Au Musée de lA FAience

dOssieR de pRésentAtiOn

Au musée de la Faïence de Sarreguemines Du 23 octobre 2010 au 23 janvier 2011Réalisée par Sylvie Girardet, co-fondatrice du Musée en Herbe,

Roland Besse, coordinateur de la Vallée de la Jeunesse etNorbert Journo, scénographe spécialisé dans la scénographie jeune public,

avec le soutien de la NIKI CHARITABLE ART FOUNDATION,

C’est à travers un parcours-jeu interactif composé de 14 modules que les enfants plongent dans l’oeuvre féerique, pleine de vie et de couleurs de Niki de Saint Phalle.

Au musée de la Faïence de Sarreguemines

Norbert Journo, scénographe spécialisé dans la scénographie jeune public,

jeu interactif composé de 14 modules que les enfants

Née en 1930 à Neuilly-sur-Seine, Niki de Saint Phalle passe son enfance et son adolescence entre la France et les Etats-Unis. Issue d’une famille de la grande bourgeoisie américaine, elle cherche toute sa vie à échapper au monde réel en créant son propre univers où règnent le bonheur et la joie de vivre.

niki, la fée des couleurs

Méli Mélo

super nanas !

Reine de légende

Célèbre pour ses « Nanas » aux formes généreuses et aux couleurs éclatantes, Niki de Saint Phalle réalise également des peintures étonnantes, des sculptures fabuleuses et des maisons extraordinaires. Dans cette exposition, petits et grands se fondent dans l’imaginaire captivant de l’artiste, se prennent pour une de ses drôles de Nanas, tirent sur un tableau blanc pour en faire jaillir les couleurs et découvrent mille et une légendes qui ont inspiré l’oeuvre de Niki…

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Fontaine magique

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les boÎtes à secrets de nÌkÌ

Reine de légende

composé de 14 modules que les enfants plongent dans l’oeuvre féerique, pleine de

Méli Mélo

Reine de légende

Reine de légende

Au musée de la Faïence de Sarreguemines

Norbert Journo, scénographe spécialisé dans la scénographie jeune public,

les boÎtes à secrets de nÌkÌ

Norbert Journo, scénographe spécialisé dans la scénographie jeune public,

A travers cette exposition, les enfants découvrent l’univers enchanté aux formes généreuses et aux couleurs éclatantes de Niki de Saint Phalle.

Jeux d’observations, manipulations et constructions ponctuent ce parcours ludique.

lA Vie de niKi de sAint pHAlle

Catherine Marie-Agnès Fal de Saint Phalle dit Niki de Saint Phalle, est née en octobre 1930, à Neuilly sur Seine. Elle est la deuxième de cinq enfants de Jeanne Jacqueline, née Harper, et de André Marie Fal de Saint Phalle. Fille d’un riche banquier français et d’une héritière américaine, son enfance et son adolescence se déroulent entre l’Amérique et la France. Son père perd toute sa fortune lors du krach boursier de 1930. Elle change souvent d’établissement scolaire au gré des déménagements ou de ses renvois assez fréquents. Son existence dorée est gravement perturbée à douze ans, par un père incestueux, auquel elle ne pardonnera qu’à la veille de sa mort à 70 ans.Elle travaille comme mannequin et se marie à 18 ans avec l’écrivain américain, Harry Mattews avec lequel elle aura deux enfants Laura en 1951 et Philip en 1955. En 1953, elle est hospitalisée pour une grave dépression et la peinture l’aide à s’en sortir. Le couple s’installe à Paris en 1954 où il partage une maison avec le musicien de Jazz Anthony Bonner. Niki est présentée au peintre américain Hugh Weiss qui sera son mentor dans les cinq années suivantes.

Ses débuts :Elle réalise une première série de peintures à l’huile et expose pour la première fois en avril 1956. A Paris, elle découvre les oeuvres de Paul Klee, Henri Matisse, de Pablo Picasso et du Douanier Rousseau. Cette même année, elle fait la connaissance de Jean Tinguely et de sa Femme Eva Aeppli. En 1960, elle se sépare d’Harry Matthews qui reste avec leurs deux enfants. A la fin de cette même année, elle s’installe avec Jean Tinguely, impasse Ronsin où ils partagent le même atelier.

