SAISON - Céret€¦ · Maire de Céret Il est évident qu’à Céret, la culture a constamment...

20182019

SAISONCULTURELLE

VILLE DE CÉRET

Édito

Alain TorrentMaire de Céret

Il est évident qu’à Céret, la culture a constamment pour atout les trois musées de la ville qui ont présenté cette année Najia Mehadji avec « La trace et le souffle » au Musée d’Art Moderne, Supersonic au Musée des Instruments et Cultures du Monde, Músic, et les photos de Françoise et Pierre Claustre sur le Tchad au Musée d’Archéologie …

Il est évident aussi que l’importance et la valeur de notre patrimoine, l’ombre des platanes historiques et le bruit de l’eau qui court, l’été, sur les boulevards participent au charme intemporel de notre ville ...

Mais culture et animations y sont aussi enrichies par la Saison culturelle que propose la Municipalité et dont ce livret vous donne le programme.

En 2017, la collaboration avec la jeune association SMAC, tout juste créée, a permis, comme nous le souhaitions, d’ouvrir les portes de la Salle de l’Union à un public différent et sans doute plus jeune. Cette année encore, la collaboration avec les associations Jazzèbre et SMAC nous promet 8 soirées pleines de fantaisie et d’énergie !

D’autres concerts de virtuoses, tels que celui d’Accodzéâm, loufoque et enthousiaste, proposé par les amis de l’orchestre de Catalogne, et du pianiste vietnamien, LuuHong Quang, dont la réputation est internationale et qui avait enthousiasmé le public cérétan lors d’un duo avec son frère en 2014, sauront sans nul doute combler les plus exigeants !

Bien évidemment, le théâtre n’est pas en reste : coups de cœur Avignon 2017 pour Léandre Ribera, dans « Rien à dire » et Le Grenier de Toulouse et sa brillante adaptation de « Désiré » de Sacha Guitry. Sans oublier plusieurs compagnies locales d’un très bon niveau et de nombreux spectacles qui s’adressent aux enfants avec, comme toujours, une riche programmation scolaire.

Comme de coutume, en Novembre, la scène est ouverte aux rencontres de théâtre amateur, Les Planches, avec six représentations.

Du côté des conférences, trois documentaires diffusés par le réseau Connaissances du Monde et une conférence extravagante et improbable de Pierre Cleitman viendront compléter ce programme.

Ce livret est consacré aux spectacles choisis par la Municipalité mais bien d’autres manifestations, proposées par les associations locales, viendront enrichir la vie culturelle de notre cité. Vous les retrouverez sur le site de l’office du Tourisme, sur les panneaux associatifs et sur nos agendas mensuels.

J’espère que cette nouvelle saison 2018-2019, que la Commission Culture a voulu variée, éclectique, pleine de partage et d’émotions, saura vous séduire et vous amener à franchir nombreux les portes de la salle de l’Union.

Alain TorrentMaire de Céret

samedi

06OCTOBRE20H30

CONCERT SMAC

The Sevens Sins - Shake ! - Dj Francky Stein

THE SEVENS SINSCréé en 2008 à Perpignan, The SEVENS SINS est LE big band catalan « bon pour la danse » !

Derrière Romy, soul sister charismatique, les 7 Pêchés envoient une rythmique implacable, des envolées de cuivres tonitruantes et une énergie incomparable !

Leur spectacle est une grande revue de 2h de Black Music, partant des 50’s et se terminant tout début 70’s, où leurs propres compositions se mélangent avec des reprises.

Leur premier LP en poche, enregistré comme il convient en analogique au VINTAGE SOUND STUDIO d’Albi, The SEVEN SINS ont arpenté les plus grandes scènes catalanes (El Mediator, La Casa Musicale, Vinochope, …) et d’ailleurs, en se produisant notamment au TREMPLIN DES FRANCOFOLIES de LA ROCHELLE ; au SPIAGGE SOUL FESTIVAL de Ravenna (principal festival Soul Italien), au ROCK FESTIVAL de PLATJA d’ARO… ainsi que dans de nombreuses salles espagnoles(L’Alternativa de Girona, El Zorro de Zaragoza…).

Durée : 2H30

Concert debout

Musiques Actuelles

Tarif : 10€ (plein)8€ (abonnés)5€ (réduit)Gratuit (- 12 ans)

SHAKE !Bande de Barcelone de «Soul» y «Rock’n’Roll primitive», dont le référent de l’esprit et de l’énergie des artistes de fin des années 60, présente sur les étiquettes Stax & Atlantic Records et l’attitude « punk» sur scène de celui-ci. Conduite par la voix puissante de Martillo, (un descendant direct de James Brown i Carla Thomas) et accompagné par des musiciens expérimentés, «Shake!» est un séisme musical, qui réinterprète les racines du genre, avec une personnalité unique, en ajoutant une dose supplémentaire d’énergie.Soul’n’Roll est le titre du premier atelier, qui sera publié Novembre prochain, enregistré, mixé et masterisé par les frères connus Santi et Victor Garcia, dans les studios sonores Ultramarinos Costa Brava. 10 titres qui reflètent l’évolution de la bande par la simplicité de l’âme des enregistrements instrumentaux moitié des années 60 : sobre et sans additifs.

MARDI

16OCTOBRE20H30

CONCERT

RÉCITAL DE PIANOAvec LUU HONG QUANG

Le pianiste vietnamien Quang Hong Luu est un jeune musicien “d’une virtuosité pianistique professionnelle”, doté “d’une grande créativité musicale ainsi que d’une présence sur scène remarquable”, tels sont les mots de Dang Thai Son, professeur de piano et Premier Prix du Concours Chopin de Varsovie en 1980.

Quang débute son apprentissage à l’Académie Nationale de Musique du Vietnam auprès du professeur Thu Ha Tran, et, à l’âge de seize ans seulement, il interprète au sein de l’orchestre philharmonique de Hanoï le Concerto pour piano n°21, K. 467 de Mozart, marquant ainsi le début d’une carrière de pianiste très prometteuse. Au cours des années qui suivirent, le jeune talent poursuivi sa formation auprès de

Durée : 1H00


Tout Public

Au programme : L.V. Beethoven – P.L. Tchaïkovsky – A. Scriabine – M. Ravel - C. Vine – F. Liszt

En Partenariat avec l’association Culturelle Franco-Vietnamienne

grands pianistes tels que le professeur Kyunghee Lee à Sydney, et Dang Thai Son et Boris Berezovsky à Montréal.

