Médiathèque Michel-Nicolas

NNNNouveautésouveautésouveautésouveautés Avril 2009Avril 2009Avril 2009Avril 2009

Vous pouvez retrouver ces nouveautés sur notre catalogue informatique

et sur les grilles-présentoirs de l'Espace Musique

� Discoflash �

Votre Espace Musique fait le plein de nouveautés

pour cette rentrée : de nouveaux albums,

mais aussi de nouveaux DVD et de nouveaux livres !

La description de toutes ces nouveautés vous est présentée dans les pages

suivantes. Des coups de cœur à signaler : En jazz/Blues, le dernier Melody Gardot, le rock belge avec Mirror mirror de Ghinzu, Et pour les classique ,la version 2008 de Cadmus et Hermione enregistrée à l’Opéra Comique. Et pour mieux connaître l’Opera , lire justement« L’Opera pour les nuls », avec un CD d’extraits celèbres.

DVD Version KARAOKE

Vous avez été très nombreux à emprunter des DVD de Karaoké. Suivant vos préférences, en voici deux nouveaux, l’un sur les tubes des années 80 (RFM Party 80) et l’autre compilant les meilleurs de la chanson française. D’autres DVD de karaoké vous seront proposés les prochains mois. A vos micros !

LA CONSULTATION SUR PLACE DE DVD, C’EST POSSIBLE !

Vous n’avez pas de lecteur DVD ? Vous avez envie de regarder le concert live de Mickael Jackson à Bucarest ici et tout de suite ? C’est POSSIBLE ! L’espace Musique met à votre disposition un poste pour consulter les DVD musicaux dont les droits de consultation ont été acquis. Ils sont identifiables dans les rayonnages DVD par une gommette grise au dos des boîtiers. Alors n’hésitez plus, choisissez et installez-vous ! De la même manière, n’oubliez pas que 3 platines sont à votre disposition qui vous permettent d’écouter la musique sur place. Prochaines nouveautés à venir : Placebo, Green Day, Kiemsa, Bob Sinclar, Diana Krall, Takana Zion, Kery James, Marilyn Manson….

Le personnel de l’Espace Musique est à votre disposition. N'hésitez pas à

le solliciter pour vos recherches, pour vous aider à utiliser notre catalogue

informatique, lui faire part de vos suggestions, de vos envies ou de vos

découvertes. RAPPEL : Il n'est possible d'emprunter qu'une seule nouveauté par carte.

Les nouveautés ne sont pas réservables.

Un seul DVD par carte peut être emprunté.

Désormais, dans un souci d'économie et de bonne gestion, les personnes ayant réservé un

document seront prévenus de l'arrivée du document uniquement par téléphone ou par

mail. Merci de confirmer votre accord et vos coordonnées aux bureaux d'accueil.

MUSIQUES DU MONDE, REGGAE

Tinkhinyi / Les Espoirs de Coronthie

Insufflant toute la fraîcheur de leur énergie aux musiques de Guinée, ces jeunes du quartier populaire le plus déshérité de Conakry, Coronthie, produisent une splendeur d’album (le 3ème) avec leurs seuls moyens... Du talent, ils en ont à revendre ! Les instruments sont ceux de leurs traditions : kora, balafon, bolon, gongoma, etc. Sans clic ni ordinateur, les rythmes s’épanouissent en pleine humanité. Les voix des trois chanteurs, forgées à l’éloquence sur la place publique, tranchent par leurs couleurs. Tinkhinyi, conduit de doigts de maître à la kora par Kandia Kouyaté, élève de Ba Cissoko, est un chef d’oeuvre d’art mandingue contemporain. À découvrir.

017.2 ESP

Here I am / Groundation

Le 7ème album du groupe californien s’apprête une nouvelle fois à bouleverser les règles de la scène reggae internationale ! Groundation est porteur d'un nouveau style musical : le Spiritual Roots Reggae, subtil mélange entre le plus authentique reggae roots et un jazz à la fois cool et halluciné, soulignés par des dubs envoûtants. De Bob Marley à Miles Davis, en passant par Burning Spear et John Coltrane, les influences de Groundation sont aussi variées que déterminantes pour l'évolution musicale du groupe. L'aventure Groundation débute en 1996 lors de la rencontre de 3 étudiants brillants, Harrison Stafford, Marcus Urani et Ryan Newman, à l'université de Sonoma (en Californie). Au fil de leurs albums, les Californiens ont réussi à s'imposer parmi les plus talentueux groupes de reggae internationaux jusqu'à bouleverser le mouvement. Un groupe extrêmement talentueux, qui a su s'associer avec les plus grands musiciens jamaïcains pour créer une discographie de très haute facture. Indispensable à voir en live, Groundation a la magie des plus grands, porté par le mysticisme et le charisme du leader Harrison Stafford notamment. Plus qu'un phénomène, une légende reggae est née !.

