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BRODER POUR RÉSISTERUn projet autour des Folles de la Place de Mai

Résidence de la compagnie La Mue/tteau Lycée Paul Lapie

soutenue par La Méridienne – Théâtre de Lunéville

Année scolaire 2016 - 2017

SOMMAIRE

Préambule p. 3

1/ Présentation des acteurs du projet et intégration sur le territoire de Lunéville p. 4

2/ Une ouverture culturelle p. 11

3/ Présentation du projet p. 12

4/ La thématique de la résistance p. 20

5/ Calendrier envisagé p. 23

6/ Contacts p. 25

7/ Annexes p. 26

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Préambule

Depuis de nombreuses années, La Méridienne – Théâtre de Lunéville et le Lycée PaulLapie travaillent en étroite collaboration pour l'ouverture culturelle des jeunes. Fortsdes différentes expériences significatives telles que le Carré de Culture avec lacompagnie Ormone en 2013, ou l'organisation du Love Bal avec la compagnieL'Aéronef en 2016, c'est tout naturellement que nous avons imaginé un nouveaupartenariat pour l'année 2016 – 2017. Cette nouvelle saison scolaire coïncide avec les premières étapes de recherche de lacompagnie nancéienne La Mue/tte, autour de son futur projet de création LesFolles. Cette compagnie, qui développe un langage très personnel à partir de lanotion de corps marionnettique et musical est bien connue des personnels et élèvesdu lycée. En 2014-2015, il y ont travaillé et joué leur précédant spectacle, et dirigédes ateliers de pratique artistique. L'opportunité pour les artistes de s'installer ànouveau au lycée pour une résidence de création, nous a semblé pertinente, pourtous les acteurs du projet. Un projet qui permettrait aux élèves de se confronterréellement au monde des arts du spectacle, avec des partenaires dont c'est lemétier, de s'ouvrir et de se cultiver, ainsi qu'un rayonnement auprès de l'ensemblede l'établissement (élèves des autres sections, personnel et parents d'élèves).Depuis sa création en 2014, La Mue/tte reçoit le soutien de La Méridienne. Lespectacle L'un dans l'autre a été coproduit par la scène conventionnée et accueillidans la saison 2015-2016 pour trois représentations. L'homme orchestre aégalement inauguré la 4ème édition du Festival FACTO. La confiance et l'exigenceartistique partagées motivent notre désir d'une nouvelle aventure commune, dont leLycée Paul Lapie pourrait être le terrain fertile.

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1/ Présentation des acteurs du projet et intégration sur leterritoire de Lunéville

Le territoire de Lunéville est un territoire fragile mais qui présente des opportunités.Voici une présentation en quelques chiffres et points essentiels qui permettront decomprendre le contexte géographique et social dans lequel nous souhaitonsimplanter le projet :

Des chiffres* :

⁃ 80 000 habitants soit 11 % de la population du département, + 0,5 % de tauxd'accroissement de la population

⁃ 28 % du territoire de Meurthe-et-Moselle, 35 000 actifs

⁃ Indice de jeunesse : 1,04

⁃ 49 % de ménages non imposables

⁃ Part des cadres et professions intellectuelles supérieures : 4 %

Forces et Opportunités Faiblesses et Menaces

* Taux de natalité, augmentation de la population* Offre de formation initiale riche* Des partenaires socio-culturels impliqués, un projet fort autour de la parentalité (CLEF), un tissu associatif important* Nouvelles dynamiques partenariales sur l'insertion professionnelle, le fonds d'initiatives citoyennes,* Nombre croissant d'entreprises* Les entreprises de pointe en métallurgie, mécanique, usinage et aéronautique...* Une augmentation (plus forte qu'ailleurs en MM) du revenu moyen par foyer fiscal* Un territoire à valoriser sur le plan touristique* Territoire encore prioritaire pour le CD 54

* Une population qui vieillit dans l'est du territoire* Niveau de diplômés très faible* Proportion parmi les plus faibles de scolarisés au niveau des 18-24 ans* Des taux de réussite aux examens plus faibles en moyenne/département* Des difficultés dans le rapport au langage* Une augmentation inquiétante des signalements ASE (Aide Sociale à l'Enfance)* Fragilités socio-économiques : taux de RSA, taux de chômage, revenu par foyer fiscal parmi les plus faibles du département* Problème de mobilité* Taux des demandeurs d'emploi de moinsde 25 ans important

* Source : Comité de coordination territorial Emploi Formation de Lunéville

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Le Lycée Paul Lapie

Le lycée Professionnel Régional Paul Lapie est implanté derrière le Château deLunéville, ville d'Art, de Culture, de Sports et de Loisirs, le « Petit Versailles » selonVoltaire. L'établissement qui garde une taille humaine accueille environ 28 % degarçons et 71 % de filles, âgés de 15 à 21 ans, fréquentant des classes de 3e, CAPOpérateur de Logistique et Employé de Vente, Baccalauréats ProfessionnelsLogistique, Commerce, Gestion-Administration et ASSP (Accompagnement, Soins etServices à la Personne) et sections Métiers d'Arts (CAP Arts de la Broderie et Brevetdes Métiers d'Arts Broderie). La formation initiale sur le Bassin Emploi Formation duLunévillois joue pleinement son rôle social de proximité, d'élévation du niveaud'ambition et de qualification. Néanmoins, 81 % des personnes scolarisées restentsur leur lieu de résidence, la mobilité est très faible.

