La Grange au Lac va bientôt vibrer au rythme de Musique à la Grange au Lac, saison de concerts programmés chaque année de novembre à juin par l’Orchestre des Pays de Savoie et la Maison des Arts � onon-Évian, grâce au partenariat qui les lie à l’Évian Resort.

Ainsi, les curieux ou les passionnés venus de France, de Suisse, de pays plus lointains ou les habitants mêmes du Chablais pourront pro� ter de la merveilleuse qualité acoustique de la Grange au Lac, dont l’un des pères fondateurs n’est autre que le célèbre violoncelliste Mstislav Rostropovich...

Les partenaires de Musique à la Grange au Lac

Née en 1993 de l’amitié entre Antoine Riboud, le président de BSN (qui deviendra Danone), et le célèbre violoncelliste Mstislav Rostropovich, la Grange au Lac est dessinée par l’architecte Patrick Bouchain. Réalisé entièrement en bois, cet auditorium comprend 1 200 places et une scène de 260 mètres carrés, entouré d’une haie de bouleaux séchés. Au plafond, une gigantesque feuille en aluminium imaginée par Albert Yaying Xu o� re à cette salle l’une des meilleures acoustiques pour la musique classique et baroque de la Région Rhône‐Alpes ainsi qu’un lieu repéré pour ce répertoire, tant en France que dans le monde.

porte ce projet artistique auprès du public.Elle propose chaque saison une programmation riche et nourrie en théâtre, danse, musique, chanson, jazz, jeune public, etc. Plus d’une soixantaine de spectacles, de rendez‐vous annuels sont ainsi présentés à � onon, mais aussi à Évian, à la Grange au Lac et au � éâtre du Casino, et dans la région du Chablais français.

L’Évian Resort - La Grange au LacNiché entre lac et montagnes, l’Évian Resort comprend deux hôtels de luxe : l’Hôtel Royal, un bijou d’architecture, et l’Hôtel Ermitage, une demeure ra� née et élégante.

L’Orchestre des Pays de SavoieCréé en 1984, l’Orchestre des Pays de Savoie est une institution phare des Pays de Savoie comprenant 23 musiciens permanents (19 cordes, 2 hautbois et 2 cors) et qui rayonne de façon privilégiée en région Rhône-Alpes, mais aussi en France et à l’étranger.Sous l’impulsion de ses chefs successifs, Patrice Fontanarosa, Tibor Varga, Mark Foster puis Graziella Contratto, l’Orchestre des Pays de Savoie est devenu l’un des orchestres de chambre français les plus dynamiques. Depuis 2009, Nicolas Chalvin en assure la direction musicale et œuvre pour un programme varié et de qualité, accessible au plus grand nombre, en l’ouvrant au maximum aux œuvres majeures du répertoire pour orchestre de chambre.Cet ensemble itinérant est soutenu par l’Assemblée des Pays de Savoie, le Ministère de la Culture et de la Communication (DRAC Rhône-Alpes), la Région Rhône-Alpes et Amadeus, son club d’entreprises mécènes.

La Maison des Arts Thonon-ÉvianLa Maison des Arts � onon-Évian, soutenue par les villes de � onon et d’Évian, est une scène de territoire subventionnée par le Ministère de la Culture. En tant que scène régionale, elle

Nicolas Chalvin autour des musiciens de l’Orchestre des Pays de Savoie.

Samedi 10 à 20h

Durée : 1h40 avec entracte

Piano : Nelson Freire

PROGRAMME • Jean-Sébastien Bach - Ferruccio Busoni Choral Ich ruf Zu Dir, Herr Jesu Christ, BWV 639

• Johannes Brahms Sonate n°3 opus 5 en fa mineur

• Sergueï Prokoviev, Visions fugitives

• Enrique Granados La maja y el ruiseñor (Goyesca)

• Franz Liszt, Waldesrauschen, Rhapsodie Hongroise n°3 Valse oubliée Ballade n°2 en si mineur

NOVEMBRE

Honneur au récital de piano pour ouvrir notre saison de Musique à la Grange au Lac en compagnie du brésilien Nelson Freire. Pianiste de renommée internationale, il joue dans les plus grandes salles du monde,est invité par les plus grandes formations : Philharmonique de Berlin, Philharmonique de Munich, Concertgebouw d’Amsterdam, Philharmonique de Saint-Petersbourg, BBC Symphony, NHK Tokyo, Orchestre de Paris... Mélange unique de mystère, de subtilité, de pudeur, d’engagement et de virtuosité, il envoûte les salles de son charisme et de son art.