052.2 GRO

Suerte / Chico & The Gypsies

Chico, ex leader et fondateur des Gipsy Kings, fait partie des légendes de la musique avec ses tubes planétaires comme "Djobi Djoba" ou "Bamboleo". Lui et ses amis gitans ont fait danser la planète entière, avec plus de 20 millions d'albums vendus. Aujourd"hui, la formation "Chico & the Gypsies" réalise un 5ème album dans la plus pure tradition gitane intitulé "Suerte". Composé de 16 titres, cet album offre aux amateurs de musique festive un bon moyen de prolonger les vacances ! Ce savant mélange de flamenco et de pop constitue un nouveau succès pour ce groupe aux dimensions planétaires. Rien n'est plus important pour Chico (ambassadeur de l'Unesco pour la Paix) que de continuer à

chanter pour la paix et la tolérance aux quatres coins du monde.

072.2 CHI

CHANSON FRANCAISE

Nul si pas découvert / Gérald Genty Né à Belfort en 1974, Gérald Genty est un chanteur français qui a commencé à composer des chansons dès l’âge de 15 ans. Repéré par Wagram qui décide de le prendre sous aile, il signe son premier album solo en 2004 sous le nom de "Humble Héros". Connu pour ses paroles truffées de jeux de mots et autres calembours, il assure notamment la première partie de Bénabar et de Tryo. Après une longue tournée à travers le pays et plusieurs festivals, l’auteur-compositeur-interprète enchaîne en 2006 avec Le plus g"rand chanteur de tout l’étang" qui confirme sa science de la mélodie et son sens de l’humour. En 2009, il sort son 3ème album "Nul si pas découvert".

8 GEN Rappel : Gérald Genty était en concert à la Coëvronne (Plan d’eau d’Hambers) en juillet dernier.

Tous les sens / Ariane Moffatt

Figure de la nouvelle scène québécoise, Ariane Moffatt avait déjà conquis son pays d'origine avec ses deux premiers albums. Sur "Tous les sens", son 3ème opus, elle invite le public français à découvrir son répertoire swinguant, se promenant de l'électro-pop au folk.En 2005, on avait découvert cette chanteuse chatoyante avec sa reprise de "La Bonne Etoile" de Mathieu Chedid. Depuis, elle a sillonné les routes des deux côtés de l'Atlantique pour faire découvrir son univers si singulier. Mêlant sans complexe chanson folk, pop lumineuse et électro raffinée, la demoiselle venue d'ailleurs nous offre douze nouveaux titres plus soignés les uns que les autres. Les chansons se suivent et ne se ressemblent pas, elles

s'élancent dans "tous les sens" sans pour autant nuire à la cohérence de l'album. La voix chaleureuse de Moffatt guide nos pas dans ce puzzle, dans cette belle aventure venue de l'autre

côté de l'Atlantique. 8 MOF Miss météores / Olivia Ruiz Vendu à 900.000 exemplaires en France, "La Femme chocolat" (2005) a valu à Olivia Ruiz 2 ans de tournée, plus de 200 concerts et une pratique de la musique frottée à l'adrénaline de la scène. Pour faire suite à ce succès, la chanteuse a pris son temps et souhaité s'impliquer encore davantage dans son nouvel album. C'est ainsi elle qui a coréalisé "Miss Météores" et signé la quasi-totalité des textes. Autre changement, sa fidèle équipe a été complétée par l'arrivée d'artistes aux horizons divers : le rappeur-producteur canadien Buck 65, les anglais du groupe The Noisettes rencontrés sur la dernière tournée, les français de Coming Soon, ou encore le groupe austro-espagnol de cabaret Lonely Drifter Karen. On retrouve sur cette album des morceaux interprétés en français, en anglais ou en espagnol, et notamment un morceau caché, slammé en duo avec le chanteur Christian Olivier.

8 RUI

Caféine / Christophe Willem

Elu "Nouvelle Star" au printemps 2006, Christophe Willem poursuit sa carrière avec la sortie d'un nouvel album intitulé "Caféine". Après son "Inventaire" vendu à 900.000 exemplaires et auréolé d'une Victoire de la musique pour le titre "Double Je", le chanteur est attendu au tournant. Le nouvel album de Christophe Willem, aux collaborations multiples (Kylie Minogue, Guy Chambers, Zazie...), est une orgie de sons pop électroniques qui ont su laisser place à la sensibilité de l’artiste, avec un son made in London et une production française qui prend un eurostar d’avance.

8 WIL

ROCK FRANCAIS

Archimède

Voici l'album éponyme tant attendu du combo lavallois Archimède. Si les deux frères Boisnard cartonnent déjà en Mayenne depuis quelques temps, ils ont fait une entrée fracassante dans le microcosme musical et ont fait parler d'eux dans tout l'hexagone avec ce premier album. Et autant dire que ces deux jeunes gens n'ont pas besoin de faire les quatre cents coups pour attirer l'attention. D'abord parce que leurs mélodies pop-rock ne vont pas chercher l'artifice ni la surenchère inutile. Eux se démarquent par des structures pop rythmiquement accrocheuses (Éva et les autres, Vilaine Canaille), des arrangements de cuivres enjoués (Fear Facteur), de discrètes touches de synthétiseurs et un chant joliment racé. Là où bien des formations s'attachent à vouloir utiliser la langue française dans une démarche plus intellectuelle qu'artistique, Archimède choisit ses mots pour leur sens plutôt que pour leur image. Le groupe sait les enjoliver sans prendre un dictionnaire de la rime et raconter des histoires captivantes autour des femmes (L'amour PMU) ou du quotidien, et qui ont l'agréable humilité de ne pas s'élever plus haut que ce qu'elles valent. Côté musique, il y a un zeste de BB Brunes et de Téléphone et une bonne dose de pop anglo-saxonne dans ce disque. Loin de réinventer le rock français ni la british pop, Archimède sont, au final, juste deux musiciens dans l'ère du temps mais qui viennent nous faire retrouver un peu de soleil. Ça tombe bien, le groupe nous dit justement que "l'été revient".

