Saisn 17.18

Escapadepiazzlla / Beethven : une rencntre au smmet !

escapade

Direction christian armingbandonon per arne glorvigenViolon supersoliste alexis cardenas

wlfgang amadeus mzartOuverture des noces de Figaro

astr piazzlla Aconcagua

Entracte

ludwig van beethvenSymphonie n7 en la majeur

Plaisir (78)

Vendredi 9 fvrier

Thtre Espace Coluche

Villeparisis (77)

Dimanche 11 fvrier

Centre culturel Jacques Prvert

Paris (75)

Mardi 13 fvrier

Salle Gaveau

Saint-Cloud (92)

Jeudi 15 fvrier

Les 3 Pierrots

MARMITNDIFLa nouvelle web srie

de lOrchestre pour exciter oreilles

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wlfgang amadeus mzart (1756-1791)Ouverture des Noces de Figaro

Date de composition 1786Date de cration le 1er mai 1786, vienne (burgtheater)distribution 33 cordes, 2 fltes, 2 hautbois, 2 clarinettes, 2 bassons, 2 cors, 2 trompettes, timbalesDure 4 minutes

Ecrite en 1778, lue la Comdie-Franaise en 1781, donne en priv en 1783 et cre en public aprs plusieurs annes de censure en 1784 (Thtre de lOdon), La Folle journe, ou Le Mariage de Figaro de Beaumarchais fut un triomphe en mme temps que loccasion de vives polmiques tant les propos politiques avant-coureurs de la Rvolution franaise y taient virulents lencontre de laristocratie : dnonciation des privilges archaques de la noblesse et satire de la socit ingalitaire ainsi que de la justice vnale de lAncien Rgime. Lide de composer un opra partir de la comdie en cinq actes de Beaumarchais vient de Mozart : il la soumet au dramaturge Lorenzo da Ponte, alors le plus grand pote la cour de lempereur dAutriche Joseph II. Celui-ci avait interdit la reprsentation de la pice de Beaumarchais au thtre de Vienne en fvrier 1785, mais sous la forme dun opra, avec lexpurgation des passages qui prtaient controverse politique, le livret en langue italienne de Lorenzo da Ponte passa la censure. Aprs le succs remport par Les Noces de Figaro en 1786, Mozart et Da Ponte collaborrent encore ensemble pour Don Giovanni (1787) et Cosi fan tutte (1790).

La musique de Mozart contient les manifestations les plus directes du sentiment humain, le langage le plus expressif et la rvlation la plus profonde de nos plus intimes expriences. Franz Liszt

rception La premire r/ exion qui se prsente sur Les Noces de Figaro, cest que Mozart, domin par sa sensibilit, a chang en vritables passions les gots assez lgers qui, dans Beaumarchais, amusent ses aimables personnages (le comte et la comtesse Almaviva, Suzanne et Figaro, Chrubin). Dans ce sens, on peut dire que Mozart a d; gur la pice autant que possible. Je ne sais trop si la musique peut peindre la galanterie et la lgret franaises pendant quatre actes, et dans tous les personnages : cela me semble dif; cile ; il lui faut des passions dcides, du bonheur ou du malheur. Une rpartie ; ne ne fait rien ressentir lme, ne donne rien sa mditation. Mozart a ; nalement chang entirement le tableau de Beaumarchais : lesprit ne reste plus que dans les situations ; tous les caractres ont tourn au tendre et au passionn. Lopra de Mozart est un mlange sublime desprit et de mlancolie, tel quil ne sen trouve pas un second exemple. La peinture des sentiments tristes et tendres peut quelquefois tomber dans lennuyeux : ici lesprit piquant du comique franais, qui brille dans toutes les situations, repousse bien loin le seul dfaut du genre. Comme chef-duvre de pure tendresse et de mlancolie, absolument exempt de tout mlange importun de majest et de tragique, rien au monde ne peut tre compar aux Noces de Figaro. Stendhal, Lettre sur Mozart (Monticello, 29 aot 1814).

