1. SALON DADA. EXPOSITION INTERNATIONALE

Paris, Galerie Montaigne, sans date, [1921]. Petit in-4, [16] pages y compris la couverture, 4 illustrations en noir in-texte reproduisant les oeuvres de : Arp, Ernst, Duchamp, Ribemond-Dessaignes. 6 000 Euros

Tiré à 600 exemplaires. Pas de tirage de tête.Catalogue conçu par Tristan Tzara. En Juin 1921, le salon Dada relève le défi lancé par Tzara à ses amis parisiens : en vertu de la logique créatrice dont font preuve les dadaïstes, il demanda aux écrivains d’aborder la création plastique. Participèrent à cette manifestation: Ribemont-Dessaignes, Fraenkel, Peret, Rigaut, Soupault, Stella, Bargeel, Cantarelli, Evola, Fiozzi, Tzara, Gala et Paul Eluard, Arp, Aragon, Charcoune, Duchamp et Ernst. Le catalogue contient des textes de : Soupault, Eluard, Rigaut, Ribemond-Dessaignes, Tzara, Perret, Aragon et Arp. «L’ensemble représente sans aucun doute l’un des moments où Dada fut au plus près d’atteindre à la perfection dans son mode d’expression» écrit Michel Sanouillet qui consacre un chapitre à ce salon et signale la très grande rareté de ce document.

2. [Lucio Fontana] Manifiesto blanco

Sans lieu ni date, [Buenos Aires, 1946]In-4, 2 feuillets pliés en 2 formant [8] pages couverture comprise. Conservé sous une chemise étui moderne.22 000 Euros

Edition originale.Élaboré par Lucio Fontana en compagnie de quelques jeunes artistes et intellectuels, le Manifesto blanco est considéré comme le premier manifeste du Mouvement spatialisteY sont d’ores et déjà énoncées les règles d’un art à venir, articulées autour des concepts de temps et d’espace. Il s’agit, de tourner le dos à “l’usage des formes connues de l’art” et de privilégier, au contraire, “le développement d’un art fondé sur l’unité du temps et de l’espace”.Il est signé en quatrième de couverture par Bernardo Arias, Horacio Cazeneuve, Marcos Fridman, Pablo Arias, Rodolfo Burgos, Enrique Benito, César Bernal, Luis Coll, Alfredo Hansen et Jorge Racamonte suivis des mots Color–Sonido–Movimento.

Quelques annotations manuscrites au crayon en espagnol, d’un auteur anonyme.Le premier feuillet double formant également la couverture est séparé en deux, sans manque ; une trace de pliure avec petite déchirure sans manque ; petites déchirures dans les marges avec de tous petits manques sans atteinte au texte.Cependant un très bon exemplaire de ce document très fragile, imprimé sur un papier d’extrêmement mauvaise qualité.A l’exception de celle conservée par la Fondazione Lucio Fontana à Milan, cette édition originale ne semble être présente dans aucune institution.

3. Constant & Aldo Van Eyck Voor een spatiaal colorisme

Amsterdam, G.A. Verweij, 1953. Grand in-4, [260 X 350 mm.], 8 pages, illustré de 3 planches coloriées à la main par Constant et d’une reproduction photographique, pages libres, sous couverture papier avec le titre imprimé sur la couverture.12 000 Euros

Tirage total à 50 exemplaires. Notre exemplaire porte le No.11 et est signé par Constant et Aldo Van Eyck au colophon. Ex-libris E. F. Groosman -architecte hollandais, né en 1917- contrecollé sur la première page

À partir des années 1950, Constant développe un intérêt croissant pour l’architecture. En 1952, il réalise avec l’architecte Aldo Van Eyck le projet “Een ruimte in kleur” [Un espace de couleur] qui fait l’objet d’une exposition au Stedelijk Museum d’Amsterdam. L’ouvrage Voor een Spatiaal Colorisme, publié pour l’occasion, illustre le principe de “colorisme spatial” défendu par Van Eyck et Constant en réaction au rôle passif de la couleur dans l’architecture moderne. Contre la subordination de la couleur à la forme, ils en appellent à une collaboration active entre peintre et architecte pour penser l’une et l’autre dans un même mouvement. Dans une veine héritée du néoplasticisme hollandais des années 1920, forme et couleur doivent selon eux œuvrer de concert pour créer ainsi un “espace-couleur“.

