THEATRE71 - Malakoff · 2017. 9. 7. · Raulin piano, arrangements, Didier Levallet contrebasse,...

THEATRE71.COM SCÈNE NATIONALETHEATRE71.COM SCÈNE NATIONALETHEATRE71.COM SCÈNE NATIONALE

Avec à l’affiche pas moins de dix créations, le Théâtre 71 donne le ton, affirme sa vitalité, son audace, et son soutien à de nombreuses équipes artistiques. La plupart sillonneront l’hexagone après leur accueil en résidence à Malakoff�; les productions que nous portons, elles aussi répétées et créées en nos murs, poursuivront leurs routes et l’une d’entre elles se produira à l’automne dans le cadre d’une prestigieuse tournée en Chine. Ce rayonnement national et international s’accompagne de riches partenariats, de synergies nouvelles ou renouvelées sur le territoire. Le festival MARTO�! atteindra sa majorité avec une 18e édition fortement implantée sur le département des Hauts-de-Seine, et un temps fort musical, Jazz Vibrations, naîtra d’une complicité avec Les Gémeaux, Scène Nationale de Sceaux.

Cette image dynamique se forge cependant dans un contexte économique délicat qui appelle l’engagement de tous. La poursuite du projet mené par la Scène Nationale ne pourra s’exercer dans un futur proche que par l’obtention de ressources supplémentaires, afin que le Théâtre 71 puisse se doter des moyens nécessaires à la réalisation de ses missions, de son ambition artistique, de son développement.

Nous avons foi en l’avenir, porté chaque saison par plus de 65�000 spectateurs qui franchissent les portes de nos espaces dédiés au spectacle vivant et au 7e art. Un public diversifié, intergéné- rationnel, curieux, fidèle et talentueux. Qu’il en soit ici chaleureusement remercié.

À toutes et à tous, et au nom de l’équipe de la Scène Nationale de Malakoff, je souhaite une excellente et très heureuse saison.

Pierre-François Roussillon Directeur

Premier soir | p.�4 Brotherhood Heritage | jazz | p.�6 Le Marchand de Venise | création théâtre | p.�8 Bloch-Bruch-Chostakovitch | concert-brunch #�1 | p.�10 Les Bacchantes | création théâtre | p.�12 Jazz Vibrations | p.�14 Blind | jazz #�1 | Jazz Vibrations | p.�16 The Ellipse | création résidence de composition | Jazz Vibrations | p.�18 Post K & Quatuor Machaut | jazz #�2 | Jazz Vibrations | p.�20 Sweet DreamZ | création théâtre rock, dès 6 ans | p.�22 Lulu | création théâtre | p.�24 Brahms | concert-brunch #�2 | p.�26 Les Soldats & Lenz | création théâtre | p.�28 Daniel Humair Quartet | jazz | p.�30 Souliers rouges | théâtre, dès 7 ans | p.�32 De Falla-Debussy-Turina | concert-brunch #�3 | p.�34 Solo | création résidence chorégraphique | p.�36 Franito | théâtre, danse et musique, dès 6 ans | p.�38 MARTO�! | 18e édition | p.�40 et 42 White Dog | création marionnettes, projections et musique live | MARTO�! | p.�42 Open Land | jazz #�3 | p.�44 Comme il vous plaira | création théâtre | p.�46 Jadin-Beethoven-Mozart | concert-brunch #�4 | p.�48 Pictures for Orchestra | jazz | p.�50 Gabriel Fauré | musique | p.�52 Le Petit bain | danse et théâtre, dès 3 ans | p.�54

Sceaux Danse p.�56 Nos voisins sont formidables p.�58 Les Éclairages p.�60 Cinéma Marcel Pagnol p.�62 La Fabrique des Arts p.�64 Avec les publics p.�66 Infos pratiques et billetterie p.�68 Calendrier p.�71 Les formules d’abonnement p.�74 Bulletin d’abonnement p.�75 L’équipe p.�83

Le Théâtre 71 Scène Nationale de Malakoff est subventionné par la Ville de Malakoff, Vallée Sud-Grand Paris, la Direction régionale des Affaires culturelles d’Île-de-France, le ministère de la Culture et de la Communication, le Conseil départemental des Hauts-de-Seine

Licence d’entrepreneur de spectacle 1-1046261, 2-1046262, 3-1046263

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PREMIER SOIRÇa danse sur la piste, dans les têtes et les assiettes�! La Scène Nationale inaugure sa saison en invitant la gouaille, la bonne humeur et la fantaisie des huit musiciens de l’orchestre Les Balochiens à rencontrer l’esprit du «�Premier soir�». Ce sixième bal populaire de rentrée vous transporte du vieux Paris de la môme Piaf jusqu’au bayou du Limousin, en passant par La Havane du Social Club et la «�Place Rouge�» de Monsieur 100�000 volts... Ça chante et ça reprend aux refrains pour vous balader de la valse à la java, de la rumba orléanaise au swing de Pantin, des chants marins du bout du monde au tango du bout du bar, où comme à l’accou-tumée, nous partageons tous ensemble un mets sucré ou salé de votre spécialité que vous aurez confectionné. Du rythme, du verbe et des verres offerts par le théâtre pour une soirée réjouissante de partage. 2017�›�2018 se fête sur les airs d’hier et d’aujourd’hui et une musique du monde d’ici et d’ailleurs.

29 SEPT VEN 19H30 ENTRÉE LIBRE SUR RÉSERVATION

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jazz | grande salle | avec Michel Marre et Alain Vankenhove trompettes, Jean-Louis Pommier et Matthias Mahler trombones, Chris Biscoe, Laurent Dehors et François Corneloup clarinettes, saxophones, François Raulin piano, arrangements, Didier Levallet contrebasse, arrangements, Simon Goubert batterie | durée 1h20production déléguée D’Jazz Nevers | coproduction Europa Jazz Le Mans, D’Jazz Nevers, Jazz sous les Pommiers, Les Rendez-vous de l’Erdre, Jazzdor Strasbourg, MC2�: – SN de Grenoble, La Forge de Grenoble

Fin des années 1960, le pianiste Chris McGregor fonde un big band improbable composé de musiciens sud-africains et de jazzmen avant-gardistes britanniques�: le Brotherhood of Breath (la Confrérie, ou plutôt, la Fraternité du Souffle). Cette alchimie, impensable aux temps de l’apartheid, opère une jonction explosive mêlant aux rythmes enfiévrés africains de fulgurantes improvisations. Le souvenir de ce groove titillait depuis longtemps Didier Levallet, membre de la dernière mouture du Brotherhood, et François Raulin. Ils ont concocté un superbe all-stars, composé, retravaillé et réarrangé des scores originels. Leur version «�Héritage�» n’a rien du banal hommage ou de la relecture polie de cette musique mythique. Elle porte un insatiable désir de liberté, de musicalité et de fraternité pour une réjouissante renaissance follement festive, terriblement dansante.

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TARIFS 27�€, 18�€, 14�€, 10�€, 5�€

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Business in Venicecréation théâtre | texte français et adaptation Vanasay Khamphommala d’après William Shakespeare | mise en scène Jacques Vincey assisté de Théophile Dubus | scénographie Mathieu Lorry-Dupuy | avec Pierre-François Doireau, Thomas Gonzalez, Jean-René Lemoine, Océane Mozas, Jacques Vincey, Quentin Bardou�*, Jeanne Bonenfant�*, Alyssia Derly�*, Théophile Dubus�* et Anthony Jeanne�* | lumières Jérémie Papin | costumes Virginie Gervaise perruques et maquillage Cécile Kretschmar | son et musique Alexandre Meyer et Frédéric Minière | vidéo Victor Égéa | durée env. 2h30production CDN de Tours – Théâtre Olympia | avec le soutien du dispositif Jeune Théâtre en Région Centre-Val de Loire�*

À l’heure de la mondialisation, des flux migratoires et de la montée des extrémismes, Jacques Vincey pose avec force et nécessité la question�: quelle valeur donnons-nous à l’existence humaine�? Sans faux-fuyant, il puise dans Le Marchand de Venise et restitue une vision inédite qui mord férocement notre actualité. Depuis quatre siècles, Shakespeare est assis sur le rebord du monde et nous regarde. L’antisémitisme, même transformé, perdure�; l’économie, même modifiée, continue de diriger la planète. Shylock, juif, riche et usurier, passe un marché avec Antonio, chrétien, nanti et spécu- lateur. Si sa créance n’est pas remboursée à la date prévue, Antonio devra céder une livre de sa propre chair tranchée à même le corps. Tour à tour victimes et persécuteurs, les protagonistes jouent d’intrigues dans une histoire où religion, argent et pouvoir n’exhor- tent décidément pas l’Humain à ses meilleurs sentiments…

11 › 20 OCT MER, JEU, SAM 19H30 MAR, VEN 20H30 DIM 16H

LE MARCHANDDE VENISELE MARCHANDLE MARCHANDLE MARCHANDLE MARCHANDDE VENISEDE VENISEDE VENISEDE VENISE

CINÉ Projection To be or not to be d’Ernst Lubitsch 16 oct, 20h30

TARIFS 27�€, 18�€, 14�€, 10�€, 5�€

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concert-brunch #�1 | foyer-bar | Ernest Bloch Suite hébraïque pour alto et piano Max Bruch Kol Nidrei, opus 47 pour violoncelle et piano Ernest Bloch «�Nigun�» pour violon et piano Dimitri Chostakovitch Quatuor à cordes nº�8, opus 110 | Trio Opus 71�: Pierre Fouchenneret violon, Nicolas Bône alto, Éric Picard violoncelle (distribution en cours) | durée 1hproduction Théâtre 71 – SN de Malakoff

Un lien existentiel semble unir le peuple juif à la musique. Compositeurs et interprètes se bousculent dans l’histoire. L’œuvre d’Ernest Bloch, où liturgie et musique s’interpénètrent jusqu’à se confondre, illustre au plus haut point l’influence de ces racines hébraïques sur la musique occidentale et deux pièces du compo-siteur seront naturellement inscrites à ce programme, dont le célèbre Nigun. Cette tradition ashkénaze, aura également inspiré de nombreux musiciens non-juifs et parmi ceux-ci, Bruch et Chostakovitch. Du premier, nous entendrons le poignant Kol Nidrei, longue méditation confiée au violoncelle que le compositeur destina à la communauté juive de Liverpool et du second, un chef- d’œuvre expressionniste et spectaculaire, le huitième quatuor à cordes. Une page fascinante, parfois violente, aux teintes spectrales, qui pour beaucoup, résonne comme un vibrant hommage à la mémoire des victimes de la Seconde Guerre mondiale et du fascisme.