Le travail de Quang a été récompensé par de nombreux prix remportés au fil de son impressionnant parcours, avec notamment le Premier Prix Lev Vlassenko du prestigieux concours australien en 2011, et le deuxième prix du concours international de l’Euregio Piano Award 2015. Il s’est également vu décerné la Médaille du Travail par le Premier Ministre, afin de saluer son brillant parcours et de le remercier pour sa contribution aux arts du Vietnam.

Ainsi, Quang s’est produit sur scène en solo (Australie, Vietnam, Japon, Europe et États-Unis), mais aussi au sein de plusieurs orchestres symphoniques et philharmoniques (Queensland en Australie, Florence en Italie, Londres en Angleterre). Ces concerts ont été l’occasion pour le jeune pianiste de travailler avec les chefs d’orchestre les plus reconnus à l’heure actuelle de la scène artistique mondiale, tels qu’E. Tchivzhel, A. Weeden, L. Skanderburg, H. Tetsuji, et S. Vignati. En 2013, il eut l’honneur d’être le premier jeune pianiste vietnamien à jouer en duo avec le grand pianiste Dang Thai Son.

Aujourd’hui de retour à l’Academy of Music and Performing Arts de Sydney, mais en tant que professeur cette fois-ci, Quang enseigne le piano à des étudiants animés par la même passion de la musique.

samedi

20OCTOBRE21H00

CONCERT JAZZÈBRE

DAN GHARIBIAN TRIOConcert«Musiques Voyageuses»

DAN GHARIBIAN est une figure emblématique. Santiags jamais quittées, élégance orientale, une “tronche” remarquable entre toutes et surtout une Voix. Une voix qui semble avoir absorbé toutes les fumées des bars de rébétiko, frottée à l’arak et à la vodka... L’ex-guitariste de Bratsch, chante des musiques de l’exil, relit son répertoire de prédilection, composé de ballades tsiganes et de chansons d’Erevan, de Thessalonique ou Constantinople, avec le guitariste Benoit Convert et l’accordéoniste Antoine Girard, gâchettes du jazz manouche qui se sont par ailleurs côtoyés au sein des Doigts de l’homme.

Durée : 1H30

Tarif Jazzèbre : billetterie sur place ou sur www.jazzebre.com 15€ (plein)13€ (réduit)10€ (adhérents Jazzèbre/abonnés Salle Union)8€ (- 30 ans)

Dan GHARIBIAN : guitare, voixBenoit CONVERT : guitare, voixAntoine GIRARD : accordéon, voix

Co-production Tout Public

DIMANCHE

21OCTOBRE

17H30

CONFÉRENCE EXTRAVAGANTE ET IMPROBABLE

COMMENT LA POUSSIÈRE A ILLUMINÉ MA VIE !De et parPierre Cleitman

Des neurobiologistes anglais ont récemment découvert que la poussière, en particulier la poussière domestique, aurait des propriétés anti-dépressives et même potentiellement euphorisantes sur le cerveau humain.S’appuyant sur leurs travaux et sur son aversion personnelle profonde et systématique envers les aspirateurs, Pierre Cleitman développe une philosophie du savoir vivre avec la poussière.Avec pour tout viatique un vieil aspirateur balai déglingué 600 watts de marque Paris-Rhône, il nous entraîne dans une exploration hilarante mais toujours pertinente et documentée de cet infiniment petit dont nous ne voulons rien savoir. Et nous montre au terme d’un parcours démonstratif particulièrement déjanté comment la poussière, en devenant notre alliée, peut contribuer de façon décisive à notre bien-être. Et même, qui sait, à notre bonheur ici-bas !

Durée : 55 min

Tout Public


© Djeyo

Entre Stand-up humoristique et Conférence traditionnelle, Pierre Cleitman déroule tout au long de ses Conférences extravagantes un mélange irrésistible de réflexions ultra-sérieuses et de divagations ultradélirantes. Sans jamais se départir d’un flegme busterkeatonien, Pierre Cleitman nous livre dans un tourbillon de mots l’essence de ses cogitations, aux confins du réel et de l’absurde, du probable et de l’incertain, de l’arithmétique et du dérisoire.

« Le pire des cauchemars serait pour moi un monde où je ne pourrais pas écouter les Conférences extravagantes de Pierre Cleitman ». Jean-Michel Ribes

© Djeyo

samedi

10novembre

20H30

Atomic Sonic Gang - Dangerous Seeds - Easy raptor - Dj Michel Moimême

ATOMIC SONIC GANGLes Atomic Sonic Gang , trio explosif formé en 2018, répandent un Rock n Roll des plus énergiques : des lignes de guitares «super Sonic» , une basse «Atomic» et une batterie GarGantuesque composent ce «Gang».

Un chant qui sort des tripes vous transportera dans les limbes du «valhalla».

WILLY : «manimal»/batterieFRED : guitare /chantPIPPO : basse /chant

Durée : 2H30

Concert debout


CONCERT smac

Musiques Actuelles

DANGEROUS SEEDSle groupe perpignanais, est né de la rencontre de plusieurs univers musicaux. Ils proposent un rock alternatif à la croisée du Punk 77 et du psychédélisme.Leur 1er single intitulé «APOCALYPSE» a été enregistré en 2016 en terre catalane pour la B.O. du film « Renaissance » d’Olivier Moulai.Les paroles et la musique distillent un esprit critique, une rage et une énergie jubilatoires.

EASYRAPTORCe sont 4 rockers du jurassique qui nous délivrent un rock péchu et rythmé, un retour vers le futur éclairé de choeurs aux accents power pop.« My Medecine » leur dernier EP vous entrainera sur les traces de chamanes chevauchant des T.REX et d’un poney récalcitrant.

