Ateliers artistiques hebdomadaires

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Programme saison 2008/2009 Cours artistiques hebdomadaires Week-ends de stages écriture, danse hip hop et africaine théâtre, chant, chant, slam, danse africaine théâtre, commedia dell’arte, mime, combat artistique, Tai Chi Ateliers artistiques hebdomadaires Encadrés par des comédiens – metteurs en scène – pédagogues du théâtre, et dans un esprit de jeu, d’expression mais aussi de respect et de concentration, les participants travailleront sur des échauffements corporels et vocaux, par le biais d’exercices individuels et en groupe. Par la suite, ils puiseront dans leur imagination lors de séances d’improvisation, pour enfin mettre en place des scènes choisies en accord avec l’intervenant, du répertoire classique ou contemporain. 4 - 7 ans : en cours - mercredi de 10h30 à 11h30 - 78 € / trimestre 4 - 7 ans : Sabine Armand - mercredi de 16h à 17h - 78 € / trimestre 8 - 11 ans : Brigitte Chambon - mercredi de 14h à 15h30 - 106 € / trimestre 8 - 11 ans : Irène Baccuet - mercredi de 14h à 15h30 - 106 € / trimestre 12 - 15 ans : Gaëlle Konaté- mercredi de 16h à 18h - 130 € / trimestre 16 - 18 ans : Irène Baccuet - mercredi de 18h à 20h - 130 € / trimestre adultes improvisation : Gaëlle Konaté- mardi de 20h à 22h - 150 € / trimestre* adultes débutants : Irène Baccuet - mercredi de 20h30 à 22h30 -150 € / trimestre* adultes amateurs : Frédéric Tessier - jeudi de 20h à 22h - 150 € / trimestre* *Tarif réduit étudiants 130€ En partant d’un «travail sur table» (lecture, écriture, analyse d’objectifs, tactique et coupure du texte), les participants pourront approfondir leur technique et se concentrer en particulier sur le monologue, les entrées et les sorties, l’imaginaire et l’importance du détail. Leur travail aboutira à la présentation d’un spectacle en fin d’année. Kate McGatlin - mardi de 20h à 22h30 + 2 week-ends - 230 € (étudiants 190 €) / trimestre Découvrez les multiples facettes des danses traditionnelles burkinabè, qui font partie des arts majeurs de l’Afrique noire, grâce à un voyage initiatique rythmé de percussions à travers les régions, les ethnies, les termes et les gestes propres à ces danses. Ibrahim Kienou Boureima (danse) / Kienou Oumarou (percussions) - lundi de 19h30 à 21h - 100 € (étudiants 90 €) / trimestre Ecrire ou ne pas écrire... Telle est la question ! Ecrire seul ou à plusieurs, entrer en écriture, extérioriser une partie de soi ? Vous écrivez ? Vous n’avez jamais osé ? À partir de poèmes du XXème siècle, Anne-Marie Duclos propose une expérience au-delà de l’ordinaire dont vous sortirez transformé. Trans/formé par rapport à l’idée d’écriture. Ecrire c’est inventer un JE qui peut être moi ou un autre. ECRIRE c’est dire un autre monde. ECRIRE c’est se transporter dans un ailleurs où les étoiles sont ac- cessibles. Les thématiques abordées : l’enfance, le souvenir, la mémoire, le désir de vivre, l’amour... et toutes vos propositions. Anne-Marie Duclos - mardi de 19h30 à 21h - 150 € / trimestre Un atelier théâtre pour prendre soin de l’être que l’on est... Il s’agit d’aborder le théâtre avec des sujets qui n’ont pas forcément ac- cès aux mots pour parler de leurs maux... Le but est de proposer des éléments de méthodologie et des outils adap- tés afin de composer une offre culturelle qui convienne aux personnes en situation de handicap. Ces ateliers sont vécus comme une pratique sociale adaptée à chaque groupe, en fonction de celui-ci, avec sa propre personnalité. Dans ce sens, la prise en compte des différentes situations de handicap est à considérer. Il est clair que nous l’évaluons ensemble, et de manière régulière au cours de l’année, ce qui est possible et souhaitable de faire en tenant compte des différences de chacun. Gaëlle Konaté - mercredi de 9h30 à 11h30 - 130 € / trimestre Ce cours propose une initiation à la danse hip hop pour les adultes à partir de 20 ans. La culture hip hop porte un regard constructif sur la danse, elle propose des principes simples qui permettent de se mettre en mouvement facile- ment. À partir de ces bases, des exercices d’improvisation et des ateliers techniques donneront à chacun la possibilité de développer son propre vocabulaire suivant les envies et les potentiels. La recherche du plaisir dans le mouvement et le port de baskets à semel- les plates sont indispensables à cet atelier. Kader Hamza - lundi de 19h30 à 21h - 150 € (étudiants 135 €) / trimestre L’objectif