15 OCT DIM 13H30

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REPAS BRUNCH Pensez à réserver votre repas brunch en même temps que votre place de concert (p.�70)

TARIFS 14�€, 8�€, 5�€PASS DIÈSE

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LES BACCHANTEScréation théâtre | d’après Euripide traduit par Jean et Mayotte Bollack et Henri Berguin | mise en scène et adaptation Sara Llorca | accompagnement à la réécriture Charlotte Farcet | avec Anne Alvaro, Ulrich N’Toyo, Jocelyn Lagarrigue, Sara Llorca, Benoît Lugué et Martin Wangermée | dramaturgie Guillaume Clayssen | scénographie Mathieu Lorry-Dupuy | lumières Léo Thévenon | costumes et accessoires Mariette Niquet-Rioux | musique Benoît Lugué et Martin Wangermée | son Axel Pfirrmann (Studio Sextan-La Fonderie) | durée env. 1h50production Hasard Objectif | coproduction Théâtre 71 – SN de Malakoff, La Manufacture – CDN Nancy Lorraine, La Halle aux Grains – SN de Blois, La Filature – SN de Mulhouse, Théâtre Montansier de Versailles | avec l’aide à la production de la Drac Île-de-France | avec le soutien d’Arcadi | la représentation en audiodescription est réalisée en partenariat avec Accès Culture et avec le soutien des Lions de France

Sous les néons d’un night-club, les chœurs slament sur les boucles et nappes sonores, la transe des bacchantes vibre sur la rythmique des musiciens live pour mettre à jour l’incroyable machine dionysiaque, conduite par la sublime Anne Alvaro. Deux millénaires nous séparent d’Euripide et pourtant, sous la houlette de la jeune Sara Llorca, l’intrigue antique pourrait bien interroger notre propre étrangeté et les limites de notre humanité. Dionysos, fils de Zeus et de la mortelle Sémélé, revient à Thèbes régler ses histoires de famille. Il sème le doute au cœur même de la cité, déstructure son ordre, s’empare des esprits des femmes, et châtie son cousin de roi pour avoir refusé, au nom de la raison humaine et de la raison d’État, de croire en son identité divine. Dans ce crescendo, on ne sait plus qui de l’un ou de l’autre est le sage ou le fou. Un paradoxe irrationnel porté avec force, qui questionne nos capacités d’aveuglement et trouble notre réel.

7 › 17 NOV MAR, VEN 20H30 MER, JEU�*, SAM 19H30 DIM 16H

RÉPÉTITION PUBLIQUE Dans les coulisses des Bacchantes 17 oct, 19h

ATELIER Un week-end de théâtre avec Sara Llorca 11 & 12 nov

TARIFS 27�€, 18�€, 14�€, 10�€, 5�€*�JEU 16 NOV représentation en AD

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LES BACCHANTESLES BACCHANTESLES BACCHANTESLES BACCHANTES

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BLIND 22 › 30 nov | MalakoffLAURÉAT JAZZ À LA DÉFENSE 1er déc | SceauxÉMILE PARISIEN QUINTET 6 déc | SceauxTHE ELLIPSE 7 déc | MalakoffPOST K & QUATUOR MACHAUT 9 déc | Malakoff

RENCONTRE Alex Dutilh tend son micro à Jazz Vibrations 25 nov, 16h

Sceaux-Malakoffles Scènes Nationales du 92donnent le tempoCe temps fort imaginé en complicité avec les Gémeaux, Scène Nationale de Sceaux, vous invite à arpenter les sentiers de la création musicale, du jazz et des musiques improvisées. Surprises, décou-vertes, instants inédits et moments de convivialité jalonneront cet événement qu’éclaireront de leur talent des artistes reconnus ou plus émergents. Aussi, parmi ces nouveaux virtuoses, nous découvrirons aux Gémeaux le lauréat du concours national de Jazz à La Défense ou bien encore, à Malakoff, les formations promues à l’échelon hexagonal dans le cadre du dispositif Jazz Migration. Cette édition accueillera au Théâtre 71 la création de Régis Huby, The Ellipse, en point d’orgue aux trois années de résidence que le violoniste et compositeur aura effectuées à Malakoff. Blind nous fera vivre une expérience étonnante pilotée par Erwan Keravec. À Sceaux, nous vibrerons à l’écoute de Sfumato du formidable quintet du saxophoniste Émile Parisien. Alors prenez date et préparez-vous aux secousses�!

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JAZZ VIBRATIONS | jazz #�1 | conception Erwan Keravec | avec Erwan Keravec ou Mickaël Cozien cornemuse, Philippe Foch ou Héloïse Divilly batterie, percussions, Élise Dabrowski contrebasse, Raphaël Quenehen ou Clément Dechambre saxophones | réalisation électronique Kenan Trévien durée 50 minproduction Offshore | coproduction Le Quartz – SN de Brest, Collectif à l’Envers avec l’aide à la création de la Spedidam | avec le soutien de la Charte d’aide à la diffusion signée par l’Onda, Arcadi Île-de-France, Culture O Centre, l’Oara, l’Odia Normandie, Réseau en scène – Languedoc-Roussillon et Spectacle vivant en Bretagne

Amateurs de curiosité et d’expériences immersives, cette ballade musicale à l’aveugle, allongés sur des transats, est un véritable voyage autour de soi. Erwan Keravec, guide sensoriel de l’aventure, déplace la cornemuse avec une audace contemporaine et offre une rencontre inouïe et ludique avec les sons. Les yeux bandés, tout nous semble plus intense�: la musique, le déplacement d’air lié au mouvement. La mémoire travaille, cherche à reconnaître les choses, à savoir qui les produit et d’où elles viennent. D’imprévisibles plages musicales se succèdent dans l’imaginaire, un souffle d’air caresse le visage, le fauteuil bouge au gré d’amusantes vibrations, les timbres des quatre musiciens, improvisateurs chevronnés, virevoltent. Une émouvante danse du son et des sens.

22 › 30 NOV MER, JEU 19H30 MAR, VEN 20H30 SAM 15H & 19H30 DIM 16H MER 29 NOV 15H & 19H30 SCOLAIRES MAR, JEU, VEN 14H30

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music for large ensembleJAZZ VIBRATIONS | création résidence de composition 15.17 | grande salle compositions Régis Huby | avec Régis Huby premier violon, Théo Ceccaldi deuxième violon, Guillaume Roy alto, Atsushi Sakaï violoncelle, Marc Ducret guitare électrique, Pierrick Hardy guitare acoustique, Joce Mienniel flûtes, Jean-Marc Larché saxophone soprano, Catherine Delaunay clarinette, Pierre-François Roussillon clarinette basse, Matthias Mahler trombone, Illya Amar vibraphone, Bruno Angelini piano, fender rhodes, little phatty, Claude Tchamitchian contrebasse, Guillaume Seguron contrebasse, guitare basse, Michele Rabbia percussions, électroniques | Sylvain Thévenard ingénieur son durée env. 1h15production déléguée Théâtre 71 – SN de Malakoff | avec l’aide de la Spedidam, de la DGCA�/ Sacem dans le cadre du dispositif de résidence de compositeur dans un lieu pluridisciplinaire Abalone productions est soutenu par la Drac Île-de-France au titre de l’aide à la structuration

Depuis deux ans qu’il compose et occupe la scène du Théâtre 71, Régis Huby se joue du jazz, de la musique classique et de la musique contemporaine. Aujourd’hui, ce résident insatiable boucle une nouvelle fois les genres avec The Ellipse et embarque dans son sil- lage quinze autres acolytes inclassables. Cet incroyable équipage de virtuoses, tous issus de la tradition européenne classique, nourris de pop et de musiques improvisées, a une existence artistique singulière qui, au gré des projets, les a amenés à partager un bout de chemin. Réunis pour la première fois en «�large ensemble�», cinq soufflants, le quatuor IXI, trois guitares, deux contrebasses, un vibraphone, un piano, des percussions et de l’électronique, se connectent à l’archet du créateur. La force de gravité de cette création orchestrale dessine en trois mouvements ces belles trajectoires d’amitiés, d’humanité et d’écoute.

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LEVER DE RIDEAU Le Pôle supérieur d’enseignement artistique de Paris Boulogne-Billancourt en concert avec le Quatuor IXI 7 déc, 18h30

TARIFS 27�€, 18�€, 14�€, 10�€, 5�€

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JAZZ VIBRATIONS | jazz #�2 | foyer-bar | 1E PARTIE – POST K Jean Dousteyssier clarinette, clarinette basse, Benjamin Dousteyssier saxophones alto et ténor, Matthieu Naulleau piano, Élie Duris batterie | 2E PARTIE – QUATUOR MACHAUT-QUENTIN BIARDEAU Quentin Biardeau saxophone ténor, direction artistique, Simon Couratier saxophone baryton, Francis Lecointe saxophones alto et baryton, Gabriel Lemaire saxophones alto et baryton | durée en 2 sets d’env. 1hconcert proposé dans le cadre de Jazz Migration dispositif d’accompagnement de jeunes musiciens de jazz porté par AJC | avec le soutien du ministère de la Culture et de la Communication, du CNV, du FCM, de l’Adami, de la Spedidam et de la Sacem

Avec l’audace de la jeunesse, la création musicale d’aujourd’hui est parfois le fruit d’étonnantes et respectueuses hybridations. Preuve s’il en est�: ce double plateau, 100�% Jazz Migration, pour clore ce temps fort musique. Post K et le Quatuor Machaut défrichent la musique du passé pour créer un nouvel univers musical hors du temps. Les premiers frappent fort avec leur relecture décoiffante du répertoire de La Nouvelle-Orléans, du Harlem stride des années 1920 et des débuts du swing. Inventive autant que virtuose, la musique de Post K est une tempête euphorisante qui renverse les genres et bouscule les codes. Les seconds exhument du XIVe siècle la Messe de Notre Dame de Guillaume de Machaut en une surprenante transcription pour quatre saxophones. Une douce anachronie qui donne à savourer les extensions du Quatuor Machaut, de l’improvisation libre jusqu’à la musique spectrale. Deux réappropriations saluées par la critique qui naviguent avec brio entre les langages des musiques anciennes, contemporaines et improvisées.

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création théâtre rock | dès 6 ans | en coréalisation avec le service enseignement de la Ville de Malakoff | proposition originale Brico Jardin texte original Marc Jeanneret | musique originale Simon Aeschimann mise en scène Robert Sandoz en collaboration avec Thierry Romanens | avec Mariama Sylla, Simon Aeschimann, Pascal Jean, Marc Jeanneret et Stéphane Mayer | scénographie Sylvie Kleiber | lumières Rémi Furrer | vidéo Gabriel Bonnefoy | costumes Éléonore Cassaigneau | durée env. 1hcoproduction Théâtre Am Stram Gram de Genève, Brico Jardin | avec le soutien de la Loterie Romande, du Fonds Mécénat des SIG, du Fonds culturel de la SSA, d’une fondation privée genevoise

Leur précédent opus, Lola Folding, a mis le feu au Théâtre 71. Une salle en délire, débout à chanter en chœur�! Les trublions du lac genevois viennent faire le bis avec un nouveau spectacle «�bricocasse�» et souffler avec vous leurs vingt-cinq bougies. Un anniversaire explosif concocté dans une ambiance cinémato-graphique avec des chansons qui swinguent, des jeux de mots, des mélodies entraînantes qui déménagent non sans faire marcher les méninges. Et en la matière, attention c’est du lourd�: passer sa vie à rêver, n’est-ce pas une vie de rêve�? Vous aurez une heure pleine de peps et de poésie, truffée de personnages foutraques aux rêves farfelus, pour vous forger un avis enchanté sur la question. À quoi rêvent les manchots serrés sur la banquise�? Et les squelettes dans les ossuaires, les collectionneurs de timbres préhistoriques, les lapins roses à piles�? Happy Birthday et Sweet DreamZ�!