Easyraptor c’est :Nico « Big Nick Von Fibonnacci» : Guitare, chant leadDjé « Sir Drifting Djé Djé » : Guitare, choeurFred « Angry Stompin’ Freddy » : Batterie, choeursLaurent, « Sonny Silent San Lorenzo » : Basse

VENDREDI

16novembre

20H30

THÉÂTRE

MURMURES DE TRANCHÉES

Par : Le théâtre de l’Inattendu et la Compagnie C.pasunevie

C’était un père, un fils, un frère, un fiancé, un voisin : les soldats de la Grande Guerre murmurent à nos oreilles, disent leur confiance, leur naïveté, leur incompréhension ; ils nous hurlent aussi leurs colères et leurs peurs. Des hommes, tout simplement, si proches de nous malgré les 100 ans qui nous séparent.

C’est toute la gageure du spectacle : parvenir, au-delà de nos connaissances historiques, au-delà de nos clichés sur la Guerre 14-18, à nous faire entendre la voix, l’âme de ces Poilus ; nous rendre vivants de leur ressenti, leurs souffrances, leur quotidien aussi.

Durée : 1H30

Tarif : 7€ (plein)3,5€ (réduit)Gratuit (- 12 ans)

Tout Public

À partir de 9ans

Lectures théâtralisées, scènes de vie et chants

Séance scolaire à 14h45

9+

Les comédiens prêtent leur voix aux Poilus en donnant vie aux lettres écrites à leurs familles, aux amis. La mise en scène audacieuse, dynamique et complète, permet de s’approcher au plus près de ces soldats, de se souvenir d’eux non pas comme des noms sur nos monuments aux morts mais de les envisager dans toute leur humanité.

Nous sommes tous des soldats de la Grande Guerre

mercredi

21novembre

dimanche

25novembre

théâtre amateur

les planchesrencontres de théâtre amateur

Programme détaillé du Festival bientôt disponible

Tarif : 7€ (plein)3.50€ (réduit)Gratuit (-12 ans)15€ Carte PASS multi-spectacles

du

au

VENDREDI

07DÉCEMBRE

18H00

CINÉ-CONFÉRENCE

LA BOLIVIELES RACINES DE LA TERRE-MÈRE

DeDe Catherine Lacroix-Pelletier et François-Xavier Pelletier

Toucher au cœur de ce qui fait la spécificité de la Bolivie, au plus près des boliviens (boliviennes) et les pieds sur la Terre avec un Kallawaya, guérisseur itinérant traditionnel comme guide, c’est comprendre l’histoire, la culture multiethnique de la Bolivie de ce pays unique, inventif et si attachant. Un voyage initiatique au naturel.

Durée : 2H00

Tarif : 7€ (plein)3,5€ (réduit)Gratuit (- 12 ans)15€ PASS 3 ciné-conférences

Tout Public

Catherine et François-Xavier Pelletier explorent le monde depuis 45 ans, en quête des populations qui vivent en symbiose avec la Nature et tout particulièrement les peuples de l’Eau et de la Forêt pour mettre en lumière un environnement exemplaire, mais fragile et fragilisé, entre deux mondes, le naturel et le moderne. François-Xavier, défricheur de mondes multiples en conditions souvent extrêmes, naturaliste, ethnologue, écrivain, photographe et réalisateur, cherche à peindre les peuples qu’il rencontre et mettre en valeur l’harmonie de leurs traditions sociales, économiques et culturelles, avec sensibilité et respect.

Catherine, messagère des merveilles, naturaliste, réalisatrice et coordinatrice des projets et du fond documentaire, assure la logistique pour éclairer le quotidien de ces hommes Vrais.

François-Xavier et Catherine sont des humanistes, cueilleurs de vie.

samedi

08DÉCEMBRE20H30

Dusty Duke - T. Time Fantasy - Dj set

DUSTY DUKEDusty Duke où la volonté de deux potes de faire du Dirty Rock chaud comme un barbecue dans un backyard du sud des Etats-Unis.

Dusty Duke, c’est David et Arno, qui se rencontrent pendant leurs années lycée dans le Nord-Est de la France. Durant les 20 années qui suivent, ils montent différents projets musicaux en duo ou en solo.

En 2015, ils ont posé leurs bagages à Perpignan. Arno réalise un mini EP pour son projet solo Southern Badass. Le duo décide de faire de ce mini EP, un projet plus complet et crée Dusty Duke. Arno est au dobro et au kick alors que David assure les percus et le chant.

En octobre 2017, Dusty Duke sort son premier album : From Dust …

Durée : 2H30

Concert debout

Musiques Actuelles


CONCERT SMAC

T. TIME FANTASYT.Time Fantasy distille ses chansons Pop Garage depuis 2008. Trio 100% « girls band » à ses débuts, le groupe a évolué vers une parité parfaite pour un quatuor 2 filles, 2 garçons.

L’identité du groupe n’en reste pas moins très « Girly » puisque les compositions et le chant principal des morceaux sont partagés entre les 2 figures féminines que sont Nadège (Ex Bellas, ex Liminanas et actuel The Llamps) et Cassandre (Ex Black Zooners). Elles sont accompagnées par Vincent (The Dantist) et Phil (Crank, Ex Sonic Chicken 4, ex Gaz Gaz, Zoo Trash, The Llamps...). En 10 ans, le groupe s’est forgé un répertoire qui balance entre énergie Pop et noirceur Rock’n’roll. Tel le jeu des chaises musicales, ils s’échangent les rôles sur scènes et tournent à chaque instrument…

DIMANCHE

23DÉCEMBRE

17H30

Marionnette, danse, mime et chant

VOYAGE AU BOUT DU CONTEPar : Le théâtre de l’Inattendu

Quand je serai grand …je ferai le tour du monde ! J’irai de pays en pays, comme les explorateurs : l’Australie, l’Asie, l’Amérique, l’Afrique ! Je rencontrerai des vieux sages, des jeunes fous, des géants, des fées, des sorciers, des princesses ! Je dompterai des bêtes féroces ! Et plus tard, même, on parlera de moi dans les livres ! ». Quel enfant n’a jamais rêvé de parcourir le monde et de faire des rencontres merveilleuses ? Mais comment faire pour partir à l’aventure quand les parents vous surveillent tout le jour ?

Le Théâtre de l’Inattendu vous invite à un périple extraordinaire : suivez la voie de votre imagination et … évadez-vous ! Vivez la création du monde, partez en quête d’élixirs magiques ou de royaumes sous les mers, sauvez des innocents des griffes de monstres féroces, tremblez, riez au rythme des contes de tous les âges et de tous les continents.