Dès sa plus tendre enfance il surprend tout le monde en rejouant par cœur les morceaux que sa sœur aînée vient d’interpréter. Il s’avère être rapidement un enfant prodige et brûle les étapes à une vitesse phénoménale. À cinq ans, il a déjà inventé sa propre méthode de piano. Pour parfaire son enseignement, il est con� é à Lucia Branco, une ancienne élève de Franz Liszt. Au � l du temps, Freire se forge une solide réputation qui l’amène à se produire partout dans le monde et à jouer aux côtés des plus grands chefs.

Souvent comparé à ses illustres aînés que sont Rubinstein ou Cortot, Freire bâtit son répertoire dans la lignée d’une grande tradition romantique.

Nelson Freire

Il est un des rares pianistes dont on peut dire à son écoute

qu’on retrouve un peu de la liberté sans entraves et de

l’imagination débordante des artistes du début du 20e siècle. Ce toucher subtil, cette délicatesse infinie,

le mystérieux magnétisme de son jeu sont ceux d’un grand maître.

Classica

Samedi 15 à 20h

Durée : 1h30 avec entracte

Direction : Nicolas ChalvinViolon : Renaud CapuçonOrchestre des Pays de Savoie

PROGRAMME • Edvard Grieg, Suite Holberg opus 40

• Frank Martin, Polyptyque Six images de la Passion du Christ

• Piotr Ilitch Tchaïkovski Sérénade opus 48 ut majeur

DÉCEMBRE

Violoniste de renommée internationale, Renaud Capuçon

a atteint une position majeure sur la scène musicale classique.

Engagé par les orchestres les plus prestigieux, il se produit dans les

plus grands centres musicaux internationaux. Ce musicien virtuose enchante son auditoire et témoigne

d’une maturité et d’une sérénité sans doute héritées de ses maîtres.

Radio Classique

La populaire Suite Holberg, suite de danses « dans le goût ancien », est un coup de chapeau du norvégien Edvard Grieg aux Bach, Telemann et Rameau, et la Sérénade en ut majeur de Tchaïkovski trouve place dans la � liation directe des « sinfonias » italiennes et des divertissements viennois du XVIIIe siècle – témoignant du « classicisme » du premier Romantique russe. Composée en quatre mouvements et créée à Saint-Petersbourg, la Sérénade est devenue un chef d’œuvre intemporel notamment grâce à la beauté de son deuxième mouvement.

Au cœur de ce programme dédié aux cordesi: les retrouvailles attendues entre l’orchestre et le violoniste Renaud Capuçon, soliste de réputation mondiale (savoyard de cœur et de naissance). Sous la direction de Nicolas Chalvin, Renaud Capuçon interprète Polyptyque pour violon et deux orchestres à cordes (une commande de Yehudi Menuhin), dont le compositeur suisse eut l’idée devant de magni� ques prédelles toscanes en 1973. Ce concerto d’inspiration sacrée, intensément mélodique et chantant pour le violon, est en six parties évoquant la Passion du Christ et sa Glori� cation � nale. L’e� et stéréo des deux orchestres joue de l’écho, de l’antagonisme, dialogue ou se conjugue pour entrelacer les tessitures d’une profonde forêt de cordes.