Les relations fructueuses avec les entreprises et structures culturelles du Lunévilloispermettent à tous les élèves de profiter de séquences éducatives en milieuprofessionnel et culturel particulièrement enrichissantes. Les activitéspédagogiques font partie intégrante du Volet Culturel du Projet d’établissementdont l'objectif général est de développer chez les élèves une sensibilité culturelle etleur faciliter l'accès à une vie artistique et culturelle. Une démarche qui s'articulelogiquement et étroitement avec ces structures et le Parcours d’Éducation Artistiqueet Culturel du lycée.

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Les formations Métier d’Art broderie

• Histoire de la broderie (extrait)

Des textes anciens rapportent que l'on confectionnait déjà des broderies à Lunévilleet à Nancy en 1363. (…) Au XVIIIe siècle, la cour ducale, désormais installée àLunéville est très friande de cette production exécutée sur tulle et sur soie, etcontribue ainsi à son essor. La Broderie de Lunéville conquiert peu à peu ses lettresde noblesse. Une école de Broderie de Lunéville s'ouvre en 1920 et cinq ans plustard, près de 25 000 brodeuses travaillent, réparties sur 50 ateliers. (…) De nosjours, les brodeurs de Lunéville perpétuent la tradition et continuent à fournir laHaute-Couture, le prêt-à-porter de luxe ou les grandes revues comme le MoulinRouge, le Lido, etc.

• Les formations

Situé à Lunéville, dans le berceau historique de la broderie perlée donc, le LycéeProfessionnel Régional Paul Lapie accueille depuis 1982 des élèves et stagiairesadultes de la France entière, en formation scolaire ou pour adultes. Les formationsen broderie au lycée sont axées sur l'acquisition de savoir-faire professionnelsuniques et la mise en œuvre de démarche de création qui offrent ainsi aux diplômésdes opportunités de carrières diverses et motivantes.

CAP Art de la broderie : Il peut se préparer en un an pour les personnes déjàtitulaires d'un diplôme au minimum de niveau V. Cette formation permet d'acquérirles techniques de la broderie perlée au crochet et de la broderie aiguille, ainsi quedes notions techniques dans le domaine du dessin, nécessaires à la création demodèles.

Brevet des Métiers d'Art :

Il permet d'approfondir unensemble de techniques debroderie : broderie à l'aiguilleou au crochet : pose de perles,de paillettes, de fils (lin, coton,soie, laine, métal), de ruban, etune initiation à la machine debroderie cornely... Lesstagiaires travaillent à lacréation-conception debroderie dans divers domaines.

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• Concours

• 1er Prix Régional INMA Avenir Jeunes niveau IV 2013• 2ème Prix National INMA Avenir Jeunes niveau IV 2013 avec la création

présentée par Marie CHARTIER Elève de BMA Broderie 2011-2013.

• Opérations de référence

⁃ Le lycée participe tous les ans aux Journées Européennes des Métiers d’art,⁃ Participation en 2014 à l'élaboration de costumes pour le ballet Relâche en

partenariat avec le CCN de Nancy, toujours en tournée à l'international,⁃ Participation à une œuvre textile de Damien de Roubaix lors de sa résidence

à la fondation MAEGHT à Saint-Paul de Vence,⁃ Transmission des techniques anciennes par des intervenants extérieurs.

Cette formation d’excellence est un atout incontestable pour le lycée à travers ledéveloppement de l’axe « Métier d’art » lié à l’histoire du Lunévillois. C’est l’imagede marque de l’établissement. Le recrutement de haut niveau, basé sur lescompétences artistiques, s’élargit progressivement au niveau national. Les BMA etCAP Broderie permettent aux diplômés d’intégrer le monde fermé de la hautecouture et du spectacle. C’est pourquoi ces diplômes doivent être maintenus etdéveloppés avec pour objectif la mise en place d’un Diplôme de Métiers d’Arts,poursuite d’étude logique après le BMA. L’existence d’autres formations « Métierd’art » à proximité immédiate de l’établissement (ébénisterie et ferronnerie, au lycéeBoutet-de-Monvel) permet une mutualisation des moyens et une visibilité pour laville de Lunéville d’une reconnaissance « Métiers d’art ».

• Les acteurs du lycée

- Le proviseur : Gérald Semont- La proviseure adjointe : Juliette Clerbout- La directrice déléguée aux enseignements technologiques et professionnels :Laetitia Wuthrich- La gestionnaire : Marion Bagard- La documentaliste : Magoba Brenot - Référent Culture- Les professeurs de broderie : Adelyne Challal et Franck Retournard- Le professeur d’arts appliqués : Vincent Schneider- Le professeur de français/histoire géographie : Florence Léonard- Le professeur d’économie et gestion : Catherine Rollin

Email : ce.0540037@ac-nancy-metz.frSite web : http://www4.ac-nancy-metz.fr/lyc-paul-lapie-luneville/

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La Compagnie La Mue/tte

La compagnie La Mue/tte voit le jour en 2014 suite à la rencontre d’unecomédienne marionnettiste et d’un musicien marionnettiste, tous deux passionnéspar la question du mouvement, de sa transmission et de sa répercussion (son,images, manipulations). Après plus de 10 ans de recherches personnelles au seind’autres compagnies, ils écrivent les contours de leur dessein commun.L’engagement du corps et de la marionnette en ce qu’ils ont de sonores etrythmiques, et la musique en ce qu’elle a de physique, à travers une certainemécanique du mouvement. Mais surtout la création de spectacles visuels etmusicaux, émancipés de toute barrière de la langue.