de ce cours hebdomadaire de 2 heures est de développer les capacités vocales de chacun par un apprentissage de la technique d’ensemble et des exercices individuels. Elisabeth Revel vous ensei- gnera la respiration, la détente, le geste vocal et corporel, la technique vocale individuelle, et vous fera découvrir un répertoire de musique varié (chanson, classique, jazz, comédie musicale). L’enseignement donné durant l’année aboutira à la création d’un petit choeur ou d’un ensemble de solistes ainsi qu’à une représentation pu- blique en fin d’année. Elisabeth Revel - jeudi de 20h à 22h - 155 € (étudiants 135 €) / trimestre Théâtre Théâtre adultes confirmés Théâtre pour adolescents porteurs de handicaps classe C Danse africaine Danse hip hop pour adultes débutants Chant JE d’écriture.... Théâtre des Asphodèles 115 avenue Lacassagne 69003 LYON Tél : 04 72 61 12 55 - [email protected] www.asphodeles.com

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mime, combat artistique, Tai Chi
Ateliers artistiques hebdomadaires
Encadrés par des comédiens – metteurs en scène – pédagogues du théâtre, et dans un esprit de jeu, d’expression mais aussi de respect et de concentration, les participants travailleront sur des échauffements corporels et vocaux, par le biais d’exercices individuels et en groupe. Par la suite, ils puiseront dans leur imagination lors de séances d’improvisation, pour enfin mettre en place des scènes choisies en accord avec l’intervenant, du répertoire classique ou contemporain.
4 - 7 ans : en cours - mercredi de 10h30 à 11h30 - 78 € / trimestre 4 - 7 ans : Sabine Armand - mercredi de 16h à 17h - 78 € / trimestre
8 - 11 ans : Brigitte Chambon - mercredi de 14h à 15h30 - 106 € / trimestre
8 - 11 ans : Irène Baccuet - mercredi de 14h à 15h30 - 106 € / trimestre
12 - 15 ans : Gaëlle Konaté- mercredi de 16h à 18h - 130 € / trimestre
16 - 18 ans : Irène Baccuet - mercredi de 18h à 20h - 130 € / trimestre
adultes improvisation : Gaëlle Konaté- mardi de 20h à 22h - 150 € / trimestre*
adultes débutants : Irène Baccuet - mercredi de 20h30 à 22h30 -150 € / trimestre*
adultes amateurs : Frédéric Tessier - jeudi de 20h à 22h - 150 € / trimestre*
*Tarif réduit étudiants 130€
En partant d’un «travail sur table» (lecture, écriture, analyse d’objectifs, tactique et coupure du texte), les participants pourront approfondir leur technique et se concentrer en particulier sur le monologue, les entrées et les sorties, l’imaginaire et l’importance du détail. Leur travail aboutira à la présentation d’un spectacle en fin d’année.
Kate McGatlin - mardi de 20h à 22h30 + 2 week-ends - 230 € (étudiants 190 €) / trimestre
Découvrez les multiples facettes des danses traditionnelles burkinabè, qui font partie des arts majeurs de l’Afrique noire, grâce à un voyage initiatique rythmé de percussions à travers les régions, les ethnies, les termes et les gestes propres à ces danses.
Ibrahim Kienou Boureima (danse) / Kienou Oumarou (percussions) - lundi de 19h30 à 21h - 100 € (étudiants 90 €) / trimestre
Ecrire ou ne pas écrire... Telle est la question ! Ecrire seul ou à plusieurs, entrer en écriture, extérioriser une partie de soi ? Vous écrivez ? Vous n’avez jamais osé ? À partir de poèmes du XXème siècle, Anne-Marie Duclos propose une expérience au-delà de l’ordinaire dont vous sortirez transformé. Trans/formé par rapport à l’idée d’écriture. Ecrire c’est inventer un JE qui peut être moi ou un autre. ECRIRE c’est dire un autre monde. ECRIRE c’est se transporter dans un ailleurs où les étoiles sont ac- cessibles. Les thématiques abordées : l’enfance, le souvenir, la mémoire, le désir de vivre, l’amour... et toutes vos propositions.
Anne-Marie Duclos - mardi de 19h30 à 21h - 150 € / trimestre
Un atelier théâtre pour prendre soin de l’être que l’on est... Il s’agit d’aborder le théâtre avec des sujets qui n’ont pas forcément ac- cès aux mots pour parler de leurs maux... Le but est de proposer des éléments de méthodologie et des outils adap- tés afin de composer une offre culturelle qui convienne aux personnes en situation de handicap. Ces ateliers sont vécus comme une pratique sociale adaptée à chaque groupe, en fonction de celui-ci, avec sa propre personnalité. Dans ce sens, la prise en compte des différentes situations de handicap est à considérer. Il est clair que nous l’évaluons ensemble, et de manière régulière au cours de l’année, ce qui est possible et souhaitable de faire en tenant compte des différences de chacun.