8.62 ARC

Fûzen no tomoshibi..... / Magyan

Bienvenue dans le paysage musical de Magyan, groupe féminin de pop/rock mayennais. Un petit monde musical et boisé, à l'image du site du groupe et du visuel de ce disque. De la forêt à la clairière, de l'ombre à la lumière, ce disque est écrit avec beaucoup d'imagination et de vérité. Une musique qui n'est pas sans rappeler la pop poétique de Damien Rice ou de Tom Mac Rae, et la chaleur d'une world music entraînante et engagée. Ces chansons prennent vie, animées par les voix douces et suaves de Magali, Clémentine et Laurène. Un chant habité d'une sensibilité enragée, un mariage élégant et sucré.

8.62 MAG

FONDS REGIONAL (Artistes locaux)

FONDS REGIONAL (Artistes locaux)

Bon chic bon genre / Marcel et son orchestre. Les Marcel et son orchestre, rois de la sape et du second degré, reviennent en fanfare avec un 10e album version BCBG. Ce "bon chic bon genre" permet à Marcel et son orchestre de partir dans tous les sens (la crise, les couples, l’exclusion, la société,...) et dans tous les styles (ska, rock, punk, disco, musette,...). Marcel et son orchestre, pour rappel, c’est plus de 20 ans d’existence et pas moins de 1500 concerts. Mais c’est surtout une gaieté communicative et une invitation à la fête. Autoproclamé "meilleur groupe de ska-punk moules frites", ce septuor déjanté fait l’unanimité sur scène.

) 8.62 MAR

JAZZ, SOUL

F'âme / Paul Faure

Enregistré aux Ondines à Changé les Laval en octobre 2006. Après avoir formé de nombreux musiciens à Laval, au sein de la classe de Jazz du Conservatoire et de sa propre école expérimentale, joué avec quelques groupes réputés (Sparks, Shouters, Structure, Gwendal), et enregistré pour de nombreux artistes, Paul Faure décide de partir en quête de sa propre musique. Après "Sources" et "Pianomades", F'âme est le 3ème album solo du pianiste-compositeur lavallois. Il peut être classé dans la catégorie JCM : Jazz Contemporain Mélodique.

1 FAU

My one and only thrill / Melody Gardot Dès son premier album "Worrisome Heart", Melody Gardot s’est imposée dans le monde entier comme une voix du jazz sur laquelle il allait falloir compter. Elle revient avec un nouvel album "My One And Only Thrill" qui met l’accent sur les arrangements de cordes, les influences brésiliennes, et le blues insondable.

Coup de ���� du discothécaire 1 GAR

Best of / Sly & the Family Stone Dans un contexte où la place de la soul, telle qu'elle était représentée par Aretha Franklin ou Otis Redding, semble s'amenuiser, la diversité du répertoire de Sly and The Family Stone et leur engagement social font souffler un vent nouveau sur les années 60. Dans une Amérique où musiques noires et blanches sont encore très cloisonnées, cette formation étonnante lance le pari de rassembler les publics selon un modèle d'ouverture qui fait écho à sa volonté de faire fusionner les styles.

Constitué dès 1966 sur l'impulsion de Sly Stone, le groupe fait connaître son répertoire métissé, combinant rythm' n'blues, soul et rock psychédélique dès la sortie de l'album « A Whole New Thing » (1967), au succès pourtant mitigé. Il faut attendre « Stand ! »' trois ans plus tard pour que Sly and The Family Stone gagnent leur place sur la scène internationale. Après un passage remarqué au festival de Woodstock, la teneur politique et militante de leur message ne cesse de s'intensifier au fil de leurs enregistrements. Dissous en 1975, puis reformés à l'occasion d'une tournée en 2007, Sly and The Family Stone apparaissent comme les initiateurs du funk de même qu'une référence

majeure pour les générations ultérieures. 180 SLY

FONDS REGIONAL (Artistes locaux)

Musiques de film, Comédies Musicales

Cléopâtre : la dernière reine d'Egypte :

