http://www.ac-grenoble.fr/ecoles/v2/IMG/pdf/la_histoire_du_cinema_juliette_et_laura.pdf

Au départ, il n’existait que la photographie. Le cinéma est né à la fin du XIXème siècle, dans les

années 1900, il a donc environ 120 ans.

Edison, un américain a inventé en 1891, la première caméra : le kinétographe, caméra de prise de

vue. Les films tournés n’étaient pas projetés mais regardés à travers une visionneuse. Les frères

Lumière connaissaient la lanterne magique et inventèrent une caméra, le cinématographe qui

prenait les images et les projetait aussi.

On considère que le cinéma est né lors de la première projection des frères Lumière le 28 décembre

1895. On présentait plusieurs films d’une minute. Pour le film : « arrivée d’un train en gare de la

Ciotat », les spectateurs ont eu peur en croyant que le train allait sortir de l’écran et leur foncer

dessus. C’était pour eux extraordinaire de voir une image bouger.

Les premiers films sont noirs et blancs et muets. Parfois dans les salles, un orchestre joue de la

musique pendant la projection. Georges Méliès a compris ce que cette invention pouvait apporter. Il

a fait des effets spéciaux car il était magicien de profession. Pour lui il est important de « rendre

l’impossible, visible ». Le film « Hugo Cabret » raconte la vie de Méliès. C’est lui qui a tourné les

premiers films ; il a inventé le métier d’acteur.

En 1927, le premier film parlant : le chanteur de jazz, sort. A partir de 1930, ils seront tous sonores. A

ce moment, on détruit les films muets pour récupérer les matériaux utiles dans les pellicules. La

première cinémathèque qui collectionne les pellicules est créée en 1936. Plus tard, on créera des

films d’animation, des films de synthèse…

L’histoire du cinéma - Questions de recherche -

1) Situe l’histoire du cinéma dans l’histoire du monde. Quel évènement dans

l’histoire mondiale a lieu à la fin des films muets, avant les films parlants ?

2) Comment expliques-tu que les films muets ont vite été remplacés par des films

parlants ? (Il te faut trouver plusieurs arguments.) Quelles conséquences en

découleront ?

CADRAGE AU CINEMA ET DANS LES BD

En Europe, on lit de gauche à droite : ceci donne l’ordre de lecture des bulles de BD.

Au cinéma, on préfère voir arriver un personnage de la gauche et sortir vers la droite.

Champ en BD = cadrage au cinéma Il existe 9 catégories de plans différents :

- le plan panoramique (le cadrage est à l’échelle du paysage, les détails disparaissent

avec la distance)

- le plan général (le cadrage est à l’échelle d’un morceau de paysage, d’une salle ou

d’un groupe de personnages)

- le plan moyen ( le cadrage est à l’échelle d’un personnage ; le décor est encore très

visible)

- le plan américain ( on voit un peu plus de la moitié du personnage ; le décor est

secondaire, plus ou moins visible)

- le plan rapproché ( il serre le sujet de plus près ; souvent on ne voit que la tête et le

buste ; le décor n’a plus beaucoup de place)

- le gros plan

- le très gros plan : à l’échelle du détail ; tous deux servent à attirer l’attention sur le

détail ; le décor est hors champ.

- La plongée : elle fait voir la scène du dessus

- La contre-plongée ( elle fait voir la scène du dessous) (ces deux plongées peuvent se

combiner avec les autres cadrages : on a des plongées panoramiques, des contre-

plongées en plan américain…)

Le mouvement : il y a les mouvements d’acteurs, mais aussi les mouvements de

l’opérateur qui tient la caméra. Cela s’appelle le mouvement de l’objectif. On peut réduire ou

augmenter le champ.

Le mouvement panoramique : suite d’images correspondant au mouvement du regard de

gauche à droite, ou de haut en bas.

Le mouvement de travelling : (en anglais = voyage) suite d’images donnant l’impression

qu’on se rapproche de ce qu’on regarde ( travelling avant : on se rapproche de l’objet ( pour

centrer l’intérêt sur un point précis, faire remarquer un détail précis))

ou qu’on s’en éloigne (travelling arrière : on s’en éloigne. (pour situer une scène dans un

cadre plus général, faire intervenir de nouvelles personnes))

Le mouvement de champ-contrechamp : mouvement de l’objectif qui consiste à regarder

dans une direction, puis dans la direction inverse, soit en faisant un demi tour sur soi-même,

soit en faisant un demi cercle autour du sujet.

1 D.AGIUS CPC Etampes

Cette fiche va te permettre de mieux comprendre le cinéma, les vidéos, la photo et les trucages. Tu

comprendras que ce que tu vois n’est pas toujours la réalité ! Apprends à jouer avec les images, avant

que les images ne se jouent de toi !

Tu pourras essayer à ton tour de réaliser de petits films ou prendre des photos : c’est simple et très

amusant.