Les assemblages et les tableaux-tirs :Elle poursuit ses expériences artistiques, notamment sous forme d’assemblages en plâtre et de tableaux tirs. Lors de ces assemblages, elle prend des objets de la vie quotidienne pour les fixeravec du plâtre et créer ainsi une oeuvre d’art. La création artistique devient une révolte contre le milieu aisé auquel elle appartenait depuis son enfance. Elle métamorphose son intérieur bourgeois, la rampe d’escalier, la cheminée du salon en une scène d’épouvante toute herissée de couteaux, ciseaux et clous figés dans le plâtre.

En 1961, elle produit les premiers tableaux-tirs, appelés simplement tirs. Elle fabrique des supports en plâtre auxquels sont accrochés des sachets de peinture mais aussi des oeufs et des spaghettis. L’oeuvre d’art est créée par un acte de destruction : le public invité ou l’artiste tire sur des sachets qui projettent alors de la couleur.L’oeuvre devient le fruit d’un double hasard : l’habilité du tireur et la manière dont les sachets se crèvent et laissent échapper la peinture. A l’occasion du premier tir (12 février 1961), Niki de Saint Phalle est invitée par Pierre Restany à rejoindre le groupe des “Nouveaux Réalistes”. C’est quand elle est admise dans ce groupe et que la presse internationale commence à s’intéresser à ses actions de tirs qu’elle comprend qu’elle a atteint son but, celui d’être “une artiste professionnelle”. Chaque nouvelle étape de sa vie est marquée dans sa création par un changement de style. En 1963, elle achète avec Jean Tinguely une ancienne auberge “L’auberge du cheval blanc” à Soisy. Les deux artistes se marient en 1971 et collaboreront tout au long de leur vie.

Les autels et les Nanas :

Niki de Saint Phalle a eu une grande éducation religieuse et décide de s’attaquer à cet aspect du passé qu’elle veut effacer à tout prix. Elle réalise des autels composés de crucifix, de chauvesouris, de rats, de pistolets et dont certains sont criblés de balles. En même temps, des créatures plus tendres, les mariées et les Nanas, apparaissent dans l’oeuvre de l’artiste.

Elle réfléchit aux divers rôles de la femme dans la société et les représente sous forme de reliefs ou de sculptures : des mariées, des femmes acouchant, des mères dévorantes, des sorcières et des prostituées.

Les Mariées tantôt assises par terre, tantôt à cheval, se composent de jouets et objets en plastique trouvés dans les supermarchés. Niki a transformé ces objets en de belles mariées et de beaux monstres, en les fixant sur des grillages en fil de fer. Ces images de femmes convergent toutes pour elle vers une seule et unique femme qu’elle appelle “Nana” et dont elle crée d’innombrables variantes. Inspirée par la grossesse de son amie Clarice Rivers, elle crée en avril 1965 ses premières Nanas en tissu et en laine. Puis ces Nanas deviennent des femmes aux couleurs vives et aux formes généreuses, faites d’une armature métallique de polyester et de papier mâché. Elles sont souvent ornées de mosaïques et de fragments de miroirs. Elles ont régné longtemps dans l’oeuvre de l’artiste et elle leur doit sa célébrité.

Les sculptures monumentales

Enfant elle s’était jurée de “faire les plus grandes sculptures de sa génération. Plus grandes, plus hautes et plus fortes que celles des hommes”.

Ce souhait se réalise avec Hon (elle en suédois), une Nana couchée monumentale mesurant 28 m de long, 9 m de large et 6 m de haut. Cette nana gignantesque a déclenché la création de toute une famille de sculptures monumentales comme le Golem à Jérusalem et la maison du Dragon à Knokke le Zoute en Belgique en 1973.

Sans oublier la fabuleuse collaboration avec Jean Tinguely, notament le Paradis fantastique à Stockholm en 1967, la fontaine Stravinsky à Paris en 1982-83, la fontaine à Château-Chinon en 1988.

Certaines de ses oeuvres s’inscrivent donc dans l’espace public ou prennent place au sein même de la nature comme le Jardin des Tarots à Garavicchio (Toscane). Ce jardin, inspiré par l’architecte Gaudi, se compose de 22 gigantesques sculptures, inspirées par les cartes du Tarot dont les figures et le symbolisme la fascinent.