Durée : 1H00

Tout Public

Tarif : 7€ (plein)3,5€ (réduit)Gratuit (- 12 ans)

à partir de 6 ans6+

Petits et grands, venez jouer avec nous !

Embarquez pour un spectacle hors du temps mêlant danses, mimes, marionnettes, chants, ombres chinoises.

Installez-vous confortablement, tournez la page et …silence, tout commence !

MARDI

15JANVIER

DANS LE CADRE SCOLAIRE

BOUCHKAD’après : «La lumière de Bouchka» de R.Hausfater

Par : La Compagnie CréatureAdaptation / Mise en scène : Lou BroquinAvec : Nora Jonquet et Ysé BroquinMasques/Marionnettes : Lou Broquin, Odile Brisset et Michel Broquin

Une petite fille constate qu’une fois de plus son père n’est pas là. En elle éclate alors une tempête, perdue dans sa colère elle cherche la lumière. Elle traverse cet état comme on traverse la nuit. Mais au bout de sa quête elle prendra conscience que la lumière a toujours été là, en elle. Et qu’en acceptant de s’apaiser elle rejaillira.

Séances à l’attention des écoles maternelles

Jeune Public

à partir de 4ans4+

En partenariat avec La Ligue de l’Enseignement-66

© Bouchka

Théâtre d’ombres, théâtre et danse

A 30 ans, Lou Broquin est une artiste pluridisciplinaire, elle passe de la mise en scène au travail de création plastique, mais aussi de son rôle de comédienne à celui d’adaptatrice. Elle travaille depuis 10 ans au sein de la Cie Créature.

Le théâtre qu’elle construit est fait d’images, de sensations et de représentations de l’être. A chaque création elle interroge les codes et les symboles qui constituent son univers. Cherchant sans cesse à raconter l’humain face à ses questionnements avec délicatesse et espoir.

La création jeune public a une place essentielle dans son parcours étant pour elle une forme artistique de tous les possibles.

Lou Broquin aime interroger la question de notre place dans le monde et de notre capacité à surpasser les difficultés.

Les états de l’être étant au coeur de sa recherche, avec cette nouvelle création qui parle de la colère, elle va poursuivre son travail sur l’intime.

Depuis 3 ans, elle est la nouvelle conceptrice artistique de la compagnie Créature, un nouveau souffle et de nouvelles perspectives naissent avec son travail.Bouchka est sa sixième mise en scène.

VENDREDI

18JANVIER18H00

CINÉ-CONFÉRENCE

LA MALAISIEMOSAÏQUE DES TROPIQUES

De Sarah-Laure Estragnat

De ses grandes villes démesurées comme Kuala Lumpur à ses villages tribaux en pleine jungle, la Malaisie apparaît comme l’un des pays les plus fascinants au monde.

De la profondeur quasi inviolée de ses forêts tropicales aux mystères de ses légendes indigènes, elle réunit une surprenante diversité où se mélangent paysages inoubliables, peuples, religions et modes de vie.

Une immersion entre nature sauvage et civilisation, à la rencontre d’une véritable mosaïque ethnique, où l’on découvre notamment l’étonnante organisation des mariages et des baptêmes dans les villes et campagnes reculées.

Durée : 2H00


Tout Public

Graphiste diplômée de l’ ESAG Penninghen, Sarah-Laure Estragnat a entamé une carrière de journaliste avant de se passionner pour l’image.

Amoureuse de la caméra, elle réalise un premier court-métrage, Soleil Noir, lauréat d’un concours pour le festival de Cannes.

Depuis plusieurs années, Sarah-Laure Estragnat s’évertue à créer un monde très personnel, un style pictural où la sensualité et la nostalgie se mêlent, tout en continuant son travail de photographe et de cinéaste.

DIMANCHE

27JANVIER17H30

THÉÂTRE

DÉSIRÉDe Sacha Guitry

Par : Le Grenier de Toulouse

Mise en scène : Stéphane BatlleAvec : Laurence Roy, Muriel Darras, Laurent Collombert, Marc Faget, Joan Guilley, Cécile Carles et Pierre Matras

La compagnie du Grenier de Toulouse revient cette saison avec une pièce de Sacha Guitry « notre Molière du siècle dernier » selon Stéphane Battle, le metteur en scène. Son esprit virtuose éclate dans cette pièce intitulée « Désiré ».

L’histoire de ce majordome, désiré et désirant, est d’une étourdissante drôlerie. A l’image de son auteur, il est lui-aussi « contre les femmes. Tout contre ». C’est avec une immense joie et une grande humilité que le Grenier de Toulouse monte pour la première fois un des chefs-d’oeuvre du Maître !

Durée : 1H50sans entracte

Tout Public

Tarif : 15€ (plein), 12€ (abonné), 7,5€ (réduit)Gratuit (- 12 ans)

Sacha Guitry est le dramaturge, l’acteur, le metteur en scène, le réalisateur et le scénariste français le plus célèbre du XXème siècle. Il a écrit 124 pièces de théâtre, dont beaucoup furent de grands succès. Il a également réalisé trente-six films (dont dix-sept adaptations de ses pièces), jouant dans la quasi-totalité d’entre eux, notamment dans Le Roman d’un tricheur, Mon père avait raison, Quadrille, Ils étaient neuf célibataires, Si Versailles m’était conté... et Désiré !

Né en 1885 à Saint-Pétersbourg (Russie), Alexandre Guitry, dit Sacha Guitry, tient son talent d’un père et d’une mère tous deux comédiens. « Cet homme d’exception avait tous les talents, toutes les grâces. Son écriture est audacieuse, provocatrice, à l’humeur subtile mais aussi bon enfant » énonce Stéphane Battle.

« Une série de péripéties désopilantes »

jeudi

31JANVIER

dans le cadre scolaire

OH LIT

Par : La Compagnie FILAOChorégraphie / Interprète : Géraldine BorghiChorégraphe : Cyril Véra - Coussieu

C’est l’histoire d’un réveil qui vivait sous un lit... Ou plutôt non, c’est l’histoire d’une couverture qui roule, déboule et s’entortille toute la nuit autour d’un lit... Ou bien...une armée de livres qui veut combattre l’insomnie et envahir la plaine des draps... Non, en fait, c’est l’histoire d’un lit qui nous livre tous ses secrets.

