Download - présentation stage de flamenco-webapsaraflamenco.fr/IMG/pdf/pre_sentation_stage_de_flamenco-web-4.pdf · lundi26février>jeudi1ermars2018! (24h)& & De!la!tradition!à!l’interprétation!du!flamenco&

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 lundi  26  février  >  jeudi  1er  mars  2018  (24h)  

 

De  la  tradition  à  l’interprétation  du  flamenco    La  compagnie  APSÂRA  Flamenco  propose  un  stage  complet  de   flamenco  comprenant   les   trois  disciplines  fondamentales   de   cet   art   et   intrinsèquement   liées   entre   elles.   Cette   formation   sera   mené   par   trois  authentiques   jeunes  créateurs  andalous  :  Manuel  Liñan   (danse  et   chorégraphie),  David  Carpio   (chant)  et  Manuel   Valencia   (guitare).   Nés   au   cœur   de   la   tradition,   ils   transmettent   un   savoir-­‐faire   inné  mêlé   à   une  approche  moderne  tant  par  sa  pédagogie  que  par  son  contenu.  Ces   stages   permettront,   entre   autre,   d’articuler   danse,   guitare   et   chant   entre   eux,   de   jouer   seul   et   en  groupe  et  d’enrichir  sa  pratique  artistique.      

Objectif  de  la  formation  :    A   partir   de   leur   propre   pratique   artistique,   les   participants   vont   à   la   rencontre   de   l'art   flamenco   et   le  questionne,  afin  d'enrichir  leur  technique  et  expression  artistique.  

 

Publics  concernés  :    Ce   stage   s’adresse   à   des   artistes   professionnel-­‐les  :   danseur-­‐ses,   comédien-­‐nes,   artistes   de   cirque,  professeur-­‐es  de  danse,  musicien-­‐nes.    

Informations  pratiques  :    

Nombre  de  participants  :  18  personnes  maximum  en  danse,  12  personnes  maximum  en  chant.  

Lieu  :  Le  triangle,  cité  de  la  danse,  Bd  de  Yougoslavie  à  Rennes.  M°  TRIANGLE    Accès  :  à  Rennes  Rocade  Sud  (Angers/Nantes),  sortie  Le  Blosne,  puis  suivre  indication  Le  Triangle.      

Planning    :    

lundi  26  février  >  jeudi  1er  mars  2018   Niveaux  

11h  >  13h   GUITARRA    Manuel  Valencia   Guitaristes  confirmé-­‐es  

13h30  >  15h30   DANSE    Manuel  Liñan   Professionnel-­‐les  /  avancé-­‐es  15h45  >  17h45   CHANT    David  Carpio     Intermédiaires  /  avancé-­‐es  18h  >  19h30   DANSE    Manuel  Liñan   Pratiquant-­‐es  /  Intermédiaires  

19h30  >  21h   DANSE    Manuel  Liñan   Intermédiaires  /  avancé-­‐es  

Vendredi  2  mars      

18h30  >  19h   Démonstration  des  stagiaires      

20h  >  21h   Spectacle  BAILE  DE  AUTOR  Manuel  Liñan      

21h  >  23h   PEÑA  //  SCENE  OUVERTE  //  FIESTA      

 Prix  :  

Coût  total  inscription  1  atelier  (8h)  :  200  €  

Coût  total  inscription  2  ateliers  (16h)  :  400  €  

Coût  total  inscription  3  ateliers    (24h)  :  600  €  

   

+  Adhésion  à  APSÂRA  Flamenco  :  13  €    >  Forfait  personnalisé  sur  devis.  

Programme  :    DANSE  avec  Manuel  Liñan   Prix  National  de  Danse  d’Espagne  2017  en  Interprétation.  