miroir Suzanne : Dis ta bonne vrit.Figaro : Ma vrit la plus vraie ?Suzanne : Fi donc, vilain ! En a-t-on plusieurs ?Figaro : Oh ! Que oui ! Depuis quon a remarqu quavec le temps vieilles folies deviennent sagesse, et quanciens petits mensonges assez mal plants ont produit de grosses, grosses vrits, on en a de mille espces. Et celles quon sait, sans oser les divulguer : car toute vrit nest pas bonne dire ; et celles quon vante, sans y ajouter foi : car toute vrit nest pas bonne croire ; et les serments passionns, les menaces des mres, les protestations des buveurs, les promesses des gens en place, le dernier mot de nos marchands : cela ne ; nit pas. Il ny a que mon amour pour toi, ma Suzon, qui soit une vrit de bon aloi. Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais, Le Mariage de Figaro ou la Folle journe, extrait de lacte IV, scne 1 (1778)

En 1786* La chanteuse dopra franaise, Elisabeth Thible (ne Elisabeth Estrieux) est la premire femme effectuer un vol bord dune montgol; re ( Lyon) ; elle est lune des premires femmes aronautes de lhistoire, ce qui lui a valu dtre baptise par ses contemporains : la nymphe arostatique .* Lingnieur et chimiste franais Philippe Lebon invente lclairage lhydrogne ; une premire application pour lclairage au gaz de la ville de Paris aura lieu aprs avoir obtenu en 1799 un brevet pour sa thermolampe qui va rvolutionner lclairage urbain.* Fondation de la Stoughton Musical Society dans le Massachusetts, lorganisation musicale la plus ancienne des Etats-Unis : il sagit dabord dune socit chantante bientt augmente dinstrumentistes, sous la direction dElijah Dunbar.

astr piazzlla (1921 - 1992)Aconcagua

1. Allegro moderato2. Moderato3. Presto

Date de composition 1979Date de cration le 15 dcembre 1979, buenos aires (auditorio de belgrano), par astor piazzolla au bandononDistribution 31 cordes, timbales, percussions, harpe, piano Dure 21 minutes

Cest pour un orchestre cordes auquel sadjoignent les couleurs de la percussion, du piano et de la harpe, que le compositeur argentin Astor Piazzolla conoit son Concerto pour bandonon. Les trois mouvements de la partition sont bass sur la milonga, cette musique dessence mlodique et improvise si caractristique de lArgentine. Toutes les caractristiques du tango argentin son ici en prsence : lalternance mlancolique entre le majeur et le mineur, lextrme, les articulations disjointes, les lignes solistes expressives, le rubato Avec ses rythmes trs marqus, in/ uencs par Bartok et Stravinski, le premier mouvement

porte galement lhritage du style dAlberto Ginastera, qui fut le professeur de Piazzolla. Un an aprs la cration de son concerto, Piazzolla le joue au cours de deux concerts tlviss donns dans un immense stade de Buenos Aires. La partition laccompagne dsormais lors de ses nombreuses tournes aux Etats-Unis, en Europe et Porto-Rico. Il lenregistre plusieurs reprises, notamment en 1987, sous la direction de Lalo Schifrin, un autre musicien argentin : il sagit l pour Piazzolla de lun des enregistrements les plus importants de sa carrire. Aprs sa mort, son agent et diteur Aldo Pagani dcide de donner la partition le titre potique de Aconcagua ; il sagit du nom du plus haut sommet dArgentine et des Andes. Aldo Pagani considrait en effet ce concerto comme le point culminant de luvre cratrice de Piazzolla.

Ctait trs dangereux de rvolutionner le tango en y ajoutant des lments emprunts au jazz et la musique classique, et en le faisant passer des cabarets aux salles de concert. On ma pris pour un martien ! Ctait une sorte de guerre, ma famille a t menace, jai t attaqu dans la rue et, un jour, on ma point un rvolver sur la tte. Si lon veut faire changer les choses, il faut absolument avoir quelques notions de karat ou autres pour se dfendre ! Astor Piazzolla

