AnciutiAcademyMasterclass avanzato di oboe, corno inglese, fagotto e controfagotto

Forni di Sopra, 24-29 agosto 2020

Paolo Pollastri1° Oboe Accademia Nazionale di S.Cecilia - Roma

Marco Schiavon1° Oboe Orchestra della Svizzera Italiana - Lugano

Simone SommerhalderCorno inglese Gewandhaus Orchester - Lipsia

Evaristo CasonatoDocente di Oboe Conservatorio "A.Scontrino" - Trapani

Giorgio Mandolesi1° Fagotto Orchestre de Paris - Parigi

Massimo Ferretti Incerti1° Fagotto Teatro Comunale di Bologna

Maurizio BarigioneControfagotto Teatro Massimo di Palermo

Alessio PisaniDocente di fagotto e controfagotto Conservatorio "N.Paganini" - Genova

COS'È ANCIUTIACADEMY

AnciutiAcademy è la nuova proposta di Anciuti Music Festival che, in via del tuttoeccezionale e per garantire lo svolgimento in modalità di sicurezza dei Corsi diperfezionamento propone per quest'anno una Masterclass di livello avanzatoriservata ad un numero limitato di allievi, che verranno selezionati attraverso unvideo dimostrativo e per curriculum vitae.

AnciutiAcademy è dedicata ad allievi di oboe, corno inglese, fagotto e controfagotto e sisvolgerà dal 24 al 29 agosto 2020, presso l'lC "Val Tagliamento" di Forni di Sopra (Ud).Oltre alle lezioni individuali tenute da tutti i docenti, gli allievi selezionati perAnciutiAcademy avranno l'opportunità di partecipare alle prove ed ai concerti in varieformazioni costituite da docenti ed allievi.A conclusione della Masterclass, sabato 29 agosto si terrà il Concerto finale diAnciutiAcademy che vedrà coinvolti tutti gli allievi partecipanti, i docenti e lapartecipazione eccezionale del LowBb Bassoon Cluster, la celebre formazione compostadai quattro docenti di fagotto e controfagotto.

MODALITA' DI PARTECIPAZIONE ALLA SELEZIONE

Per partecipare alla selezione è necessario inviare entro il 15 luglio 2020 all'indirizzomail segreteria@anciutimusicfestival.it la domanda di partecipazione, il curriculumvitae ed un video della durata massima di 10 minuti contenente una propriaesecuzione di uno o più brani tratti dal repertorio per strumento solistico o tempi diconcerti, anche senza l'accompagnamento del pianoforte, oppure soli e passi d'orchestraper gli strumenti che si intendono approfondire durante il corso.

Gli esiti della selezione saranno comunicati via mail a tutti i partecipanti entro il 20 luglio2020.

A parità di livello sarà data la preferenza agli allievi in possesso anche dello strumentospeciale (oboe+corno inglese o fagotto+controfagotto).

MODALITA' DI SVOLGIMENTO DELLA MASTERCLASS

La Masterclass si articolerà in tre parti:

a) Lezioni individuali Verrà garantita ad ogni allievo almeno un'ora di lezione con ognuno dei quattro docenti diriferimento.

b) Musica d'insiemeVerranno costituiti degli Ensembles di Musica da camera in cui docenti ed allieviparteciperanno alla preparazione di brani da eseguirsi pubblicamente durante l'AnciutiMusic Festival.

Sarà inoltre presente un clavicembalo per l'eventuale accompagnamento dei brani ed untrio d'archi con cui affrontare i brani tratti dal repertorio per per strumento ed ensemble diarchi.

c) Attività collaterali- Seminario di prassi esecutiva del repertorio barocco - Laboratorio avanzato sulle ance e confronto tra i vari metodi di costruzione e lavorazione- La preparazione ad esami e concorsi dal punto di vista fisco, strumentale e psicologico- Ginnastica posturale ed esercizi mirati alla prevenzione di traumi, tensioni e patologie legate alla professione del musicista, in particolare dell'oboista e fagottista

Sono previste esibizioni pubbliche:- Venerdi 28 agosto ore 12 - Concerto al Rifugio Giaf (m.1400) - Giovedi 27 e sabato 29 agosto ore 11 - Concerti aperitivo per i borghi di Forni di Sopra - Sabato 29 agosto ore 18 - Concerto conclusivo di AnciutiAcademy

VITTO E ALLOGGIO

Agli allievi selezionati verrà garantito l'alloggio gratuito presso la Foresteria del Comunedi Forni di Sopra. Il vitto avrà un costo di € 23 giornalieri, comprendente colazione, pranzoe cena, presso i locali convenzionati.