>>  4  jours  2h  (8h  d’ateliers)  ou  4  jours  3h30  (14h  d’ateliers).  Le  contenu  des  stages  :    Les   stages   de   danse  menés   par  Manuel   Liñan   proposent   un   travail   technique   du   zapateado   (claque   des  pieds)   et   des   postures   du   corps,   ainsi   que   l’étude   des   compás   (rythmes)   à   travers   la   construction   d’une  chorégraphie   choisie   parmi   les   styles   les   plus   traditionnels   du   flamenco.   Manuel   Liñan   apportera   ses  connaissances   des   techniques   et   des   styles   propres   au   baile   flamenco,   en   particulier   l'étude   de  l’interprétation,  de  façon  à  enrichir  la  pratique  artistique  des  participants.    

S’appuyant   sur   une   technique   solide,   un   instinct   sûr   et   profond,   Manuel   Liñán,   propose   un  flamenco   d’une   virtuosité   impressionnante,   au   geste   aussi   tranchant   qu’Israel   Galvan,   aux  mouvements  aériens,  arrondis  et  puissants.  Débordant  de  naturel  et  de  simplicité  à  la  vie  comme  à   la   scène,   il   incarne   la   légèreté,   la   fraîcheur   et   la   passion.   Enracinée   au   plus   profond   de   la  tradition,  sa  danse  est  faite  de  jeu  et  d’invention.  

Libre  et  authentique,  il  s’affranchit  des  stéréotypes  du  genre  et  transporte  le  flamenco  vers  une  nouvelle  forme,  insolite,  entre  excellence  et  sobriété.  Il  se  place  ainsi  à  l’avant-­‐garde  du  flamenco.  

«  Parler   de  Manuel   Liñan   c’est   parler   de   tradition,   d’avant-­‐garde,   de  personnalité,   de   charisme,  originalité,  qualités  qui  le  caractérisent  et  le  distinguent  dans  le  monde  de  la  danse,  du  flamenco.  Il  est  respecté  en  tant  qu’innovateur  de  talent,  généreux  et  osé.  

En   le  regardant  dans   les  yeux,  tu  te  rends  compte  que   le   flamenco  n’a  pas  de  fin  et  son  regard  vise  une  trajectoire  qui  ne  lui  laisse  aucun  repos.  »  Teresa  Vallejo  

 Niveau   débutant/intermédiaire   (DANSE   1)  :   connaissance   des   techniques   de   base   (avoir   fait   un   stage  d’initiation  ou  être  dans  sa  première  année  de  flamenco)  ou  maîtrise  des  éléments  techniques  de  base  (3  ans  de  pratique  minimum).  Contenu  :  Atelier  axé  sur  la  technique  de  base  (rythmes,  postures).    Niveau   intermédiaire/avancé   (DANSE   2)  :  maîtrise   des   éléments   techniques   de   base   (3   ans   de   pratique  minimum).  Contenu  :  Cantiña    Niveau  professionnel  /  avancé  (DANSE  3)  :  maîtrise  des  techniques  et  des  répertoires  ou  maîtrise  des  bases  et  capacité  à  intégrer  un  nouveau  répertoire  (5  ans  de  pratique  minimum).  Contenu  :  Tangos  

 

     