Comédie musicale de Kamel Ouali Après l’énorme succès du "Roi Soleil", Kamel Ouali revient avec "Cléopâtre La dernière Reine D'Égypte", un spectacle musical qu’il met en scène et qu’il chorégraphie. Interprété par Sofia Essaïdi et cinq autres chanteurs : Christopher Stills (César), Florian Etienne (Marc Antoine) Dominique Magloire (Charmion), Amélie Piosovo (Octavie) et Mehdi Kerkouche (Ptolémée), cette comédie musicale est une invitation au voyage entre réel et fantastique, qui revisite de manière actuelle et originale le destin exceptionnel de Cléopâtre. "Cléopâtre La Dernière Reine D'Égypte" est une occasion pour ses auteurs de s'éterniser sur le thème de la relation à autrui, du statut de la femme dans notre société, de fidélité, mais aussi de célébrité. Sur des musiques variées et arabisantes, on se laisse facilement porter par les voix de Florian Etienne et de Sofia Essaïdi, au grain clair et malicieux. Si de nombreux titres séduisent par leur douceur, d'autres, comme le morceau de clôture "Main dans la main", s'imposent par leur

esprit groove-R&B très marqué. 511 OUA

Jackie Brown : Bande originale du film de

Quentin Tarantino. Si chaque film de Quentin Tarantino est un événement cinématographique explosif, chacune des B.O. de ses films est la petite bombe qui va avec. Jackie Brown fait la part belle à la musique soul américaine des seventies, et va chercher dans les recoins perdus de la musique noire pour mettre au grand jour quelques perles injustement ignorées. La B.O. de Jackie Brown fait, avec concision et intelligence, le tour de la question soul funk : du sublime "Across 110th Street" de Bobby Womack à "Long Time Woman", curiosité

chantée par Pam Grier, l'actrice- vedette du film, de la soul des Grass Roots à la langueur sucrée des Delfonics, en passant par le disco très sous-estimé de Randy Crawford et la voix flûtée de Minnie Ripperton. Fidèle aux principes de Tarantino, cette B.O. quasiment indissociable de l'intrigue - elle est d'ailleurs entrecoupée de dialogues clés du film - est d'une richesse volcanique et expose au grand jour ces perles cachées, des morceaux uniques.

Coup de ���� du discothécaire 520 JAC

HIP-HOP, RAP, ELECTRO

The E.N.D. / The Black eyed peas

Quatre ans après leur dernier album, les rappeurs et Fergie mettent les pleins gaz vers un style musical supersonique... Malins comme ils sont, les Black Eyes Peas n'ont pas manqué de créer l'effervescence autour de leur hypothétique retrait de la scène musicale, en intitulant leur album "The E.N.D". Au lieu de la dissolution du groupe, il fallait bien sûr comprendre "The Energy Never Dies", soit "l'énergie ne meurt jamais", en français. Avec ce cinquième disque studio bouillant, ils ont voulu s'éloigner du concept de simple album pour proposer une sorte de compilation de morceaux tous indépendants les uns des autres. Ceux qui se sont fait connaître avec le très pop rap "Where Is The Love?" ont bien changé au fil des années. Leur style a évolué vers une sorte d'électro mutante, qui fait encore la part belle au hip-hop. Les Américains de Los Angeles rivalisent

de rapidité dans leur flow, sur des instrus tous plus dansants les uns que les autres. 2 BLA 90

Relapse / Eminem

Eminem donne enfin des nouvelles après cinq ans de silence avec son 5ème album studio intitulé "Relapse" (rechute). Sa pochette, un portrait sous la forme de gélules et de comprimés d'anxiolytiques, dévoile d'ailleurs avec malice l'origine de cette absence prolongée : cet album fait effectivement référence à une partie de sa vie tourmentée par ses problèmes de drogue. Cet opus est produit par Dr Dre et Eminem lui-même, avec des apparitions microphoniques de 50 Cent et du bon docteur, comme sur le premier single « Crack a bottle », ayant battu le record de téléchargements en première semaine aux USA.

2 EMI 90

Qui endort dîne / Kaar Kaas Sonn Auteur, compositeur et interprète tchado-mayennais, Kaar Kaas Sonn propose un véritable brassage de cultures entre tradition littéraire française et oralité africaine. Parti du rap, son style s'affirme au fil du temps comme celui des chansons réalistes, à l'image de Brel, Gainsbourg, Brassens ou Keziah Jones. Poussant parfois la provocation à l'extrême, il joue de la langue de Molière comme d'une arme de combat. Préférant l'acoustique, Kaar Kaas Sonn s'accompagne d'une guitare avec laquelle il fait faire un voyage musical entre éveil et sommeil dans la profondeur de ses textes, tel un songe.

2 KAA 90

Wait for me / Moby Dans un souci de "do it yourself", Moby a enregistré ce nouvel album dans son petit studio, chez lui, a lui-même dessiné avec un feutre noir la pochette de l'album sur une feuille de papier et a fait appel à des amis pour les voix, les photos, le mixage (par Ken Thomas, qui a travaillé sur Sigur Ros, M83...) et les vidéos (David Lynch pour "Shot in the back of the head").

2 MOB 95

Invaders must die / Prodigy Pour faire suite à "Always Outnumbered, Never Outgunned" (2004), The Prodigy est revenu dans les bacs en février 2009 avec un 5ème album baptisé "Invaders Must Die". Pour la 1ère fois depuis le mythique "The Fat of the Land" (1997), le groupe britannique retrouve sa formation initiale, avec Maxim Reality et Keith Flint autour de Liam Howlett, son fondateur. Le batteur Dave Grohl (Foo Fighters, Nirvana) apporte également sa contribution sur le titre "Run With the Wolves". Mais cet opus se caractérise surtout par des sonorités empruntées aux années 1990 que le combo décrit comme "une collision entre le son rave old school et les limites stratosphériques des nouvelles

technologies". Un retour aux sources qui plaira aux fans de la première heure. 2 PRO 95