• Delphine Bardot

Comédienne, marionnettiste, plasticienne et metteur enscène, elle explore la marionnette et son champ despossibles avec plusieurs compagnies en Lorraine (LesClandestines Ficelles, L’Escabelle, Les Fruits du Hasard…).

Elle participe activement à bon nombre des créations de LaS.O.U.P.E. Cie entre 2004 et 2015. Elle mène, au sein decette compagnie un travail plus personnel autour de larelation du corps à l’objet et crée deux solos, Vanité et Sousle Jupon où les principes de manipulation à vue et de « corps

castelet » entrent en jeu. Elle y explore notamment les notions de dissociation etsegmentation du corps (manipulation sur mains, doigts, ou autres parties ducorps). Avec Body Building, elle poursuit ce travail, sans texte cette fois, entre musique,gestes, objets. Elle y engage une recherche sur le mouvement, sa musicalité et larelation du corps à l’objet et approfondit le thème de la métamorphose. Autantd’axes de travail qui s’avèrent fondateurs de la naissance de la Compagnie LaMue/tte. Au sein de cette nouvelle compagnie, elle développe son projet autour dela relation du corps à la marionnette, au costume scénographie, et au son, avecSantiago Moreno et Daniel Trento.

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• Santiago Moreno

Musicien, marionnettiste, d’origine Argentine, il vitactuellement en France. Il est co-fondateur du groupemusical italo-argentin Aparecidos et de la Compagnie dethéâtre de marionnettes Dromosofista, avec le spectacleEl Cubo Libre (tournées internationales en festival derue). Il collabore avec la S.O.U.P.E. Cie, dans lesspectacles Body Building et Macao & Cosmage (versioncourte). Au sein de la Compagnie La Mue/tte, il poursuit

ses propres recherches autour de l’Homme Orchestre et de la dissociationexacerbée du musicien, en lien fort avec les principes de manipulation nécessairesau marionnettiste. Il décline ce travail spécifique en deux versions, l’une destinée àla rue, et l’autre plus intime et expérimentale pour la salle : L’Homme Orchestre etses Intimités. Ces deux formes l’emmèneront partout en France et à l’étranger.

Ensemble, ils créent pour La Mue/tte L’un dans l’autre en novembre 2015 (présentéà La Méridienne – Théâtre de Lunéville), qu’ils joueront notamment aux festivalsGéo Condé en short (Sc. Conventionnée pour les Arts de la marionnette à Frouard)et Ring ( Manufacture CDN de Nancy/ CCAM Vandoeuvre).

• Daniel Trento•

Après des études de mode et un bref passage dans ledomaine de la confection de luxe, notamment chez Chanel,Daniel Trento choisit en 1996 de se tourner vers la créationde costumes pour le spectacle vivant. Formé à l’Opéra duRhin, il engage un travail en Lorraine avec les compagniesTMM Cie Jean Poirson, la Cie la Balestra, les Crieurs de nuit,et dès 1997, avec le Théâtre du Centaure au Luxembourg

(Jeu dans l’arrière court, Chère Elena Sergueievna de Ludmila Razumovskaya, Millefrancs de récompense de Victor Hugo en 2014).

En qualité de plasticien, il se met également au service de décorateurs commeJacques Griesemer (Pierre de culture), prend en charge la réalisation des créationsde Daniel Jassogne pour le théâtre des Capucins au Luxembourg (Le Barbier deSéville en 2006, Désiré en 2009) ou encore de Jeanny Kratochwil (Les caprices deMarianne en 2006). Aujourd’hui enrichi d’un diplôme national supérieur des arts ettechniques du Théâtre (ENSATT Lyon), il poursuit son compagnonnage avec laSoupe Cie (Mélusine la femme poisson en 2004, Sous le jupon en 2009, Macao etCosmage en 2010, Eden Market en 2014, Romance en 2015), la Cie des Bestioles(Le stoïque soldat de plomb en 2005, Blanche comme la neige en 2011) la Cie

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Deracinemoa (The Queen French World Tour en 2006 et Gardens and squares en2008, Tourista 2016 ), Les fruits du hasard (Pinces de crabe en 2009, Rewindprovisoirement en 2013).

Ayant également pratiqué la danse contemporaine durant ses années d'études, c'esttout naturellement qu'il se frotte au jeu dans des univers burlesques suite à despropositions de la Soupe Cie dans le Cabaret Pièce Montée de 2010 à 2014, ainsiqu'à celui de la rue avec la Cie Deracinemoa dans Tourista depuis mai 2016. Durantl'année 2015 une collaboration nouvelle avec Delphine Bardot, fait également lapart belle à la co-écriture et la scénographie de L'un dans l'autre ainsi qu'audernier projet de la compagnie La Mue/tte, Les folles, développant encore la notionde corps/costumes castelet. De scénographie il est aussi question depuis 2012 parle biais du papier. Daniel a conçu et réalisé plusieurs prototypes de castelet PopUptoujours pour la Soupe Cie (Macao et Cosmage, Eden market, Romance) et dans deprochaines collaborations à venir.