Tu trouves qu’il y a beaucoup à lire ? Ne t’inquiète pas, chaque partie peut se lire seule.

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Histoire du cinéma

Au départ, il n’existait que la photographie.

I. Crée des flipbooks : Le flip book est l’ancêtre du dessin animé. Il permet de faire défiler

des images pour créer un dessin animé. La persistance rétienne est le principe utilisé ici.

Notre cerveau retient une fraction de seconde (1/25) une image. En passant les images

très vite, notre cerveau garde en mémoire la précédente et on a ainsi l’illusion du

mouvement. Ces jouets optiques ont précédé et accompagné l’invention du cinéma.

Ce petit livret de photographies et / ou de dessins, représente un personnage ou un animal en

mouvement. Les gestes sont décomposés chronologiquement et lorsqu’on feuillette ce livret

rapidement, notre œil a l’illusion que le sujet représenté est en mouvement. En voyant défiler les

images, on a alors l’impression d’un mouvement. Le cinéma fonctionne de la même façon. Si tu vois

une pellicule de film, on voit qu’il n’y a que des images fixes : . Mises bout à bout, elles

donnent le mouvement et donc le film. Au cinéma, ce qu’on croit être de l’image en mouvement,

n’est qu’une succession d’images fixes. Quand la caméra tourne, c’est en fait comme si elle

photographiait très vite, prenant 24 images par seconde. (Combien alors faut-il prendre d’images

pour faire une publicité de 3 minutes ? Un film de 50 minutes ? Un film d’une heure 45 ? )

Sur un cahier, un carnet ou sur un bloc de feuilles que tu relies, dessine toujours au même endroit (vers le bord à droite) un objet ou un animal (fais-le très simple, il te faudra le redessiner des dizaines de fois). Chaque image présenter une toute petite différence. (Tu peux commencer par des aiguilles de pendule, simples à dessiner ou un simple cercle qui représente une balle.)Imagine le mouvement que tu veux lui donner. Tu peux dessiner par transparence un dessin puis l’autre. Puis tu feuillettes

ton livre et tu vois ton animation.

2 D.AGIUS CPC Etampes

II. Crée des images fusionnées : un thaumatrope .

Découpe 1 carré dans du carton.

Sur une face, dessine par exemple une cage à oiseau et de l’autre l’oiseau.

Accroche une ficelle de chaque côté du carton. Fais tourner rapidement ton

carton : tu verras l’oiseau dans la cage. C’est aussi un moyen de montrer le

phénomène de la persistance rétinienne expliqué plus haut. Trouve d’autres

modèles qui peuvent se dessiner ainsi.

III. Les frères Lumière ont inventé la caméra. Pour le premier film : « arrivée d’un train en

gare de la Ciota », les spectateurs ont eu peur en croyant que le train allait leur foncer

dessus.

Georges Méliès a compris ce que cette invention pouvait apporter. Il a fait des effets spéciaux car il

était magicien de profession. Je te conseille le film Hugo Cabret. Il raconte la vie de Méliès. C’est lui

qui a tourné les premiers films ; il a inventé le métier d’acteur.

Si cela t’est possible, regarde ce diaporama avec vidéos sur Méliès : https://artsandculture.google.com/exhibit/IgLSJW0P8DelIg?hl=fr

IV. A ton tour, fais des films (de quelques secondes) avec trucages comme dans l’escamotage (Méliès).

Exemple de scénario : la tasse de café. Il te faut un fond (décor) fixe. Place ta caméra (Un téléphone qui peut filmer ou un petit appareil photos suffit.) de manière à ne pas la toucher : rien ne doit bouger. Place un personnage devant ce décor et devant une table : filme (on) puis coupe la vidéo (off) . Le personnage ne doit surtout pas bouger quand la caméra est éteinte. Pose devant lui sur la table une tasse de café. Rallume la

3 D.AGIUS CPC Etampes

caméra. Le personnage peut montrer qu’il est ravi ou étonné d’avoir vu apparaitre brusquement cette tasse. A toi de trouver d’autres scénarios (un objet qui disparait, qui apparait. Une personne qui entre dans une pièce, une autre qui en sort… une personne qui change subitement…)

V. Autre effet : la perspective. Tu peux aussi faire des trucages comme dans l’homme à la tête de caoutchouc. Ici : de simples photos suffises.

Si tu préfères en vidéo : pas besoin de chariot : tu poses ta caméra sur une chaise, elle-même sur un tapis. Tu tireras le tapis. (Il faut que ce soit un mouvement très fluide, sans à-coups.)

exemples trouvés sur pinterest.com :

Tente aussi ceci :

Tu as compris l’astuce ? (sinon réponse en bas de ce document.)

VI. Apprends à cadrer : joins chaque pouce avec l’index de la main opposée.

En avançant ou en reculant tes bras, et en regardant entre tes doigts, dans ce cadre, tu ne vois pas

autant de choses. Ta caméra fait de même selon le zoom que tu utilises.