Photo  ©  Felix  Sanchez  

 Manuel  Liñan  est  né  à  Grenade  en  1980.    Formé  par  Mario  Maya  et  Manolete,  il  participe  en  tant  que  soliste  dans   de   diverses   compagnies   comme   celle   de   Merche   Esmeralda,   "La   Tati",   Manolete,   Paco   Romero,  Rafaela  Carrasco,  Nuevo  Ballet  Español,  Teresa  Nieto,  Belén  Maya,  etc.  En  2005,   il   commence  à  développer   ses  premiers  projets.   Il  œuvre  auprès  d’artistes  comme  Olga  Pericet,  avec   CAMARA   NEGRA,   Marco   Flores   avec   DOS   EN   COMPAÑIA,   ou   Daniel   Doña   "Rew",   avec   lesquels   il  parcourt  nombreux  festivals  de  prestige  national  et  international.  C’est  en  2008,  qu’il  débute  sa  carrière  en  solitaire  en  tant  que  directeur,  chorégraphe  et  interprète.  TAURO  est  son  premier  spectacle,  avec  lequel   il  obtient   le  Prix  Révélation  au  XVI  Festival  de  Jerez  2012  et  parmi   ses   nombreuses   nominations,   il   est   lauréat   du   Prix   Max   comme   meilleur   interprète   masculin   de  danse.  Puis   il  crée  SYNERGIA  au  Festival  Suma  Flamenca  de  Madrid  et  NÓMADA  au  XVIII  Festival  de  Jerez  2014.  Il  a  représenté  ses  projets  et  collaborations  artistiques  dans  nombreux  festivals  et  théâtres  prestigieux  tels  :  La  Bienal  de  Flamenco  de  Sevilla,  Festival  de  Jerez,  Madrid  en  Danza,  Suma  Flamenca,  Flamenco  viene  del  sur,   Festival   Internacional  de  Música  y  Danza  de  Granada,  Maison  de   la  Dance,   (Francia),   Festival  Días  de  Flamenco  de  Tel  Aviv,  Flamenco  Festival  Washington  (GW  ́s  Lisner  Auditorium),  Boston  (Emerson  Majestic  Theater)  New  York  (City  Center),  Londres  (Sadler´s  Wells),  Australia  (Opera  House),  Miami  (Arsht  Center),  Qatar  (Teatro  Nacional  de  Qatar),  Milan  (Teatro  Strehler),    Teatro  Chaillot  de  París,  etc.  Dès  lors,  loué  par  la  presse  spécialisée,  il  est  invité  à  enseigner  par  le  Ballet  National  d’Espagne  pour  lequel  il  signe  plusieurs  chorégraphies  ainsi  que  pour   les  Compagnies  de  Paco  Romero  et   le  Nuevo  Ballet  Español  avec  CAMBIO  DE  TERCIO  et  TITANIUM.  Il  chorégraphie  le  spectacle  MUJERES  avec  les  danseuses  Merche  Esmeralda,  Belén  Maya  et  Rocío  Molina,  et   le   Gala   Flamenca   TODO   CAMBIA   avec   Belén   Lopez   et   Pastora   Galvan   et   les   Compagnie   de   Rafaela  Carrasco,  Belen  Maya  et  Teresa  Nieto.  En  2015,  il  participe  à  l’Orchestre  Nacional  de  España  OCNE.  En  2016,  il  produit  sa  dernière  création  REVERSIBLE  au  Festival  de  Jerez  ,  où  il  obtint  le  Prix  de  la  Critique  du  Festival.  Il  vient  d’obtenir  le  Prix  National  de  Danse  en  Interprétation  du  Ministère  de  la  Culture  d’Espagne  2017.    PRIX  :  

Prix  octroyé  par  Hugo  Boss  à  Nouvelles  valeurs  de  la  Danse  2003.  

Premier  Prix  de  Chorégraphie  soliste  au  Certamen  Internacional  de  Danza  Española  y  Flamenco  de  Madrid  

2004.  

Prix  du  Meilleur  Danseur  au    Certamen  Internacional  de  Danza  Española  y  Flamenco  de  Madrid  2004.  

Prix  du  Danseur  Révélation  octroyé  par  Deflamenco.com  2006.  

Prix  MAX  des  Arts  Scéniques  d’  Espagne  pour  la  meilleure  chorégraphie,  De  Cabeza,  2009.  

Finaliste  au  Prix  MAX  2009,  2010,  2011  y  2012  du  meilleur  interprète  masculin.  

Prix  du  Danseur  Révélation  au  Festival  de  Jerez  2012.  

Prix  de  la  Critique  Nationale  “Flamenco  Hoy”  comme  Meilleur  Danseur  2012,  2013  et  2014.  

Finaliste  au  Prix  MAX  2013  comme  Meilleur  Chorégraphe  avec  Daniel  Doña  pour  Rew.  

Prix  MAX  2013  du  meilleur  interprète  masculin  de  Danza.  