Site web :http://lamuette.jimdo.com/

La Méridienne - Théâtre de Lunévillescène conventionnée pour les écritures scéniques croisées

La Méridienne, Théâtre de Lunéville propose chaque saison sur le territoirelunévillois une programmation diversifiée (théâtre, danse, musique, cirque) etouverte à un large public. Les spectacles sont présentés en soirée, en séancesscolaires ou en séances familiales. En 2011, le Théâtre est devenu scèneconventionnée pour les écritures scéniques croisées : une reconnaissance duMinistère de la Culture pour son soutien à la création contemporaine et sonengagement sur le territoire. De plus en plus, les disciplines se mêlent au plateau etles spectacles programmés sont pour la plupart transdisciplinaires. Un temps fortest accordé à ces formes inclassables chaque saison, c'est le festival FACTO. Desactions de sensibilisation et un large volet d'actions culturelles sont égalementmenés en direction de la jeunesse afin de familiariser les jeunes au milieu duspectacle vivant et d'aiguiser leur regard de spectateur.

Direction : Yohann MehayAdministration : Corinne RochelRelations publiques : Perrine Maxant-Leplay et Carole Papin Communication : Pauline Maillet Billetterie : Carole Papin et Pauline Maillet Technique : Bruno Dupuy, Angélique Gauvain, Nicolas Tescher, Vincent Schidler

Site web : www.lameridienne-luneville.fr

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2/ Une ouverture culturelle

Le Lycée Paul Lapie et La Méridienne travaillent en étroite collaboration depuis denombreuses années, dans la volonté commune de favoriser l'ouverture culturelledes jeunes, et dans un désir de partage et de rencontre. Voici un récapitulatif desactions menées conjointement :

2008 – 2009 : Accueil de la compagnie Alliage pour des ateliers de pratiqueartistique2009 – 2010 : Accueil de la compagnie Ici et Maintenant Théâtre pour des ateliersde pratique artistique2010 – 2011 et 2011 - 2012 : Accueil de la compagnie La Mandarine Blanche pourdes ateliers de pratique artistique2012 – 2013 : Accueil de la compagnie Ormone pour un Carré de Culture (soutenupar la Région Lorraine) et des ateliers de pratique artistique2013 -2014 : Accueil du collectif Kinorev pour des ateliers de pratique artistique2014 – 2015 : Accueil de la compagnie La Mue/tte pour une résidence de créationet des ateliers de pratique artistique / Accueil du spectacle Millefeuille de Jean-Baptiste André et Eddy Pallaro (Association W)2015 – 2016 : Accueil du spectacle L'un dans l'autre de la compagnie La Mue/tte /Accueil de la compagnie L'Aéronef pour une résidence de création, des ateliers depratique artistique et l'organisation d'un Love Bal.

Découverte des métiers du spectacle / visite du Théâtre

Cette année de résidence serait l'occasion pour les élèves de se sensibiliser auxdifférents métiers du spectacle, dans le domaine artistique avec La Mue/tte au lycée(musicien, comédienne marionnettiste, scénographe, etc), et plus largement. Unevisite du Théâtre à l'italienne sera organisée, ainsi qu'une rencontre avec lesrégisseurs de La Méridienne qui présenteront leur fonction directement sur leplateau. Les différents métiers administratifs liés au spectacle vivant serontégalement présentés aux élèves. Une possibilité pour les jeunes de découvrir unsecteur d'activité peu connu et peut-être leur donner des perspectives d'orientationprofessionnelle.

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3/ Présentation du projet

Une résidence de création autour des Folles de la Place de Mai

Si la Compagnie La Mue/tte est installée en Lorraine, son désir est de tisser un lienentre l’Europe et l’Amérique latine, de croiser les influences, les esthétiques et lesthématiques. De trouver les échos possibles entre les deux cultures.

Dans cette optique, le projet Les Folles veut rendre hommage aux « Folles de laPlace de Mai », ces mères argentines reconnues mondialement pour la lutteacharnée qu’elles menèrent dans le but de retrouver leurs enfants, victimes de ladictature. Et à travers ce symbole argentin, trouver la portée universelle de ceregard posé sur une société en mutation.

Il s'agit d'une création d’un spectacle pour une comédienne, un album photo etquelques mouchoirs brodés. Le projet de la compagnie est de mettre en scène cetteproblématique, tant intime que politique dans une forme brève, jouée en solo. Unefemme en jeu, seule, pour nous parler de ce cheminement : de la solitude à la forcedu collectif. Se reconnaître en l’autre, à travers le manque et la détermination.Transformer le sentiment toxique en une cause humaniste. Notre désir est deraconter l’histoire d’une de ces femmes, et par là de milliers de femmes. Sansparole, par une évocation visuelle et sonore, dans un langage et une imagerie plusproche du réalisme magique que du documentaire.

Une ouverture sur le lycée

Une résidence artistique d’une année au sein d’un établissement scolaire estl’opportunité de jouir d’un lieu de travail et de s’implanter sur un territoire, maisavant tout celle de faire découvrir à des élèves les différentes facettes de la créationartistique, particulièrement dans le domaine riche et vaste de la marionnette.

