffert, Maître de conférences à l’Université de Lorraine Œdipe roi et les réécritures au théâtre par Clara Debard, Maître de conférences à l’Université de Lorraine Œdipe roi le film de Pier Paolo Pasolini par Aurore Renaut, Maître de conférences à l’Université de Lorraine Œdipus Rex, une œuvre scénique d'Igor Stravinsky par Régis Authier, Professeur agrégé à l’Université de Lorraine Un premier Œdipe Roi chanté : Edipo Tiranno de Gabrieli (1585) par Cristina Diego Pacheco, Maître de conférences à l’Université de Lorraine Une mise en scène contemporaine d’Œdipe roi de Sophocle dans le cadre du Théâtre Universitaire de Nancy par Denis Milos, Metteur en scène associé aux enseignements de l’Université de Lorraine Table-ronde réalisée en lien avec le Laboratoire de recherche Littérature, Imaginaire et Société (LIS).

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« À la grecque » de Steven Berkoff

Spectacle présenté par 18 étudiants de l’atelier d’Expression du T.U.N.

« À la grecque » est une réécriture de la tragédie grecque « Œdipe Roi » de Sophocle, un Œdipe moderne. L'histoire d’Œdipe/Eddy se passe en Angleterre dans les années 80. Ici Jocaste est une serveuse, Laïos est le gérant du café, l'oracle delphique est une diseuse de bonne aventure de fête foraine et le Sphinx est l'incarnation du féminisme. Steven Berkoff met en scène une société minée par le fascisme et le racisme, une peste ordinaire, dans laquelle Eddy/Œdipe, force de la nature, tentera de se faire une place…

Avec Evan Aljundi, Nedjma Berche, Pierre Daudier, Clémence Granchon, Marie Grosdidier, Léni Gueusquin, Mathilde Meyer, Bastien Munch, Louise Paul, Antoine Perrin, Florian Pradier, Valérie Prati, Jérémy Rodrigues, Céline Scheffer, Christian Schummer, Daniel Schaefer, Maud Stémart et Sara Vainikka

Direction de l’atelier Caroline Bornemann et Denis Milos

Lumières Adrien Gusching

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Projet de Formation par la Création et la Diffusion (FCD)

Historique des projets de Formation par la Création théâtrale et la Diffusion (FCD) depuis 1999, dirigés et mis en scène par Denis Milos En 1999, une création franco-roumaine a vu le jour, « Les Mariés de la Tour Eiffel » de Jean Cocteau, sur une musique du Groupe des Six, interprétée par les étudiants du Conservatoire National de Région de Musique de Nancy, sous la baguette de Jean-Marc Illy, les danseuses roumaines de l’Université d’Art Théâtral et Cinématographique de Bucarest et les acteurs étudiants du Théâtre Universitaire de Nancy.

En 2003, une création franco-russe a vu le jour, « Pièces en un acte » d’Anton Tchékhov dans une nouvelle traduction de André Markowicz interprétée par les étudiants de l’Académie Nancy-Metz, en liaison avec le metteur en scène russe Igor Lyssow.

En 2007, « Histoire du soldat » de Charles-Ferdinand Ramuz, sur une musique de Stravinski a réuni les acteurs étudiants du Théâtre Universitaire de Nancy, les musiciens de l’Institut de Musicologie de l’Université Nancy 2 et du Conservatoire National de Région de Nancy, une chorégraphe enseignante à l’Université Nancy 2, Cathy Echner et un scénographe professionnel nancéien, Thierry Devaux.

En 2010, « Urfaust » de Johann Wolfgang Goethe, a permis à des étudiants passionnés de théâtre, de faire l’expérience d’une création théâtrale en compagnie de professionnels français et européens, notamment une musicienne percussionniste, Laurence Chave-Vion et le compositeur professionnel Bruno Giner et de s’insérer dans un projet réunissant plusieurs partenaires institutionnels concernés par la culture. Le spectacle présentait pour la première fois, la nouvelle traduction de « Urfaust » de Jean Lacoste (éditions Bartillat) qui a rencontré les étudiants à Nancy.