Prix  "Granada  Joven"  2014  dans  la  discipline  ART  octroyé  par  l’Instituto  Andaluz  de  Granada  

Prix  de  la  Critique  du  Festival  de  Jerez  2016  pour  REVERSIBLE.  

Prix  National  de  Danse  en  Interprétation  du  Ministère  de  la  Culture  d’Espagne  2017  

               

CHANT  avec  David  Carpio    >>  4  jours,  2h  (6h  d’ateliers).  

Niveau  professionnel  /avancé  :  maîtrise  des  techniques  et  des  répertoires    ou  maîtrise  des  bases  et  capacité  à  intégrer  un  nouveau  répertoire    (3  ans  de  pratique  minimum).  

Pour  approfondir   le  cante   flamenco,  David  en  expliquera   les   fondamentaux.   Il   fera   travailler     le  souffle,   le  placement  de  la  voix,  le  compás  (le  rythme)  et  le  sens  des  paroles  des  chants.  Il  enseignera  un  ou  plusieurs  styles  du  répertoire  flamenco  tant  festif,  que  le  chant  profond.    Il  en  expliquera  l’articulation  avec  la  danse.  

Contenu  :  • Mieux  maîtriser  les  techniques  spécifiques  du  chant  flamenco  :  placement  de  la  voix,  compás  (le  

rythme) • Etude  de  différents  styles  propres  au  flamenco  (soléa,  buleria,  tangos…) • Articuler  le  chant  avec  la  guitare  et  les  palmas • Chanter  seul  et  en  groupe • Savoir  analyser  le  sens  des  chants • Mise  en  perspective  avec  la  danse  et  les  ateliers  de  danse • Enrichir  sa  pratique  artistique

 

David  Carpio  :  C'est  dès  son  plus   jeune  âge  que  David  Carpio  sentit  l'appel  du  cante  Flamenco.  Issu  d'une  des  plus  grandes   familles  de  chanteurs   de   Jerez   de   la   Frontera,   dès  l'âge   de   15   ans,   il   entre   dans   des  compagnies  professionnelles.  Il   collabore   ensuite   avec   nombre   de  danseurs   tels   que   Andrés   Peña,   Pilar  Ogalla,  Mercedes   Ruiz,   Carmen   Cortes,  Concha   Vargas,   Angélita   Vargas,   María  José  Franco,  Manuela  Carpio,  Antonio  el  Pipa,   Maria   Del   Mar   Moreno,   Sarai  Garcia,  Miguel  Angel  Heredia,  Macarena  Ramírez,   Manuel   Liñan...   Il   partage   la  

scène  avec  les  grandes  figures  du  Cante  comme  Juan  Moneó  el  Torta,  la  Macanita,  Juana  la  del  Pipa,  Luis  el  Zambo,  Vicente  Soto,  Fernando  de  la  Morena,  Duquende  etc.      Il  a  travaillé  dans  d'importants  tablaos  comme  la  Peña  de  la  Buleria,  la  peña  de  tío  José  de  Paula,  la  Peña  del  Garbanzo,  d'Antonio  Chacón,   la  Peña  del  Piyayo,   la  Peña  Solera  del  Ariscal  etc.   Il  participe  à  de  nombreux  festivals  de  grande  importance  comme  le  Festival  de  Jerez  de  2011  qu'il   inaugure  comme  soliste  aux  côtés  de  feu  Manuel  Moreno  Junquera  (Moraito  Chico),  mais  aussi  :  Festival  de  la  Puebla  de  Cazalla,  Festival  de  la  Unión,  de  Arranque  Roteño,  Festival  de  la  Serrana,  Fiesta  de  la  Buleria,  Viernes  Flamencos...    En  2008  il  enregistre  son  premier  disque,  qui  obtient  plusieurs  récompenses  dont  meilleur  disque  de  l'année  au   festival   de   Cante   de   las   Minas.   Sa   carrière   artistique   l'amène   à   travailler   dans   les   prestigieuses  compagnies  telles   le  Ballet  de  Andalucia  de  Cristina  Hoyos,   la  compagnie  de  Gerardo  Núñez,  de  Mercedes  Ruiz,  d'Andrés  Peña  et  Pilar  Ogalla,   avec   lesquelles   il   a   tourné  dans   le  monde  entier.  David  Carpio  est  un  artiste   complet   et   mature.   Son   chant,   forgé   dans   le   quartier   de   la   Plazuela   et   transmis   oralement   de  génération  en  génération,  allié  à  son  grand  professionalisme,  font  de  lui  un  artiste  traditionnel  et  original.  Il  a  reçu  le  Prix  du  meilleur  chanteur  au  Festival  de  Jerez  2013.  Il  a  sorti  récemment  son  2e  disque  Mi  verdad  enregistré  en  live,  et  présenté  pour  la  première  fois  à  Paris  au  Théâtre  Adyar  en  avril  2014  (production  Lib'Arte).      

