Réception(s) de la photographie : entre art et objectivité, une relation compliquée

1) CE QUE LA PHOTOGRAPHIE FAIT À L’ART

Lucien Clergue (1934-2021), Chicago Suite, Chicago 1980

DES DÉBUTS DIFFICILES

LES OPPOSANTS

Jean-Benoît Suvée (1743-1807), Dibutades ou L'invention du dessin, (détail), 1791, h/t, 267 x

131,5 cm, Bruges, Groeningemuseum

Grotte de Fuente del Salin, Munorrodero, Val de SanVincente,

Espagne, Mains négatives, v-22800

« On ne prétendra pas que je substitue à la réaction de l'artiste le mécanisme d'un

instrument, le génie est inimitable. »

Charles Henry (1859-1926), « Introduction à une esthétique scientifique », 1884

« Elle (la photographie) montre tout mais n'exprime rien or là où il n'y a pas de choix,

il n'y a pas d'art. »

Charles Blanc (1813-1882)

Une certaine vision de l’art

Charles Baudelaire (1821-1867), « Salon de 1959 »

Dans ces jours déplorables, une industrie nouvelle se produisit, qui ne contribua pas peu à confirmer

la sottise dans sa foi et à ruiner ce qui pouvait rester de divin dans l’esprit français. Cette foule idolâtre

postulait un idéal digne d’elle et approprié à sa nature, cela est bien entendu. En matière de peinture et de

statuaire, le Credo actuel des gens du monde, surtout en France (et je ne crois pas que qui que ce soit

ose affirmer le contraire), est celui-ci : « Je crois à la nature et je ne crois qu’à la nature (il y a de bonnes

raisons pour cela). Je crois que l’art est et ne peut être que la reproduction exacte de la nature (une secte

timide et dissidente veut que les objets de nature répugnante soient écartés, ainsi un pot de chambre ou

un squelette). Ainsi l’industrie qui nous donnerait un résultat identique à la nature serait l’art absolu. » Un

Dieu vengeur a exaucé les vœux de cette multitude. Daguerre fut son Messie. Et alors elle se dit :

« Puisque la photographie nous donne toutes les garanties désirables d’exactitude (ils croient cela, les

insensés !), l’art, c’est la photographie. » À partir de ce moment, la société immonde se rua, comme

un seul Narcisse, pour contempler sa triviale image sur le métal. Une folie, un fanatisme

extraordinaire s’empara de tous ces nouveaux adorateurs du soleil. […]

Comme l’industrie photographique était le refuge de tous les peintres manqués, trop mal

doués ou trop paresseux pour achever leurs études, cet universel engouement portait non

seulement le caractère de l’aveuglement et de l’imbécillité, mais avait aussi la couleur d’une

vengeance. Qu’une si stupide conspiration, dans laquelle on trouve, comme dans toutes les

autres, les méchants et les dupes, puisse réussir d’une manière absolue, je ne le crois pas,

ou du moins je ne veux pas le croire ; mais je suis convaincu que les progrès mal appliqués

de la photographie ont beaucoup contribué, comme d’ailleurs tous les progrès purement

matériels, à l’appauvrissement du génie artistique français, déjà si rare. […]

S’il est permis à la photographie de suppléer l’art dans quelques-unes de ses fonctions,

elle l’aura bientôt supplanté ou corrompu tout à fait, grâce à l’alliance naturelle qu’elle

trouvera dans la sottise de la multitude. »

Baudelaire, « Salon de 1859 » in Critique d’art, Paris, Folio essais, 2008, p. 274-279

LES PARTISANS

La photo est-elle une aide ou un frein pour les artistes ?

Est-elle un art à part entière ?

Louis Jacques Mandé DAGUERRE (1787-1851), Vue du boulevard du Temple à Paris, 1839, daguerréotype,

Stadtmuseum de Munich, Allemangne.

« La minutie est exquise nulle peinture ou gravure ne peut approcher ces détails. »

Samuel Morse

William Fox Talbot, planches positive et négative extraites de Pensil of Nature, entre 1844-1846, calotypes

Eugène DELACROIX (1798-1863)

Eugène Durieu, Nu féminin assis sur un divan, la tête soutenue par un bras (planche XXIX de l’Album Durieu). Papier salé verni

d'après négatif papier. 14 x 9,5 cm. BnF

Eugène Delacroix, Odalisque, 1857, huile sur bois, 39,5 x 31 cm, Collection

particulière

« Je regarde avec passion et sans fatigue ces photographies

d’après des hommes nus, ce poème admirable, ce corps humain

sur lequel j’apprends à lire. »

Eugène Delacroix, Journal, 5 octobre 1855

Charles Nègre (1820-1880), Les Ramoneurs au travail, entre 1851-1852, 15,9 x 21,7 cm,

Musée Carnavalet, Paris

 « Là où finit la science, l'art commence. »

● Un progrès technique

● Une grande précision

● Une proximité avec le réel

● Une aide pour les artistes

● Conserver la mémoire de tout ce qui est visible

● Diffuser l’art et les sciences

● Assurer la postérité de l’art

● Assurer le droit d’auteur

LES ARGUMENTS EN FAVEUR DE LA PHOTOGRAPHIE

Gustave LE GRAY (1820-1884), Effet de soleil dans les nuages – Océan, Marine dite

"le soleil couronné", 1856, épreuve sur papier albuminé à partir d'un négatif verre, 42 cm

x 56 cm, Musée d'Orsay, Paris.