Séances à l’attention des écoles maternelles

Jeune Public


En partenariat avec La Ligue de l’Enseignement-66

Spectacle de danse

De combien d’histoires avez-vous besoin avant d’aller vous coucher, de doudou(x) et de bisous?

Ce spectacle propose de raconter le chemin de ceux qui n’arrivent pas à s’endormir. Dans le mystère de la chambre, le mouvement questionne le trouble qui survient à l’approche de la nuit.

En traversant les rituels qui rassurent avant d’aller se coucher nous allons partager tous ensemble ce temps solitaire ou la poésie et l’imaginaire surgissent de l’insomnie.

Spectacle pour les insomniaques, les couche tard, les angoissés du soir, les trouillards du noir, les affolés du tic-tac, les phobiques du derrière le placard, les trembleurs d’oreiller, les petits malins, les j’ai pas envie, les inréveillables, les adorateurs d’étoile, les belles z’endormies, les voyageurs célestes...Zzzzzz..Zzzzz...zzzzz...zzzzz...

samedi

09FÉVRIER20H30

CONCERT SMAC

The Skamanians -Mossen Bramit Morera i els Morts - Dj set

THE SKAMANIANSC’est l’histoire de 8 musiciens jazz tous passionnés par le ska jamaïcain des années 60. Des compositions originales inspirées des groupes fondateurs du style, notamment les Skatalites. Depuis la formation du groupe, ils ont rencontré un succès constant au cours des 8 dernières années et ont réalisé plus de 500 concerts et se sont produits lors des plus grands festivals Rock, Ska, Jazz et reggae en Europe, notamment : Reggae Geel BE, Jazz à Vienne FR, One Love UK, Boomtown Fair UK, Beautiful Days UK, Folkestone Ska Splash UK.Les Skamanians présentent leur nouveau spectacle « Roots & Blues ‘ Jamaica «, une sélection de leurs morceaux ska préférés des origines et de leur propres compositions. Bien sur les classiques des Skatalites , de Carlos Malcolm , Byron Lee et les Dragonaires , Bob et Andy et bien d’autres. Cette intemporelle et irrésistible, première incarnation du « ska » (le r&b version jamaïcaine) est parente du Rock Steady , Reggae et plus tard du Two Tone (et bien sûr le Ska Jazz ), elle continue à faire danser et « skanker » (dance ska) le monde.

Durée : 2H30

Concert debout

Musiques Actuelles


MOSSEN BRAMIT MORERA Mossén Bramit Morera i els Morts est un groupe de rock and roll, d’horreur et de comédie basé à Barcelone. Ses chansons au rythme du garage, du rockabilly, du swing et du punk traitent des légendes et des cauchemars traditionnels. Loups, sorcières et hommes de sac. Ils raniment les bourreaux et les âmes dans la douleur, qui tremblent entre la panique et les rythmes bachiques. L’horreur et le rock and roll sont votre monnaie.

SAMEDI

23FÉVRIER17H30

SPECTACLE D’HUMOUR POÉTIQUE, SANS PAROLES

RIEN À DIREleandreDe et par : Leandre RiberaScénographie : Xesca SalvàCostume : LeandreCréation Lumières : Marco RubioComposition musicale : Victor MoratoProduction : Agnés FornSite de la Cie : www.leandreclown.com

Loin du clown amoureux, un brin godiche, Leandre Ribera est un clown tout-terrain. Depuis plus de 20 ans, il fait le tour du monde avec son humour chargé de poésie, s’inspirant du cinéma muet, du mime, du geste et de l’absurde. Ce personnage drôle et attachant nous ouvre les portes de sa maison, une maison sans mur. Une bâtisse bien étrange, peut-être hantée, avec des monstres dans les placards, une table forcément bancale, une chaise bringuebalante, des lampes farouches.... Tout un monde fait de déséquilibres et de rires. Rien à Dire, c’est un espace entre l’optimisme et la nostalgie, entre l’empathie, la surprise et le rire. C’est le lieu où l’anodin devient sublime, d’où jaillit la beauté et la poésie.

Durée : 1H10

Tout Public

Tarif : 10€ (plein), 8€ (abonné), 5€ (réduit)Gratuit (- 12 ans)


Leandre est devenu un référent du théâtre de rue, et est considéré comme un des meilleurs clowns contemporains au niveau international. Il collabore habituellement avec d’autres artistes et lieux, tels que: Cia La Tal, Dirque & Fien, Tortell Poltrona (Circ Cric), Teatro Circo Price…

« Clochard des sentiments en quête d’amour, Léandre installe sa silhouette d’une maison où il vous accueille pour partager une tranche de vie. Il vous offrira un moment d’éternité que vous n’oublierez jamais ! Un spectacle d’une irrésistible mécanique burlesque, du clown catalan, l’un des plus grands histrions du théâtre ». Télérama TT

« Prix de cirque Ciutat de Barcelona 2014 »« Prix de Cirque de Catalunya pour la meilleure mise en scène 2014 »

SAMEDI

16mars17H30

THÉÂTRE d’images / conte

LE VOYAGE MAGIQUE D’AKINA YOKO

Par : Les Enfants TerriblesDe : Geneviève SteinlingMise en scène : Vincent MessagerAvec : Muriel SantiniCréation Lumières : Thierry RavillardDessins : Simon RoureDécors : Bruno DavidChorégraphies : Mado CervellonCostumes : Olivier Pétigny

Akina Yoko, enfant du soleil, traverse le Japon. Elle rencontre un vieil homme, autrefois conteur, qui lui confie ses histoires en latence dans une boite magique, elle devient ainsi, à son tour, un maillon de la transmission. Au-delà du récit de sa propre histoire, Akina Yoko donne vie à trois contes japonais à la manière des marchands ambulants de jadis qui attiraient les acheteurs en animant, par leur voix, des cartes illustrées insérées dans un butaï, petit théâtre fabriqué en bois ou en bambou.

Durée : 50min

Tout Public

Tarif Les Enfants Terribles :10€ (plein)8€ (abonné)5€ (réduit)Gratuit (- 12 ans)

à partir de 6ans6+

Séances scolaires le vendredi 15 mars 2019

Cette forme de narration appelée kamishibaï est une façon différente de raconter qui interpelle les enfants, les incluant dans le spectacle.