miroir Les trois grands reproches dont on accable aujourdhui le tango tant la mode Paris, ont pour causes son origine trangre, son origine populaire, et son caractre inconvenant. Inutile de rpondre ce dernier grief, vraiment trop injuste, le caractre inconvenant dune danse ntant jamais attribuable quaux danseurs. Jai eu la joie de voir des tangos danss par des princesses, et qui taient des modles de distinction lgante ; et jai vu dautre part, jadis, linsipide polka et lhonnte quadrille des Lanciers danss de faon, comme disait un de nos illustres prdcesseurs, faire rougir des singes. Quant lorigine trangre du tango, il est bizarre quon incrimine dans ce Paris si hospitalier o tour tour ont / euri la contredanse anglaise, la valse allemande, la mazurka polonaise, la polake hongroise, la scottish lithuanienne, la redowa tchque et le boston amricain. Reste lorigine populaire ! Et ici les dtracteurs du tango ont beau jeu semble-t-il, et ne se privent pas den abuser, se voilant pudiquement la face lide que, pour lui, ce galeux populaire nest pas assez dire et doit se prononcer pjorativement populacire. Pensez donc ! Une danse qui a eu pour berceaux les bouges les plus immondes de lAmrique ! Une danse

de bouviers, de palefreniers, de gauchos, de demi-sauvages, de ngres ! Fi ! Lhorreur ! Ah ! Soupirent ces farouches moralistes, que lon nous rende les jolies et ; nes danses de nos anctres, les danses o spanouissaient exquisement la dlicatesse et la grce de laristocratie franaise ! Jean Richepin, A propos du Tango, discours prononc lAcadmie franaise, le 25 octobre 1913

Entre ma libration du svice militaire Versailles et ma premire rencontre avec la chanteuse Barbara, neuf mois se sont couls. Javais lou une chambre de bonne au 64 boulevard Diderot, et avais install mon dsuvrement actif au rez-de-chausse de chez les Cavagnolo, la grande maison daccordons dont le sige parisien se situait dans la boutique du faubourg Saint-Martin. Je vivais de peu, de quelques cachets par-ci, par-l, de lair du temps, de la musique des autres, de rencontres, aussi. Cest ainsi quun jour un homme de type sud-amricain, en manteau crois gris avec une charpe du mme tabac, a pouss la porte de la boutique Cavagnolo alors que je montais et descendais mes gammes le plus vite possible. Il ma salu, puis sest install. Il se comportait comme si les lieux lui taient familiers. Je lui ai souri puis, dun signe de la main, il ma demand de continuer jouer. Jai alors repris mes gammes, les yeux mi-clos, me concentrant sur mon travail et improvisant de temps en temps pour me sortir des exercices programms. Au bout de deux heures, je me suis redress en faisant jouer mes doigts pour les dlasser. Lhomme tait toujours l, assis me regarder, ou plutt mcouter. Jtais sidr. Il sest lev, est venu vers moi et ma dit : Cest trs bien ce que vous faites. Il faut continuer. Ah oui ? Merci ! Je me prsente. Je mappelle Astor Piazzolla. Jai failli tomber la renverse. Astor Piazzolla en personne mavait cout pendant une heure ! Nimporte quel dbutant aurait donn un an de salaire pour une telle audition ! Je commenais croire en ma bonne toile. Jimaginais dj quil allait me proposer de partir avec lui en Amrique du Sud ou quelque chose de ce genre, mais je dchantai vite : le roi du bandonon avait tout simplement rendez-vous avec la patronne, Madame Cavagnolo, et cette dernire tait trs en retard Roland Romanelli, Vingt ans avec Barbara, Archipel, 2010

En 1979* Le Tambour de Volker Schlndorff et Apocalypse Now de Francis Ford Coppola remportent la Palme dor au Festival de Cannes, tandis que sortent dans les salles de cinma : Manhattan (Woody Allen), Le Roi et lOiseau (Paul Grimault et Jacques Prvert), Superman (avec Christopher Reeve), Alien (Ridley Scott) et Star Trek (Robert Wise).* La premire confrence mondiale sur le climat se tient Genve en Suisse.* Le disque compact laser est cr par la socit Philips et la maison Sony sort son premier Walkman.