COSTI

Il Costo di partecipazione ad AnciutiAcademy per gli allievi selezionati è di € 250, dacorrispondere ENTRO il 31 LUGLIO 2020 a:Comune di Forni di SopraCausale: Quota di frequenza NOME COGNOME Anciuti AcademyBANCA INTESA SAN PAOLO SPA - UDINEIBAN: IT 27 A 03069 12344 100000300037

La quota non è rimborsabile in caso di mancata partecipazione.

CONTATTI E INFO:

Enrico Cossio, coordinamento e direzione organizzativacell. +39 347 8930999segreteria@anciutimusicfestival.itwww.anciutimusicfestival.it

I DOCENTI

PAOLO POLLASTRI

Paolo Pollastri è dal 1990 I Oboe – solista dell’Orchestra dell’Accademia Nazionaledi Santa Cecilia. Nato a Bologna nel 1960, si è diplomato con il massimo dei votisotto la guida di S.Gallesi, si è poi perfezionato all’Accademia Chigiana conL.Faber (Diploma d’Onore 1977) e presso il Conservatorio di Bruxelles conP.Dombrecht (Premier Prix in Oboe moderno e barocco 1982)Vincitore di numerosi Concorsi Nazionali ed Internazionali, è stato I Oboe dinumerose Orchestre (OGI – Orchestra Giovanile Italiana 1977, Teatro Comunale

di Genova 1979, Orchestra RAI di Roma 1981, ORT – Orchestra della Toscana 1982-1990) e ha svoltoattività solistica oltre che con l’ORT e l’Accademia Bizantina, i Virtuosi Italiani, la Symphonia Perusina…, sottola direzione di C.M.Giulini, W.Sawallisch, A.Pappano, D.Gatti, P.Bellugi, H.Handt, A.Ros Marbà, J.Acs…,partecipando ai Festival di Salisburgo, Montreaux, Zagabria e Belgrado, Martigny e Vevey, Parigi, Toulouse,Stoccarda, Lucerna, Edimburgo, Sidney, Melbourne e Canberra, Tel Aviv…Ha svolto attività cameristica con i pianisti M.W.Chung, A.Pappano, A.Lonquich, M.Campanella, con il Triod’Archi di Chicago, il Quartetto Amati, con il Quintetto a fiato del Novecento e l’Ensemble Italiano di Fiati.Parallelamente si è dedicato agli strumenti antichi, e ha suonato sotto la direzione di F.Bruggen, A.Curtis,T.Haselblock, R.Gatti, F.Biondi e da solista con G.Leonhardt, Ch.Hogwood, R.Norrington, N.Roger, R.Kohnen,J.Rifkin, S.Vartolo, R.Alessandrini, F.M.Sardelli, C.Chiarappa, S.Montanari, A. De Marchi….

Ha inciso più di 200 Cd per Erato, Emi France, Denon, Tactus, Fonè, Materiali Sonori, Musica Immagine,Europa Musica, Arts, Stradivarius, Brilliant e Naive.Due cd con Modo Antiquo hanno ricevuto la Nomination per i Grammy Awards di Los Angeles nel 1997 e2000.E’ l’unico oboista italiano ad aver registrato la Sequenza VII per Oboe solo di L.Berio sotto la supervisione delMaestro, il Solo per Musetta, Oboe, Oboe d’amore e Corno inglese di B.Maderna, e di recente con gli Archi diSanta Cecilia Gabriel's Oboe di Ennio Morricone.