Le kamishibai ou « théâtre d’images » signifie littéralement : « jeu théâtral en papier ».C’est une technique de contage d’origine japonaise basée sur des images défilant dans un petit théâtre en bois ou en carton, à trois ou deux portes appelé butai ( littéralement « scène » ). Il se rapproche du théâtre de Guignol, mais avec des images à la place des Marionnettes. Les planches cartonnées, illustrations du kamishibai, racontent une histoire, chaque image présentant un épisode du récit.

Un voyage magique pour petits et grandsau cœur du théâtre japonais

samedi

23mars21H00

CONCERT JAZZÈBRE

«ELLA Y YO»Violeta Duarte et le Trio Sensible

Concert«Musiques Voyageuses»

Violeta Duarte, argentine de Buenos Aires, installée depuis longtemps dans le département, rend hommage dans ce concert-création un peu particulier à Alfonsina Storni, une illustre poétesse dans son pays ayant vécu dans le Buenos Aires des années 20. Le concert proposé par Violeta Duarte et ses excellents complices du Trio Sensible chemine entre chansons, tango et milonga, chroniques d’une modernité urbaine naissante et images de l’époque.

On découvre une révoltée, féministe certainement dans un pays où le machisme domine. Alfonsina Storni est alors une des rares femmes de sa génération à oser être elle-même. Un voyage en Amérique du Sud terriblement humain et féminin....

Durée : 1H30


Co-productionTout Public

(Argentine - France)

DIMANCHE

31MARS18H00

CONCERT

ACCORDZÉÂM

DansCLASSIQUE INSTINCT

Durée : 1H15

Tarif Amis de l’Orchestre de Catalogne : 15€ (plein), 12€ (adhérents orchestre de catalogne et abonnés Salle de l’Union),Gratuit (- 20 ans)

Tout Public

En Partenariat avec Les Amis de l’Orchestre de Catalogne

Mise en scène : Eric BouvronTextes et Concept : Raphaël MailletAvec : Franck Chenal, Julien Gonzales, Jonathan Malnoury, Raphaël Maillet, Sylvain Courteix ou Nathanaël Malnoury (en alternance)Création lumières : Edwin Garnier

à partir de 7ans7+

Qui aurait pu croire que la vie d’une truite puisse être si passionnante?En revisitant les mélodies si célèbres de La Truite de Schubert et de La Symphonie du Nouveau Monde de Dvořák, les 5 musiciens du groupe Accordzéâm, Solistes de l’Orchestre de Catalogne, proposent avec fraîcheur une cascade de styles musicaux.La mise en scène d’Eric Bouvron nous plonge dans un torrent où l’âme classique rejoint l’instinct du corps…

« Accordzéâm, ludique mais non moins impeccable. » Le Monde

« Ils jouent de la musique, ils jouent avec la musique. On a l’impression d’un travail de fantaisie et finalement il y a de l’émotion et quelque chose de très poétique. » Jean-François Zygel

« Interprétation festive et farceuse. » Télérama

VENDREDI

05AVRIL18H00

CINÉ-CONFÉRENCE

LA TERRE SAINTENAISSANCE DES 3 MONOTHÉISMES

De Arthur R.David (Réalisateur) et Jessica Bisson (Auteur)

Parcourant un itinéraire inspiré des livres de la Genèse et de l’Exode, des récits de pèlerins du Moyen-Âge et des croisades, le film nous emmène en Turquie, Israël/Palestine, Cisjordanie, Jordanie et Arabie Saoudite sur un chemin qui, selon les traditions des trois monothéismes, aurait été emprunté par un personnage mythique : Abraham.

Dans les pas du « patriarche », nous traversons le temps pour revivre son épopée, parmi les croyants, les paysages anciens, les grandes cités et les merveilles architecturales érigées à la gloire d’un divin aux multiples facettes.

C’est d’une aventure humaine hors du commun dont il est question : celle de la naissance des religions monothéistes.

Durée : 2H00


Tout Public

Arthur R. David a étudié la philosophie et l’histoire à la Sorbonne ainsi que la gemmologie au Brésil. A 30 ans, passionné par l’histoire des religions, il part à la rencontre des peuples du monde à vélo. Il apprend plusieurs langues et traverse une cinquantaine de pays. Caméra ou appareil photo au poing, il s’efforce de donner à voir une image véridique du monde. Après un documentaire sur la grande mosquée de Damas et une réalisation sur l’histoire de la Syrie, il porte désormais son regard d’historien sur les « Terres saintes » en suivant l’itinéraire d’Abraham, « père des monothéismes ».

Jessica Bisson, diplômée d’une licence de journalisme, est passionnée par l’actualité et l’image. Son envie de terrain la pousse à se spécialiser au CFPJ en 2014 en prise de vues et obtenir le titre de journaliste reporter d’images. Elle entre alors dans le grand bain de l’information en exerçant comme pigiste pendant trois ans pour la chaîne I-télé où son travail, ponctué de missions à l’étranger, l’emmènera sur des terrains divers et variés mais aussi à effectuer la couverture de plusieurs attentats dont celui du Bataclan en 2015. Recrutée en parallèle chez TF1, elle y tourne depuis 2015 de nombreux sujets pour les JT du 13h et du 20h. Son implication dans l’univers de l’actualité chaude ne l’a pas empêché de réaliser des films institutionnels ainsi que de s’investir sur des magazines avec des sujets longs comme TF1 reportage, pour lequel elle a pu s’envoler vers la Thaïlande en 2017 dans le cadre d’un sujet autour des tours du monde en famille.

samedi

06AVRIL20H30

CONCERT SMAC

Simon de Céret - The Lyrics - Supamoon -Dj set

SIMON DE CÉRETC’est ainsi que Ursula Vian-Kubler l’appelait lors d’un stage de théâtre à la Fondation Boris Vian, à Eus (1992). C’est à Paris qu’il écrit ses premières compositions solo, qu’il teste sur la mythique scène ouverte de “La Flèche d’Or”(1998). De retour en Occitanie, il composera des albums autoproduits (Chansons, 2001; L’introspection, 2009; Marcel Z est revenu, 2012; Madame Gala, 2014). Simon monte le son en 2018 grâce à la rencontre avec le batteur Youssef el Fadil et le guitariste Jean Claude Touzet, qui rejoignent le bassiste Jean Denux, pour donner aux compositions une énergie et une liberté qui rappellent les meilleures heures du rock progressif. C’est ce nouveau son de Simon de Céret que nous vous proposons de découvrir dans la démo “Premiers de cordée” et sur scène à partir d’août 2018.