4. COBRAÉditeur en chef : Christian Dotremont.Nos. 1 à 7 et 10. [Collection complète, le No. 8/9 n’est jamais paru]Mars 1949 - Septembre 1951.L’ensemble conservé dans une boite de pleine toile rouge.15 000 Euros

Cobra 1: Bulletin pour la coordination des investigations artistiques, lien souple des groupes expérimentaux danois [Host], belge [Surréaliste-Révolutionnaire], hollandais [Reflex].Copenhague, [Mars 1949]. Fascicule [310 X 245 mm.], 28 pages illustrées de 4 lithographies couleurs de Asger Jorn, Eljer Bille, Carl Henning Pedersen et Egill Jacobsen, couvertures originales lithographiées en couleurs de Carl-Henning Pedersen.

Cobra 2 : Bulletin pour la coordination des investigations artistiques, lien souple des groupes expérimentaux danois [Host], belge [Surréaliste-Révolutionnaire], hollandais [Reflex].Bruxelles, 21 Mars, 1949. Fascicule [305 X 23 mm.], 8 pages illustrées en noir et blanc, agrafé, couvertures originales en noir et blanc de Pol Bury.

Cobra 3 : Bulletin pour la coordination des investigations artistiques, lien souple des groupes expérimentaux danois [Host], belge [Surréaliste-Révolutionnaire], hollandais [Reflex].Bruxelles, Juin 1949. Fascicule [275 X 218 mm.], [24] pages illustrées en noir et blanc, agrafé, couvertures originales lithographiées en couleurs de Pierre AlechinskyCe numéro est entièrement consacré au cinéma expérimental belge.Avec la bande annonce : “Pour le festival International du Film Expérimental...”

Cobra 4 : Organe du front international des artistes expérimentaux d’avant-garde. Édition : Expérimental Groep in Holland. Amsterdam, Novembre 1949. Fascicule [306 X 240 mm.], 24 pages illustrées en noir et blanc, 2 planches hors texte imprimées recto/verso sur papier rose reproduisant des dessins d’enfants, agrafé, couvertures originales illustrées de photographies de Jörgen Roos.

Cobra 5 : Internationale Zeitschrift für Moderne Kunst. Organ de “Internationale des Artistes Expérimentaux”. Deutsche ausgabe. [K.O. Götz, Meta Verlag], Hannover, 1950. Fascicule [210 X 300 mm.], 28 pages y compris les couvertures, illustrées en noir et blanc, 1 feuillet hors texte imprimé au recto sur papier jaune : texte de Asger Jorn “Sozialistische Heringe, realistische Olfarben und Volskunst” et 1 planche hors texte lithographiée en noir et blanc de Pierre Alechinsky, agrafé, couverture imprimée.Ce numéro tiré à petit nombre fut bloqué en Allemagne jusqu’à la fin des années 50. Il ne fut distribué en France, en Belgique et en Hollande qu’en 1951 pourvu d’un papillon explicatif et de la lithographie d’Alechinsky qui ne figurent pas dans la livraison allemande.

Cobra 6 : Revue bimestrielle de l’Internationale des artistes expérimentaux.Bruxelles, Avril 1950. Fascicule [321 X 248 mm.], 28 pages illustrées en noir et blanc, 4 planches hors texte lithographies en noir et blanc de Pierre Alechinsky, Pol Bury, Jean Cox et Louis Van Lint, agrafé, couvertures originales illustrées de Leo Van Roy.Avec le rare supplément au No. 6 : Lithographie en noir et blanc, imprimée sur papier bleu de Anders Osterlin.

Cobra 7 : Revue Internationale de l’Art Expérimental.Bruxelles, Automne 1950. Fascicule [321 X 250 mm.], 26 pages illustrées en noir et blanc, 2 planches hors texte de Asger Jorn et Jan Cox, agrafé, couverture illustrée d’une reproduction photographique d’une ardoise spécialement gravée par Raoul Ubac.