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Il s'agira de les intéresser au processus créatif, de la conception à la réalisationfinale. Et évidemment de favoriser l’ouverture et la curiosité en ouvrant une petitefenêtre dans l’environnement scolaire. Investir les différents lieux du lycée,transformer un endroit familier (une salle de réunion par exemple) en un atelierd’artistes, un chaudron propice à la tentative, à la transmission, à l’échange dessavoirs-faire. Solliciter le regard, l’émulation collective. Témoigner devant cesfuturs artisans de ce qu’est la réalité professionnelle de l'activité artistique.

Le désir de s’implanter dans un lycée professionnel témoigne aussi de la volonté depermettre l’expérience artistique dans un contexte autre que celui des filièresgénérales, qui bénéficient d’un accès à la culture plus évident que dans les filièresde formations techniques ou professionnelles. Ce constat s'appliqueparticulièrement sur le territoire très défavorisé de Lunéville.

La sensibilisation aux arts de la marionnette, en ce qu’elle oriente le regard sur unobjet et non directement sur le sujet, permet un oubli du corps, de l’identité socialeet ce au service de la création artistique. Claire Heggen, dans sa note d’intentionpédagogique (Passeur et Complices, 2009.) évoque le « corps absent » dumarionnettiste et le « corps accessoire » en tant qu’il permet l’accès à l’objet. Corpscastelet, manipulation à plusieurs, mouvements choraux, autant de pratiques visantà favoriser l’échange, la découverte entre les adolescents. La marionnette permetaussi de « donner corps » à un désir artistique, depuis son ébauche, saconstruction à sa mise en mouvement, sa mise en scène.

Plus particulièrement sur ce projet, la compagnie entrevoit une belle pertinence àposer ses valises dans un lycée professionnel formant aux arts de la broderie. Ilexiste encore peu de ces enseignements en France mais par chance, une sectiond’apprentissage dédiée à cet art ancestral existe dans notre région.

Et précisément, ce noble « artisanat » est un des outils que les artistes souhaitentdévelopper dans leur projet. Les mères de la place de mai à Buenos Aires brodaientle foulard qu’elles se nouaient sur la tête : point après point, elles écrivaient lesnoms et la date de disparition de leurs enfants. L’appropriation de l’ouvragetraditionnellement féminin par ces « folles » fait de la broderie un outil derésistance, un mode d’expression symbolique pour ces femmes à la déterminationsans faille. C’est cette métaphore autour de la figure de la brodeuse, d’unePénélope obstinée, que la compagnie La Mue/tte souhaite développer outre l’attraitesthétique qu’offre un traitement par le fil des marionnettes ou éléments de décor.C’est un autre regard sur la broderie que les artistes partageront avec des futursprofessionnels de cet art.

Par une mise en application concrète, profiter de cette recherche pour stimuler lacréativité des élèves et valoriser leurs savoirs-faire, tout autant que leurs

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maladresses. La résidence s’adressera plus particulièrement à une classe de CAPBroderie et une classe de Brevet des métiers d’art Broderie pour la mise en œuvre,mais concernera ponctuellement les élèves de 2ndes Gestion et Administration pourl'étude des métiers du spectacle dont le produit fini sera présenté aux élèves de 3ème

Prépa professionnelle qui sont sur un palier d'orientation.

Les deux classes de broderies (premières annéesBMA et CAP Broderie un an) seront les pilotes duprojet au cours duquel chaque élève pourradévelopper des savoirs-faire techniques et sonsens de la créativité. Ce projet réunit donc deux sections différenteset va permettre de travailler autour de l’axe du «vivre ensemble » en créant du lien et enfavorisant ainsi la cohésion au sein del’établissement.

Les objectifs par discipline

• Broderie (extrait des référentiels)

BMA Broderie

Quels que soient les procédés de réalisation (broderie à la main, sur machineguidée à la main ou sur machine automatisée), le titulaire du BMA de la broderie estun technicien praticien qualifié, capable de créer ou d'adapter un modèle dans lerespect de l'esthétique, de la qualité et des techniques spécifiques à l'art de labroderie. Il analyse le projet à partir des différents documents du cahier descharges (dessins, fiches de fabrication...), la faisabilité esthétique, technique, lesdélais, les coûts et élabore la fiche de travail résultant du cahier des charges.Il définit la réalisation sur le plan esthétique et technique, définit les fonctions duproduit, propose et compare plusieurs solutions, établit ou rédige tous lesdocuments nécessaires à la visualisation de l'ouvrage et à sa réalisation.Il détermine les exigences de qualité (esthétique, historique et technique, desmatières premières, des métiers, des machines, des outils et de l'outillage) et lerespect des règles d'ergonomie, d'hygiène et de sécurité.Il participe à l'élaboration du processus de réalisation : organise son travail,sélectionne les matières d’œuvre et détermine les moyens à utiliser(ordonnancement de la fabrication, postes de travail, machines...), les temps et lescoûts.