FONDS REGIONAL (Artistes locaux)

ROCK ET VARIETES INTERNATIONALES

Sounds of the universe / Depeche Mode

Après "Playing The Angel" (2005) et une parenthèse solo pour son leader, le groupe Depeche Mode revient avec un douzième album studio intitulé "Sounds of the Universe". Martin Gore et Dave Gahan ont signé la majeure partie des chansons et ont fait appel au producteur Ben Hillier connu pour son travail avec Blur ou Elbow. Annoncé comme leur disque le plus diversifié et le plus éblouissant depuis des années, "Sounds of the Universe" s'inscrirait dans un registre "électro-rock rétro-futuriste" et aurait été influencé par la musique d'autres groupes comme My Bloody Valentine. Le groupe a utilisé énormément de matériel vintage (synthétiseurs analogiques, boites à rythmes antiques.) pour

peaufiner un son intemporel. 2 DEP

Mirror mirror / Ghinzu

Ghinzu, groupe phare de la scène rock belge, présente son 3ème album "Mirror Mirror". Ghinzu est peut-être né en Belgique, mais pas sa musique, résolument anglo-saxonne, puissante et fervente, dont le lyrisme échevelé, taillé pour la scène, a repris à son compte les leçons de déraison de Muse. Des ballades magnifiques, des déluge de feu, des sonorités qui rappellent souvent The Strokes, ou encore des pistes composites sans véritables attaches particulières. Il y en a un peu pour tous les goûts dans ce disque à l’ambiance lourde et expérimentale, qui renoue avec une certaine vision du rock alternatif des eighties. La production est enfin de grande qualité. Ils ont réussi à y insuffler suffisamment d'énergie pour s'approcher de

celle de leurs concerts. Coup de ���� du discothécaire 2 GHI

The eternal / Sonic Youth Faut-il encore présenter Sonic Youth, ce groupe emblématique qui a influencé de nombreux groupes indépendants tels que Breeders, Blonde Redhead, Pavement ou encore Nirvana ? Fondé en 1981 à New York, le groupe de rock a transcendé les frontières entre genres musicaux, repoussé les limites de la saturation et étendu celles du noisy rock. Pour ce 16ème opus, les membres de Sonic Youth ont été influencés par The Wipers, un groupe de punk rock originaire de Portland, idolâtré par Nirvana. Le groupe réussit ici la parfaite synthèse des différents courants musicaux explorés par le passé: no wave, hard-core, grunge, post-rock ou encore electro minimaliste. En effet, en tant que spécialiste de la manipulation sonore, Sonic Youth

enveloppe toujours ses mélodies pop par des dissonances et des distorsions pour créer un son qui lui est propre, reconnaissable dès les premières mesures. The Eternal est donc un brillant condensé de la marque Sonic Youth : allant du no wave primaire de leurs débuts aux structures plus radicales des années 90, jusqu’à leur période plus exploratrice de ces cinq dernières années.

2 SON 60

Black Clouds & Silver Linings /

Dream Theater Les new-yorkais de Dream Theater, vétérans et groupe phare du métal progressif, reviennent avec leur 10ème album studio, intitulé «Black Clouds & Silver Linings» produit par Mike Portnoy et John Petrucci (respectivement batteur et guitariste de la formation). Composé de six titres épiques et aux compositions toujours aussi virtuoses, ce nouvel album devrait ajouter quelques planches à l’édifice déjà impressionnant qu’est la carrière du groupe : 8 millions d’albums vendus dans le monde depuis leurs débuts il y a presque 25 ans, plusieurs albums au Top des Ventes dans de nombreux pays, une presse spécialisée dithyrambique, des fans plus que fidèles et des tournées complètes des mois à l’avance.

2 DRE 50

MUSIQUE CLASSIQUE et CONTEMPORAINE

Je n'aime pas le classique, mais ça j'aime

bien !

Ecouter du classique... vous aimeriez bien ! Mais, par où commencer ?! Les noms de tous ces compositeurs sont absolument imprononçables... Et puis ils sont tous morts ! Le solfège, ça fait mal à la tête !... et il faudrait avoir fait dix ans de solfège pour y comprendre quelque chose. Des oeuvres de trois heures ?! Interminable !! Finalement, peut-être que tout ça n'est pas pour vous... Et bien si, justement, ce coffret est fait pour vous ! Le but est avant tout de s'amuser, d'aborder la musique classique de façon très simple, à travers une sélection

de morceaux courts, souvent très connus, et intemporels. Le tout est accompagné d'un livret et des dessins de Sempé... A placer entre toutes les mains et toutes les oreilles !