Fais un gros plan (ou un très gros plan) vers une personne ou un objet. Tes bras se

tendent. Si tu veux voir plus de choses, tu dois rapprocher tes doigts. Tu peux voir

4 D.AGIUS CPC Etampes

la personne en entier dans un plan pied. Avec les doigts près de tes yeux, tu fais un

plan d’ensemble ou plan panoramique.

Il y a aussi le plan américain. Il s’arrête au haut des cuisses car dans les films de

westerns, quand il y a des bagarres, les cowboys sortent leur pistolet. On ne filme

que ce qui est important donc dans le plan américain, on s’arrête aux cuisses.

VII. Créations photographiques avec des magazines. 1) Avec des personnages :

découpe dans un magazine ou des publicités, les différentes parties du corps

humain et colle certaines parties pour en reformer de nouveaux. Tu peux

faire des monstres (un visage avec 3 yeux et 2 bouches…) ou des personnages

très amusants en combinant par exemple des morceaux vus de dos avec des

morceaux vus de face…

2) Avec un ordinateur, télécharge l’application gratuite Photofiltre 7 et

détoure des personnages, des objets, pour les replacer dans d’autres

situations. Tu peux détourner le confinement en te retrouvant ainsi au bord

de la mer ou sur la Lune !

3) Avec les paysages : « imagine la suite ». Découpe une partie de paysage et colle au milieu d’une

feuille. Puis dessine autour en inventant la suite du paysage, en prolongeant les lignes fortes pour

garder une cohérence dans la perspective.

3) avec personnages et paysages : découpe-les et colle-les de manière à les mettre dans des positions

acrobatiques ou bizarres…

VII. Créations photographiques avec un miroir : 1) Un assistant oriente un miroir pour refléter le ciel.

Le photographe guide son assistant en vérifiant ce qu’il voit dans son viseur d’appareil photo (ce

n’est pas la même chose que ce que voit l’assistant). Il photographie en veillant à ne pas voir le reflet

de quelqu’un. On peut aussi dessiner préalablement un oiseau… sur le miroir. (Demande à tes

parents avant.)

2) Avec 3 personnes. L’assistant tient le miroir devant son visage. (Plus ou moins rapproché, selon la

taille du miroir. Ce dernier doit lui cacher le visage.) Il oriente le miroir vers le modèle. Le

photographe doit voir dans le miroir le visage du modèle et le corps de l’assistant, sans y voir son

propre reflet.

VIII. Créations photographiques : exemple : dessine un chapeau sur un petit morceau de papier.

Prends une photo en tenant ce papier devant la tête de quelqu’un. Tu dois trouver la bonne distance

pour que la personne porte le chapeau. Trouve d’autres exemples, soit en dessinant soit en te

servant d’objets…

5 D.AGIUS CPC Etampes

(astuce, réponse : place les chaussures éloignées du personnage et pose l’appareil photo devant, au sol.)

Photofiltre : détourer une image et l’incruster dans un nouveau décor

Tu peux te « téléporter » sur une plage paradisiaque ou sur une autre planète ! Pratique pendant un

confinement !

Ce logiciel est téléchargeable gratuitement et il est en français.

Il peut te permettre de détourer une photo et de l’incruster dans un nouveau décor.

Télécharge donc Photofiltre 7. Tu peux suivre des tutoriels sur Internet ou le pas à pas suivant.

Une fois ce logiciel téléchargé, ouvre une photo ( de toi par exemple). A droite de l’écran, tu as les

outils. Clique sur le lasso. Maintien le bouton gauche de la souris enfoncé et passe sur le contour du

dessin que tu veux garder. Il faut revenir au point de départ sans relâcher la souris. Photofiltre

retient l’intérieur.

(Si tu te trompes : CTRL + D te permet de supprimer la sélection active)

Pour améliorer ce découpage : clique sur édition puis détourage optimisé. Les damiers (le fond)

représentent la transparence. Dans la barre des outils à droite, utilise cette fois la gomme. Pour y

arriver plus facilement, zoome. (100 ou 300%...)

Quand c’est terminé : clique sur sélectionner. sélection : tout sélectionner. Puis clique sur Edition et :

copier.

Ouvre la seconde image (le paysage dans lequel tu veux être) Edition : coller. Ton personnage se

retrouve dans ce décor. Tu peux réduire l’échelle (clique droit et choisis : paramétrage manuel) et

déplacer l’image.

Enregistre ton travail au format image (.JPEG). Celui-ci écrase les calques. Si tu veux continuer avec

eux enregistre-les aussi au format photofiltre (.Pfi)

Des heures d’amusement en perspective ! (Cela peut remplacer le célèbre drap vert, utilisé au

cinéma pour les superpositions.) Cherche des situations amusantes, détourne des objets…