Durée : 2H30

Concert debout

Musiques Actuelles

Tarif : 10€ (plein)8€ (abonnés)5€ (étudiant)Gratuit (- 12 ans)

THE LYRICSFormé en 2006, initialement connu comme « le trio Pop rock incontournable de la scène Perpignanaise », The Lyrics s’agrémentera en 2008 d’une guitare lead, apportant à l’édifice mélodique une dimension professionnelle qui ne passera pas inaperçue.L’énergie communicative et l’ambiance ‘so british’ des morceaux rappellent d’emblée le meilleur de la scène rock britannique, des Smiths aux Libertines et côtoie de près les saveurs mélodiques propres aux Beatles ou aux Beach Boys.En avril 2009, The Lyrics livre un premier album qui s’inscrit dans la pure veine Britpop et dont l’efficacité mélodique s’affirme morceau après morceau. Après 5 ans d’interruption, le groupe se reforme pour livrer une quinzaine de morceaux encore plus percutants rythmiquement et mélodiquement que jamais. En 2016 ils seront rejoints par Franck Gabriel à la guitare conférant ainsi aux compositions la couleur harmonique si chère à la scène pop anglaise qui les a toujours bercés.

SUPAMOONSous une lune majestueuse, trois terriens se sont rencontrés et ont décidé de mélanger leurs univers pour créer un son inédit et percutant, et l’ont nommé Supamoon. En toute liberté, mêlant les influences de chacun. Musique world traditionnelle, hip-hop et new soul pour Daskmotion, la chanteuse. Folk, rock, empreints de 70’s, du clavier de Don Brown le tout se fondant dans une pop trip-hop aux accents parfois rock, parfois électro, mais toujours en mouvement. Ils ont bâti un monde fantasmagorique et délicieusement onirique. Toujours en recherche d’émotions nouvelles, ils s’en nourrissent pour créer une onde de choc émotionnelle destinée à réveiller l’autre. Car c’est bien une musique altruiste, résolument tournée vers l’autre, que nous offre Supamoon avec son premier EP, «Or Beat», une musique éminemment vivante, mouvante, énergique et énergétique qui réveille en nous un souffle de vie !

MARDI

16AVRIL18H00

COMÉDIE MUSICALE

LE BOSSU DE NOTRE-DAME

Musique : Alan MenkenDirection artistique : Malaika LacyDirection musicale : Pauline Langlois de Swarte

Le Bossu de Notre-Dame, comédie musicale inspirée par la grande fresque littéraire de Victor Hugo, retranscrit la richesse de l’œuvre dans une version tout public ; elle doit son succès notamment aux somptueuses chansons d’Alan Menken, grand compositeur de Broadway et au dessin-animé de Walt Disney.Une version scénique du Bossu de Notre-Dame est ici proposée.Toutes les chansons du film y figurent, ainsi que quelques pièces additionnelles composées plus tard par Alan Menken.Une occasion unique pour certains de retrouver leur dessin animé préféré sur scène et pour d’autres de se laisser emporter par ce récit mythique et intemporel.

Durée : 1H15

Tout Public

Tarif : 7€ (plein), 3,5€ (réduit)Gratuit (- 12 ans)


D’après le chef d’oeuvre de Victor Hugo

Séance scolaire à 14h45

Porté par une distribution professionnelle, ce spectacle réunit 24 artistes issus du milieu de la comédie musicale,

chanteurs, danseurs, comédiens et musiciens.

SAMEDI

27AVRIL17H30

THÉÂTRE

LES CONTES DÉFAITS

Par : Compagnie C.pasunevieAdaptation, mise en scène et scénographie : C.pasunevieAvec : Véronique Olive, Christophe Siroc, Eric Puche, Nathalie Baixas et Mélanie DeloffreCostumes : Gisèle Valdeyron, Rémi Fraile

Il était une fois, dans un lointain royaume, une Princesse, la plus belle qu’on eût pu voir. Elle avait épousé un valeureux Prince, dont la force n’avait d’égal que son courage. Pour elle, il avait bravé les pires épreuves, affronté les plus redoutables ennemis, enduré les plus inimaginables sévices. Les voici donc réunis, dans un bonheur sans faille, entourés de leurs charmants bambins promis eux aussi à un grand avenir…

La Compagnie C.pasunevie dépoussière son grand livre de contes, et vous fera vivre le destin tragicomique des héros de notre enfance qui ont bien changé, et ils vous le feront savoir !

Durée : 1H20

Tout Public

Tarif : 7€ (plein), 3,5€ (réduit)Gratuit (- 12 ans)


D’après un texte de Guillaume Pascal

C.pasunevie, créée par Eric Puche et Véronique Olive, est une troupe de théâtre basée à Villemolaque. Riches d’une grande expérience dans le théâtre associatif, ces deux comédiens ont souhaiter monter leur propre structure à force d’investissemen et de passion. Ce qui leur fit souvent dire : « C’est pas une vie ! ». Non, ce n’est pas une vie, mais c’est mieux que ça. C’est une passion. C’est du théâtre.

« Ils vécurent heureux et eurent beaucoup d’enfants … ».Vous y croyez, vous ? Eux non plus ! Déjà c’est antinomique,

et puis ça ne dure que 5 minutes.

samedi

11maI

21H00

CONCERT JAZZÈBRE

RADIO TUTTI ET BARILLA SISTERS

Concert«Musiques Voyageuses»

Durée : 1H30


Co-production

Tout PublicAvec : Pauline Rivière : chant, tambourin, percussion, ukuleleJudith Chomel : Chant, accordéon, percussionPierre Alexis Lavergne : Chant, guitare, mandoline, claviersXavier Savin : basse, percussions électroniquesBaptiste Sarat : trompette, percussionsFranck Boyron : trombone, percussions

(Italie - France)

Pour finir en beauté cette nouvelle série de Musiques Voyageuses, Jazzèbre propose de se lancer-éperdument dans un baleti moderne sans frontière et décomplexé où les tarentelles électriques (pizzica dans les Pouilles et tammuriata à Naples) sont les ingrédients d’une transe joviale et fière. Les Barilla Sisters toute en verve et Toto Posto forment il y a deux ans Radio Tutti qui s’amuse à mêler frénésies de l’Italie du sud et sono mondiale, s’autorisant quelques mariages audacieux avec la cumbia sud americaine, l’Orient, le hip hop ou l’electro festif.