300 A.

Musique pour la Reine Mary (« Come, ye sons of

art » ou Ode pour l'anniversaire de la Reine

Mary et Musique funèbre pour la Reine Mary) /

Henry Purcell

Les anglais possèdent de tradition le génie pour la mise scène des grandes cérémonies d'Etat : couronnement, mariages, funérailles... Parmi les compositeurs anglais, il en est un dont les dons pour allier des occasions solennelles la musique appropriée sont restées surpassés, c'est Henry Purcell qui vécut de 1658 à 1695. La reine Mary II fut le 3ème monarque que Purcell eût servi comme compositeur attitré et parmi les oeuvres qu'il composa pour elle on compte certaines de ses pièces les plus brillantes et les plus remarquables. Bien que l'on ne puisse savoir avec certitude s'il y eut des contacts entre Purcell et la reine Mary, il est probable que le compositeur de la cour ai été attaché par un lien de vénération à sa protectrice royale car la reine était trés populaire dans le pays. Il composa l'une de ses meilleures odes de cérémonie "Come, ye sons of Art" pour le 33e anniversaire de la souveraine en 1964. Puis, seulement 8 mois plus tard, lorsqu'elle fut emportée par la variole, Purcell fournit la musique la plus appropriée et la plsu émouvante pour les funérailles royales. On a l'impression que tout en exprimant le sentiment de deuil national, Purcell donnait aussi cours à une réelle

douleur personnelle. Coup de ���� du discothécaire 3 PUR 34

La Tempête (The Tempest) / Henry Purcell

Initié par William Shakespeare à la fin du XVIème siècle, le thème de La Tempête a inspiré nombre d’écrivains et de compositeurs du XVIIème. En 1667, John Dryden et William Davenant écrivent "A Tempest or The Enchanted Island, a Comedy" (John Dryden est alors le poète favori du roi d’Angleterre Charles II). Il s’agit d’une adaptation de "La Tempête" de Shakespeare au goût de la "Restauration Anglaise". La pièce est encore remaniée à diverses reprises dans les années 1670, et les plus grands compositeurs de l’époque, Locke, Banister, Hart,

Purcell composent airs et choeurs ainsi que maintes danses instrumentales afin d'en ponctuer les scènes théâtrales.

3 PUR 35

MICKAEL JACKSON

Got to be There / Michael Jackson

"Got to Be There" est le 1er album solo de Michael Jackson, paru en 1972, sous le label Motown. Surfant sur la vague du succès des Jackson Five, l'album produisit 4 singles à succès : "Got to be There" tout d'abord, qui sortit en 1971 précédant ainsi la sortie du disque de plusieurs mois. "Rockin' Robin", la reprise d'une chanson de Bobby Day et "I Wanna be Where You are" accompagnèrent également la promotion du disque pendant sa sortie. Le titre "Ain't no Sunshine" fut commercialisé dans des pays où la version de Bill Withers n'était pas sortie, comme l'Angleterre. L'album se vendit à plus de quatre millions d'exemplaires dans le monde, et avec cet album Michael Jackson fut le premier artiste chez Motown à avoir enregistré un album solo sans avoir quitté son groupe d'origine, The Jackson Five.

2 JAC

Live in Bucharest : The Dangerous Tour

[ENREGISTREMENT VIDEO] / Michael Jackson

Ce concert est un chef d'oeuvre du début à la fin (d'ailleurs la fin ne manque pas d'originalité et de risques!!). Michael Jackson ne cesse de danser durant chaque chanson. Chaque chanson mérite un commentaire, comme par exemple son interprétation de "Human nature" qui est sublime, ainsi que son medley des Jackson 5...Ce concert est magique au sens figuré comme au sens propre !.

781.64 JAC

DVD Musicaux

Chansons françaises :

Le meilleur des tubes en karaoké. Vol:2 Venu d’Asie, où ce loisir est extrêmement populaire, le karaoké est parfaitement adapté au support DVD. Voici donc une compilation de 10 chansons françaises en version karaoké, avec des morceaux classiques, et d'autres plus récents (Anis, Nâdiya...) Devenez donc la vedette de la soirée, un micro à la main...

780 CHA

RFM Party 80 : Karaoké RFM Party 80 est une tournée organisée dans toute la France et réunissant des chanteurs et groupes des années 1980. Créée en 2006 par deux jeunes producteurs, Hugues Gentelet et Olivier Kaefer, la série de spectacles a débuté en mars 2007. Ce coffret de 2 DVD vous propose les hits du spectacle et quelques incontournables en version karaoké, avec entre autres "Partenaire Particulier", "Capitaine abandonné" d'Emile et Image, "Toute première fois" de Jeanne Mas, "Boys" de Sabrina, "Africa" de Rose Laurens…

780 RFM

Legend Music Game Voici un jeu musical sur DVD pour toute la famille pour tester vos connaissances musicales. Plus de 550 questions sur la musique dont 150 illustrées par des chansons des années 50 aux années 80. Ce jeu-DVD est très facile d'utilisation et se joue uniquement avec la télécommande du lecteur DVD. Pour gagner, vous devez être le premier à répondre correctement à 20 questions.

780 LEG

Touring the Angel : Live In Milan / Depeche Mode "Touring The Angel, Live In Milan" a été enregistré pendant la tournée de promotion de leur album "Playing The Angel". Mis en scène par Anton Corbijn comme à l'habitude, ce DVD de Depeche Mode est certainement le meilleur jamais sorti par le groupe. De trés belles images, pleines de plans vraiment originaux et un montage ultra dynamique. Plutot que de filmer platement les musiciens, les cadreurs n'hésitent pas les gros plans sur les tatouages, les tenues ou les mains des membres du groupe. Le tout est souvent filmé a travers des filtres constitués de plumes, perles ou morceau de papier, les mêmes astuces que celles utilisées pour les écrans géants lors de la tournée. Donnant la part belle aux chansons du nouvel album "Playing The Angel", le groupe interprète 8 titres sur les 12 que composait l'album. Ces morceaux prennent une nouvelle dimension sur scène notamment "Precious" et "Suffer Well".