Renaud Capuçon joue Frank Martin

Samedi 12 à 20h

Durée : 1h40 avec entracte

Direction : Nicolas ChalvinCor : Benoît de BarsonyTénor : Jean-Paul FouchécourtOrchestre des Pays de Savoie

PROGRAMME • Wolfgang Amadeus Mozart, 2e concerto pour cor K417 en mi bémol majeur

• Benjamin Britten Illuminations pour ténor et orchestre Sur des poèmes de Rimbaud

• Benjamin Britten, Sérénade pour cor, ténor et orchestre opus 31. Sur des poèmes de Blake, Jonson, Keats

• Wolfgang Amadeus Mozart Symphonie n°29 K201 en la majeur

JANVIER

Ténor d’exception, Jean-Paul Fouchécourt est passionné par la

transmission de son art.Resmusica

... Benoît de Barsony, incarne parfaitement cette nouvelle

génération d’instrumentistes.Antoine Pecqueur – La Terrasse

Les Illuminations (Rimbaud redisant « J’ai la seule clé de cette parade… ») et la Sérénade sont deux œuvres où se dé� nit le langage musical de Benjamin Britten, pendant les années de guerre et d’exil nord-américain.Entre Mozart, dont la parfaite 29e Symphonie en la majeur K201 conclura le concert, et le compositeur anglais (né le 22 novembre 1913) existent de fortes analogies : ampleur et popularité de leur legs musical, excellence dans tous les genres musicaux (notamment en musique vocale), capacité commune à concevoir l’œuvre mentalement avant de la noter, composition toujours destinée à des interprètes particuliers et pour une occasion dé� nie… Britten composa la Sérénade pour le corniste virtuose Denis Brain après l’avoir entendu dans les concertos pour cor de Mozart (tous écrits à l’intention du corniste Josef Ignaz Leitgelb).

La longue ligne mélodique du cor soliste dans le Prologue introduit un � orilège de six textes de grands poètes anglais sur le thème de la nuit berceuse ou angoissante, selon les poèmes dont Britten con� ait : « La nuit et le silence sont les deux choses que je chéris le plus… ».Jean-Paul Fouchécourt est un des grands ténors français, spécialiste de l’univers baroque, de l’opéra et de la mélodie française. Pour lui donner la réplique, Benoît de Barsony, talentueux cor solo au sein de l’Orchestre de Paris.

Hommage à Benjamin Britten

Concert enregistré par France Musique

Benoît de Barsony

Jean-Paul Fouchécourt

Samedi 9 à 20h

Durée : 1h40 avec entracte

Direction : Nicolas ChalvinPiano : Alexandre TharaudOrchestre des Pays de Savoie

PROGRAMME • Kaija Saariaho Terra Memoria (version orchestre à cordes)

• Ludwig Van Beethoven, Concerto pour piano n°3 en do mineur opus 37

• Ludwig Van Beethoven Symphonie n°4 en si bémol majeur

FÉVRIER

« Le Glenn Gould français » a déjà titré la presse étrangère.

Référence qui fait sourire le pianiste français. Posture

physique, technique de style, tout les sépare confie-t-il.

Sauf l’essentiel : un esprit, une folle liberté dans la plus grande rigueur,

une pulsation immédiatement reconnaissable. La spontanéité,

sans cesse recréée.Télérama

Alexandre � araud est un des chefs de � le du piano français d’aujourd’hui. Il retrouve l’Orchestre des Pays de Savoie pour conclure en apothéose le cycle des concertos de Beethoven avec le premier des « grandsi» concertos pour piano : l’Opus 37 en do mineur, devenu un modèle du genre grâce à l’équilibre entre la virtuosité soliste et la densité orchestrale.

La gestation de l’œuvre dura plusieurs années : l’idée initiale remonte à une tournée de concerts que � t Beethoven en 1796, les premières esquisses datent de 1799, la composition commence en 1800, la partie d’orchestre est terminée en 1803. Beethoven jouera son concerto en public à deux reprises cette année-là, à Vienne, avant d’établir dé� nitivement en 1804 la partie piano pour son élève Ferdinand Ries, et pour l’édition.