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Il prévoit l'approvisionnement des postes de travail, leur agencement et lesopérations de maintenance.Il contrôle le montage et le réglage des métiers, des machines, des outillages.Il conduit les opérations de réalisation : dirige la fabrication, réalise manuellementou automatiquement tous les travaux sur matériaux et matières de naturesdifférentes.Il assure la qualité esthétique et technique de la réalisation en respectant les délaiset les coûts.Il applique et fait appliquer les consignes de sécurité.Il exécute les opérations de maintenance : assure ou fait assurer les opérations demaintenance de niveau 1 et 2, contrôle périodiquement l'état des matériels, desoutillages et des matériaux et surveille leur utilisation et leur stockage, localise lesorganes à entretenir et les dysfonctionnements, veille à la remise en état des postesde travail, en cours et à la fin de la réalisation.Il vérifie la conformité de la réalisation au cahier des charges : assure les contrôlesde qualité à chacune des étapes en cours et en fin de réalisation, contrôle lesmétrages, les dimensions, les couleurs, effectue les modifications éventuelles.Il vérifie la qualité des finitions : dirige et contrôle les réparations et les finitions.Il dialogue avec les différents partenaires et coordonne le travail d'une équipe àlaquelle il transmet des savoirs et des savoirs-faire.Enfin il remplit et archive les documents de suivi et de gestion.Il doit, en outre, pouvoir contribuer à la modernisation des équipements et desprocédures liées à l'introduction des outils informatisés, tenir compte descontraintes économiques et de celles liées à la qualité et à la productivité.

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CAP Broderie

Le titulaire du CAP Arts de la broderie est un ouvrier qualifié qui réalise, en fonctionde spécifications données, sous responsabilité et sous contrôle, des broderies selonun des procédés suivants : broderie à la main, broderie sur machine guidée à lamain, broderie sur machine automatisée. Ses activités consistent à :

- Analyser et exploiter les documents artistiques et techniquesdéfinissant la broderie à réaliser, réaliser le piquage du calque ou du dessin,réaliser le ponçage, le fixage ;

- Assurer la vérification des matières premières, des outillages, desmatériels, des outils ;

- Monter le matériau et/ou le produit à broder sur le matériau demaintien (entoilage...), puis sur le métier, procéder aux essais des points et/ouréglage des machines ;

- Réaliser la broderie en respectant les temps impartis et effectuer lescontrôles et retouches éventuelles ;- Démonter le métier, procéder aux opérations de nettoyage, repassage, derangement des outils, outillages, matières d'œuvre et effectuer la maintenance.

• Arts appliqués

Confortant les exigences du socle et en fonction des attendus du diplôme, lesenseignements d’arts appliqués et cultures artistiques développent chez les élèves :

- La dimension citoyenne en encourageant l’autonomie et l’espritd’initiative, l’ouverture aux autres et la capacité à travailler en équipe, le sens desresponsabilités ;

- L’épanouissement personnel en élargissant les connaissances, enfavorisant la construction d’une opinion personnelle, la formation du goût et de lasensibilité à travers le développement de la curiosité, de l’esprit critique, de lacréativité, de l’expression et de l’aisance à communiquer ; - L’acquisition de méthodes de travail dans le cadre d’une démarcheexpérimentale s’appuyant sur un raisonnement argumenté et rigoureux.

• Français/Histoire géographie

Travail sur le thème de la résistance : cf. chapitre 4

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• Économie gestion et mathématiques

Dans le cadre d’un dispositif pédagogique spécifique (Accompagnementpersonnalisé) travail sur les métiers des arts du spectacle :

- Faire le portrait en photo et en vidéo des acteurs du monde duspectacle : artistes, techniciens, administratifs mais aussi des élèves brodeuses quiarrivent bien souvent avec une certaine expérience professionnelle au lycée, par lebiais d’interviews administrés par les élèves de 2GA. (Participation de la DANE pourle cadrage technique des élèves)

- Calculer les coûts liés aux productions en broderie

• Documentaliste

- Coordination du projet pour le lycée- Recherches sur le thème de la résistance et exposition, les métiers du

monde du spectacle (cf. chapitre 4)

Un laboratoire de création

Cette année au lycée sera consacrée aux prémices de la création du spectacle etsera organisée en trois laboratoires de création. Ces laboratoires seront desmoments de recherche ; les artistes travailleront surtout en interne mais les portesseront ouvertes aux élèves du lycée, dans un cadre préalablement défini avec lesprofesseurs.

- 5 jours de laboratoire de création des Folles en décembre 2016 par deuxmarionnettistes et un costumier : Travail autour des procédés marionnettiques,scénographiques, dramaturgiques. Et du costume comme élément scénographique.

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- 5 jours de laboratoire de création des Folles en janvier 2017 : travail sur ladramaturgie du spectacle, et notamment son écriture sonore. Recherche autour dela question du silence, de la diffusion du son dans un contexte politique où lediscours médiatique était « le silence c’est la santé » ! (un marionnettiste et unmusicien, un dramaturge).

- 5 jours de laboratoire de création des Folles en février/mars 2017 par uncostumier, deux marionnettistes sur marionnettes. Construction et rechercheautour de la marionnette et de des mécanismes tournants (platine disque,ventilateurs…).

Création d'un élément scénographique

Les artistes travailleront particulièrement avec les élèves de la section broderie à laréalisation d'un élément scénographique du spectacle. Les élèves auront à réaliserune grande bannière brodée. Un travail sur le portrait des femmes argentines seraégalement engagé.

- atelier avec les élèves de broderie : les 5 et 6 décembre : avec le costumier et lamarionnettiste autour de la réalisation de la bannière brodée (élémentscénographique central du spectacle). Recherche autour de la question dupatchwork de portraits brodés ou de portraits photographiques surpiqués/brodés.Visionnage des inspirations. Échantillonnage. Définition du cahier des charges. Estimation du temps de travaildes différentes options de réalisation possible. Choix du procédé pour unefinalisation de l’ouvrage entre janvier et février . (travail en autonomie jusqu'àjanvier)

- suite atelier de la bannière : 2 jours à définir en janvier avec la marionnettiste et lecostumier.