781.64 DEP

Live after death / Iron Maiden Réédition du "Live After Death" en DVD. La tournée consécutive à la sortie de l'album "Powerslave" (1984) reste à ce jour la plus longue que le groupe ait effectuée. Elle a duré près d'un an, dont 6 mois rien qu'aux Etats-Unis. Iron Maiden a, en outre, été un des premiers groupes de heavy-metal à jouer dans l'ancien bloc de l'est, et le documentaire "Behind The Iron Curtain" a été ajouté aux bonis de cette édition. Le premier disque contient l'intégralité d'une des 4 dates au Long Beach Arena de Californie (1984). On peut y voir le groupe en grande forme puisque les mois de tournée qui avaient précédé ont accentué l'unité et la précision musicale d'Iron Maiden. Le spectacle est grandiose. Un autre intérêt majeur de ce double DVD consiste en de nombreuses

interviews, vues de coulisses, témoignages, aussi bien des musiciens eux-mêmes que de membres de l'équipe technique, de la maison de disque, etc. Ils nous offrent un bon aperçu de ce que furent les enregistrements "Powerslave", les préparatifs de la tournée, et la tournée elle-même. Contient également des extraits du Rock In Rio de 1985.

781.64 IRO

Live / Janis Joplin with Big Brother and the Holding

Company La courte vie de Janis Joplin fut aussi intense que désordonnée. Morte à 27 ans après avoir enregistré avec trois groupes différents, elle fait partie du tristement célèbre « club 27 » regroupant des figures du rock frappées en pleine ascension à l'image de Jim Morrison. Sa voix enrouée et débordante d'énergie, aussi évidente dans la soul que dans le blues-rock, restera sans égale et définitivement associée aux années soixante et au festival de Woodstock. Sa gouaille, son look hippie et son chant poignant de fragilité feront d’elle la première grande icône féminine du rock, entrée trop vite dans la légende aux cotés des grands disparus de la désillusion peace and love, tels Jimi Hendrix ou Brian Jones. Dans ce DVD, vous trouverez des extraits de différents concerts et d'enregistrements en studio de Janis Joplin avec son premier groupe Big Brother and the Holding Company.

781.64 JOP

Live Parc des Princes Paris / Mika Mika au Parc des Princes (4 juillet 2008) : un spectacle unique déjà culte spécialement conçu pour une seule représentation mondiale. Un show démesuré et grandiose qui mélange les codes du cirque à la pop acidulée de Mika, le plus gros vendeur d'albums en 2007 en France (1.200 000 exemplaires de "Life in Cartoon Motion"). Virtuose de la pop, vocaliste vertigineux, Mika prouve avec ce live devant 60 000 spectateurs qu'il est aussi une bête de scène, à l'univers visuel singulier, festif et haut en couleurs. En bonus, "Grace Kelly" en acoustique et en français, un titre inédit "Rain", un making of du show, et des prestations TV rares et inédites en France.

781.64 MIK

Un tour ensemble / Jean-Jacques Goldman

Les concerts de Jean-Jacques Goldman sont toujours des moments privilégiés, des instants de grande complicité entre un des artistes les plus populaires de l'hexagone et son public, fidèle depuis plus de deux décennies. Ce double DVD live extrêmement copieux, enregistré lors d'une des 120 dates de sa dernière tournée française, reflète cette communion entre le chanteur et ses fans à travers ses plus grands titres. En bonus, clips, documentaire sur une année de la tournée et commentaires des musiciens.

782.092 GOL

Stratégie Tour 2004 : Live au dôme de Marseille / IAM Plus de 2 heures de live dans l’antre d’IAM, filmé au dôme de Marseille pendant le Stratégie Tour 2004, comme si vous y étiez. Ce DVD contient, en plus du concert, nombre de clips en bonus, le making of, ainsi que les coulisses du concert.

782.092 IAM

Un autre voyage : Tour 2007 / Yannick Noah Un an après la sortie de Charango, Yannick Noah a sorti un double DVD live intitulé "Un autre voyage". Ce DVD immortalise les temps forts de la gigantesque tournée hexagonale de Yannick Noah en 2007. Le 1er DVD rend compte d'un concert de sa tournée (Juin 2007, Zénith de Paris) incluant 23 titres issus des ses trois premiers albums studio (« Yannick Noah » en 2000, « Pokhara » en 2003, « Charango » en 2006). Quant au second volume, il est enrichi de nombreux bonus, images des coulisses, des titres inédits issus du "Noahkoustique Tour 2005", des clips ainsi que le documentaire "Charango: Carnet de voyage au Chili". En plus, un livret couleur 36 pages : Carnet de bord de la tournée avec photos et commentaires.

782.092 NOA

A la Mutualité / Renaud Enregistrement d'un concert les 19 et 20 mai 1995 au Grand Théâtre de la Mutualité (petite salle parisienne) complété par de petites capsules tournées un peu partout en France et nous montrant l'état d'esprit de Renaud au cours de sa tournée.