Et la photographie devient art…

ARTISTIQUE DÈS SES DÉBUTS

(vidéo 1)

UNE DIFFICILE ÉMANCIPATION : LE PICTORIALISME (1891-1914)

Robert Demachy (1859 – 1936), Paysage, 1904, 21,2 x 15,8 cm, Musée d’Orsay, Paris

Alvin Langdon Coburn (1882-1966), The Bridge Ipswich, 1904, 19,2 x 14,9 cm,

Musée d’Orsay, Paris

(Vidéo 2)

Edward Steichen (1879-1963), New York. The Flatiron Evening, 1906, 21,1 x

16,5, Musée d’Orsay, Paris

Edward Steichen, Autoportrait à la palette et au pinceau, 1901

Julia Margaret Cameron, Maud, 1875, épreuve au charbon, 30,0 x 25,0 cm.

musée d'Orsay, Paris

Julia Margaret Cameron, Hypatia, 1868, épreuve sur papier albuminé à partir d'un négatif verre au collodion, 30,0 x 34,5 cm.

musée d'Orsay, Paris

Heinrich Kühn (1866-1944), Lotte et Mary dans la prairie, 1908, autochrome, 28 x 24 cm

Heinrich Kühn, Nature Morte, 1905

2) La photographie, un gage de vérité ?

La guerre de Crimée (1853-1856) (Vidéo 3)

Fenton Roger (1819-1869), The Valley of the Shadow of Death, 1856, épreuve sur papier salé, 28,4 x 35,7 cm, Musée d’Orsay, Paris

Cooking house of the Eighth Hussars, 1855, épreuve sur papier salée, 14,6 x 19,4 cm,

Musée d’Orsay, Paris

Jean-Baptiste-Henri Durand-Brager (1814-1879),

Lassimonne, Sébastopol : Panorama. Vue prise des

grandes casernes, 1855, Paris - Musée de l'Armée

Siège de Sébastopol (octobre 1854 - sept. 1855), Vue de la

ville de Kamiesch prise du fond du port, huile sur toile, 98 x 172

cm, Château de Versailles

Mathew Brady (1823-1896), Zouave secouru dans un camp déserté, 1864

La guerre de sécession (1861-1865)

« My greatest aim has been to

advance the art of

photography and to make it

what I think, I have a great and

truthful medium of history. »

Timothy H. O’Sullivan (1840-1882), A harvest of death, Gettysburg, Pennsylvania, 1863, Bibliothèque du congrès, Washington

Alexander Gardner (1821-1882), A sharpshooter’s last sleep, Gettysburg,

Pennsylvania, 1863, Bibliothèque du congrès, Washington

Les débuts du photo-journalisme :

Robert Capa (1913-1954), Mort d'un

milicien, Cerro Muriano (front de

Cordoue), 5 septembre 1936, Tirage

sur papier baryté, 25,5 x 35 cm, BNF

« Si la photographie n’est pas bonne, c’est que vous n’étiez pas assez près. » R. Capa

Création de l’Agence Magnum : 1947

Le photojournalisme

Une esthétique du photo-reportage, « l’instant décisif »

Henri Cartier-Bresson (1908-2004), Rue de Vaugirard, Paris, France, mai 1968, épreuve gelatino-argentique, tirage réalisé en 1984, 23,9 x 36 cm, Collection Fondation Henri

Cartier-Bresson, Paris

Jane Bown, Henri Cartier-Bresson et son fidèle Leica, 1957

Henri Cartier Bresson, Premiers congés payés, Bords de Marne, 1936, épreuve gélatino-argentique, 22,7 x 34,3 cm,

Centre Pompidou, Pris

Édouard Manet (1832-1883), Le Déjeuner sur l'herbe, 1863, huile sur toile, 208 x 264

cm, Musée d'Orsay, Paris

Gustave Courbet (1819-1877), Les demoiselles des bords de Seine, 1856-

57, h/t, 174 × 206 cm, Petit Palais, Paris

Robert CAPA, Débarquement Omaha Beach (Colleville-sur-Mer), 6 juin 1944, Tirage sur,

papier baryté, 23 x 34,5 cm, BNF

Joe ROSENTHAL, Raising the flag on Iwo Jima, photographie noir et blanc prise le 23 février 1945 sur le Mont Suribachi.

Felix de WELDON, U.S. Marine Corps War Memorial ou Iwo Jima Memorial, bronze, Arlington, Virginie, USA.

Les nouveaux enjeux du photojournalisme

Sophie Ristelhueber, Every One # 14, 1994, épreuve gélatino-

argentique, noir et blanc montée sur plaque de fibre de bois,

Sophie Ristelhueber, WB # 7, 2005, tirage argentique couleur, monté sur aluminium, avec cadre, 120 x 150 cm, édition 3, collection de l'artiste

Martin Parr, Plage artificielle du Seagaia Ocean Dome, Miyazaki, Japon, 1996,

Magnum photo

Martin Parr, Hua Hin, Thaïlande, 2012, Magnum Photo

Vidéo 4

En conclusion : « Trop d’images, tue l’image ? »

Vidéo 5