Gaëlle Konaté - mercredi de 9h30 à 11h30 - 130 € / trimestre
Ce cours propose une initiation à la danse hip hop pour les adultes à partir de 20 ans. La culture hip hop porte un regard constructif sur la danse, elle propose des principes simples qui permettent de se mettre en mouvement facile- ment. À partir de ces bases, des exercices d’improvisation et des ateliers techniques donneront à chacun la possibilité de développer son propre vocabulaire suivant les envies et les potentiels. La recherche du plaisir dans le mouvement et le port de baskets à semel- les plates sont indispensables à cet atelier.
Kader Hamza - lundi de 19h30 à 21h - 150 € (étudiants 135 €) / trimestre
L’objectif de ce cours hebdomadaire de 2 heures est de développer les capacités vocales de chacun par un apprentissage de la technique d’ensemble et des exercices individuels. Elisabeth Revel vous ensei- gnera la respiration, la détente, le geste vocal et corporel, la technique vocale individuelle, et vous fera découvrir un répertoire de musique varié (chanson, classique, jazz, comédie musicale). L’enseignement donné durant l’année aboutira à la création d’un petit choeur ou d’un ensemble de solistes ainsi qu’à une représentation pu- blique en fin d’année.
Elisabeth Revel - jeudi de 20h à 22h - 155 € (étudiants 135 €) / trimestre
Théâtre Théâtre adultes confirmés
Danse africaine
JE d’écriture....
Théâtre des Asphodèles 115 avenue Lacassagne 69003 LYON Tél : 04 72 61 12 55 - [email protected]
www.asphodeles.com
Métro : Ligne D, Station Monplaisir Lumière Bus : Lignes 25, 28, 34, arrêt Feuillat-Lacassagne
Parking couvert et station Vélo’V à proximité
CONDITIONS GÉNÉRALES D’INSCRIPTION
Les cours auront lieu de début octobre à mi-juin, en dehors des vacances scolaires de l’académie de Lyon.
Chaque personne a droit à un cours d’essai gratuit, dans une des disciplines, jusqu’à fin octobre.
Le règlement de frais d’inscription s’effectue en 4 chèques : - 1 chèque d’adhésion de 16 €, encaissé en octobre - 3 chèques (1 par trimestre ; encaissés en octobre, janvier et avril) En cas de désistement en cours d’année, les chèques ne sont pas remboursés.
Début des ateliers : dans la semaine du lundi 06 octobre 2008 Fin des ateliers : présentations publiques début juin 2009.
Avec l’adhésion, vous bénéficiez de tarifs préférentiels dans plusieurs théâtres partenaires (Théâtre Tête d’Or, Les Célestins Théâtre de Lyon, Théâtre de la Croix-Rousse, Théâtre de l’Iris à Villeurbanne...).
Rencontre avec les intervenants mercredi 10 septembre 2008 de 17h à 21h
inscriptions possibles sur place
Les objectifs et contenu du stage : histoire des danses des origines à nos jours, initiation aux danses polyrythmées de l’Afrique de l’Ouest, enseignement des différentes attitudes scéniques (l’individu et l’espace, la danse dans l’espace, le vide, le silence, le corps dans l’espace et le dialogue de corps, le rapport au sol, à la terre), techniques de présentation en solo, chorégraphies de groupes, relaxation, étirements, exercices de respiration, méditation...
Week-ends de stage
29 et 30 novembre 2008 - Commedia dell’arte intervenant : Serge Ayala Le stage aura pour vocation d’aborder de manière ludique la formation de l’acteur aux techniques de la commedia dell’arte, à savoir puiser dans le jeu masqué, l’acrobatie, l’escrime théâtrale, la pantomime, la musique, la danse ancienne, le chant polyphonique, l’improvisation et le travail de textes... Le déroulement du stage se fera sur deux journées de six heures avec, le premier jour, une présentation de la commedia dell’arte, de son historique, de ses archétypes, un premier travail sur le masque, les règles de gestion de la scène, sur l’improvisation en commedia et sur la construction de canevas. Le deuxième jour sera axé sur la mise en pratique de ces notions à travers le montage de mini canevas en groupes, et l’introduction de disciplines artistiques comme le chant, la danse, l’escrime théâtrale, l’acrobatie, la musique, la pantomime au sein de la mise en scène de commedia, et du travail de cœur. Toutes les disciplines du spectacle vivant mises au service d’un théâtre qui prend sa source dans l’antiquité et qui a pour vocation l’expression démocratique, par tous et pour tous...