Vincitore del Concorso Nazionale per l’Insegnamento nei Conservatori, ha insegnato presso la Scuola diMusica di Fiesole dal 1993 al 2000. Ha tenuto numerose Master Class per il Biennio Superiore neiConservatori (Bologna, Rovigo, Novara, Nocera Terinese…) e viene invitato regolarmente ai Corsi diPerfezionamento Estivi (Bevagna, Portogruaro, Città di Castello, Lanciano, Belluno, Barberino Val d’Elsa,Pistoia, Trevi, Cava dei Tirreni, Napoli….)

Ha fondato ed è Responsabile Artistico dell’Accademia Barocca di Santa Cecilia, con la quale, nella dupliceveste di Direttore e Solista, ha inaugurato i Festival Barocchi di Viterbo, Noto, Ottawa e Montreal,partecipando inoltre alla diretta televisiva RAI del Concerto di Natale 2007, organizzato dal Senato dellaRepubblica Italiana.Ha avuto numerose esperienze direttoriali, alla testa di gruppi di fiati, con l’Orchestra di Radio Montebeni,con l’Orchestra Filarmonica del Friuli Venezia Giulia, con l’Ensemble Musica Rara di Milano con laJuniOrchestra e con l’Accademia Barocca di S.Cecilia.

MARCO SCHIAVON

Si è diplomato brillantemente in oboe presso il Conservatorio "A. Steffani" di CastelfrancoVeneto (TV) sotto la guida del M° A. Pietrobon. Ha frequentato i corsi internazionali diperfezionamento tenuti dal M° D. Dini Ciacci a Follina (TV) e Belluno, dal M° H.Schellemberger a Fiesole e dal M° F.Leleux a Petritoli. Nel 1999 ha conseguito con il M°H. Elhorst il Diploma di Solista presso il Conservatorio della Svizzera Italiana e in questaoccasione ha eseguito e registrato il concerto per oboe di R. Strauss con l'Orchestra dellaSvizzera Italiana.

Dal 1996 al 1998 è stato Primo Oboe dell'Orchestra Giovanile Italiana ed ha collaborato,sempre in qualità di Primo Oboe con diverse orchestre: “Haydn” di Bolzano, Filarmonia Veneta di Treviso,Fenice di Venezia, Verdi di Milano, Orchestra Regionale Toscana, Orchestra Sinfonica di San Remo,Pomeriggi Musicali di Milano, Orchestra del Teatro Regio di Torino, Orchestra del Teatro Carlo Felice di

Genova, Orchestra da Camera di Padova e del Veneto, Orchestra Filarmonica della Fondazione ArturoToscanini di Parma, Orchestra del Teatro Comunale di Bologna, Accademia Nazionale di Santa Cecilia,Budapest Festival Orchestra, Muncher Kammer Orchester, Filarmonica della Scala e Orchestra del Teatro allaScala ( presso cui è stato impegnato dal 2000 al 2004 ) suonando con prestigiosi direttori come: G. Sinopoli,L. Berio, E. Krevine, F. Bruggen, P. Maag, J. Tate, K. Nagano, V. Gergiev, W. Sawallisch, M. Plasson, G.Bertini, S. Accardo, E. Imbal, G. Pretre, R. Muti, N. Mariner, R.F. de Burgos, D. Gatti , A. Lombard, M. W.Chung. L. Mazel e V. Ashkenazy.

Ha ottenuto il primo premio al concorso oboistico di Asti; è risultato vincitore del concorso di musica dacamera" Rosetum" di Milano e del concorso oboistico di Petritoli (AP).Si è inoltre classificato secondo al concorso europeo di Moncalieri (TO) e, in duo con la pianista PaolaVianello, è stato segnalato alle selezioni nazionali dell'A.R.A.M. grazie alle quali ha registrato per la Discotecadi Stato Italiana a Roma presso l'Accademia di San Luca.

Svolge attività sia come solista che in formazioni da camera e nel 2004 ha vinto il concorso internazionaleper Primo Oboe nell’Orchestra della Svizzera Italiana di Lugano, ruolo che attualmente ricopre.