20 › 22 DÉC MER 19H30 SCOLAIRES JEU, VEN 10H30 & 14H30

TARIFS 14�€, 10�€, 5�€PASS FAMILLE

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création théâtre | tragédie en deux parties L’Esprit de la terre - La Boîte de Pandore de Frank Wedekind | traduction Ruth Orthmann et Éloi Recoing mise en scène et scénographie Paul Desveaux | assistante à la mise en scène Amaya Lainez | musique Vincent Artaud | chorégraphie Cécile Loyer lumières Laurent Schneegans | costumes Alexia Crips Jones | conception marionnettes Einat Landais | avec Antoine Berry-Roger, Serge Biavan, Ninon Brétécher, Fabrice Cals, Anne Cressent, Daniel Delabesse, Andréas Goupil, Thomas Harel, Jean-Claude Jay, Jonas Leclere, Baptiste Roussillon et les musiciens Michaël Felberbaum guitare, David Grébil batterie, percussions, Vincent Lafont synthé, claviers | durée 3h15 avec entracteproduction L’héliotrope | coproduction Le Tangram – SN d’Évreux Louviers, CDN de Normandie Rouen, Le Volcan – SN du Havre, Théâtre de l’Union – CDN du Limousin L’héliotrope est une compagnie conventionnée par la Drac et la Région Normandie, associée au Tangram – SN d’Évreux Louviers

Le théâtre du sulfureux Wedekind entre dans l’arène d’un cirque baroque paré d’or et de noir accomplir le destin déchu d’une fille des rues ravalée au rang d’objet luxueux. Au centre de la piste, dix pantins et un tigre, dix acteurs et un acrobate pourfendent la bourgeoisie et brisent les tabous au son d’une «�Madame rêve�» réorchestrée et jouée en live. Entre la fragilité des équilibristes et la brutalité des fauves, le sublime et le grotesque, Paul Desveaux nous embarque dans la frénésie d’une œuvre tragique qui n’est pas sans rappeler Lola Montès de Max Ophüls ou la grandeur blessée et décadente d’un film de Visconti. Seize ans plus tard, le metteur en scène retrouve l’auteur de L’Éveil du printemps, précurseur d’une écriture contemporaine européenne, pour dénoncer notre société où tout se monnaie jusqu’aux personnes. Une société impitoyable où le sexe et l’argent mènent toujours la danse.

10 › 19 JANV MER, JEU, SAM 19H30 MAR, VEN 20H DIM 16H

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EXPO L’École Estienne apprivoise Lulu, vernissage 8 janv, 19h

RENCONTRES Figures de femmes transgressives 13 janv, 15h Les dramaturges allemands s’invitent à l’opéra 15 janv, 19h

VISITE INSOLITE Dans le Paris des courtisanes du XIXe siècle 20 janv, 14h30TARIFS 27€, 18€, 14€, 10€, 5€

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concert-brunch #�2 | foyer-bar | Johannes Brahms Sonate pour alto et piano, opus 120 nº�2 – Quintette, opus 34 pour piano et cordes Trio Opus 71�: Pierre Fouchenneret violon, Nicolas Bône alto, Éric Picard violoncelle (distribution en cours) | durée 1hproduction Théâtre 71 – SN de Malakoff

Aimez-vous Brahms�? Les musiciens de nos concerts-brunchs le vénèrent et ont choisi de lui consacrer tout un programme. Deux chefs-d’œuvre que trente années séparent le composent. Le monumental quintette pour piano et cordes, malgré une genèse difficile et différentes métamorphoses avant d’être publié sous sa forme définitive, constitue l’une des pages les plus appréciées de son auteur, mais aussi du public. Elle annonce la seconde partie de la vie créatrice du musicien et frappe par la fougue de son inspiration et par la beauté des couleurs sonores et des lignes mélodiques. La seconde sonate de l’opus 120, donnée ici dans sa version pour alto, est l’ultime œuvre de musique de chambre composée par Brahms. Loin des magnifi-cences du quintette, elle exprime une poésie d’une grande intériorité, d’une grande liberté, et délaisse toute virtuosité au profit d’un tendre et profond dialogue partagé par les deux instruments.

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création théâtre | mise en scène et scénographie Anne-Laure Liégeois lumières Dominique Borrini | costumes Séverine Thiébault | chorégraphie Sylvain Groud | musique Bernard Cavanna | son François Leymarie | durée env. 3h20 avec entracte | LES SOLDATS d’après JMR Lenz | traduction et adaptation Anne-Laure Liégeois | avec Luca Besse, Elsa Canovas, Laure Catherin, Camille De Leu, Simon Delgrange, Anthony Devaux, Olivier Dutilloy, Victor Fradet, Isabelle Gardien, Paul Pascot, Alexandre Prusse, Achille Sauloup, Agnès Sourdillon, Veronika Varga (en cours) | LENZ de Georg Büchner d’après la traduction d’Henri-Alexis Baatsch | avec Olivier Dutilloy et Agnès Sourdillonproduction Le Festin – Cie nationale, Maison de la Culture d’Amiens | coproduction Le Volcan – SN du Havre, Le Grand T – Nantes, Le Cratère – SN d’Alès, Mars – Mons Arts de la Scène, Le Manège – SN de Maubeuge, Théâtre 71 – SN de Malakoff, Les 3T – SC de Châtellerault avec la participation du Conservatoire de Gennevilliers | avec le soutien des fonds d’insertion pour jeunes artistes dramatiques de la Drac et Région PACA, de L’éstba et de l’Ésad | avec la participation artistique du JTN et du TNB

Jakob Lenz réclamait pour sa génération un «�espace pour agir�». Son théâtre et ses personnages impulsifs et exaltés, assaillis de passions aussi violentes qu’éphémères, génèrent une véritable critique sociale et politique. Marie, la jeune femme des Soldats, semble filer le parfait amour avec un garçon de son rang. Mais son père la vend au prix de l’ascension sociale. Offerte aux jeux de soldats virils, elle devient victime des hommes. Fascinée par les thèmes du pouvoir et du jeu des corps, Anne-Laure Liégeois revisite et traduit en images la force de cet univers lenzien qui s’épanouit dans la crudité du monde qu’il peint. Elle présente, dans le décor des Soldats, la nouvelle de Büchner relatant la chute de Lenz, l’exil, la trahison qui le mènent de la folie à la mort. En deux pièces, elle tisse le portrait d’un grand dramaturge oublié de ceux qui l’avaient hissé aux sommets de la gloire.

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jazz | grande salle | avec Daniel Humair batterie, Bruno Chevillon contrebasse, Matthieu Donarier saxophone, Régis Huby violon | durée env. 1h30

Attention, one shot à Malakoff�! Daniel Humair, l’un des plus célèbres batteurs de jazz, est l’invité du Théâtre 71. Soixante ans d’improvisation au compteur, une histoire de la musique à lui tout seul puisqu’il a joué avec tous les jazzmen du monde entier, à l’exception de Miles Davis ou Sonny Rollins. Des légendaires Bud Powell, Chet Baker, Eric Dolphy, Oscar Petitford aux non moins connus Michel Portal, Émile Parisien, Pierre Michelot, René Urtreger, Stéphane Grappelli, Barney Wilen, Martial Solal ou Jean- François Jenny-Clark... Pilier incontournable du jazz moderne, c’est un ardent défenseur de la musique improvisée, un passeur qui a pendant de longues années enseigné au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris et qui se plaît à renouveler son art en s’entourant sur scène d’une autre génération. Il s’installe en quartet avec Bruno Chevillon, Matthieu Donarier et Régis Huby pour une création à marquer d’une pierre blanche.

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tragi-comédie pour petite fille et marâtrethéâtre | dès 7 ans | d’Aurélie Namur (Éd. Lansman) | mise en scène Félicie Artaud | avec Yannick Guégan, Aurélie Namur et Claire Engel chorégraphie Sophie Leso | scénographie et costumes Claire Farah lumières Nathalie Lerat | son Antoine Blanquart | durée 1hproduction cies Les Nuits claires�/�Agnello | coproduction Les Scènes associées de Grenay – Sallaumines – Liévin, Agglomération Sud Pays Basque, Ville de Cournon-d’Auvergne, festival Puy de Mômes | avec l’aide de la Région Languedoc-Roussillon, de l’Adami et de la Fédération Wallonie-Bruxelles | avec le soutien belge du festival Turbulences, festival Météores, Maison des cultures et de la cohésion sociale de Molenbeek et français du festival Momix, Pessac en Scène, festival À pas contés, Le Périscope de Nîmes, Espace d’Albret de Nérac, Ligue de l’Enseignement – FAL 53, Le Théâtre – SC de Laval, SN 61 d’Alençon, Espace Paul B de Massy, Théâtre Jacques Cœur de Lattes, Centre Culturel des Portes de l’Essonne | avec la participation de L’Aire - micro espace d’expérimentation de Montpellier

Les destinées des petites filles sont souvent cruelles chez Andersen, et l’orpheline de ce conte-là pourrait bien ne pas échapper à la règle. Mais est-ce sa faute si le rouge l’attire�? Sans doute cette couleur lui évoque sa mère, défunte. Et le jour où un mystérieux marchand lui offre des souliers rouges, elle ne résiste pas, ignorant que loin de l’aider à fuir sa marâtre impitoyable, les souliers vont l’entraîner dans une danse… avec… une… hache�! Frissons garantis�! Mais sous la plume d’Aurélie Namur, la rébellion prend le conte à rebrousse-poil et détourne avec beaucoup de finesse et d’humour sa morale culpabilisatrice. Dans une esthétique merveilleusement ciselée, sa complice metteur en scène s’amuse avec les codes actuels, le surnaturel et l’étrange pour révéler une histoire salvatrice et drôle, entre magie et suspense, théâtre et danse.

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SOULIERS ROUGESSOULIERS ROUGESSOULIERS ROUGESSOULIERS ROUGESSOULIERS ROUGES

LECTURE Un conte d’hier vu par un auteur d’aujourd’hui 3 fév, 15h & 7 fév, 14h30


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concert-brunch #�3 | foyer-bar | Manuel de Falla Suite populaire espagnole pour violon et piano Claude Debussy Sonate pour violoncelle et piano Joaquín Turina Quatuor, opus 67 pour piano et cordes | Trio Opus 71�: Pierre Fouchenneret violon, Nicolas Bône alto, Éric Picard violoncelle (distribution en cours) | durée 1hproduction Théâtre 71 – SN de Malakoff

En avant-goût du spectacle familial Franito (p.�38), nos musiciens se pencheront sur le répertoire espagnol et souligneront son influence sur les impressionnistes français dont Claude Debussy. De ce dernier, nous entendrons la Sonate pour violoncelle et piano teintée d’humour sarcastique et de poésie mélancolique, où les rythmes de habanera et les évocations de guitares nous feront voyager au gré de paysages ibériques et méditerranéens. La suite écrite par Manuel de Falla d’après les sept chants populaires espagnols reprend admirablement et avec virtuosité des thèmes folkloriques chers au compositeur de L’Amour sorcier. Enfin, nous évoquerons l’une des figures marquantes de la renaissance de la musique espagnole à l’aube du XXe siècle, Joaquín Turina. En conjuguant harmonieusement musique populaire et musique savante et en faisant appel à des formations instru-mentales issues de la tradition classique et romantique, l’œuvre de ce chantre de Séville et de l’Andalousie, aura offert à la musique de chambre de son pays, ses lettres de noblesse.