- Exposition de la bannière dans l’enceinte de l’établissement :Travail sur lalumière, la mise en espace de l’objet.

Un atelier d'initiation aux arts de la marionnette

Il s'agira également de profiter de la présence des artistes dans le lycée pour initierles élèves aux arts de la marionnette. Des moments d'ateliers sont prévus pour queles jeunes se sensibilisent à la démarche de création par la pratique artistique. Lesateliers viendront nourrir le travail des artistes, dans une volonté, là encore,d'intégrer les élèves au processus de création. Ils seront répartis en trois sessions,organisées comme suit :

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- Atelier sur la construction de marionnettes en tissu : assemblage de tissus,matières et photos/ travail de réappropriation du mouchoir brodé pouvant setransformer en personnage marionnettique. Prototypes des marionnettes des Folles.(deux marionnettistes et un costumier)

- Atelier d’initiation à la manipulation et création d’une forme courte filmée :captation et montage en collaboration avec deux interlocuteurs de la DANE(Délégation académique pour le numérique), Bruno Conrard et Stéphanie Bougard,accompagnateurs qui pourraientt encadrer et conseiller un petit groupe d’élèvesdurant la création du court métrage ainsi que l’AED TICE du lycée. Intégration de labannière brodée (réalisée au préalable avec les élèves) dans le film comme élémentde décor.

- Création sonore du film par les élèves en lien avec différents professeurs ainsique l’AED TICE pour la partie technique. Initiation à un logiciel de montage son etcaptation sonore dans l’enceinte de l’établissement, détournementsd’enregistrements sur le thème des Folles : discours politique, chanson des années80 en Argentine ; travail autour des médias, lié à l'utilisation d'archives sonoresdans le spectacle : manipulation, propagation, mondialisation...

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4/ La thématique de la résistance

La broderie comme symbole de résistance pour « les folles de la place de mai »

Improbable association que la broderie et la résistance ? Moins qu’on ne pourrait lepenser. La broderie n’est-elle pas le seul ouvrage qui résiste aux effetsdévastateurs du temps sur les réalisations textiles ? C’est un outil tenace etobstiné. Résistant. Quand thématique et technique se rencontrent…

Ainsi, nous avons dansl’idée de « filer lamétaphore de la broderie »sous différents angles. Lanotion de résistance porteet dessine la figureemblématique des mèresde la place de mai. Noussouhaitons partager avecles élèves cette réflexionautour de l’acte decontestation et dedésobéissance en leurproposant de mener leurs propres recherches sur le traitement esthétique etartistique possible de cette thématique. D’amener les brodeur(se)s à poser unregard d’artiste et de technicien sur ce thème (résistance des matières, dessupports de broderie, des fils, figure de la brodeuse et de l’ouvrage patient,symbolique du fil, cordon ombilical, lien de transmission entre mères et enfants). Lamagnifique iconographie des Mères et l’étonnant marketing pro-dictature nousinvitent à engager un travail sur le mashup (procédé consistant à mélanger deux,voire plusieurs titres en une seule piste ou mixage d'images et de sons, de sourcesd’archives ou créés spécifiquement). Cette recherche autour d’archives sonoreset/ou vidéos, de la question des médias nous interroge sur les outils de lamanipulation de masse, de la propagation, de la mondialisation. Ou comment, àpartir d’éléments composites, de différents fils qu’on tirent, parvient-on à broderun discours, à revisiter une réalité ? Notre désir est bien entendu de partager le fruit des recherches et de proposer unerencontre avec les classes à l’issue de chaque temps de travail, mais aussi, grâce àde petits rendez-vous, de transformer l’établissement en un lieu de culture(représentations au sein de l’établissement, exposition, projections de films, tenued’un blog, etc.).

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La résistance abordée dans différentes matières

- en français/histoire-géographie et au CDI : Étude autour du thème Femmes enRésistance avec les élèves de BMA

Intérêt pédagogique et culturel :Aiguiser l’esprit critique des élèves, élargir le champ de réflexion au monde qui lesentoure, comprendre son organisation actuelle

Axes : - les libertés et les droits des femmes dans le monde, la solidarité, l’égalité et lesactions internationales- la résistance, l’engagement de 1939 à nos jours- guerres et conflits contemporains- culture et société au XXe siècle

Biais : - lectures, musiques engagées, cinéma (La journée de la jupe, Persepolis)- rencontres, conférences (invitation de résistantes de la région ou au niveaunational)- exposition : «Grandes résistantes contemporaines : regards ethnologique,historique, littéraire »

La résistance comme fil rouge thématique de la programmation de La Méridienne

Au cours de la saison 2016-2017, La Méridienne – Théâtre de Lunéville, présenteradifférents spectacles ayant pour thématique la résistance. Comme un fil rouge quise tisse, entre les élèves et les artistes, entre le lycée et le théâtre, ces spectaclesviendront nourrir et interroger les jeunes sur cette notion et compléter le travailabordé avec les artistes de la compagnie La Mue/tte. Par le biais d’une inscription àl’École du spectateur, nous souhaitons apporter aux élèves une ouverture culturellequi leur manque parfois. Notre ambition consiste à les sensibiliser et à ouvrir leurhorizon afin de forger des adultes plus ouverts et plus curieux.