Ludwig van Beethven (1770-1827)Symphonie n7 en la majeur

1. Poco sostenuto. Vivace2. Allegretto3. Presto. Assai meno presto4. Allegro con brio

Date de composition 1811-1812Date de cration le 8 dcembre 1813, Vienne (Grande salle de lUniversit), sous la direction de Ludwig van BeethovenDistribution 33 cordes, 2 fltes, 2 hautbois, 2 clarinettes,2 bassons, 2 cors, 2 trompettes, timbalesDure 38 minutes

La Septime symphonie de Beethoven obtint un tel succs Vienne lors de sa cration (le deuxime mouvement fut mme biss) que lditeur viennois Steiner accepta de publier en mme temps que la grande partition dorchestre (1816), plusieurs arrangements de luvre pour piano, pour quatuor cordes et mme pour neuf instruments dharmonie, toutes supervises par le compositeur. Beethoven apparat avec cette nouvelle uvre comme le plus grand compositeur de musique instrumentale de lpoque (Wiener allgemeine Musik Zeitung, dcembre 1813) ; pour le critique de lAllgemeine Musikalische Zeitung (1814), il sagissait-l de sa symphonie la plus riche en mlodie et la plus facile

comprendre ; partout il est mentionn que le deuxime mouvement devait tre rejou chaque excution pour le plus grand plaisir des connaisseurs et des non-connaisseurs . Dans la correspondance de Beethoven, on trouve une lettre de lhiver 1814-1815 adresse un ami (non identi; ) dans laquelle le compositeur considre sa Symphonie en la majeur comme lune de ses uvres les plus heureuses des productions de ses faibles forces .

Il ne mest pas possible de dire aux gens : Parlez plus fort, criez, je suis sourd ! Ah ! Comment avouer la faiblesse du seul sens qui devrait tre chez moi plus parfait que chez les autres Ludwig van Beethoven, octobre 1802

Ah ! Vous doutez de lme ? Eh bien : coutez Beethoven. Cette musique est le rayonnement dun sourd. Est-ce le corps qui la faite ? Cet tre qui ne peroit pas la parole engendre le chant. Victor Hugo

rception La Septime symphonie en la majeur de Beethoven est clbre par son Allegretto. Ce nest pas que les trois autres parties soient moins dignes dadmiration ; loin de l. Mais le public ne jugeant dordinaire que par leffet produit et ne mesurant cet effet que sur le bruit des applaudissements, il sensuit que le morceau le plus applaudi passe toujours pour le plus beau (bien quil y ait des beauts dun prix in; ni qui ne sont pas de nature exciter de bruyants suffrages). Ensuite, pour rehausser davantage lobjet de cette prdilection, on lui sacri; e tout le reste. Tel est, en France du moins, lusage invariable. Cest pourquoi, en parlant de Beethoven, on dit LOrage de la Symphonie pastorale, le Finale de la Cinquime Symphonie, lAllegretto de la Symphonie en la majeur... Hector Berlioz, Les symphonies de Beethoven , dans la Revue et gazette musicale de Paris, janvier-fvrier 1838

Superbe. La Symphonie en la majeur de Beethoven. Premier morceau entranant : la force cadence, caractre dune joie agreste et communicative, caprices dlicieux assombris par intervalles dune lgre teinte de mlancolie. Mouvement lent : le miracle de la musique moderne, o lart le dispute au gnie, la science linspiration, versant / ots les plus irrsistibles effets de la mlodie, de lharmonie, de linstrumentation et du rythme. Cet Allegretto commence par

un profond soupir quexhalent les instruments vent ; alors la sublime plainte slve en accents dune souffrance immense et sans bornes, comme celle du prophte des lamentations. Ecartant un instant le voile sombre qui couvre sa pense, le pote noue apparat jetant sur le pass ce regard doux et triste de la patience souriant la douleur. Puis Beethoven redevient Jrmie, rentre dans sa valle de larmes et, aprs lavoir parcourue, laisse chapper de nouveau en la quittant, cet ineffable soupir que laspect du tissu de douleurs quil allait drouler lui avait arrach en commenant. Leffet de cette miraculeuse lgie sur le public est presque incroyable. Aprs trois salves foudroyantes dapplaudissements, la fatigue a ramen un instant de silence, mais lenthousiasme bouillonnait trop fortement, il a fait une nouvelle explosion de cris, de trpignements, dinterjections passionnes, et toute la salle se levant a redemand lorchestre une seconde preuve de lexistence de cette merveille. Cest le seul mouvement lent quon ait jamais fait recommencer ! Le Scherzo et le Finale sont conus sur le mme plan potique que le premier morceau ; cest de la joie, du calme et des peines, tisss avec un art in; ni, prsents sous leurs plus beaux aspects, par la plus vaste et la plus luisante intelligence, humanis par le cur le plus passionn. Hector Berlioz, La Septime symphonie en la majeur de Beethoven , dans Le Rnovateur, 1834