13 et 14 décembre 2008 - Technique de chant intervenant : Elisabeth Revel, soprano Elisabeth Revel, soprano et professeur de chant au Théâtre des Asphodèles propose un stage ayant pour vocation la découverte de la technique vocale, de la voix et de l’expression corporelle, ainsi que l’apprentissage de chants (gospel, chorale, chant classique, chanson et création originale). Ce stage sera également l’occasion d’étudier le timbre vocal, les tendances vocales, les différentes tessitures et l’analyse d’extraits musicaux. Les jeux vocaux collectifs aboutiront à la création d’un chant simple à trois voix reprenant les notions de base étudiées pendant le stage.
25 et 26 avril 2009 - Mime corporel intervenant : Fabio Ezechiele Sforzini Le mime corporel est une pratique du corps de l’acteur qui, sans vouloir être descriptive, offre une gamme d’interprétation qui part de l’étude du concret pour aboutir à l’abstrait. C’est l’occasion de mener une réflexion sur le fonctionnement du corps comme outil essentiel de l’interprète, en explorant la mécanique des différents segments qui le composent et leur application géométrique et musicale dans l’espace. Ce stage abordera les principales techniques qui définissent le mime corporel et permet d’en expérimenter l’application dans un travail personnel de composition.
17 et 18 janvier 2009 - Combat artistique intervenant : Didier Laval Approche originale du métier de comédien, l’escrime de spectacle développe la résistance du système respiratoire et cardio-vasculaire. Elle assouplit les muscles, les fortifie, les allonge, et nécessite de la vitesse, ce qui systématise les réflexes. La pratique de l’escrime artistique développe aussi la maîtrise de soi et le coup d’oeil. Un but : l’initiation et la découverte d’une activité peu courante qui peut parfois sembler éloignée des centres d’intérêts habituels. Discipline indispensable pour le comédien d’hier et d’aujourd’hui. Un thème : « L’Art des armes », utilisé à des fins éducatives et artistiques. L’action au service du récit.
28 février et 1er mars 2009 - Slam intervenant : La Tribut du Verbe Cocteau Molotov et Lee Harvey Asphalte, deux des fortes voix de la scène slam lyonnaise, proposent ce stage de slam, pour s’initier ou enrichir sa pratique. Le slam est de la poésie. La poésie slam passe par l’oral. Chacun a de la poésie en lui, parce que chacun a du vocabulaire, une sensibilité, des sentiments, de l’imagination et donc tout le monde peut écrire et slamer, quel que soit son âge, son niveau d’écriture et de vocabulaire. Ce cours cherche à faire jaillir cette poésie par l’écriture et la force de la parole. On y travaille l’écriture, la mise en voix et l’interprétation des textes.
17 et 18 mai 2009 - Tai-Chi Chuan intervenant : Bertrand Dessane Stage sur les techniques chinoises du qi gong et du tai ji quan De l’énergie au service du théâtre. Il a pour but l’étude tant pratique que théorique des techniques traditionnelles de l’énergie chinoise (le qi gong et le tai ji quan) en vue d’une maîtrise du corps dans la création. Deux aspects seront développés : - acquisition d’un ensemble d’outils théoriques et concrets permettant de parfaire une méthode d’observation complète destinée à enrichir l’élaboration du personnage et de la pratique plastique. - étude pratique et théorique des relations énergies / émotions. Mise en relation de ces techniques avec les techniques chinoises utilisées habituellement au théâtre et dans le spectacle vivant. Le stage s’adresse à tout professionnel ou amateur ayant une pratique artistique plastique ou théâtrale.
14 et 15 mars 2009 - Théâtre intervenant : Frédéric Tessier Pour tous ceux qui veulent découvrir ou redécouvrir l’art du comédien. Le temps d’un week-end intensif, plongez au coeur de l’acte théâtral. Les matins seront consacrés à l’échauffement, à des exercices sur la concentration, l’écoute, l’expression corporelle... À travers l’oeuvre de Pirandello « Six personnages en quête d’auteur » vous aborderez, les après-midis, la création d’un personnage, la mise en scène, le travaille sur les émotions, l’imaginaire,...
Cet enseignement s’appuie à la fois sur l’héritage des danses dites traditionnelles - danses ethniques, danses initiatiques des coutumes ancestrales, danses d’événements (mariage, baptême, deuil, fin de récolte,...) - et sur le contexte actuel de la création contemporaine africaine, dont les premiers pas ont été la création des ballets africains, les ensembles artistiques des villages, les semaines nationales de la culture et les rencontres chorégraphiques, source de l’évolution de la danse contemporaine africaine.
15 et 16 novembre 2008 - Danse africaine intervenants : Ibrahim Kienou Boureima (danse)/ Kienou Oumarou (percussions)
Il est souhaitable que les personnes désirant participer à ce stage aient une expérience dans au moins une des disciplines artistiques du spectacle vivant.