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titre provisoirecréation résidence chorégraphique 17.18 | direction artistique, chorégraphie, interprétation et création musicale Brice Leroux | collaboration à la scénographie Sallahdyn Khatir | régie générale et lumières Élie Romero régie son Mathieu Diemert | durée env. 45 minproduction déléguée Manège – SN de Reims | coproduction Théâtre 71 – SN de Malakoff, Espaces Pluriels – SC de Pau, Manège – SN de Reims | cette création a bénéficié d’un accueil en résidence de création à Césaré, Centre national de création musicale de Reims

Brice Leroux prend son temps. Depuis 1999, il n’a réalisé que quelques chorégraphies présentées pour la plupart au Théâtre de la Ville de Paris. La précision millimétrée des tableaux vivants qu’il crée se cisèle patiemment pour parvenir à hypno- tiser le spectateur et le faire basculer dans un espace-temps inédit. Presque vingt ans après la création de Drum-solo, ce rigoureux esthète choisit de réinterroger cette pièce dans un nouvel environnement plastique et sonore, en prenant en compte le passage du temps et les changements de son propre corps. Il est fort à parier que ce retour au plateau inventera des images ondulatoires surprenantes de beauté. Sa maîtrise de la lumière mêlant technologie optique et illusion, sa sidérante faculté à rendre perceptible la plus minuscule des fluctuations corporelles promettent une expérience senso- rielle et philosophique de haut vol.

6 & 7 MARS MAR 20H30 MER 19H30

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ATELIER Un week-end de danse à deux avec Brice Leroux 3 & 4 fév

TARIFS 27�€, 18�€, 14�€, 10�€, 5�€

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théâtre, danse et musique | dès 6 ans | conception Patrice Thibaud mise en scène Patrice Thibaud et Jean-Marc Bihour | chorégraphie Fran Espinosa | musique originale Cédric Diot | interprétation Patrice Thibaud et Fran Espinosa | danse et chant Fran Espinosa | guitare Cédric Diot création lumières Alain Paradis | costumes Nathalie Coutaud | durée 1h10production Théâtre de Nîmes – SC pour la danse contemporaine | spectacle accueilli en résidence de création au plateau danse du collège Condorcet à Nîmes | remerciements Marie Duret-Pujol�/�Société Calicot Productions | aide à la reprise Théâtre National de Chaillot Patrice Thibaud est artiste associé permanent au Théâtre de Nîmes – SC pour la danse contemporaine

Entre ambiance cabaret et farce sensible, poésie décalée et scènes cocasses, l’ex-Deschiens Patrice Thibaud entame un pas de deux délirant avec le danseur Fran Espinosa. Guidés par la musique et l’âme andalouses, ces protagonistes rendent avec tact et tendresse un hommage à l’art du flamenco. Olé ! Pour échapper à l’amour étouffant d’une mère trop aimante, le petit Fran se réfugie dans sa passion pour le flamenco. Le jeune prodige fait ses gammes dans la petite cuisine espagnole, sous le regard attendri et taquin de son imposante mamá campée par l’inénarrable Thibaud. Face à la guitare imperturbable de Cédric Diot, il offre une leçon de pantomime et de burlesque digne de Keaton ou de De Funès. Truculent et attachant, le duo fourmille d’inventions propices à l’extravagance dans cette comédie enflammée et généreuse, agitatrice des zygomatiques.

11 › 13 MARS DIM 16H30 LUN 19H30 SCOLAIRES LUN 14H30 MAR 10H30

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18E FESTIVAL

MARIONNETTES & OBJETS

FESTIVALMARTO.COM

9 › 25 MARS 2018

LES MALÉDICTIONS Nicolas Bonneau | cie La Volige [création] 9 mars Théâtre des Sources | Fontenay-aux-Roses | ven 19h30

ROBOT, L’AMOUR ÉTERNEL Kaori Ito | cie Himé [création] 9 mars Théâtre de Châtillon | Châtillon | ven 21h

LA NUIT DE LA MARIONNETTE 10 mars Théâtre Jean Arp, Clamart | sam de 20h à l’aube

EN T’ATTENDANT�* d’après Émilie Vast | dès 1 an | LSF Audrey Bonnefoy | cie Des petits pas dans les grands 11 mars Le Temps des Cerises | Issy-les-Moulineaux | dim 11h & 17h

ASSOIFFÉS de Wajdi Mouawad | Brice Coupey | cie l’Alinéa 13 mars | Espace Culturel Robert-Doisneau | Meudon-la-Forêt | mar 20h45

#SOFTLOVE d’Éric Sadin | Frédéric Deslias | cie Le Clair Obscur 14 mars Théâtre Jean Arp | Clamart | mer 20h30

WHITE DOG d’après Romain Gary | cie Les Anges au Plafond [création] 15 › 21 mars Théâtre 71 | Malakoff | mer, jeu, sam 19h30 mar, ven 20h30 | dim 16h

AVENTURES DE LA VIE MATÉRIELLE de Marguerite Duras | Aurélie Hubeau cie Méandres [création] 16 & 17 mars | Théâtre Jean Arp | Clamart | ven, sam 20h30

LES FOLLES Delphine Bardot et Santiago Moreno | cie La Mue/tte [création] 17 mars Théâtre Victor Hugo | Bagneux | sam 20h30

UN CAMPUS COMPLÈTEMENT MARTO�! marionnettes et théâtre d’objets en extérieur 21 mars Université Paris Nanterre | Nanterre | mer de 11h à 16h

ON ÉTAIT UNE FOIS d’Emmanuel Audibert | cie 36 du mois [création] 21 › 24 mars Théâtre Jean Arp | Clamart | mer, jeu, ven 19h & 21h | sam 16h & 20h

100% BOB THÉÂTRE 7 spectacles & 1 exposition Princesse K (ven 23, 20h) SHTSRZYHZYH… (ven 23, 20h�/�sam 24, 15h) Parfois (ven 23, 22h�/�sam 24, 18h) Bartleby (ven 23, 22h�/�sam 24, 20h30) Hans et Greutel (sam 24, 15h) Fin de série (sam 24, 18h) Nosferatu (dim 25, 15h & 17h30) 23 › 25 mars Théâtre La Piscine | Châtenay-Malabry

QUE DEVIENNENT LES BALLONS LÂCHÉS DANS LE CIEL�?�* d’après Delphine Chedru | Jeanne Sandjian | cie d’Objet Direct | dès 3 ans [création] 25 mars Le Temps des Cerises | Issy-les-Moulineaux | dim 16h

› tarifs (p.�69) › infos pratiques, interviews, photos et indiscrétions festivalmarto.com › programmation en cours, sous réserve de modifications

avec le soutien du Conseil départemental des Hauts-de-Seine

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création marionnettes, projections et musique live | adaptation du roman Chien blanc de Romain Gary (Éd. Gallimard) | mise en scène Camille Trouvé assistée de Jonas Coutancier | avec Brice Berthoud, Yvan Bernardet, Arnaud Biscay (en cours) | adaptation Brice Berthoud et Camille Trouvé | dramaturgie Saskia Berthod | scénographie Brice Berthoud | marionnettes Camille Trouvé, Amélie Madeline et Emmanuelle Lhermie | musique Arnaud Biscay | son Antoine Garry et Emmanuel Trouvé | lumières Nicolas Lamatière | images Jonas Coutancier et Marie Girardin | costumes Séverine Thiébault mécanismes de scène Magali Rousseau | durée 1h20coproduction MCB° – SN de Bourges, Le Bateau Feu – SN de Dunkerque, La Maison des Arts du Léman – SC de Thonon-les-Bains, Le Tangram – SN d’Évreux Louviers, Culture Commune – SN du Bassin Minier du Pas-de-Calais | avec le soutien du Théâtre 71 – SN de Malakoff Les Anges au Plafond est une compagnie nationale | la représentation adaptée en langues des signes française est réalisée en collaboration avec Accès Culture

Sous l’appellation R.A.G.E., Les Anges au Plafond révélaient la plus grande supercherie identitaire du siècle dernier. Aujourd’hui, ils s’emparent d’une autre facette de l’auteur double, celle d’un combattant infatigable contre tous les racismes et fascismes. On est en 1968, en pleine guerre du Vietnam, les mouvements civiques contre la ségrégation sont très actifs, Martin Luther King est assassiné, les émeutes raciales embrasent l’Amérique. Le couple Romain Gary et Jean Seberg s’entiche d’un chien errant, qui se révèle être le meilleur ennemi de l’Homme. Que faire de ce toutou haineux créé par la bêtise humaine�? Au rythme d’une batterie voyageant du be-bop au hip-hop, Les Anges déploient papier, ombre et pop-up pour mettre en relief une civilisation qui enfante des monstres, mais pas toujours ceux qu’on croit. Un pamphlet d’une brûlante actualité, ouvert sur l’espoir d’une réconciliation entre les communautés.

15 › 21 MARS MER, JEU, SAM 19H30 MAR�*, VEN 20H30 DIM 16H

CINÉ Projection Free Angela… de Shola Lynch 19 mars, 20h30

TARIFS 17�€, 13�€, 12�€PASS MARTO�!*�MAR 20 MARS représentation adaptée en LSF

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18E FESTIVALMARIONNETTES & OBJETSFESTIVALMARTO.COM

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jazz #�3 | foyer-bar | compositions Bruno Angelini | Régis Huby violons, Bruno Angelini piano, Claude Tchamitchian contrebasse et Edward Perraud batterie | durée 1h20disque à paraître sur le label La Buissonne, le 23 mars 2018

Bruno Angelini est un pianiste raffiné. Il va à la recherche de son inspiration comme «�d’autres filtrent l’onde à la recherche de quelques milligrammes d’or pur�». Avec son quartet Open Land, il délivrait dans un premier disque une musique paisible et sereine, d’une grande intensité, qui prenait le temps de s’épanouir et de monter en tension. Jeux d’archets pour la contrebasse de Claude Tchamitchian, les violons de Régis Huby et les architectures sonores du percussionniste Edward Perraud, participaient de cette quête de beauté infinitésimale qui, assemblée, fait une somme plébiscitée par le public et saluée par la presse. Entre compositions personnelles et relectures poétiques, on peut compter sur lui pour inventer de nouvelles formes de conversation et donner une suite sensible à Instant Sharings, avec la sortie officielle d’un deuxième et très attendu album, qui pour l’heure tait son nom. À suivre…

23 MARS VEN 20H30

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création théâtre | de William Shakespeare | traduction Jean-Michel Déprats | mise en scène Christophe Rauck | avec John Arnold, Jean-Claude Durand, Cécile Garcia Fogel, Pierre-François Garel, Pierre-Félix Gravière, Maud Le Grévellec, Jean-François Lombard, Alain Trétout, Mahmoud Saïd et Luanda Siqueira | travail de chant Marcus Borja | dramaturgie Leslie Six | scénographie Aurélie Thomas | costumes Coralie Sanvoisin | lumières Olivier Oudiou | son Xavier Jacquot | durée env. 2h15production Théâtre du Nord – CDN Lille Tourcoing Hauts-de-France | coproduction Théâtre 71 – SN de Malakoff | la représentation en audiodescription est réalisée par Les Souffleurs de mots

Christophe Rauck n’en finit pas d’explorer les relations amoureuses et la langue des sentiments avec l’acuité et la ferveur d’un homme de théâtre accompli. Amants magnifiques chez Marivaux ou couple racinien maudit, il retrouve son duo d’acteurs fétiches dans la forêt de Shakespeare pour une troisième aventure des corps et des cœurs. Un duc exilé y vit en Robin des bois, un bouffon rustique rencontre un philosophe mélancolique tandis que les amours sont éprouvées par une Rosalinde déterminée, travestie en homme. Déguisements incongrus, comédie pastorale prête à tourner au tragique, musique baroque élisabéthaine et pop anglaise en sus, tous les ingrédients sont réunis pour transcender le simple jeu de la séduction et révéler une société et ses règles, où l’humain est aux premières loges, à l’épreuve du temps.