En 1813* A Paris, le facteur de piano Henri Pape commence fabriquer des pianos en utilisant des cordes ; les de cuivre. Cest lui qui est galement lorigine de la garniture des marteaux avec du feutre (1826).* A lge de quatorze ans, Honor de Balzac est atteint dune sorte dencphalite (une espce de coma) attribue un excs de lecture (une congestion dides ) : ses parents le retirent du collge des oratoriens de Vendme (Loir-et-Cher) dans lequel il venait de passer six annes sans jamais tre rentr chez lui.* Lord Byron publie Le Giaour et La Fiance dAbydos ; Jane Austen publie Orgueil et prjugs ; Percy Bysshe Shelley publie La Reine Mab et Madame de Stal publie De lAllemagne.

textes slectionns par crinne schneider

christian arming directionChristian Arming est le directeur musical de lOrchestre philharmonique Royal de Lige depuis 2011. En 2017, il a galement t nomm principal chef invit de lOrchestre symphonique dHiroshima aprs avoir occup le poste de directeur musical du New Japan Philharmonic Tokyo.N Vienne, Christian Arming y tudie la direction auprs de Leopold Hager lAcadmie de Musique et des Arts du spectacle. Seiji Ozawa le prsente Boston et Tokyo. 24 ans, il est nomm chef principal de la Philharmonie Jancek Ostrava, puis directeur musical de lOrchestre symphonique de Lucerne en 2002.

En 2003, Christian Arming dirige le concert douverture du Festival de Printemps de Prague et sa carrire se dveloppe alors trs rapidement. Il a depuis dirig le DSO Berlin, lOrchestre de la Radio de Francfort, le Staatskapelle de Weimar, le Mozarteum de Salzburg, lOrchestre symphonique de Vienne, , lOrchestre de la Radio de Pologne, lOrchestre de la Suisse Romande, lOrchestre symphonique de Prague, lOrchestre Verdi de Milan, la RAI de Turin, lAcademia Nazionale di Santa Cecilia, lOrchestre national de Belgique, lOrchestre national du Capitole de Toulouse, la Philharmonie de Taiwan, le NHK Tokyo, lOrchestre symphonique de Shangha.En Amrique du Nord, Christian Arming a dirig lOrchestre symphonique de Boston, et les orchestres symphoniques de

Cincinnati, Houston, New Jersey, Vancouver, Utah. Il fait ses dbuts cette saison la tte des orchestres symphoniques de Saint-Louis et Atlanta. Il est invit chaque anne aux festivals dAspen et Round Top.

Cette saison, il est rinvit par lOrchestre de la Radio de Pologne, lOrchestre de la Radio Tchque (loratorio Les Chemises de noces de Dvorak) au Festival de Prague, lOrchestre philharmonique de Monte-Carlo (musique de Charles Ives), et la Philharmonie Jancek dans le cadre du Festival Jancek Ostrava.

Ct opra, Christian Arming a dirig louverture du Festival de Salzbourg en 1997, puis Le Tour dEcrou de Britten Cincinnati, Le Chevalier la Rose Trieste, La Bohme et Salom Lucerne, Elektra Vrone, Le Prince Igor Strasbourg, Le Nain de Zemlinsky, Le Prince Igor Hambourg, La Flte enchante Turin, Le Vaisseau Fantme, Don Giovanni, Jenufa, Les Contes dHoffmann et Rusalka Francfort, Pellas et Mlisande, Leonore, Les Mamelles de Tirsias de Poulenc, Gianni Schicchi, Salom, Une tragdie ( orentine de Zemlinsky, Lohengrin et La Chauve-Souris Tokyo.