SIMONE SOMMERHALDER

Nato nel 1987 a Detmold, Germania, e cresciuto in Italia, l’oboista Svizzero SimoneSommerhalder ottenne le prime lezioni di Oboe all’etá di nove anni da Remo Peronato

e dal Prof. Hans Elhorst presso il Conservatorio di Lugano. Nel 2005 si è diplomato con ilmassimo dei voti, lode e menzione d’onore presso il Conservatorio “G. Verdi” di Comosotto la guida del M° Adriano Mondini. Successivamente si perfeziona alla Hochschulefür Musik di Lubecca con il M° Diethelm Jonas. Ha frequentato i corsi diperfezionamento di Francesco Di Rosa, Omar Zoboli, Luca Vignali, Maurice Bourgue,Hansjörg Schellenberger e Ingo Goritzki.

A Vienna, nell’ ambito della finale del concorso Eurovision Young Musicians 2006, la sua esecuzione delConcerto di W.A.Mozart, accompagnato dai Wiener Symphoniker, é stata trasmessa in diretta eurovisione.

Collabora con l’Orchestra Mozart di Bologna, fondata e diretta da Claudio Abbado, e co l’OrchestraFilarmonica “Arturo Toscanini” di Parma, diretta da Lorin Maazel. Dal 2006 al 2008 é oboista e corno inglesenell' Orquesta de la Comunidad Valenciana, dove collaborò nell’incisione dell’anello del Nibelungo di Wagnerdiretta da Zubin Mehta. Nel 2010 ottenne il posto di corno inglese presso l’orchestra dell’ AccademiaNazionale di Santa Cecilia, diretta da Antonio Pappano. Nel 2012 la sua registrazione del Capriccio diAmilcare Ponchielli, con l’orchestra della Staatskapelle di Schwerin diretta da Matthias Foremny, ottenne ilprestigioso premio “Echo-Klassik”.

Dall’anno 2008 Simone Sommerhalder ricopre il ruolo di corno inglese solista alla Gewandhaus Orchester diLeipzig e dal 2016 é membro del Quintetto di Fiati del Gewandhaus.

EVARISTO CASONATO

Ha iniziato lo studio della musica con il padre nel 1974 e dell'oboe con il M°G. Sperandio aPordenone. Nel 1986 si diplomato brillantemente sotto la guida del M°P. Pellarin presso ilConservatorio J. Tomadini di Udine e si successivamente perfezionato con i MaestriBorgonovo, Hunt, Chisu e Vignali.Dal 1992 al 1995 ha frequentato la classe del M°A. Denis presso il Conservatoire Nationaledu Raincy (Parigi) ottenendo, alla fine del corso, la Medaille d'Or.Ha vinto molti premi sia come solista che in formazioni cameristiche (Trio d'ance di Udine ,Duo Casonato-Colombaro e altri) in concorsi nazionali e internazionali (Rovere d'oro,Stresa,Porcia, Ovada, Portogruaro...) a partire dal 1986 fino al 1997.

Dal 1985 collabora come Oboe e Corno Inglese con l’Orchestra Sinfonica Regionale del Friuli Venezia Giulia esvolge attività concertistica come solista, camerista ed orchestrale in vari gruppi del Triveneto e a Klagenfurt(Austria). E' stato Primo Oboe dell'Orchestra Filarmonica di Lubiana dal 1993 al 1996.E' attivo ora come oboista sia in formazioni classiche che in formazioni sperimentali al confine con il folk el'elettronica.

Nel 1991 ha superato il Concorso per esami e titoli e dal 2015 è docente di ruolo di Oboe presso ilConservatorio “A.Scontrino” di Trapani.Ha brevettato il FOCUS, uno strumento per lo studio della continuità di emissione nei legni e nel sax. Hastudiato anche le metodologie didattiche “E.Willems” e “Gordon” ottenendo il Diploma in entrambe.