28 MARS › 13 AVRIL MER, JEU, SAM 19H30 MAR, VEN 20H30 DIM 8 AVRIL 16H�*�

ATELIER Un week-end de chant avec Marcus Borja 7 & 8 avril

TARIFS 27�€, 18�€, 14�€, 10�€, 5�€*�DIM 8 AVRIL représentation en AD

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concert-brunch #�4 | foyer-bar | Hyacinthe Jadin Trio à cordes, opus 2 Ludwig van Beethoven Duo pour alto et violoncelle, avec lunettes obligées Wolfgang Amadeus Mozart Quintette K.�581 pour clarinette et cordes | Trio Opus 71�: Pierre Fouchenneret violon, Nicolas Bône alto, Éric Picard violoncelle (distribution en cours) | durée 1hproduction Théâtre 71 – SN de Malakoff

Au cœur du classicisme, ce programme nous convie à approcher, avec le célèbre Quintette pour clarinette et quatuor à cordes, l’un des sommets de l’art mozartien. Œuvre de la grande maturité du compositeur, à la perfection inégalée et d’une pureté sans pareil, c’est une page heureuse, tendre et toute vibrante de douce chaleur humaine. Aux côtés de ce monument, nous découvrirons le juvénile et spirituel duo de Beethoven, avec lunettes obligées, une allusion espiègle à la faiblesse de vue des deux interprètes qui assurèrent sa création, dont probablement Beethoven, tenant la partie d’alto. Cette partition, techniquement exigeante et d’une grâce toute viennoise, fait dialoguer les deux archets sur un même pied d’égalité. Enfin, le délicieux trio à cordes composé par Hyacinthe Jadin, l’un des plus originaux représentants du préromantisme français, fortement marqué par l’influence de Mozart, ouvrira avec verve et brio ce concert placé sous le signe du plaisir du jeu instrumental.

8 AVRIL DIM 13H30



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FOR ORCHESTRADANZAS�/�Jean-Marie Machadojazz | grande salle | avec Jean-Marie Machado piano, compositions et arrangements, Cécile Grenier et Séverine Morfin altos, Guillaume Martigné violoncelle, Didier Ithursarry accordéon, Élodie Pasquier clarinettes, Stéphane Guillaume flûtes, Jean-Charles Richard saxophones, François Thuillier tuba | durée 1h30coproduction Cantabile et Centre des Bords-de-Marne du Perreux-sur-Marne avec le soutien du Conseil départemental du Val-de-Marne, de l’Adami et de la Spedidam Cantabile est conventionnée par la Drac Île-de-France, aidée par la Région Île-de-France au titre de la permanence artistique et soutenue par le Conseil départemental du Val-de-Marne | Jean-Marie Machado est compositeur associé au Centre des Bords- de-Marne du Perreux-sur-Marne

Entre jazz, musiques latines et classique, Jean-Marie Machado pousse toujours plus loin l’exploration sonore. Son orchestre protéiforme, Danzas, est un terrain de jeu parfait pour bouger le curseur. Après Impulse Songs pour percussions, le compositeur revient aux cordes, vents, accordéon, piano et confirme son goût pour des créations hybrides de plus en plus proches du monde de la musique classique. Musicien de mémoire et de création, il construit une suite de neuf histoires écrites pour les solistes de Danzas, suivies de quatre mélodies célèbres réinventées et enchantées. Une aventure collective, où chaque musicien apporte sa langue et sa couleur, et nous emporte dans un tableau final avec Robert Schumann, King Crimson, Astor Piazzola et John Coltrane. Un programme généreux et souriant, entièrement acoustique, qui dévoile une musique libre et ouverte sur le monde.

3 MAI JEU 20H30

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TARIFS 27�€, 18�€, 14�€, 10�€, 5�€

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musique | Gabriel Fauré Quatuor pour piano et cordes, opus 45 nº�2 – Quintette pour piano et cordes, opus 89 nº�1 – entracte – Quintette pour piano et cordes, opus 115 nº�2 | Trio Opus 71�: Pierre Fouchenneret violon, Nicolas Bône alto, Éric Picard violoncelle (distribution en cours) durée env. 1h50 avec entracteproduction Théâtre 71 – SN de Malakoff

C’est à l’un des plus grands compositeurs français que le programme de ce concert est entièrement dédié. À l’affiche, trois chefs-d’œuvre à mettre sur un même pied d’égalité que les pages de Schumann et Brahms écrites pour les mêmes effectifs instrumentaux. Pourtant, l’art de Fauré n’a pas toujours recueilli les suffrages du public, enclin à lui reprocher sa discrétion et sa réserve. Reproches injustifiés tant sa sensibilité s’exprime à travers une clarté mélodique et les mille subtilités d’une écriture harmonique raffinée. Le message fauréen est en effet tout en intimité, en intériorité et tend vers la pureté de l’idée musicale. Ceci l’amène à se détourner des grands effets orchestraux parfois prisés de son époque. Aussi, si la musique de Fauré n’exclut pas des accents romantiques et des violences passagères, cet aspect «�intérieur�» de son inspiration s’illustre parfaitement dans sa musique de chambre et les œuvres présentées aujourd’hui, composées à trois étapes distinctes de la vie créatrice du musicien, traduisent pleinement cet art à la poésie si personnelle.

23 MAI MER 20H30

TARIFS 27�€, 18�€, 14�€, 10�€, 5�€

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danse et théâtre | dès 3 ans | conception et mise en scène Johanny Bert collaboration artistique Yan Raballand | avec Rémy Bénard | création lumières et régie générale Gilles Richard | création sonore et régie Simon Muller plasticienne Judith Dubois | costumes Pétronille Salomé | scénographie Aurélie Thomas | construction décor Fabrice Coudert assisté d’Eui-Suk Cho commande d’écriture du livret Alexandra Lazarescou, Marie Nimier et Thomas Gornet | durée 30 minproduction Théâtre de Romette | avec le soutien du Théâtre Nouvelle génération – CDN de Lyon, le Théâtre Paris Villette, Graines de spectacles de Clermont-Ferrand, Théâtre des Îlets – CDN de Montluçon, La Cour des Trois Coquins de Clermont-Ferrand

Du papier, des post-it, des Playmobil® ou du théâtre d’ombres… Le marionnettiste Johanny Bert nous surprend à chaque nouvelle création. Cette fois, il expérimente la mousse de bain. C’est en renouant avec le plaisir enfantin de dompter cet élément à la fois fragile et éphémère qu’il a eu l’idée de créer la partition chorégra-phique, Le Petit bain. Sur scène, une montagne de mousse se transforme en véritable terrain de jeu pour l’interprète qui insuffle la vie à l’évanescente écume et sculpte les rêves. De gestes tendres en explorations délicates, le danseur fend et anime la masse volatile, jongle avec les bulles légères. Tour à tour personnage ou animal, neige ou nuage, mousse au chocolat ou barbe à papa, c’est tout un monde de poésie qui s’ouvre. Un plongeon onirique et drôle qui risque fort de conduire les enfants à ne plus jamais voir leur bain comme avant�!

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SCEAUX DANSENOUVELLES PIÈCES COURTES danse | un spectacle de la Cie DCA�/�Philippe Decouflé 7 avril | sam 20h45 | tarif unique abonné 31�€ Les Gémeaux | Sceaux

Après son escapade new-yorkaise où il créait une comédie musico- circassienne à Broadway pour le Cirque du Soleil, Philippe Decouflé retourne aux sources avec une succession de pièces courtes et le besoin viscéral de revenir sur scène. Duos, duels, solos et envols en groupe, ont la saveur d’une aventure partagée avec des danseurs, acrobates et musiciens d’univers tous très différents. De la danse pure, de la musique et le talent du chorégraphe sont de la fête, avec, comme un clin d’œil plein de malice, Philippe Decouflé chevauchant le dragon de la scène pour un duo cocasse.

NOCTURNES & ESTRO danse | deux pièces du Malandain Ballet Biarritz�/�Thierry Malandain 25 mai | ven 20h45 | tarif unique abonné 18�€ Les Gémeaux | Sceaux

Thierry Malandain revient avec son écriture chorégraphique si particulière, attachée à la tradition du ballet mais pleinement ancrée dans notre temps. Les danseurs y sont à l’unisson�: une technique classique irréprochable prête à se confronter à toutes les innovations. C’est encore le cas dans ce programme tout en contraste avec deux monuments de la musique classique. Le romantisme exacerbé cultivé par Chopin puis la partition survitaminée de Vivaldi, soumise au toujours plus, d’où la ten- tation d’appeler ce ballet�: «�est-ce trop�?�».

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LES ÉCLAIRAGESNotre théâtre et notre saison se construisent autour de spectacles qui questionnent le monde d’aujourd’hui et interrogent l’humain. Ce théâtre, que nous voulons engagé et sensible, va au-delà des seules représentations et vous propose de nombreux rendez-vous, les «�Éclairages�». Des rencontres, des réflexions, des promenades et des ateliers sont imaginés en croisant les expressions artistiques ou en traversant les grands thèmes de la saison. Les figures de femmes des Bacchantes, des Soldats et de Lulu ouvriront un dialogue ponctué de lectures autour d’un des axes forts de la saison théâtrale. Sara Llorca vous invitera dans les coulisses de sa création. À l’aune des Souliers rouges, les contes de notre enfance seront revisités par des auteurs contemporains lors d’une lecture familiale. Pour que le théâtre n’oublie jamais de s’enrichir et de se tourner vers les autres arts, Les Anges au Plafond passeront le relais à l’une des plus grandes voix contestataires de la lutte pour l’égalité des droits des Noirs aux États-Unis avec la projection du film documentaire Free Angela… Les artistes en résidence chorégraphique ou musicale se mobiliseront pour transmettre leurs savoir-faire. Le temps d’un week-end les amateurs seront en immersion dans la danse de Brice Leroux, les élèves des conservatoires d’Île-de-France toucheront au sens de l’improvisation de Régis Huby ou s’approprieront une pièce musicale de son cru qu’ils joueront en lever de rideau le 7 décembre. Alex Dutilh, producteur et journaliste d’Open Jazz sur France Musique dialoguera avec les artistes de Jazz Vibrations. L’École Estienne vous conviera à découvrir ses travaux lors d’une grande exposition au foyer-bar.

D’autres rendez-vous concoctés avec les artistes et imaginés avec de nombreux partenaires vous attendent pour prendre le temps de débattre, de vous divertir ou de poser un regard nouveau sur un auteur, une œuvre, une pratique artistique, une culture. Retrouvez-les au fil des pages de cette plaquette (sous réserve de modifications) et en détail sur theatre71.com

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LES RENCONTRES ET LES ÉCLAIRAGES Une fois par mois, le cinéma organise des soirées spéciales en invitant réalisateurs et acteurs à rencontrer le public à l’issue de la projection d’un film. Une manière de découvrir les secrets de tournage, de débattre d’un thème et de prolonger l’échange autour d’un verre. Ces rencontres sont enrichies des Éclairages (voir theatre71.com), véritables passerelles entre les spectacles à l’affiche du Théâtre 71 et les œuvres cinématographiques.