En 2012, « Ubu Roi » d’Alfred Jarry avec la musique originale de Claude Terrasse a réuni sur scène 23 étudiants acteurs, danseurs et chanteurs. Les musiciens enseignants du Conservatoire Régional du Grand Nancy, sous la direction de Jean-Philippe Navarre, le scénographe, Thierry Devaux, le créateur lumière, Olivier Irthum, les chorégraphes Julie Meftah et Françoise Leick étaient les partenaires professionnels associés à la création.

En 2014, dans « Cancrelat » de Sam Holcroft les sept jeunes acteurs étaient accompagnés par le créateur lumière Martin Rumeau, le vidéaste Christian Gaudaré et la costumière Alexia Simard (L’atelier d’Alexia).

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Descriptif d’un projet de Formation par la Création théâtrale et la Diffusion (FCD) pour les étudiants de l’Université de Lorraine A destination des étudiants de l’Université de Lorraine, ces projets de formation théâtrale se composent d’une période de formation par la création et d’une période de formation par la diffusion de cette création, auprès du public lorrain.

Ces projets, réalisés sous la direction artistique de Denis Milos, metteur en scène et professionnel associé aux enseignements de théâtre de l’Université de Lorraine, ont pour caractéristiques de mettre en relation des professionnels du spectacle vivant avec des étudiants et de leur permettre de s’enrichir au contact de techniques artistiques.

Fondés sur la découverte de grands textes du répertoire classique ou contemporain, ces projets proposent une conception et une pédagogie du théâtre qui refuse de séparer la représentation de l’apprentissage. En effet, un projet de formation se développe en deux temps forts : une période de Création et une période de Diffusion.

Initiés par le T.U.N., ces 6 projets sont co-organisés par le Théâtre Universitaire de Nancy, le CROUS Nancy-Metz de Lorraine et l’Université de Lorraine, avec le soutien du CNOUS. Le Conservatoire Régional du Grand Nancy (CRGN) ou bien encore l’Institut de Musicologie de l’Université de Lorraine sont partenaires sur la plupart des projets.

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Objectifs d’un projet de Formation par la Création théâtrale et la Diffusion (FCD) pour les étudiants de l’Université de Lorraine L’activité de Formation par la Création permet aux étudiants : l’apprentissage du texte, l’exercice de la parole, la découverte et l’approfondissement de l’espace et du jeu théâtral. Elle favorise la découverte de soi et des autres, dans le cadre d’un travail collectif où le regard critique de l’autre sur son propre travail fait partie de la pédagogie à l’œuvre. Cette activité de création conduit à la fabrication d’un spectacle avec décor, accessoires, costumes et lumières. La période de formation se déroule de façon hebdomadaire sous forme d’une pédagogie individuelle et se concentre sur un temps plein, sous forme d’une pédagogie collective et intensive. L’étape de création permet aux étudiants de rencontrer des professionnels sur le terrain et de réaliser avec eux un spectacle, qui peut être l’œuvre de tous. En effet, la rencontre entre étudiants et professionnels provoque une multitude d’initiatives particulières (de jeu ou de mouvement, de couleur ou de forme…) qui développe la créativité de chacun et l’engagement dans une aventure humaine. L’activité de Formation par la Diffusion permet aux étudiants : de revendiquer leur travail de création en le portant devant le public. Elle leur permet également de se confronter aux attitudes professionnelles qu’implique l’organisation d’une tournée (reprise du jeu, évolution du spectacle et des personnages à chaque représentation, etc.…). La diffusion du spectacle, du point de vue pédagogique, permet aux étudiants de participer aux corrections et adaptations de la création (décor, lumière…) pour les différents lieux de la tournée. Elle leur permet d’ajuster leur jeu d’acteur ou de musicien. Enfin, elle leur apprend à se projeter dans l’avenir et à faire un bilan de leur participation à une création théâtrale. Ainsi, ils approfondissent leur analyse du tissage complexe des signes scéniques (espace, gestuelle, lumière, tissus, rythme, éléments verbaux et musicaux…) qui se superposent. Les différentes étapes de ce type de projet permettent, au cours de l’année universitaire, de favoriser des rencontres continues entre le théâtre étudiant, le monde du théâtre universitaire et le monde professionnel, au sein même de l’université.

Ainsi, ces projets participent à la construction de l’autonomie des étudiants en développant chez eux l’envie de créer et de diffuser leur création.