Christian Arming a enregistr des uvres de Jancek et Schubert, Brahms, Mahler, Franck (Diapason dOr) et Wagner.

Per Arne Glorvigen est lun des principaux bandononistes daujourdhui. Il a grandi dans les montagnes de Dovre en Norvge et cest seulement vingt-cinq ans que Per Arne dcouvre le bandonon, lorsque, ses tudes lAcadmie de musique dOslo termines, il sinstalle Paris et y rencontre le matre argentin du bandonon, Juan Jos Mosalini.

Aprs deux ans dtudes avec Mosalini et plusieurs sjours Buenos-Aires, Per Arne Glorvigen commence une carrire de bandononiste professionnel. Ses rencontres avec dautres lgendes de linstrument, Astor Piazzolla, Horacio Ferrer, Horacio Salgn et Osvaldo Pugliese, furent dterminantes.

Au-del du tango, Per Arne Glorvigen a largi le rpertoire du bandonon en jouant de tout, du baroque au klezmer en passant par la pop et surtout par la musique contemporaine. Les jeunes compositeurs Willem Jeths (Pays-Bas) et Bernd Franke (Allemagne) ont tous deux ddi des concertos Per Arne Glorvigen.

Avec le Quatuor Alban Berg, il a cr une nouvelle uvre du compositeur autrichien Kurt Schwertsik, Adieu, Satie, CD paru chez EMI Classics en 2004. Per Arne Glorvigen a aussi travaill avec Mauricio Kagel et Jrg Widman.

En, 2006, 2007 et 2015, le Komishe Oper de Berlin lui con; e la direction

musicale de lopra-tango dAstor Piazzolla, Maria de Buenos Aires.

Parmi les partenaires de Per Arne Glorvigen, comptent la chanteuse argentine Julia Zenko, Tango for 3, le violoncelliste Nicolas Altstaedt, le guitariste classique Gran Sllscher, lApollon Musagete Quartett, le Delian Quartet et le Quatuor cordes de Leipzig. Il a jou en soliste avec le BBC Symphony Orchestra, lOrchestre Giuseppe Verdi de Milan, lOrchestre philharmonique dOslo, lOrchestre national de Russie, lOrchestre symphonique de Gteborg et les solistes de lOrchestre de Paris.Avec le violoniste Gidon Kremer, il a enregistr quatre CDs et donn prs de cent concerts travers le monde.

Aujourdhui, Per Arne Glorvigen se produit surtout avec son trio, le Per Arne Glorvigen Trio, aux cts de Daniela Braun, violon, et Arnulf Ballhorn, contrebasse. Avec son frre, le chanteur Bjrn Sigurd, il partage la direction artistique du Festival Dobvrejul dans leur village natal de Dovre en Norvge.

Per Arne Glorvigen vit Paris o il tudie galement la composition auprs dEric Tanguy. Il joue ses compositions trs rgulirment travers lEurope.Per Arne Glorvigen a enregistr chez Auvidis, Nonesuch, Teldec, Deutsche Grammophon, Sony Classical, EMI Classics et Simax.

per arne glorvigen bandonon

Directeur musicalEnrique Mazzola

Premiers violons supersolisteSAnn-Estelle Mdouzeco-soliste Alexis Cardenas Violons solosStefan RodescuBernard Le Monnier ViolonsFlore Nicquevert, chef dattaqueDomitille Gilon, chef dattaque, co-solisteMaryse Thiery, 2e soloYoko Lvy-Kobayashi, 2e soloVirginie Dupont, 2e soloGrzegorz Szydlo, 2e soloJrme Arger-LefvreMarie-Claude CachotMarie Clouet milien DerouineauIsabelle DurinBernadette Jarry-GuillamotMarie-Anne Pichard-Le BarsMathieu LecceLatitia MartinDelphine MasmondetDiana MykhalevychJulie OddouLaurent-Benot OstynAnne PorquetMarie-Laure RodescuPierre-Emmanuel SombretJustine Zieziulewicz

AltosRenaud Stahl, 1er soloBenachir Boukhatem, co-soliste David Vainsot, 2e soloSonia BadetsRaphalle BellangerClaire ChipotFrdric GondotMuriel Jollis-DimitriuGuillaume Leroy Lilla Michel-PeronFranois Riou