Pour ces soirées, un tarif réduit est accordé à tous les spectateurs. 5�€ tarif non-adhérents | 4�€ tarif adhérents

LES DISPOSITIFS D’ÉDUCATION À L’IMAGE Depuis la grande section de maternelle et l’élémentaire avec École et cinéma ou plus tard avec Collège au cinéma jusqu’à Lycéens et apprentis au cinéma, des projections régulières permettent aux élèves de se familiariser avec le 7e art et de s’exercer à la critique filmique.

en partenariat avec l’Inspection Académique et le Conseil départemental des Hauts-de-Seine, la Drac et la Région Île-de-France, le CNC et le concours de la Ville de Malakoff, des Académies de Paris et de Versailles

Pour organiser une séance spéciale › avec les collégiens, les élèves de maternelle et d’élémentaire Béatrice Gicquel 01 55 48 91 06 | [email protected] › avec les lycéens et étudiants Yasna Mujkic 01 55 48 91 12 | [email protected]

PRIX DES PLACES 6,50�€ tarif normal | 5�€ adhérents, demandeurs d’emploi, +60 ans, étudiants | 4�€ –15 ans | 5�€ le mardi midi Vous pouvez acheter vos billets à l’avance à l’accueil du cinéma à partir du mercredi 14h pour les séances de la semaine en cours jusqu’à celle du mardi soir suivant. Pensez-y à l’occasion des soirées exceptionnelles…

CARTE D’ADHÉSION 12�€ valable un an, elle est nominative et vous fait bénéficier › sur chaque séance, du tarif réduit de 5�€ › les soirs de rencontre, du tarif réduit de 4�€ › du tarif réduit (18�€ au lieu de 27�€) pour les spectacles au Théâtre 71

CINÉMA MARCEL PAGNOL17 rue Béranger 92240 Malakoff programme 01 46 54 21 32 | www.theatre71.com administration [email protected] renseignements au théâtre 01 55 48 91 00 [email protected]

Le cinéma Marcel Pagnol parie sur la curiosité et la découverte. Classé «�art et essai�» avec les labels «�jeune public�» et «�Europa Cinémas�», il est aussi adhérent à Cinémascop, l’Acid, l’Acrif, l’Afcae, l’ADRC et au GNCR. Il propose, au-delà de l’actualité cinématographique, des films indépendants, des courts- métrages, des œuvres en version originale et diffuse des documentaires, des films du répertoire, le Meilleur de la Quinzaine des réalisateurs et une programmation jeune public. Ouvert six jours par semaine, il dédie aux plus jeunes et aux familles les projections des mercredis et samedis après-midi.

LES SÉANCES lun, mar, ven 20h30 | mer 14h30 et 20h30 | sam 15h, 18h et 21h | dim 15h, 18h et 20h30 | certains mardis midi et jeudis pour des soirées exceptionnelles

ACCÈS Le cinéma Marcel Pagnol est accessible aux personnes

en fauteuil roulant. Il est équipé d’une boucle magnétique pour les déficients auditifs appareillés.

métro ligne 13 station Malakoff-Plateau de Vanves bus 126 de la Porte d’Orléans – arrêt Gabriel Péri-André Coin bus 191 de la Porte de Vanves – arrêt Gabriel Péri-André Coin vélib’/�autolib’ à la sortie du métro Malakoff-Plateau de Vanves et autour de la place voiture périphérique Porte Brancion puis direction Malakoff centre-ville parking Indigo rue Gabriel Crié

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ACCÈS La Fabrique des Arts est accessible aux personnes à mobilité réduite. métro Ligne 13 station Châtillon-Montrouge, sortie Châtillon bus 191, 323, 597 arrêt Rond-point Henri Barbusse vélib’ au rond-point Henri Barbusse et face au 81 rue Guy Môquet voiture sortie Porte de Châtillon – Porte de Montrouge puis continuer sur l’avenue Pierre Brossolette, prendre à droite le boulevard Stalingrad

CONTACT LOCATION Marion Arteil | 01 55 48 91 10 | [email protected]

conception agence Babel architectes scénographes | réalisation entreprises Rénover et AMG Féchoz | partenaires Ville de Malakoff, ministère de la Culture et de la Communication – Drac Île-de-France, Conseil départemental des Hauts-de-Seine, Conseil régional d’Île-de-France, Paris Habitat, Brigitte Gonthier-Maurin, sénatrice des Hauts-de-Seine

LA FABRIQUE DES ARTS21 ter boulevard Stalingrad 92240 Malakoff 01 55 48 91 00 | www.theatre71.com

La Fabrique des Arts est un lieu de travail performant où, selon des durées variables, des équipes artistiques préparent à huis clos leurs prochaines créations. Depuis son ouverture en 2009, plusieurs compagnies, artistes chorégraphes ou musiciens l’ont investie pour commencer un travail à la table, chercher les premières intentions de jeu, affiner la mise en scène ou présenter des maquettes à des professionnels.

Elle constitue un outil précieux pour les artistes accueillis au Théâtre 71 et lui permet de remplir pleinement sa mission d’accompagnement et de coproduction. Cette saison, le théâtre prolonge la résidence de Régis Huby qui, avec son ensemble de seize musiciens, répétera The Ellipse (p.�18) et soutient Sara Llorca (Les Bacchantes, p.�12), Anne-Laure Liégeois (Les Soldats & Lenz, p.�28), Les Anges au Plafond (White Dog, p.�42) et Christophe Rauck (Comme il vous plaira, p.�46) en leur offrant la possibilité de s’y installer, avec leur décor, plus d’un mois durant, avant de se produire sur la grande scène du Théâtre 71.

Idéalement située aux portes de Paris à proximité du métro et du périphérique, La Fabrique des Arts peut aussi être louée par des sociétés de production audiovisuelle et cinématographique pour des tournages, dans le cadre d’évé- nements particuliers, ou par des compagnies de spectacle vivant. Vous avez pu récemment ou pourrez découvrir prochainement leurs créations sur les plateaux parisiens ou autres scènes françaises prestigieuses�; Hôtel Feydeau de Georges Lavaudant, Bella Figura de Yasmina Reza, Mon cœur de Pauline Bureau�/La Part des Anges, Jusque dans vos bras de Jean-Christophe Meurisse�/Les Chiens de Navarre, Le Songe d’une nuit d’été de Lisa Wurmser, Logiquimperturbabledufou de Zabou Breitman… ou encore le travail des compagnies franciliennes soutenues par Arcadi dans le cadre des Plateaux solidaires.

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Les ateliers SIEL financés par le Conseil départemental des Hauts-de-Seine, permettent la mise en place d’ateliers au sein de collèges du département. Animés par des artistes, en collaboration avec les enseignants, ils concernent une classe entière.

Éteignez vos portables est un dispositif du Conseil départemental des Hauts-de-Seine (www.hauts-de-seine.net) auquel participe le Théâtre 71.

Transvers’arts est un parcours culturel à travers les arts de la scène, proposé aux enseignants et initié par l’Anrat (Association Nationale de Recherche et d’Action Théâtrale) à destination de tous les élèves d’Île-de-France.

LES TARIFS COLLÈGE ET LYCÉE 9�€ tarif collégiens et lycéens en sortie scolaire 8�€ le spectacle pour les élèves de la 5e à la terminale en sortie scolaire (abonnement à partir de 3 spectacles) | 6�€ le spectacle pour les élèves de la 6e en sortie scolaire (abonnement à partir de 3 spectacles) Pensez à utiliser le Pass+ Hauts-de-Seine pour payer vos abonnements collège�: www.hauts-de-seine.net

L’UNIVERSITÉ, LES ÉCOLES SUPÉRIEURES, LES ÉCOLES D’ART ET DE THÉÂTRE Vous bénéficiez des conseils de l’équipe et pouvez acheter vos places auprès des billetteries Paris III, Paris VII, Paris VIII, CFPTS, Ensae. 9�€ le spectacle | 8�€ le spectacle (abonnement à partir de 3 spectacles)

LES ASSOCIATIONS, LES STRUCTURES CULTURELLES ET SOCIO-CULTURELLES Le Théâtre 71 initie des partenariats personnalisés et propose, pour chacune, un parcours spécifique mêlant théâtre, musique, danse et Éclairages.

LES ENTREPRISES ET ASSOCIATIONS DU PERSONNEL Le Théâtre 71 vous fait bénéficier d’un tarif privilégié sur l’ensemble de la programmation. 18�€ tarif collectivités | 8�€ tarif collectivités pour les concerts #

Le Théâtre 71 est membre de l’association ticket-théâtre(s) et propose par ce biais aux comités d’entreprise et associations du personnel, un tarif préférentiel dans 23 théâtres franciliens�: ticket-theatres.com 12�€ le ticket-théâtre(s) | 1 ticket = 2 entrées par concert #

PARTENARIATS › Retrouvez tous nos partenaires (théâtres amis, membres ticket-théâtre(s), établissements scolaires, associations, entreprises, tutelles) sur theatre71.com

AVEC LES PUBLICSUne équipe de relations publiques accompagne vos groupes dans le choix des spectacles et organise leur venue. Son suivi est constant et personnalisé. Elle vous conseille dans la création d’un parcours théâtral, chorégraphique ou musical composé d’Éclairages, dans le montage d’un projet pédagogique ou d’un enseignement artistique. Elle tisse des relations avec tous les publics et vous fait bénéficier de tarifs privilégiés.

› Maternelles, écoles élémentaires et collèges Béatrice Gicquel 01 55 48 91 06 | [email protected] | [email protected] › Écoles d’art et de théâtre, associations, structures culturelles et sociales, entreprises Émilie Mertuk 01 55 48 91 03 | [email protected] | [email protected] › Lycées, universités, écoles supérieures, amateurs Yasna Mujkic 01 55 48 91 12 | [email protected] | [email protected]

L’ÉCOLE MATERNELLE ET ÉLÉMENTAIRE Le Théâtre 71 propose trois spectacles destinés au jeune public�: › Souliers rouges | dès 7 ans (p.�32) › Franito | dès 6 ans (p.�38) › Le Petit bain | dès 3 ans (p.�54) 3,50�€ le spectacle, en séance scolaire

LE COLLÈGE ET LE LYCÉE Le Théâtre 71 veille à ce que les élèves soient considérés comme des spectateurs adultes en privilégiant leurs sorties en soirée. Il leur apporte des clés d’entrée, met en place des actions de sensibilisation et des parcours spécifiques pour aiguiser esprit critique et goût du spectacle vivant.

Les projets d’Éducation Artistique et Culturelle et les enseignements obligatoires et facultatifs financés par la Drac et le rectorat, sont des espaces de découverte et de formation, de pratiques et d’échanges entre élèves, enseignants et artistes-intervenants. Ces ateliers s’inscrivent dans un projet d’établissement et sont coordonnés, en lien avec l’équipe du théâtre, par May Bouhada, auteure, metteure en scène et réalisatrice.