E' l'ideatore assieme all'amico e collega Enrico Cossio del DoReLab (Double Reed Laboratory), laboratoriopermanente di perfezionamento per strumenti ad ancia doppia basato sulla musica d'insieme. Il DoReLabvanta la collaborazione di Paolo Pollastri (1° oboe dell'Accademia Nazionale di S.Cecilia e di Paolo Calligaris(1° fagotto dell'Orchestra Filarmonica di Lubiana) e di altri rinomati docenti ed esecutori.

GIORGIO MANDOLESI

Diplomato col massimo dei voti nel 1991 al Conservatorio di Santa Cecilia nella classedel Maestro Marco Costantini e nel 1999 alla Scuola Civica di Musica di Milano con ilMaestro Alberto Grazzi in fagotto barocco e classico.Vincitore del concorso di Primo Fagotto di alcune delle più importanti orchestreitaliane: l’Orchestra del Teatro La Fenice, del Teatro Lirico di Cagliari e del TeatroCarlo Felice di Genova. Ha collaborato inoltre con la Royal Concertgebouw Orchestra,Bamberger Symphoniker, Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia,Bremen Kammerphilharmonie, Orchestra del Gran Teatre del Liceu, Luzern Festival

Orchestra, Mahler Chamber Orchestra.

Ha suonato con i migliori ensemble di musica antica: The English Concert di Trevor Pinnock, Il GiardinoArmonico di Giovanni Antonini, La Petite Bande di Sigiswald Kuikjen, Europa Galante di Fabio Biondi, LaGrande Ecurie et la Chambre de Roi, l'Orchestre des Nations di Jordi Savall, Concerto Italiano di RinaldoAlessandrini. E’ membro dell’Ensemble Zefiro, ensemble a fiati su strumenti originali, e del QuintettoMoraguès, il più antico quintetto a fiati francese. Ha registrato per Virgin Records, Calliope, Stradivarius eBongiovanni, oltre che per la radio nazionale italiana, francese e per Radio Vaticana.

Partecipa attivamente alla vita musicale e didattica della Catalogna (Spagna) essendo regolarmente invitatoall’ESMUC Escola Superior de Musica de Catalunya e alla JONC Jove Orchestra National de Catalunya.

Giorgio Mandolesi è attualmente Primo Fagotto Solista dell’ Orchestre de Paris, Professore di Fagotto Storicoe Moderno alla Zurcher Hochschule der Kunste di Zurigo, Professore di Fagotto Storico al ConservatoireNational Superieur de Musique et Danse di Parigi, Professore ospite al PESMD di Bordeaux, Professore ospiteal Liceu di Barcellona e Professore ospite al Royal College of Music di Londra ed è regolarmente invitato atenere masterclass in tutto il mondo.

MASSIMO FERRETTI INCERTI

Si diploma in Fagotto nel 1992 con il massimo dei voti, la lode e menzione d’onore alconservatorio di musica G.Puccini di La Spezia sotto la guida del Maestro ClaudioGonella.Negli anni successivi consegue i primi premi ai concorsi nazionali per fagotto Città diManta, ACADA ENDAS città di Genova e ottiene diverse idoneità in alcune delleorchestre più importanti Italiane e all’estero. Nel 1994 vince il posto presso l’OrchestraSinfonica Nazionale della RAI nella quale rimane fino al 1998, anno in cui ottiene il ruolodi primo fagotto presso il Teatro Comunale di Bologna, posto che ricopre ancora oggicollaborando con solisti e direttori di fama internazionale. È inoltre membro

dell’orchestra filarmonica di Bologna con cui svolge attività concertistica in tutto il mondo.

Nel corso della sua carriera ha fatto parte di diversi ensamble eseguendo numerosi concerti e ottenendopremiazioni in concorsi per formazioni cameristiche. Attualmente svolge attività concertistica e didattica conil gruppo Low Bb bassoon cluster.

MAURIZIO BARIGIONE

Diplomato in Fagotto nel 1989 al Conservatorio Statale di Musica A. Vivaldi diAlessandria sotto la guida del M° C.Gonella. Ottiene l’idoneità in audizioni econcorsi presso i Teatri “La Fenice” di Venezia, ”Alla Scala” di Milano,“V.Bellini” di Catania, Arena di Verona, ”Massimo” di Palermo, ”G.Verdi” diTrieste e presso le Orchestre della RAI di Roma e Nazionale della RAI diTorino.