VioloncellesFrdric Dupuis, 1er soloAnne-Marie Rochard, co-solisteBertrand Braillard, 2e soloJean-Marie Gabard, 2e soloNatacha Colmez-CollardRenaud DjardinCamilo PeraltaRaphal UngerBernard Vandenbroucque

ContrebassesPhilippe Bonnefond, 1er solo Didier Goury, co-solistePierre Maindive, 2e soloJean-Philippe Vo Dinh, 2e soloFlorian GodardPierre Herbaux Pauline LazayresRobert Pelatan

FltesHlne Giraud, 1er soloSabine Raynaud, co-solisteJustine Caill

PiccoloNathalie Rozat HautboisJean-Michel Penot, 1er soloJean-Philippe Thibaut, co-solisteHlne Gueuret Cor anglaisMarianne Legendre ClarinettesJean-Claude Falietti, 1er soloMyriam Carrier, co-soliste Clarinette basseBenjamin Duthoit Petite clarinetteVincent Michel BassonsFrdric Bouteille, 1er soloHenri Lescourret, co-solisteGwendal Villeloup

ContrebassonCyril Exposito

CorsRobin Paillette, 1er soloTristan Aragau, co-solisteAnnouck Eudeline Marianne TilquinJean-Pierre Saint-Dizier

Lrchestre

La musique symphonique partout et pour tous en le-de-France, telle est la mission de lOrchestre national dle-de-France !Ses 95 musiciens permanents donnent chaque saison une centaine de concerts et offrent ainsi aux Franciliens la richesse dun rpertoire couvrant quatre sicles de musique. LOrchestre se dmarque par sa volont et son engagement de partager sa passion du patrimoine symphonique et de le placer la porte de tous. Reconnu comme lun des vingt orchestres au monde les plus impliqus dans laction culturelle, il imagine et labore des actions ducatives cratives qui placent lenfant au cur du projet pdagogique, notamment travers de nombreux concerts participatifs et spectacles musicaux pour toute la famille.Enrique Mazzola en est le directeur musical et le chef principal depuis 2012. Impliqu et dynamique, il apporte de nouvelles ambitions artistiques la formation et dveloppe des collaborations rgulires avec de nombreux artistes venus dhorizons divers : le pianiste Cdric Tiberghien, le baryton Markus Werba, le DJ Jeff Mills, les cantaoras Rocio Marquez et Esperanza Fernndez, le joueur de oud Marcel Khalif et de sarod Amjad Ali Khan, la chanteuse Jane Birkin Premier ensemble franais proposer un dispositif pour lenregistrement de musiques de ; lm, en appui la

politique de soutien au cinma mene par la rgion le-de-France, lorchestre sera quip, ds 2018, dun nouveau studio dot dune technologie innovante et attractive. Il mne une politique dynamique en matire daudiovisuel. Une srie denregistrement parait chez NoMadMusic : Bel canto amore mio (2016) et un album consacr Manuel De Falla (2017). En 2018, un troisime enregistrement comprenant La Bien-Aime de Darius Milhaud et LOiseau de feu dIgor Stravinski verra le jour. La cration de contes musicaux destination du jeune public est au cur du projet de la formation, certains ont fait lobjet dun enregistrement chez Gallimard Jeunesse. Ainsi, La premire fois que je suis ne et mile en musique, tous deux dits en livre-CD, ont t salus par lAcadmie Charles Cros.LOrchestre national dle-de-France est frquemment linvit de prestigieux festivals en France et ltranger.

Cr en 1974, lOrchestre national dle-de-France est + nanc par le Conseil rgional dle-de-France et le ministre de la Culture et de la Communication. LOrchestre de Picardie, lOrchestre national dle-de-France et lOrchestre national de Lille ont nomm pour cette saison un jeune chef assistant commun, Lo Margue, et lui proposent une exprience professionnelle riche de la diversit de leurs trois formations.

rchestre natinal dle-de-France

LES

COMPOSITEURS

DAUJOURDHUI

SONT LES

CLASSIQUES

DE DEMAIN

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musique contemporaine, sans

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Musique Nouvelle en Libert

organise galement le Grand

Prix Lycen des Compositeurs.