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INFOS PRATIQUES BILLETTERIEThéâtre 71 Scène Nationale de Malakoff 3 place du 11 Novembre 92240 Malakoff 01 55 48 91 00 www.theatre71.com [email protected]

HORAIRES D’OUVERTURE› mardi, jeudi�*, samedi�*�: 14h à 19h › mercredi�*, vendredi�: 10h30 à 13h et 14h à 19h (*�jusqu’à 18h les jours de représentations)

› tous les jours de représentations, l’accueil est ouvert 1h30 avant le spectacle et le guichet 45 min avant › fermeture les samedis des vacances scolaires et jours fériés

RÉSERVATIONSen ligne www.theatre71.com au théâtre et par téléphone aux heures d’ouverture du théâtre autres points de vente Magasins Fnac 0892 68 36 22 (0,34�€�/�mn) www.fnac.com, www.theatreonline.com, www.billetreduc.com

RÈGLEMENTmodes de paiement carte bleue (par téléphone, au guichet et en ligne), chèque libellé à l’ordre du Théâtre 71, espèces, ticket-théâtre(s), Pass+ Hauts-de-Seine, ANCV (chèque-vacances) votre règlement est à nous faire parvenir dans les 48h suivant votre réservation pour que celle-ci soit effective, au-delà, les places seront remises en vente les justificatifs de tarifs réduits devront être joints à votre envoi ou présentés lors du retrait de votre (vos) place(s) au guichet (détails en ligne�/�rubrique billetterie)

LOCATION27�€ tarif plein | 18�€ +60 ans, billet découverte, groupe à partir de 8 personnes, carte famille nombreuse, comités d’entreprise, collectivités, abonnés des théâtres partenaires, adhérents cinéma Marcel Pagnol, Médiathèque Pablo Neruda, Bibliothèques de la Ville de Paris, Aclam, Aamam et les associations Les Z’amis du Conservatoire et Arts & Bien-être | 14�€ –30 ans, demandeurs d’emploi, intermittents du spectacle, personnes handicapées, élèves de conservatoires, d’écoles d’arts et de théâtre | 10�€ –12 ans, –30 ans adhérents Les Z’amis du Conservatoire, Arts & Bien-être, Médiathèque Pablo Neruda et les élèves de conservatoires, d’écoles d’arts et de théâtre | 5�€ bénéficiaires du RSA

SPECTACLES JEUNE PUBLICSweet DreamZ, Souliers rouges, Franito et Le Petit bain 14�€ tarif plein | 10�€ tarif –12 ans | 5�€ bénéficiaires du RSA

CONCERTS-BRUNCHS # ET JAZZ #14�€ tarif plein | 8�€ –18 ans, abonnés du Théâtre 71, Les Z’amis du Conservatoire, Arts & Bien-être et élèves du Conservatoire Intercommunal de Malakoff 5�€ bénéficiaires du RSA 1 ticket-théâtre(s) = 2 entrées par concert #

FESTIVAL MARTO�!17�€ tarif plein | 13�€ –30 ans, demandeurs d’emploi, intermittents du spectacle, allocataires du RSA, seniors, personnes handicapées, abonnés des lieux partenaires du festival | 12�€ ticket-théâtre(s) dans les lieux adhérents | 8�€ groupes scolaires, tarif unique pour les spectacles mentionnés par�* (p.�40) Hors abonnement et hors Pass MARTO�! tarif unique 29�€ La Nuit de la Marionnette (réservation au Théâtre Jean Arp 01 41 90 17 02)

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SEPTEMBRE29 V 19h30 Premier soir

OCTOBRE6 V 20h30 Brotherhood Heritage

11 M 19h30 Le Marchand de Venise

12 J 19h30 Le Marchand de Venise

13 V 20h30 Le Marchand de Venise

14 S 19h30 Le Marchand de Venise

15 D 13h30 concert-brunch #�1

15 D 16h Le Marchand de Venise

16 L 20h30 Ciné

17 M 19h Répétition publique



19 J 19h30 Le Marchand de Venise

20 V 20h30 Le Marchand de Venise

NOVEMBRE7 M 20h30 Les Bacchantes

8 M 19h30 Les Bacchantes

9 J 19h30 Les Bacchantes

10 V 20h30 Les Bacchantes

11 S 19h30 Les Bacchantes

11 S Atelier

12 D Atelier

12 D 16h Les Bacchantes



16 J 19h30 Les Bacchantes

17 V 20h30 Les Bacchantes

22 M 19h30 jazz #�1 | Jazz Vibrations

23 J 14h30�* jazz #�1 | Jazz Vibrations

23 J 19h30 jazz #�1 | Jazz Vibrations

24 V 14h30�* jazz #�1 | Jazz Vibrations

24 V 20h30 jazz #�1 | Jazz Vibrations

25 S 15h jazz #�1 | Jazz Vibrations

25 S 16h Rencontre

25 S 19h30 jazz #�1 | Jazz Vibrations

26 D 16h jazz #�1 | Jazz Vibrations

28 M 14h30�* jazz #�1 | Jazz Vibrations


29 M 15h jazz #�1 | Jazz Vibrations


30 J 14h30�* jazz #�1 | Jazz Vibrations

30 J 19h30 jazz #�1 | Jazz Vibrations

ACCÈSmétro 10 min de Montparnasse, Ligne 13 station Malakoff-Plateau de Vanves, sortie 2 (à 3 min à pied du théâtre) bus 126 et 191 arrêt Gabriel Péri-André Coin vélib’/�autolib’ à la sortie du métro et autour de la place voiture périphérique Porte Brancion puis direction Malakoff centre-ville parking Indigo rue Gabriel Crié, entre le théâtre et La Poste

ACCESSIBILITÉ Notre salle est accessible aux personnes à mobilité réduite. Pour mieux vous accueillir, pensez à réserver 48h avant et à vous signaler dès votre arrivée. Notre site est vocalisé selon le protocole w3c. Notre programme est disponible en braille et grands caractères. Le Théâtre 71 est également partenaire du CRTH et du dispositif des «�Souffleurs d’images�» permettant aux spectateurs déficients visuels d’accéder à l’ensemble de la programmation. Certains spectacles peuvent être plus accessibles que d’autres, selon votre handicap. Pour tout renseignement, contactez Émilie Mertuk (p.�66).

Les Bacchantes en AD, 16 nov à 19h30 (p.�12) Comme il vous plaira en AD, 8 avril à 16h (p.�46)

White Dog en LSF, 20 mars à 20h30 (p.�42)

BAROuvert 1h avant et 1h après les représentations, l’Épicerie du Chistera vous accueille pour boire un verre, grignoter ou goûter ses spécialités maison. Si vous êtes nombreux, n’hésitez pas à réserver au 06 16 84 08 06.

REPAS BRUNCH # les dimanches des concerts-brunchs #, une formule à 12�€ par personne vous est servie dès 12h, réservation indispensable 01 55 48 91 00 ou en ligne www.theatre71.com – la réservation du repas n’est ouverte qu’aux personnes munies d’un billet du concert.

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DÉCEMBRE1 V 20h45 Lauréat Jazz à La Défense

Jazz Vibrations | Sceaux

6 M 20h45 Émile Parisien Quintet

Jazz Vibrations | Sceaux

7 J 18h30 Lever de rideau

7 J 20h30 The Ellipse | Jazz Vibrations

9 S 20h30 jazz #�2 | Jazz Vibrations

20 M 19h30 Sweet DreamZ

21 J 10h30�* Sweet DreamZ

21 J 14h30�* Sweet DreamZ

22 V 10h30�* Sweet DreamZ

22 V 14h30�* Sweet DreamZ

JANVIER8 L 19h Expo [vernissage]

10 M 19h30 Lulu

11 J 19h30 Lulu

12 V 20h Lulu

13 S 15h Rencontre

13 S 19h30 Lulu


14 D 16h Lulu

15 L 19h Rencontre

16 M 20h Lulu

17 M 19h30 Lulu

18 J 19h30 Lulu

19 V 20h Lulu

20 S 14h30 Visite insolite

23 M 20h Les Soldats & Lenz

24 M 19h30 Les Soldats & Lenz

25 J 19h30 Les Soldats & Lenz

26 V 20h Les Soldats & Lenz

27 S 19h30 Les Soldats & Lenz

28 D 16h Les Soldats & Lenz

30 M 20h Les Soldats & Lenz

31 M 19h30 Les Soldats & Lenz

FÉVRIER1 J 19h30 Les Soldats & Lenz

2 V 20h Les Soldats & Lenz

3 S 15h Lecture

3 S Atelier

4 D Atelier

6 M 20h30 Daniel Humair Quartet

7 M 14h30 Lecture


11 D 16h30 Souliers rouges

12 L 14h30�* Souliers rouges

12 L 19h30 Souliers rouges

13 M 14h30�* Souliers rouges

13 M 19h30 Souliers rouges

14 M 10h30�* Souliers rouges

MARS6 M 20h30 Solo

7 M 19h30 Solo

11 D 16h30 Franito

12 L 14h30�* Franito

12 L 19h30 Franito

13 M 10h30�* Franito

15 J 19h30 White Dog | MARTO�!

16 V 20h30 White Dog | MARTO�!

17 S 19h30 White Dog | MARTO�!

18 D 16h White Dog | MARTO�!

19 L 20h30 Ciné

20 M 20h30 White Dog | MARTO�!

21 M 19h30 White Dog | MARTO�!

23 V 20h30 jazz #�3

28 M 19h30 Comme il vous plaira

29 J 19h30 Comme il vous plaira

30 V 20h30 Comme il vous plaira

31 S 19h30 Comme il vous plaira

représentations scolaires concerts # Éclairages représentations aux Gémeaux – Scène Nationale 49, avenue Georges Clemenceau 92330 Sceaux

AVRIL3 M 20h30 Comme il vous plaira




7 S 19h30 Comme il vous plaira

7 S 20h45 Nouvelles pièces courtes

Sceaux

7 S Atelier

8 D Atelier


8 D 16h Comme il vous plaira





MAI3 J 20h30 Pictures for Orchestra

23 M 20h30 Gabriel Fauré

25 V 20h45 Nocturnes & Estro | Sceaux

27 D 16h30 Le Petit bain

28 L 10h30�* Le Petit bain

28 L 14h�* Le Petit bain

29 M 10h30�* Le Petit bain

29 M 14h�* Le Petit bain

30 M 10h30�* Le Petit bain

JUIN19 M 19h30 Présentation saison 18.19

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ABONNEMENTSL’ABONNEMENT 3 SPECTACLES ET + Vous choisissez 3 spectacles ou plus programmés au Théâtre 71 ou chez nos voisins, dans la limite d’une place par personne et par spectacle › Vous bénéficiez du tarif réduit pour les concerts�#. › Vous économisez sur le prix d’un billet à la location et vous continuez à bénéficier du prix de la place abonné toute la saison pour les spectacles supplémentaires. › Vous partagez vos sorties avec le billet découverte au tarif réduit de 18�€ (dans la limite d’un billet découverte par abonné et par spectacle). › Vous réunissez un groupe d’abonnés de 8 personnes (chaque membre souscrit l’abonnement de son choix et tous les abonnements devront être déposés en même temps), nous vous offrons un abonnement 3 spectacles et vos 8 amis bénéficient d’un abonnement à tarif réduit. › Vous bénéficiez de tarifs préférentiels avec nos coups de cœur dans des lieux culturels amis, dans les théâtres «�Nos voisins sont formidables�» et dans les théâtres du réseau ticket-théâtre(s). Inscrivez-vous à la newsletter du Théâtre 71 pour les recevoir en cours de saison.

LE PASS 71 Cette formule est un abonnement à 13 spectacles, vous donnant droit à un tarif réduit à 4,50�€ pour les spectacles supplémentaires dès votre 14e choix. Ce Pass vous permet de bénéficier de tous les avantages de l’abonnement mais aussi d’une adhésion nominative valable 1 an au cinéma Marcel Pagnol et d’une entrée gratuite à un concert #.

LE PASS FAMILLE Vous choisissez au moins 3 spectacles parmi une sélection à voir en famille (minimum 1 enfant de –12 ans et 1 adulte�/�maximum 2 adultes par enfant) et vous bénéficiez d’un tarif à 9�€ la place (au lieu de 14�€ et 10�€).

LE PASS DIÈSE Vous choisissez au moins 4 concerts�# et vous bénéficiez d’un tarif à 7�€ la place (au lieu de 14�€ et 8�€).