Trois ans à peine séparent la création du 3e concerto et de la 4e symphonie - pour laquelle Beethoven aurait interrompu l’écriture de la Cinquième en août 1806. Très admiratif, Schumann la voyait comme « une mince jeune � lle grecque entre deux géants nordiques » (l’Héroïque et la Cinquième). Malgré cet impressionnant voisinage, la 4e Symphonie n’est pas moins prodigieuse : dès le mystérieux Adagio introductif progressant vers l’Allegro vivace à l’allure enlevée, et jusqu’au Finale – qui enthousiasmait Berlioz.

Terra Memoria qui ouvre ce concert, porte un regard attentif sur le souvenir des défunts qui hantent nos rêves. La compositrice � nlandaise Kaija Saariaho a réalisé en 2010 cette version pour orchestre à cordes de son second quatuor. Son langage musical conjugue une puissante énergie à la sensualité des timbres, l’élaboration mélodique minutieuse à de mouvantes couleurs sonores.

3ème concerto pour piano de Beethoven

Alexandre Tharaud

Samedi 23 à 20h

Durée : 2h avec entracte

Violon : Lilia GourdjiaPiano : Peter LaulVioloncelle : Marc Coppey

PROGRAMME • Wolfgang Amadeus Mozart Trio en ut majeur K548

• Ernest Chausson Trio en sol mineur

• Franz Schubert Trio n°2 en mi bémol majeur

MARS

Ce magni� que ensemble réunit la jeune et brillante violoniste russe Liana Gourdjia, saluée par la critique pour « sa sonorité étonnamment pure, son sens artistique et son lyrisme enchanteur », le pianiste russe Peter Laul, impressionnant par la palette variée de ses talents et son immense répertoire de soliste ou de chambriste et Marc Coppey, l’un des violoncellistes les plus en vue de sa génération. Remarqué par Yehudi Menuhin et Mstislav Rostropovitch qui l’invite alors au Festival d’Évian, Marc Coppey déploie une carrière prestigieuse de soliste sous la direction d’Emmanuel Krivine, Rafael Frühbeck de Burgos, Michel Plasson, Jean-Claude Casadesus... Gilles Maccassar de Télérama ne cache pas son enthousiasme : “Conciliant geste chorégraphique et parole rhétorique, robustesse

Un trio énergique et stylé .(...) Un ensemble qui est capable

d’une finesse et d’une sensibilité merveilleuses.

Classique Info

terrienne et lévitation spirituelle, le jeu de Marc Coppey déborde d’une vitalité jubilante.”

Dans le Trio en ut majeur K548 composé par Mozart en 1788, tous les instruments exposent à l’unisson un premier motif qui semble tout droit sorti des Noces de Figaro.

Vaste morceau en quatre mouvements datant de 1881, le Trio en sol mineur de Chausson est la première des quatre grandes pages de musique de chambre laissées par le compositeur. À une époque où le goût du public s’oriente ostensiblement vers l’opéra ou le ballet, le fait qu’un jeune étudiant du Conservatoire ait abordé avec tant de talent le genre moins facile de la musique de chambre, ne peut que provoquer l’admiration.

Trio Gourdjia, Laul, Coppey

Samedi 13 à 20h

Durée : 1h20 avec entracte

Direction : Sigiswald KuijkenViolon : Cordelia PawAlto : Sara KuijkenOrchestre des Pays de Savoie

PROGRAMME • Wolfgang Amadeus Mozart Ouverture de la Finta Giardiniera

• Wolfgang Amadeus Mozart Symphonie concertante pour violon et alto en mi b majeur K364

• Wolfgang Amadeus Mozart Adagio et fugue pour cordes K546

• Wolfgang Amadeus Mozart Symphonie n°25 en sol mineur K183

AVRIL

Virtuosité étonnante, phrasés justes et souples, pulsation interne sereine et tranquille,

telles sont les qualités de Sigiswald Kuijken.