Elle réalise tout au long de sa carrière des décors pour des ballets et des pièces de théâtre. En 1968, elle commence à souffrir de problèmes pulmonaires liés à l’inhalation des vapeurs et des poussières du polyester qu’elle utilise pour la fabrication de ses sculptures. Elle meurt en 2002 à San Diego des suites d’une maladie pulmonaire.

le jardin des Tarots

la fontaine Stravinsky

L’EXPOSITION

Niki, la fée des couleursUne grande boîte à peinture fait découvrir aux enfants les épisodes les plus marquants de la vie de Niki de saint Phalle. Jeu : Replacer en face de chaque image les étapes de la vie de l’artiste.

Scorpion ans stagDans les années 50, ses tableaux fourmillent d’éléments décoratifs qui viennent animer la juxtaposition des aplats de couleurs. Puis elle commence à intégrer dans ses peintures des objets divers comme ici des fragments de vaisselle, des grains de café... Jeu : retrouver les objets que l’artiste a collé sur le tableau.

Jigsaw puzzleCe tableau est un collage d’éléments sur du plâtre composé de bouts de vaisselle cassée, de perles, de fil, de morceaux de puzzle... Jeu : créer un tableau en enfonçant des objets dans la pâte à modeler.

San Sebastian ou portrait de mon amant, 1961, collection privéeC’est pour se remettre d’une rupture amoureuse que Niki de Saint Phalle crée cette oeuvre. Dans ce tableau, la tête est constituée par une cible sur laquelle le visiteur est convié à envoyer des fléchettes, tandis que le corps est matérialisé par une chemise de marque. Jeu : Lancer de fléchettes

Motorcycle heart, 1958:En 1961, elle réalise ses premiers Tirs. Elle fabrique donc des supports en plâtre auxquels sont accrochés des sachets de peinture et c’est au spectateur de peindre en tirant dessus avec une carabine. L’idée de faire “saigner” une peinture enchantait d’ailleurs Jean Tinguely. Jeu : tirer sur le tableau blanc pour voir apparaître des couleurs.

La fontaine Stravinsky, 1982-1983, ParisLa Fontaine Stravinsky (ou Fontaine des automates) située devant l’Ircam et le centre Pompidou a été réalisée en 1983 et est le fruit d’une collaboration entre Jean Tinguely et Niki de Saint Phalle. Les figures de Niki de Saint Phalle, en polyester, sont montées sur une structure en acier, avec des couleurs vives et joyeuses. Jean Tinguely crée des sculptures plus sombres, faites d’aluminium et d’acier peint en noir. Cette fontaine est composée de 16 sculptures qui font directement référence aux compositions du musicien Igor Stravinsky Jeu : Retrouver quel artiste a réalisé les sculptures de la fontaine.

Le Jardin des Tarots, 1978-1993, Garavicchio, Toscane, ItalieA 25 ans, lors d’un voyage à Barcelone, Niki de saint Phalle découvre l’oeuvre de l’architecte Gaudi et est fascinée notamment par le parc Guëll. Elle a toujours imaginé créer l’aménagement d’un jardin et réalise ce rêve en 1978 en travaillant au jardin des Tarots. le jardin comprend une sculpture pour chacun des 22 arcanes majeurs, qui sont les cartes les plus importantes du Tarot.Jeu : tourner les volets pour découvrir quelques sculptures.

Les Nanas :Ses Nanas représentent l’apothéose de la femme, resplendissante de liberté et de joie.Les courbes douces et arrondies des Nanas évoquent une présence maternelle et protectrice , ce sont aussi des femmes pleine de vie et d’énergie très colorées !! Dans les années 60, en créant des nanas noires, Niki de Saint Phalle a participé au combat des noirs pour l’égalité des droits. Jeu : Faire tourner des cylindres pour découvrir 3 nanas différentes. Prendre la position d’une nana devant un miroir

Rhinocéros, 1995, Lithographie et collage, Mamac, NiceDans les années 90, l’artiste réalise beaucoup de lithographies très colorées comme ce Rhinocéros auquel elle a ajouté des collages. Jeu : Retrouver les couleurs du rhinocéros à travers un puzzle.