Ce concert reoit laide de

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dont le rle est de soutenir

les formations musicales et

les festivals qui mlent dans

leurs programmes des uvres

contemporaines celles du

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reoivent chaque

anne ce soutien,

contribuant au

financement des

partitions, des rptitions

et au paiement des droits

dauteurs.

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TrompettesYohan Chetail, 1er soloNadine Schneider, co-solisteDaniel Ignacio Diez RuizPierre Gref; n TrombonesPatrick Hanss, 1er soloLaurent Madeuf, 1er soloSylvain DelvauxMatthieu Dubray Contretuba / tuba-basseAndr Gilbert TimbalesFlorian Cauquil PercussionsGeorgi Varbanov, 1er soloPascal ChapelonDidier Keck HarpeFlorence Dumont

prsidentEFlorence Portelli

SecrtaireFrank Cecconi

TrsorierHerv Burckel de Tell

directionFabienne Voisin directrice gnrale

Alexis Labat administrateur

Sophie Decroix assistante de direction

ProgrammationAnne-Marie Clechconseillre artistique

ProductionProduction des concerts

Alice Nissim responsable de la production

Xavier Bastin charg de production

Diffusion des concerts

Adeline Grenet responsable de la diffusion

Action culturelle

Vanessa Gasztowtt responsable de laction culturelle

et programmation jeune public

Violaine Daly-de Souqual adjointe la responsable

de laction culturelle

Jeanne Ribeaucharge de laction culturelle

Pauline Petitcharge de mission lyce

Bibliothque

David Stieltjesbibliothcaire

rgieStphane Darmondlgu gnral

du personnel artistique

Franois Vega directeur technique

Bernard Chapellergisseur gnral

Didier Theeten rgisseur adjoint

Jrmy Petit / Jean Tabourelrgisseurs

mcnatSibylle Mazot responsable du mcnat

Communication et relations publiquesEmmanuelle Dupin responsable

de la communication

Mlanie Chardayre charge des ditions

et responsable internet

Audrey ChauvelotJean-Baptiste Ringwald chargs des relations publiques

et des partenariats

Consuelo SenisNomie Meynialassistantes de communication

et de relations publiques

ComptabilitIsabelle Rouillon responsable-comptable

Christelle Villainassistante-comptable

Contact presseLudmilla Sztabowiczludmilla.sztabowicz@wanadoo.fr

bureaudu conseil dadministration

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orchestre national dle-de-france19, rue des coles 94140 alfortvilleRs 01 43 68 76 00jeanbaptiste.ringwald@orchestre-ile.com

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Ns prochains rendez-VUSlle indigoen famille partir de 8 ansDirection Christophe Mangou

Rcitante Julie MartignyMusique Julien le HrissierLivret Julie Martigny

Sam. 17 fvrier 11 hGrande salle Pierre Boulez Philharmonie de Paris

Et les 11 et 15 fvrier Antony et Villeparisis

La TempteDvorklisztmendelssohntchakovskiDirection Ainars RubikisPiano Alexandre Kantorow

Ven. 9 mars 20 h 30 Grande salle Pierre Boulez Philharmonie de Paris

Et aussi du 10 au 18 mars Meaux, Aulnay-sous-Bois, Massy et Vitry-sur-Seine

Le carnaval des animauxen famille partir de 5 ansSolistes de lOrchestre

national dle-de-France

Pianos Ismael Margain, Guillaume Vincent

Comdiens Ccile Groussard,

Nicolas Gaudart

Proposition scnique douard Signolet

Sam 17 mars 11hCit de la musique Philharmonie de Paris

ACCMPAGNEZ LRCHESTRE...adhrez cosi, le cercle des amis, mcnes, de lOrchestre national dle-de-France tre membre de Cosi, cest vivre lOrchestre de lintrieuret soutenir nos actions vocation culturelle et sociale. Bn; ciez de contreparties attrayantes en assistant aux concerts et en dcouvrant les coulisses de lOrchestre : accs des rptitions, confrences autour des uvres, rencontres avec les artistes...Pour en savoir plus, contactez Sibylle Mazot au 01 41 79 39 38www.orchestre-ile.com rubrique mcnat.