Diapason

Indissociable du renouveau de la musique «ibaroque », violoniste fondateur de La Petite Bande, chef et pédagogue éminent, Sigiswald Kuijken se voit o� rir cette carte blanche par l’Orchestre des Pays de Savoie. Ce musicien passionné la dédie à Mozart, l’unique, aux fabuleuses promesses constamment dépassées, avec la complicité de sa � lle Sara Kuijken et de la violoniste Cordelia Paw, de Boston.Un Mozart juvénile en 1775, à peine rentré de Milan, heureux d’honorer une commande d’opéra pour Munich avec La Finta Giardiniera dont l’Ouverture introduit ce programme.

Trésor des grands archets de l’histoire, la très justement célèbre Symphonie concertante pour violon et alto de 1779 témoigne avec un art superlatif de l’in� uence du « Sturm und drang » chez un jeune homme de vingt-deux ans, et sa splendeur mélodique et orchestrale révèle l’enrichissement trouvé à Mannheim (dont le célèbre orchestre pourrait être le destinataire de l’œuvre).Transcrivant pour quatuor une fugue pour pianos de 1783 (montrant son intime connaissance de Bach), Mozart la dote en 1788 d’un prologue qui accentue son climat tragique, et dont l’orchestre développe toute la sombre beauté. Fin 1773, peu de temps avant son séjour à Paris, Mozart livre sa 25e Symphonie en sol mineur, pré� gurant la très fameuse 40e K550 qu’il écrira dans la même tonalité quinze ans plus tard.

Carte blanche à Sigiswald Kuijken

Samedi 1er à 19h

Durée : 3h30 avec entractes (sous réserve de modifications).

Violoncelle : Alain MeunierQuatuor DebussyQuatuor Byron

PROGRAMME : 3 concerts Hommage au concours d’Évian

Alain Meunier Quatuor Debussy :Christophe Collette 1er violon Dorian Lamotte 2e violon Vincent Deprecq alto Fabrice Bihan violoncelle• Samuel Barber, Quatuor• Alexandre Glazounov Quintette à deux violoncelles• Claude Debussy, Quatuor en sol mineur

20 ans après

Quatuor Debussy• Dimitri Chostakovich, Quatuor n°11• Marc Mellits, Quatuor n°2 • Maurice Ravel, Quatuor en fa majeur

De quatuors en octuor

Quatuor DebussyQuatuor Byron :Wendy Ghysels 1er violonFrançois James 2e violonRobin Lemmel altoCoralie Devars violoncelle• Guillaume Lekeu Molto adagio par le Quatuor Debussy• Dimitri Chostakovich Quatuor n°8 par le Quatuor Byron• Marc Mellits, Octuor à cordes par les Quatuors Debussy et Byron• Dimitri Chostakovitch Octuor par les Quatuors Debussy et Byron

JUIN

Accueilir à la Grange au Lac le Quatuor Debussy, 20 ans après son prix au grand concours d’Évian, est un évènement ! Aussi fallait-il fêter cet anniversaire avec une soirée exceptionnelle. Trois concerts vous sont ainsi proposés.

Ancien directeur du Concours de Quatuor à Cordes d’Évian (Concours aujourd’hui

déplacé à Bordeaux), le violoncelliste Alain Meunier a non seulement mené une carrière de musicien accompli mais s’est trouvé très impliqué dans la création des œuvres de son temps. Il est le dédicataire ou le créateur de nombreuses partitions ayant le violoncelle pour protagoniste. Professeur honoraire des conservatoires nationaux supérieurs de Lyon et de Paris, il a également enseigné dans diverses institutions européennes.

Le Quatuor Debussy, Premier Grand Prix du Concours International de Quatuor à Cordes d’Évian en 1993. Voilà déjà vingt ans que l’ensemble partage avec les publics du monde entier ses interprétations musicales sur les scènes les plus prestigieuses, et s’impose dans le paysage musical mondial comme l’une des formations françaises de musique de chambre les plus remarquables. Ce quatuor n’est jamais à court d’idées novatrices en entremêlant les arts : théâtre, danse, musiques actuelles.