Le Golem, 1972, JérusalemCette sculpture représente un être fabuleux apparu dans la religion juive. Le Golem est un tas de terre glaise auquel on peut donner vie grâce à une formule magique. L’artiste lui a donné une apparence monstrueuse avec 3 langues qui servent de toboggan. Le Golem représente aussi la réconcilitation entre 3 religions -Juive, Chrétienne et musulmane- qui cohabitent à Jérusalem.Jeu : Faire glisser des petits personnages sur les trois toboggans.

Le Cyclop, 1969- Milly la ForêtEnfant, elle vivait dans une maison pleine de miroirs, car sa mère aimait s’y admirer. Plus tard, elle a orné plusieurs sculptures de bouts de miroirs comme la tête du Cyclop, oeuvre monumentale faite en collaboration avec Jean Tinguely. Jeu : Mettre un chapeau comme Niki de saint Phalle et se regarder dans un miroir.

Les maisons de Niki :Maison Nana 2, 1966 -87 : Certaines Nanas sont si grandes que l’on peut ypénétrer. Celle-ci mesure 3 m de haut, Niki rêvait de vivre à l’intérieur d’une sculpture : “Un espace tout en rondeurs ondulantes sans aucun angle pour m’effrayer ou m’attaquer”.Tête de squelette - chambre de méditation-, 1990 / L’Impératrice : C’est une déesse mi-animale mi-humaine qui ressemble à un sphinx. Niki s’est installée pendant plusieurs années à l’intérieur en 1982. C’est de là qu’elle supervisait l’aménagement du jardin des tarots. / “Le temple idéal”, 1991 : c’est une église où toutes les religions peuvent se rencontrer Jeu : jeu de contruction.

Rêve de légende, CalifiaNiki de saint Phalle a toujours été fascinée par la culture des Indiens d’Amérique. Califia est une reine noire vêtue d’une armure dorée, chevauchant un aigle. Elle était capable de dompter tous les animaux, même ceux dont elle avait peur, comme le serpent. Cette immense sculpture est entièrement recouverte de mosaïques. Jeu : Décorer la reine Califia avec des morceaux de mosaïques.

deROuleMent de lA Visite

Le Musée propose :

>> une visite - jeu (durée 1 heure) Accueil et visite de l’exposition Un animateur accueille les enfants et leur présente l’exposition dans son ensemble (15 mn). Les

enfants parcourent ensuite l’exposition avec les accompagnateurs (un par groupe de 6).

>> une visite et un atelier (durée 2 heures)Après la visite de l’exposition, les enfants peuvent participer à un atelier. Thèmes

disponibles après la rentrée scolaire.

pratique

L’exposition s’adresse idéalement aux enfants de 4 à 8 ans.L’entrée au musée et à l’exposition est gratuite pour les scolaires et leurs accompagnateurs.

IDEES A EXPLOITER EN CLASSE

Créer un immense personnage en papier mâché en réalisant au préalable une structure en grillage de fer et le peindre avec des couleurs vives.

Décorer, par exemple un bout de mur de la cour de récréation, en imaginant une grande fresque en collage de mosaïques de toutes les couleurs.

Récupérer pleins de vieux jouets, des perles, des objets du quotidien, des bouts de vaisselle...etréaliser un assemblage collectif dans du plâtre.

BiBliOGRApHie

Catalogue de l’exposition : Niki, la fée des couleurs! , Claire Merleau-Ponty et Nestor Salas,Coll. Salut l’artiste !, éd. Seuil Jeunesse et RMN, 2008.

Enfants :Créer avec Niki de saint Phalle, collectif, éd Sorbier, 2005Niki de saint Phalle, la vie en couleurs, coll. L’Art et la manière, éd. Palette, 2006.Les nouveaux réalistes, coll. L’Art et la manière, éd. Palette, 2007.

Adultes :Le jardin des Tarots, Niki de Saint Phalle, éd.Acatos, 1999.Niki de Saint Phalle, éd Georges Naef, 2002.Niki de Saint Phalle, Pontus Hulten, éd Kunst, 1992.Niki de saint Phalle, tirs et autres révoltes, 1961-1964, Niki de saint Phalle, Ed galerie de france,1990.Niki de saint Phalle et Jean Tinguely, l’art et l’amour, Bloum Cardenas et Ulrico Krempel, edcentro Atlantico De Arte Moderno, 2007.

DVD :Le monstre de la forêt, Louise Faure, Production Quatre à quatre films, documentaire, 2005.