Et il n’est pas impossible que certains musiciens quittent la scène pour venir vous initier eux-mêmes aux danses du Mezzogiorno!

GRILLETARIFAIRE

SAISON 2018/2019Catégorie Plein Abonnés* Réduit** PASS***

Concert SMAC 1

Récital de Piano

Concert SMAC 4

Concert Jazzèbre 1

Conférence P.Cleitman

Concert SMAC 2

ThéâtreMurmures de tranchés

Rencontre de théâtre amateur

Ciné conférence La Bolivie

Concert SMAC 3

ThéâtreAu bout du Conte

Ciné conférence La Malaisie

Spectacle enfantBouchka

ThéâtreDésiré

Spectacle enfantOh lit !

ThéâtreRien à dire / Léandre

Voyage Magique Akina Yoko

Tarif D

Tarif D

Tarif D

Tarif E

Tarif B

Tarif D

Jeune Public - cadre scolaire

Jeune Public - cadre scolaire

10 €

10 €

8 €

8 €

5 €

15 €

15 €

15 €

5 €

3,50 €

7,50 €

5 €

5 €

12 €

8 €

8 €

7 €

15 €

10 €

10 €

Partenariat **** 15€ (plein)/13€ (réduit)/10€ (abonnés)/8€ (-30ans)

Partenariat **** 10€ (plein)/8€ (abonnés)/5€ (réduit)

Tarif E

Tarif E

Tarif E

Tarif E

3,5 €

3,5 €

3,5 €

3,5 €

7 €

7 €

7 €

7 €

Tarif D

Tarif D

Tarif D

5 €

5 €

5 €

8 €

8 €

8 €

10 €

10 €

10 €

Ciné conférence La Terre Sainte

Concert Jazzèbre 2

ConcertAccordzéâm

Concert SMAC 5

Spectacle Le Bossu de Notre-Dame

Spectacle Les contes défaits

Concert Jazzèbre 3

Tarif D

Tarif E

Tarif E

Tarif E

15 €

5 €

3,5 €

3,5 €

3,5 €

8 €10 €

7 €

7 €

7 €

*Carte d’Abonnement saison 2017/2018 = 8 € => tarifs abonnés sur catégories B et D** réduit : RSA / Demandeurs d’emploi / 12-18 ans / Etudiants sur présentation d’un justificatif*** Carte PASS multi spectacles Rencontres de Théâtre Amateur «Les Planches» à 15€*** Carte PASS 3 ciné-conférences à 15€**** Pour les concerts et spectacles organisés en partenariat : Billetterie sur place et/ou réservation auprès de l’organisateur

Écoutez,on est bienensemble

francebleu.fr



Partenariat **** 15€ (plein)/12€ (adhérents/abonnés)/gratuit (-20ans)

INFOSPRATIQUES

COMMENTRÉSERVERET RÉGLERVOS BILLETS

> à l’Office de Tourisme Intercommunal du Vallespir aux horaires d’ouverture.> Directement à la Salle de l’Unionune demi-heure avant le début du spectacle> Réservation sur internet à partir du 8 septembre : www.mairie-ceret.fr

LE JOUR DUSPECTACLE

> Les spectacles commencent à l’heure indiquée.> En cas de retard, l’organisateur se réserve le droit de refuser l’accès au spectacle par respect pour les artistes et le public.> Tous les spectacles sont libres de placement.> Les billets ne sont ni repris, ni échangés, sauf annulation du spectacle. En cas de perte ou devol, aucun duplicata ne sera remis.

LES DIFFERENTS MODES DEREGLEMENTS

> Carte bancaire / chèque / espèce

LA CARTE D’ABONNEMENT

> Elle est individuelle et nominative. > Elle coûte 8 € et donne droit à un tarif préférentiel sur l’ensemble des spectacles/concerts organisés à la salle de l’Union y compris les spectacles associatifs.(excepté sur le tarif E).

PENDANTLE SPECTACLE

> Les photos, avec ou sans flash, ainsi que les films et autres enregistrements sont formellement interdits, sauf autorisation de l’organisateur.

MODIFICATIONDES PROGRAMMES

> La mairie de Céret ne peut être tenue responsable de la modification des programmes.

ACCESSALLE DE L’UNION

> La salle de l’Union est accessible aux personnes à mobilité réduite.

SAISON CULTURELLEVILLE DE CÉRET / 2018-2019

BULLETIND’ABONNEMENTSAISON CULTURELLE2018 / 2019

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Adresse Postale :

CP/Ville :

Téléphone :

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Un bulletin par personne (bulletins supplémentaires sur papierlibre)

Bulletin à renvoyer, complété et accompagné d’un chèque d’un montant de 8€ libellé à l’ordre de «Régie Service Culture Céret», à l’adresse suivante : Mairie de Céret, Service Culturel, 6 Bd. Maréchal Joffre, 66400 CÉRET.

Possibilité de s’abonner par courrier, à l’Office de Tourisme Intercommunal du Vallespir, au Service Culturel, et les soirs des spectacles. Aucune demande d’abonnement par téléphone ne sera prise en compte.

La carte d’abonnement vous sera adressée par courrier sous quinzaine, ou pourra être retirée au guichet les soirs de spectacle.

Ouverture des abonnements : Samedi 8 septembre 2018

Informations et RéservationsBilletterie en ligne - Mairie de Céret

www.mairie-ceret.fr/Salledelunion

Office de Tourisme Intercommunal du Vallespir5, Rue Saint Ferréol 66400 Céret

04 68 87 00 53 / www.vallespir-tourisme.fr

MAIRIE DE CÉRETService Culturel6, Boulevard Joffre - BP 303 - 66403 CÉRET Cedex Bureau : 1, avenue Georges Clemenceau - 66400 CÉRETTEL : 04 68 87 35 83 (Service Culturel)E-mail : [email protected]

SAISON - Céret€¦ · Maire de Céret Il est évident qu’à Céret, la culture a constamment...

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