Moser, Walter. “Passions du passé. Recyclage de la mémoire et usage de l’oublie”

Con Nietzsche y la modernidad se inicia la crítica a la memoria y el elogio del olvido Nietzsche: olvido = natural en el hombre, es casi un instinto de conservación.

Memoria = efecto de la educación y necesaria para hacer contrapeso al olvido, sobre todo en casos en los que se requiere evitar amnesia social (dictaduras, holocausto).

Huyssen (Escuela de Frankfurt) : memoria y olvido son indisociables, son caras de una misma moneda

Niklas Luhman (Escuela de Frankfurt) va más allá. Olvido y memoria = se equilibran mutuamente. Forman sistema autopoyético), ya que el olvido permite que la memoria esté disponible para lo relevante.

El olvido es necesario para la creación de valor cultural Dos tipos de creación de valor: el de tipo vanguardista y el de tipo reciclaje Las vanguardias pretenden cortar con el pasado y valoran la innovación, lo nuevo, lo

original. Sin embargo, lo que hacen es trabajar de manera iconoclasta materiales culturales del pasado, cayendo forzosamente en el reciclaje.

Reciclaje. Proceso de revalorización de materiales culturales del pasado a través del olvido activo de su contexto de producción.

Es olvido activo porque no es un olvido solamente de pérdida, sino un olvido que también crea nuevos significados para un material del pasado.

Reciclaje del Barroco europeo en Latinoamérica: la estética barroca pierde su memoria cultural europea (contexto histórico) al ser trasplantada a un nuevo contexto. Artesanos indígenas imitan las formas barrocas, pero le dan un nuevo sentido de acuerdo a su propio contexto histórico. Más tarde el criollaje vuelve a revalorizar este barroco americano, proceso que culmina con la adopción del barroco como emblema identitario latinoamericano en el siglo XX.

Reciclaje del Barroco en Europa: se produce a través de un proceso de olvido activo, como en Latinoamérica, pero en este caso la memoria cultural se deshecha deliberadamente para darle un valor contemporáneo a la estética barroca. Se trata de un regreso de una vena barroca a nuestros días, no de un regreso nostálgico a la época barroca histórica

Conclusión: en el plano cultural, el olvido es necesario para la creación de nuevos valores a partir de materiales del pasado

Moser, Walter. “(An)amnesia movies. Stratégies mémorielles dans les films d’(an)amnèse commerciaux (1997-2007)”

Moser expone un modelo de transferencia cultural que coincide con el proceso de olvido activo expuesto en “Passions du passé”.

Para que pueda haber reciclaje o transferencia cultural hay tres pasos a seguir:1. Selección y toma de posesión, por parte del sistema receptor, del material

cultural del sistema donante o de partida (Francia, China)2. Desplazamiento (transferencia-transporte) con posibilidades de un

almacenamiento de duración indeterminada

3. Integración del material cultural al sistema receptor, el cual lo adaptará a su lógica y a sus necesidades internas

Mientras más se olvide el origen cultural de un producto cultural, más exitoso será el proceso de integración de dicho producto en la cultura de acogida

Esta dialéctica memoria-olvido se puede aplicar a contextos históricos, socio-políticos Falta de equilibrio entre memoria y olvido = a sociedades hipermnesicas o sociedades

del olvido Sociedad hipermnésica: todo se registra, memoriza y recuerda. El olvido es visto

como pecado y alivio al mismo tiempo. Producen tipos como Funes el Memorioso (cuento de Jorge Luis Borges)

Sociedad del olvido: hay que obligarla a recordar sobre todo para que no se repitan eventos traumáticos (dictaduras, genocidios, etc.)

Sociedad contemporánea: Situación paradójica. Culto a la memoria (memoria como imperativo moral, proliferación de lugares y ceremonias de memoria, abundancia de tecnologías de archivaje vs. presenteísmo (incapacidad de integrar pasado, presente y futuro. Experiencia se reduce a presente. Pérdida de profundidad histórica). Generación del no past/no future

El cine comercial sobre amnesia/anamnesia tiene dimensión social fuerte ya que está destinado a las masas (teoría de Luhman) que articulan maneras de manejar la función memorial de los individuos en tanto que sujetos sociales.

Estrategias de estos films:1. Utilización de códigos estéticos más o menos cercanos a la realidad. Código realista o

código fantástico-realista.2. El entrelazamiento de la memoria individual y la memoria colectiva. Se hace una

alegoría nacional de un caso individual de recuperación de memoria. Cómo una historia de un caso individual adquiere una validez que implica a la colectividad para así significar la dimensión colectiva de la memoria

3. Uso de la intermedialidad. Es decir, uso de la oralidad, la escritura, la fotografía, instalaciones multimedia como herramientas para activar o guardar la memoria.

I. Aquí Moser distingue entre: memoria y archivo, memoria y medios, medios y archivo.

II. La memoria es una facultad humana psíquica que actúa desde el presente y que necesita de los medios y los archivos para activarse.

III. Archivo: Externo al sistema psíquico. Es material, durable, implica mínimo de tecnología, permite almacenar (imput/stockage) y la recuperación de datos, puede ser público o privado, suele estar bien protegido (incluso secreto requiere una autoridad responsable (administrarlo implica una dimensión política)

IV. Medios: MEDIAN entre el presente y el pasado: PRESENTIFICAN el pasado, se alían al archivo para garantizar la durabilidad del evento pasado. Lo efímero se vuelve así permanente, pueden, a su vez, funcionar in real time = en una temporalidad efímera que requiere ser registrada para adquirir la durabilidad del archivo. Ejemplo: llamada telefónica / contestadora