Originaires de di� érents pays d’Europe, les musiciens du Quatuor Byron se sont rencontrés autour du bassin lémanique grâce à l’impulsion de Gabor Takàcs-Nagy. L’ensemble se produit régulièrement sur les scènes internationales et est régulièrement di� usé sur les ondes des radios Espace2 et DRS 2. Le quatuor aime partager sa passion de la musique en s’impliquant dans le développement de la pratique musicale lors de stages de quatuor.

Évian, 20 ans après

Quatuor Debussy

Quatuor Byron

Alain Meunier

Scène

BalconBalcon

Loges Loges

Zone

1 Abonnés : 10 spec. et plus : 26 €3-5 spec. et plus : 29 €- de 25 ans : 23 €Plein tarif : 33 €Tarif réduit : 29 €Amis OPS : 25 €

Abonnés : 10 spec. et plus : 19 €3-5 spec. et plus : 22 €- de 25 ans : 17 €Plein tarif : 26 €Tarif réduit : 22 €Amis OPS : 18 €

Abonnés : 10 spec. et plus : 13 €3-5 spec. et plus : 16 €- de 25 ans : 11 €Plein tarif : 20 €Tarif réduit : 16 €Amis OPS : 13 €

Abonnement Musique à la Grange au Lac :140 € les 7 spectacles (quelle que soit la zone tarifaire).

Plan de la salle et tarifs

Forfait Privilège avec l’Évian ResortA� n de vivre l’expérience Musique à la Grange au Lac de l’intérieur, un Forfait Privilège dans le cadre enchanteur de l’Evian Resort vous est proposé.

Le Forfait Musique à la Grange au Lac, avec hébergementCe forfait comprend, pour 2 personnes : • 2 places de concert• La nuit en chambre double à l’Évian Resort• Les petits déjeuners• L’accès à l’espace bien‐être du Resort : piscines, spa, sauna, jacuzzi, hammam… • Le cocktail grignotage à l’Evian Resort

Informations et réservations auprès de l’Évian Resort : 04 50 26 50 50

Billetterie et réservations :• � éâtre Maurice Novarina, 4 bis, avenue d’Évian-� onon les Bains. Ouvert : mardi, mercredi et vendredi de 14h à 19h, le jeudi de 11h à 19h, le samedi de 14h à 17h. Fermé le dimanche et le lundi.• O� ce de Tourisme d’Évian ‐ Place d’Allinges. Ouvert : lundi au vendredi de 9h à 12h et de 14h à 18h, le samedi de 9h à 12h et de 14h à 17h. Fermé le dimanche. • Réservations par Internet, connectez‐vous sur le www.mal‐thonon.org (paiement sécurisé).

Zone

2

Zone

3

• Réservations par téléphone au 04 50 71 39 47.• Réservations par courrier, les demandes devront être adressées (accompagnée d’un chèque à l’ordre de la Maison des Arts � onon-Évian), à cette adresse : Maison des Arts � onon-Évian / 4 bis avenue d’Évian / 74200 � onon‐les‐ Bains en précisant votre nom, votre adresse et votre numéro de téléphone.• Sur place le soir-même, sous réserve des places disponibles.

Tarif : à partir de 366 €

La Grange au Lac, 37, avenue des Mélèzes - 74500 Neuvecelle - ÉvianInformations, réservations : � éâtre Maurice Novarina, 4bis avenue d’Évian, 74200 � onon-les-Bains

L’Orchestre des Pays de Savoie est soutenu par l’Assemblée des Pays de Savoie, le Ministère de la Culture et de la Communication (DRAC Rhône-Alpes), la Région Rhône-Alpes et Amadeus, son club d’entreprises mécènes

La Maison des Arts est soutenue par les villes de � onon et d’Évian, le Conseil Général de Haute-Savoie, la Région Rhône-Alpes, le Ministère de la Culture et de la Communication (DRAC Rhône-Alpes)

Crédits photos : Ghislain Mirat, Matt Hennek, Cédric Pinchon, Marco Borggreve, Festival Juventus, Marco Mertens, Bernard Benant, . Cino - E. Eymard Duverney, DR.