LE PASS MARTO�! Vous choisissez au moins 3 spectacles du festival et vous bénéficiez d’un tarif à 8�€ la place (au lieu de 17�€ et 13�€).

LE PLUS POUR TOUS Ces 5 formules vous permettent de bénéficier de tarifs réduits sur toutes les propositions du Théâtre 71 (hors jeune public) ainsi qu’aux Gémeaux – SN de Sceaux pour les concerts Jazz Vibrations (p.�14) et Sceaux Danse (p.�56).

BULLETINà découper et à retourner accompagné, le cas échéant, du justificatif de réduction (p.�68) Attention, certains spectacles n’ont pas lieu au Théâtre 71, vérifiez vos billets avant de vous déplacer�! renseignements au 01 55 48 91 00 – 3 place du 11 Novembre 92240 Malakoff abonnez-vous aussi en ligne sur theatre71.com / rubrique billetterie

VOS COORDONNÉESmerci de remplir 1 bulletin par personne (vous pouvez le photocopier ou le télécharger sur le site)

M Mme nom

prénom

adresse

code postal ville

tél date de naissance

profession

email (merci d’écrire très lisiblement)

si vous bénéficiez d’un tarif réduit, indiquez lequel et joignez le justificatif (p.�68)

je souhaite recevoir la newsletter du Théâtre 71 et les offres aux abonné(e)s je souhaite recevoir la newsletter du cinéma Marcel Pagnol j’accepte que le théâtre 71 communique occasionnellement mes coordonnées à ses partenaires culturels

MODES DE RÈGLEMENT chèque à l’ordre du Théâtre 71

espèces carte bancaire sur place ANCV (chèque-vacances)

carte bancaire à distance (American Express non acceptée)

nº de carte

date d’expiration |

Pass+ Hauts-de-Seine

possibilité de règlement en 2 ou 3 fois�: se renseigner à l’accueil

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ABONNEMENT (dès 3 spectacles) ou PASS 71 (dès 13 spectacles) 1er choix 2e choix

Brotherhood Heritage | p.�6 ven 6 oct, 20h30

Le Marchand de Venise | p.�8

Les Bacchantes | p.�12

J’accrocherai sur mon front… | 5 ans + | p.�58 | Antony

Do not feed… | p.�58 | Bagneux

The Ellipse | p.�18 jeu 7 déc, 20h30

Sweet DreamZ | 6 ans + | p.�22 mer 20 déc, 19h30

Extrêmités | 6 ans + | p.�58 | Clamart

Lulu | p.�24

Les Soldats & Lenz | p.�28

Daniel Humair Quartet | p.�30 mar 6 fév, 20h30

Mon traître | p.�58 | Font.-aux-Roses ven 9 fév, 20h30

Souliers rouges | 7 ans + | p.�32

Solo | p.�36

Les Malédictions | MARTO�! | p.�40 | Font.-aux-Roses ven 9 mars, 19h30

Robot, l’amour… | MARTO�! | p.�40 | Châtillon ven 9 mars, 21h

Franito | 6 ans + | p.�38

#�SoftLove | MARTO�! | p.�40 | Clamart mer 14 mars, 20h30

White Dog | MARTO�! | p.�42

Aventures de... | MARTO�! | p.�40 | Clamart

Les Folles | MARTO�! | p.�40 | Bagneux sam 17 mars, 20h30

On était une fois | MARTO�! | p.�40 | Clamart

100�% Bob Théâtre | MARTO�! | p.�40 | Châtenay-M. 23 › 25 mars (choisissez 1 ou plusieurs spectacles de la liste et cochez la date et l’horaire)

Princesse K ven 23, 20h SHTSRZYHZYH… ven 23, 20h sam 24, 15h Parfois ven 23, 22h sam 24, 18h Bartleby ven 23, 22h sam 24, 20h30 Hans et Greutel sam 24, 15h Fin de série sam 24, 18h Nosferatu dim 25 15h 17h30

Comme il vous plaira | p.�46

Pictures for Orchestra | p.�50 jeu 3 mai, 20h30

Gabriel Fauré | p.�52 mer 23 mai, 20h30

Le Petit bain | 3 ans + | p.�54 dim 27 mai, 16h30

ABONNEMENT tarif nbre de spect. total

3 à 5 spectacles 15�€ × €

3 à 5 spectacles�* 12�€ × €

6 ou 7 spectacles 13,50�€ × €

6 à 9 spectacles�* 10,50�€ × €

PASS 71 tarif nbre de spect. total

13 spectacles 8�€ × 13 104�€

places supplémentaires (à partir du 14e spectacle)

4,50�€ × €

TOTAL €

*�le tarif réduit est accordé aux – de 30 ans, demandeurs d’emploi, intermittents du spectacle, personnes handicapées, abonnés des théâtres partenaires, groupe d’au moins 8 abonnés + 1 relais, adhérents Aclam

> vous avez constitué un groupe d’au moins 8 abonnés dont vous êtes le relais, vous bénéficiez d’un abonnement 3 spectacles offerts. Notez ici votre nom

cadre réservé au service billetterie

nom de l’abonnement

date d’arrivée / de remise

date d’envoi / de remise

Conformément à la loi informatique et liberté du 06/01/1978, vous bénéficiez d’un droit d’accès et de rectification aux informations vous concernant. Pour toute demande, adressez-vous à l’accueil du théâtre ou envoyez un mail à [email protected]

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Conseil départemental des Hauts-de-Seine - Pôle communication - ER © CG92/Willy LabreConseil départemental des Hauts-de-Seine - Pôle communication - ER © CG92/Willy Labre

vallée de la culture2017-2018

LA SEINE MUSICALE - Boulogne-Billancourt

Retrouvez la programmation de la saison culturelle surwww.hauts-de-seine.fr

DOMAINE DÉPARTEMENTAL DE SCEAUX

Le Département des Hauts-de-Seine vous propose expositions, spectacles, concerts et animations dans ses sites départementaux.

Je lis, j’écoute, je regarde, je sors,

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je commente, je partage, je vis, au rythme de

LES +�ABONNÉS J’ai souscrit un abonnement (hors Pass Dièse), je bénéficie

d’un tarif réduit à 8�€ pour les concerts #.

J’ai souscrit un Pass 71, je bénéficie d’une place offerte pour un concert # et un tarif réduit à 8�€ pour les suivants.

1er choix 2e choix

Les concerts-brunchs # | repas 12h | concert 13h30

#�1 | Bloch-Bruch… | p.�10 repas #�1 dim 15 oct

#�2 | Brahms | p.�26 repas #�2 dim 14 janv

#�3 | De Falla-Debussy… | p.�34 repas #�3 dim 11 fév

#�4 | Jadin-Beethoven… | p.�48 repas #�4 dim 8 avr

Les jazz #

#�1 | Blind | p.�16

#�2 | Post K & Quatuor Machaut | p.�20 sam 9 déc, 20h30

#�3 | Open Land | p.�44 ven 23 mars, 20h30


> indiquez le nombre de repas à 12�€ × 12�€ = €

Jazz Vibrations à Sceaux p.�14 détails sur theatre71.com | 1 place par spectacle et par abonné

Lauréat Jazz à La Défense | 18�€ ven 1er déc, 20h45

Émile Parisien Quintet « Sfumato » | 18�€ mer 6 déc, 20h45

Sceaux Danse p.�56

Nouvelles pièces courtes | 31�€ sam 7 avril, 20h45

Noctures & Estro | 18�€ ven 25 mai, 20h45



Premier soir p.�4 | ven 29 sept, 19h30

> indiquez le nombre de places

J’apporte un plat salé sucré (1 plat pour 2)

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ÉQUIPEPierre-François Roussillon Directeur 01 55 48 91 01 [email protected]

Véronique Alter Administratrice 01 55 48 91 04 [email protected] Marion Arteil Assistante administrative 01 55 48 91 10 [email protected] Patricia Sainson Secrétaire de direction 01 55 48 91 01 [email protected] Hervé Ladreyt Comptable principal 01 55 48 91 08 [email protected]

Isabelle Martin-Leclère Secrétaire générale Émilie Peter Assistante communication 01 55 48 91 16 [email protected]

Béatrice Gicquel Responsable des relations avec le public 01 55 48 91 06 Émilie Mertuk Attachée aux relations avec le public 01 55 48 91 03 Yasna Mujkic Attachée aux relations avec le public 01 55 48 91 12 [email protected]

Sandrine Bélonie Attachée à l’accueil et à la billetterie 01 55 48 91 00 [email protected] Ali Chabane Routage, diffusion des documents 01 55 48 91 00 [email protected]

Christophe Delpey Directeur technique Matthieu Baillet Régisseur général Didier Serieys Régisseur lumières Christiane Sounaphong Secrétaire technique 01 55 48 91 17 [email protected]

Youcef Djeddi Gardien

Christophe Duthoit Conseiller artistique cinéma 01 55 48 91 01 Lucien Manaud Projectionniste Anna Bellucci Hôtesse d’accueil 01 46 54 21 32 [email protected]

ILS ACCOMPAGNENT LE THÉÂTRE 71

May Bouhada Comédienne, auteure, metteure en scène en charge de la coordination des ateliers [email protected]

Conception graphique Malte Martin atelier graphique avec Vassilis Kalokyris [email protected]

Impression Groupe Lesaffre

Zef presse Isabelle Muraour 06 18 46 67 37 assistée par Emily Jokiel 06 78 78 80 93 [email protected]

Bar L’Épicerie du Chistéra 06 16 84 08 06

Et le personnel intermittent technique et les hôtes de salles

Directeur de publication Pierre-François Roussillon Rédaction Isabelle Martin-Leclère Rédaction concerts-brunchs Pierre-François Roussillon

SCÈNES NATIONALESENGAGÉES COLLECTIVEMENT

POUR LA CRÉATION CONTEMPORAINE ET L’ACCÈS À LA CULTURE

L’Association des Scènes nationales en partenariat avec les grands réseaux culturels nationaux, met en œuvre de nombreux projets de développement et de professionnalisation. Elle regroupe 71 structures adhérentes.

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ÉCHANGES & COMMUNI- CATION

Mise en place d’outils d’information variés à destination de nos partenaires, des élus et du « grand public ». UN LEXIQUE

COMMUN

Construction, en partenariat avec d’autres réseaux culturels nationaux, d’un lexique professionnel facilitant les actions communes.

RENCONTRES PROFESSION-NELLES

Développement de journées et événements thématiques concernant les acteurs du réseau.

FORMATION & TRANSMISSION

Réflexion avec le ministère de la Culture et de la Communication sur la mise en place de modules de formation spécialisés afin de répondre au besoin de mobilité et de renouvellement des cadres de direction.

LA CULTURE, UN BIEN COMMUN

Adhésion au collectif ADN qui sensibilise les élus de la République à l’importance des politiques culturelles.

VALORISATION DU CINÉMA

Réalisation d’un état des lieux sur la qualité de l’activité cinématographique des scènes nationales.

STATUT JURIDIQUE, MODE D’EMPLOI

Création d’une commission pour accompagner dans leurs démarches les scènes nationales ayant un statut caractéristique.

CRÉATION SANS FRONTIÈRES

Développement de réseaux internationaux pour faciliter le déplacement à l’étranger et l’accueil en France de compagnies et de spectacles.

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THEATRE71 - Malakoff · 2017. 9. 7. · Raulin piano, arrangements, Didier Levallet contrebasse,...

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