782.092 REN

Still a Live / Trust Filmé tout au long de leur tournée marathon 97, voici pour la première fois Trust en DVD. Discours, énergie, rock et sueur, tout est l'intérieur avec des images rares des coulisses du tour. Bien entendu, on y retrouve certains hits de Trust que ce soit "l'Elite", "Antisocial" ou "Le mitard"...

782.092 TRU

Notre Dame de Paris / d'après l'oeuvre de Victor Hugo ; musique de Richard Cocciante ; texte de Luc Plamondon

Enregistrement public au Palais des Congrès de Paris avec la première distribution composée de Hélène Ségara, Danielle Lavoie, Bruno Pelletier, Garou, Patrick Fiori, Luck Mervil et Julie Zenatti. Notre-Dame de Paris a remis à la mode la comédie musicale en France, puisque dans les années qui suivirent,d'autres spectacles eurent droit à autant de promotion.

782.1 COC

Cadmus et Hermione / tragédie lyrique de Lully et Quinault ; Orchestre, choeurs et danseurs du Poème

Harmonque ; Vincent Dumestre, direction artistique et

musicale ; Benjamin Lazar, mise en scène

Enregistré en janvier 2008 à Paris au théâtre de l'Opéra Comique. - Après avoir illustré avec Molière la comédie-ballet, Lully fixe dans "Cadmus et Hermione" créé en 1673, les règles de l’opéra français. On assiste alors à un spectacle réunissant musique, danse et théâtre. Louis XIV se déplace pour assister à la représentation à Paris. Triomphe populaire et triomphe royal, Lully se voit confier la salle du Palais Royal, au détriment des comédiens de la troupe de Molière, mort quelques mois plus tôt. Conjuguant tragédie antique et ballet français, "Cadmus et Hermione" est une fable amoureuse tiré des "Métamorphoses d'Ovide", traversée de nymphes, dieux et python. Vincent Dumestre et Benjamin Lazar, qui ont déjà signé un Bourgeois Gentilhomme acclamé par la critique et le public, poussent la reconstitution historique jusque dans les moindres détails : choix des instruments, des matériaux utilisés pour les décors, gestuelle des chanteurs et style des danses. Violes de gambe, théorbes, cornemuses, solistes et choeur du Poème Harmonique donnent toute sa mesure à la musique de Lully. La profusion de décors et de machineries, la richesse des costumes et l’éclairage à la bougie complètent ce tableau luxuriant. Une enivrante célébration baroque ! A voir absolument.

Coup de ���� du discothécaire 782.1 LUL

Concert à Vienne / André Rieu Un spectacle d'André Rieu monté de toute pièce pour une représentation unique filmée en juillet 2006 dans le magnifique château de Schonbrunn. Un lieu chargé d'histoire et de romantisme. Nous voilà plongés dans le monde merveilleux de Sissi Impératrice ! Un bal grandeur nature, une patinoire, des lumières et décors fabuleux, tout y est !.

782.1 RIE

Livres pour enfants et adultes

Une petite histoire de la grande musique : de la

préhistoire à la techno/ Pascal Amoyel.- Paris : Bleu nuit, 2009.- 111 p.

Toute la musique depuis la préhistoire jusqu'à la techno expliquée en 9 chapitres, à travers un dialogue entre Arthur et son père. Vous trouverez aussi un lexique illustré présentant les principaux termes musicaux, les instruments et des compositeurs. Un livre de référence, qui rend l'histoire de la musique facile, pour les grands comme pour les petits.

780.9 AMO

L'opéra pour les nuls / David Pogue, Scott Speck

; adaptation de Claire Delamarche.- Paris : First Editions, 2006.- 455 p. Pour découvrir le monde de l'opéra, les mots, la musique et ceux qui la chantent et parcourir son histoire à travers la vie des compositeurs qui se sont illustrés dans cet art. Avec des résumés des opéras les plus connus et sur le CD, une sélection des plus beaux airs.

782.1 POG

COLLECTION PIROUETTE chez Didier Jeunesse

La collection Pirouette propose des albums mettant en image comptines, chansons et rondes

populaires. Interprétées par des illustrateurs créatifs, ces chansons traditionnelles reprennent vie.

A Paris sur un petit cheval gris / Martine Bourre

Au pas, au trot, au galop ! Une trotteuse (une chanson où l'adulte fait sauter le petit enfant sur ces genoux) pour partir en balade aux quatre coins du monde : de Paris à Pékin, du Cap Horn à Versailles. Papiers collés, timbres poste et bouts de ficelle, l'univers graphique est gai, il invite les tout-petits au voyage. Partition en fin d'ouvrage pour apprendre la chanson.

782.4 BOU

Ah ! les crocodiles / Stefany Devaux

Ah, les cro cro cro, les cro cro cro, les crocodiles ! Sacré crocodile qui, fredonnant sa marche militaire, fait chanter tous les enfants depuis des générations ! Sur les bords du Nil, il fuit devant l'éléphant et retrouve ses petits-enfants, fanfaron éventé à l'approche de l'ennemi. Un livre gai et coloré, d'inspiration égyptienne, qui mélange les papiers avec subtilité. La partition en début d'ouvrage permet à chacun d'apprendre la chanson..

782.4 DEV