Ha collaborato inoltre con le orchestre Internazionale d’Italia, Nacional SàoCarlo di Lisbona, Accademia Nazionale "S.Cecilia" di Roma e le Filarmoniche

della Scala di Milano e “A.Toscanini” di Parma. In qualità di Controfagotto ha collaborato con I fiati di Parma,l'Ottetto Classico Italiano, ”Carme” di Milano,”Octuor Romande”di Ginevra, I Solisti Veneti di Padova,”Contre Champs” di Ginevra, “European Musik Project “di Ulm. Ha effettuato registrazioni discografiche perStradivarius, Nuova Era, Ribot, Alfa-Tokio, Symposion, Classic Voice, Gallo e Chandos.

Nel 1999 inizia lo studio del Fagotto Barocco e Classico sotto la guida del M° A.Grazzi iniziando unacollaborazione con Ensemble Cantatio, Ensemble Elyma, Bach Collegium Japan, Orchestra Libera Classica,Balthasar Neumann Ensemble, Ensemble Zefiro, Concert des Nations, L’Arte dell’arco, Onda armonica,Pygmalion, Accademia Bizantina, Giardino Armonico ed Europa Galante. Nel 2014 è tra i fondatori di “TheItalian Consort “col quale si dedica al repertorio Rinascimentale. Nell’ambito della Musica antica ha presoparte ad incisioni discografiche con le etichette Cpo, Virgin Classic, K 617, Sony e Deutsche Harmonia Mundi.

Nel 1997 inizia il suo percorso pedagogico in qualità di docente. Insegna Fagotto moderno e storico alConservatorio Statale di Musica “A.Scontrino”di Trapani. E’ membro fondatore del LowBb bassoon cluster colquale tiene regolarmente Masterclass internazionali ed un intensa attività concertistica.

Attualmente ricopre il posto di Controfagotto e Fagotto di fila presso la Fondazione “Teatro Massimo” diPalermo.

ALESSIO PISANI

Alessio Pisani si diploma in fagotto nel 1992 sotto la guida del M° Claudio Gonellapresso il Conservatorio G. Puccini di La Spezia.Successivamente studia con il M° Paolo Carlini presso l’Accademia Musicale diFirenze. Nel 1996 inizia lo studio del Controfagotto perfezionandosi in seguito con ilM° Domenico Romano.In orchestra Alessio Pisani ha ricoperto il ruolo di controfagotto presso l’Orchestradel Teatro Alla Scala di Milano e presso l’Orchestra Filarmonica della Scala di Milanodal 1996 al 2001.Nell’arco della sua carriera ha suonato sotto la conduzione di importantissimi

Direttori d’Orchestra tra i quali: C.M. Giulini, C. Abbado, R. Muti, G. Sinopoli, G. Pretre, L. Maazel, W.Sawallisch, Z. Mehta, V. Gergiev, R. F. De Burgos, K. Petrenko, M. Whun Chung, R. Chailly, D. Harding, ecc.

Dal 2011 è docente di ruolo presso il Conservatorio Statale di Musica N. Paganini di Genova. Dal 2013 faparte del LowBb bassoon cluster, quartetto di fagotti formato oltre che da lui da Giorgio Mandolesi, MassimoFerretti Incerti, Maurizio Barigione.

Nel 2017 pubblica per l’etichetta Bongiovanni il suo primo CD da solista dal titolo Bogeyman. Nel 2018 èstato invitato in Spagna alla conferenza internazionale delle doppie ance IDRS2018 ad eseguire in una delleserate principali il quintetto di Willy Hess per controfagotto e quartetto d’archi.

Nel 2019 l’etichetta Stradivarius pubblica il primo CD del quartetto di fagotti LowBb bassoon cluster.

CON IL CONTRIBUTO DELLA REGIONE AUTONOMA FRIULI VENEZIA GIULIA

IN COLLABORAZIONE CON

PARTNER ARTISTICO E SVILUPPATORE DEL PROGETTO

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