photo  ©  Paco  Sanchez  

GUITARE  avec  Manuel  Valencia    >>  4  jours,  2h  (8h  d’ateliers).  Niveau  guitaristes  confirmés  :  bonne  connaissance  de  base  de  la  guitare  flamenca  

L’objectif  du  stage  est  de  perfectionner  les  techniques  particulières  à  la  guitare  flamenca  mais  aussi  étudier  les  différentes  structures  rythmiques  et  harmoniques  de  façon  à  enrichir  sa  personnalité  artistique.  

Contenu  :  -­‐ Comprendre  et  apprendre  à  maîtriser  les  techniques  spécifiques  de  la  guitare  flamenca  :  

rasgueados  alzapua,  picado  trémolo,  arpège,  travail  du  son…  -­‐ Etudes  des  différents  styles  propres  au  flamenco  (soléa,  buleria,  tangos…)  -­‐ Articuler  la  guitare  avec  le  chant  et  les  palmas  (frappes  des  mains)  -­‐ Jouer  seul  et  en  groupe  -­‐ Enrichir  sa  pratique  artistique  -­‐ Travail  de  l’accompagnement  des  chants  en  individuel  et  en  groupe.  -­‐ Composition  de  falsetas  (mini  pièces  de  guitare  s’intégrant  à  des  chants  ou  des  danses).  -­‐ Accompagnement  de  la  danse  (mis  en  perspective  avec  les  stages  de  danse).  

 

   Manuel  Valencia  a  grandit  avec  une  guitare  sous  le  bras.  Des  miroirs,  il  en  a  toujours  eu  mais  son  plus  grand  instructeur  a  été,  sans  nul  doute,  son  oncle  Fernando  Terremoto.  Celui-­‐ci  a  fait  naître  chez  Manuel  un  amour  et  un  engagement  à  cet  instrument  au-­‐delà  de  toute  mesure.  Sa  carrière  à  peine  commencée,   il  possède  déjà  une  expérience  au  niveau  national  et   international  qui   le  positionne  comme  l'un  des  artistes  les  plus  notoires  du  panorama  flamenco  actuel.  Beaucoup  d'artistes  de  trajectoire   reconnue   comme   Jesús   Méndez,   Vicente   Soto   «  Sordera  »,   Manuel   Agujetas,   Pansequito,  Tomasa  «  Macanita  »,  Juana  del  Pipa,  Fernando  Terremoto,  ou  David  Carpio,  ont  fait  appel  à  son  toque  et  compás  pour    accompagner  leur  chant.  Il  a  été  pendant  presque  sept  ans,  la  deuxième  guitare  du  guitariste  Gerardo  Núñez.  Ce   jeune   guitariste   joue   aussi   pour   la   danse,   il   a   accompagné   notamment   les   danseuses   María   del   Mar  Moreno  et  la  fameuse  Rocío  Molina  (le  Prix  National  de  Danse  2010).  En  tant  que  soliste,  il  a  débuté  en  2010  au  Festival  de  Jerez  où  il  a  reçu  un  grand  succès.  Et  il  s’est  produit  sur  de   nombreuses   scènes,   telles   le   Festival   Enclave   de   Sol   de   Trebujena,   les   Jeudis   Flamencos   de   Cadiz,   les  Vendredis  Flamencos  de  Jerez,  le  Festival  de  Mont  de  Marsan  ou  la  Fiesta  de  la  Bulería  de  Jerez.  Il   a   récemment   été   lauréat   de   plusieurs   prix  :   «  Venecia   Flamenca   al   Toque  »   au   Festival   Flamenco   de   la  Mistela  2014,  «  Giraldillo  Revelación  2014  »  à  la  Biennale  de  Séville  et  «  Meilleure  Guitare  d'Accompagnement  2014  »  du  prix  Flamenco  d’aujourd'hui  de  la  Critique  Nationale  de  Flamenco.  En  septembre  2016,  il  a  présenté  dans  le  cadre  de  la  XIXe  Édition  de  la  Biennale  de  flamenco  de  Séville,  son  premier  travail  discographique  :  ENTRE  MIS  MANOS  (Entre  mes  mains),  La  voz  del  flamenco.    