Au programme, de la danse, du théâtre de la musique et de la vidéo :

La grève : vendredi 7 octobre 2016 / Ciné concert © Jérôme Tijou

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Le circaète : jeudi 1er décembre 2016 /Théâtre – musique – BD – vidéo © Manu LARCENET I Les Rêveurs

Contrôle : jeudi 26 et vendredi 27 janvier 2017 / Théâtre – danse – vidéo © Thierry Laroche

Un fils de notre temps : mardi 28 février et jeudi 1er mars / Théâtre© Pierre Dolzoni

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5/ Calendrier envisagé

Les artistes de la compagnie La Mue/tte proposent une présence forte au cœur del’établissement de novembre 2016 à juin 2017, sous différentes approches, enétroite collaboration avec les élèves de broderie mais sous l’œil et l’oreille de tout lereste du lycée.Une année au contact d’une compagnie théâtrale et de ses projets, ponctuée desorties théâtrales, de rencontres, de la découverte d’une autre culture, d’une équipeartistiques, de recherche, de création au service d’un spectacle.

Octobre 2016 :

• Présentation du projet à l’établissement par un musicien, un costumier etune marionnettiste

• Mini ciné-concert (le même jour) de Santiago Moreno sur des imagesprojetées des mères de la place de mai pour une cinquantaine d’élèves.

Novembre 2016 :

• Une conférence par un historien/sociologue sur l’histoire de l’Argentine etles mères de la place de mai (contexte géopolitique, dictature) par ununiversitaire et la marionnettiste

• Visite du Théâtre - Interview par les élèves de 2GA du personnel(administratif, technique, communication…)

Décembre 2016 : Portraits et textile

• Rencontre sur le de métier costumier : portrait de l’artiste par les élèves deGA, à destination des autres élèves. (blog )

• 5 et 6 décembre : atelier avec les élèves de broderie : le costumier et lamarionnettiste autour de la réalisation d’une bannière brodée.

• Du 12 au 16 décembre (à confirmer) : 1er laboratoire de création des Follespar deux marionnettistes et un costumier. Ouverture aux classe sur 1/2journée et suivi du blog par la classe de GA

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Janvier 2017 : Suite Bannière / Musique et dramaturgie

• 2 jours (16 et 17, à confirmer) suite atelier bannière avec les élèves debroderie par la marionnettiste et le costumier

• Projection du film La Antena d’Esteban Sapir (cinéaste argentin) sur ladictature de l’image et du médias télé. (Pour les classes de broderie etd’autres classes :50 élèves environ)

• Exposition de la bannière dans l’enceinte de l’établissement : Travail sur lalumière, la mise en espace de l’objet

• Du 23 au 27 janvier (à confirmer) : 2ème laboratoire de création des Follespar une marionnettiste et un musicien, un dramaturge. Ouverture aux classessur ½ journée

• Rencontre sur le métier de musicien : portrait de l’artiste par les élèves deGA, à destination des autres élèves. (blog )

Février 2017: Marionnettes et tissu

• Du 27 février au 3 mars (à confirmer) : 3ème laboratoire de création desFolles par un costumier et deux marionnettistes sur marionnettes

• 2 représentations du spectacle Les Intimités de l’Homme Orchestre :(semaine du 6 février, à confirmer) sur une même journée. Possibilitésd’accueillir une centaine de spectateurs en tout, parmi les élèves etenseignants du lycée.

Mars 2017 :

• 2 jours d’atelier sur la construction de marionnettes en tissu

• Rencontre sur le métier de marionnettiste : Portrait de l’artiste par les élèvesde GA, à destination des autres élèves.

• 3 jours (13,14,15 mars, à confirmer) d’atelier d’initiation à la manipulationet création d’une forme courte filmée.

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Avril 2017 :

• 2 jours : Création sonore du film (24, 25 avril, à confirmer) par les élèves deBMA

Mai 2017 :

• Du 1er au 5 mai (à confirmer) : 5 jours de résidence des Folles avec unemarionnettiste, un costumier, un musicien, un dramaturge. Ouverture auxclasses sur ½ journée

• Présentation publique des Folles + rencontre : (le 5 mai, à confirmer)

• Projection du film réalisé à l’issue de la résidence : Au Lycée et au Théâtre deLunéville

6/ Contacts

Compagnie La Mue/tte : Delphine Bardot : compagnielamuette@gmail.com

Lycée Paul Lapie : Magoba Brenot (documentaliste) : magoba.brenot@ac-nancy-metz.fr

La Méridienne – Théâtre de Lunéville : Yohann Mehay : direction@lameridienne-luneville.fr (Direction)Corinne Rochel : administration@lameridienne-luneville.fr (Administration)Perrine Maxant-Leplay : pleplay@lameridienne-luneville.fr (Relations publiques)

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7/ Annexes

_ Plaquette et vidéo de présentation de la section broderie- Articles de presse relatifs aux différents projets menés- Dossier de presse Les Folles, par la compagnie La Mue/tte- Budget prévisionnel 2016 de La Méridienne- Budget prévisionnel du projet- Bilan financier 2014 de La Méridienne

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