photo  ©  Laia  Albert  

L’organisme  de  formation  :      

Centre  de  formation,  APSÂRA  Flamenco  a  pour  vocation  la  création  et   la  transmission  de   l’Art  Flamenco.  Elle  propose  à  des  publics  variés  la  pratique  de  la  danse,  de  la  guitare  et  du   chant,   la   découverte   ou   l’approfondissement   du  répertoire   traditionnel,   des   aspects   esthétiques…les  propositions   sont   nombreuses.   L’objectif   premier   des  formations   est   l’acquisition   des   bases   essentielles   à   la  compréhension   et   la   pratique   de   l’art   flamenco,   par  l’exposition   des   différents   styles   qui   le   caractérisent   :  tango,  bulería,  rumba,  sevillana,  soleá,  siguiriya,  etc.  Par   ailleurs,   APSÂRA   Flamenco  met   en  œuvre   des   actions  de   création   (exposition,   concert,   spectacle,   ...)   et   favorise  les  échanges  entre  les  élèves,  les  professionnels  et  le  public  dans   le   cadre   de   projets   collectifs.   Depuis   2002,   les  Rencontres  Flamencas   sont  devenues   le   rendez-­‐vous  avec  la  pratique  du  flamenco.  Chaque  année  APSÂRA  Flamenco  invite   en   Bretagne   des   artistes   du   monde   flamenco  alternant   avec   les   jeunes   créateurs   comme   Felipe   de  Algeciras,   Olayo   Jiménez,   Petro   Viscomi   El   Patilla,   Danila  Scarlino   La   Bambina,   Myriam   Allard,   Alicia   Acuña,   Raúl  Cantizano,  Asunción  Peréz  «  Choni  »…et  les  grands  maîtres  de   la   tradition   comme   Angelita   Vargas,   Manuel   Soler,   la  Tati,  Alejandro  Granados,  Carmen  Ledesma,  Inés  Bacán...  Cécile   Apsâra,   chorégraphe   et   danseuse,   crée  régulièrement   des   spectacles,   d’abord   à   Séville,   Madrid  puis  à  Paris  et  enfin  en  Bretagne.  Avec  le  flamenco  au  cœur  de   son   travail,   la   chorégraphe   croise   théâtre,   danse,  musique,   arts   plastique   sans   cesser   de   les   relier   aux  inquiétudes  et  aux  réalités  du  monde  actuel.  

 

 APSÂRA  Flamenco  –  13,  rue  de  Picardie      

35000  Rennes  02  99  53  18  83    Licence  d’entrepreneur  de  spectacle  n°  2-­‐1059047  et  n°3-­‐1058954  

Centre  de  formation  n°  53350795535    

[email protected]  •  www.apsaraflamenco.fr      

Renseignement  et  inscription  :  Paloma  Dominguez  Berthelot