Cobra 8/9 Non paru

Cobra 10 : Revue Internationale de l’Art Expérimental.Liège, Société Royale des Beaux Arts de Liège, Automne 1951. Fascicule [321 X 246 mm.], 24 pages illustrées en noir et blanc, agrafé, couverture illustrée de Pierre RuniqueBien complet du catalogue de la “IIème Exposition Internationale d’Art Expérimental”, du 6 octobre au 6 novembre 1951 à Liège qui annonce la dissolution du groupe CoBrA, du texte de Charles Estienne : «Préludes au noce», 8 pages agrafées [155 X 120 mmm.], y compris la couverture illustrée d’un dessin d’Alechinsky et de la bande annonce.

5. SOULEVEMENT DE LA JEUNESSE

Directeur-Rédacteur en chef : Yolande du Luart.Nos 1 à 7 [Sur 9]Paris, Juin 1952 ; Juillet-Aout-Septembre 1953.In-folio de 12 pages chacun.3 800 EurosLes 7 premiers numéros de ce périodique lettriste particulièrement rare publié au moment de la rupture d’où naîtra l’Internationale Lettriste. Il fait suite au numéro unique de Front de la jeunesse [1950] dirigé par Maurice Lemaître et Gabriel Pomerand et rédigé par Jean Louis Brau, Maurice Lemaître, Gabriel Pomerand et G.J. Wolman, Contient le “Manifeste du Soulèvement de la Jeunesse” signé par la rédaction et le “Manifeste de l’Externisme” par Marc’OTextes de Isidore Isou, François Dufrêne, Jacques Spacagna, Poucette, Marc’O, Yolande du Luart, Jean Cocteau, etc. Illustré de photographies d’actualité et de reproductions d’oeuvres de Gabriel Pomerand, Poucette, Yolande du Luart, etc. Très bon état général, petits accidents dus à la mauvaise qualité du papier. Joint : Le premier devoir de la Jeunesse est de prendre ses droits.[Paris, Soulèvement de la Jeunesse, 1952 ou 53]1 feuillet [210 x 260 mm.] imprimé en noir sur papier blanc. Tract publié par Les groupes Externiste et Soulèvement de la Jeunesse.

6. [Maurice Lemaître ; Louis Ferdinand Céline] Isidore Isou. Les journaux des Dieux. Roman

Précédé de Essai sur la définition, l’évolution et le bouleversement total de la prose et du roman et d’une Préface-Défi de Maurice Lemaître.[Paris], Aux Escaliers de Lausanne, 1950.In-8, 223, [7] pages, 50 planches imprimées en bleu, rouge et jaune, broché.6 500 EurosÉdition originale, il n’y a pas de grand papier.Exemplaire de Louis-Ferdinand Céline.Envoi manuscrit de Maurice Lemaître sur le premier feuillet blanc :“Je serais curieux de savoir ce que vous pensez de la page 200 et aussi de la page 201.Avec toutes mes amitiés. M. Lemaître” [Le dédicataire n’est pas nommé].Cet envoi fait référence au passage où Isou, dans l’essai qui précède son roman, classe Céline parmi les auteurs de second plan.Exemplaire également signé et daté par Isidore Isou en 1950.Provenance : Thorvald Mikkelsen.

Thorvald Mikkelsen [1885-1962] est l’avocat danois qui défendit Céline lors de son emprisonnement à Copenhague et à qui il dut, grâce à ses relations, de n’avoir pas été extradé. Mikkelsen l’hébergea à Klarskovgaard, sa propriété au bord de la Baltique.Lorsqu’il quitta le Danemark, Céline y laissa quelques livres et une partie de sa correspondance qui furent dispersés lors de ventes aux enchères.Exemplaire défraîchi, manques de papier au dos, déchirures avec manques, couverture tachée

En 1950, Louis-Ferdinand Céline est réfugié au Danemark depuis 1945. Il y reste jusqu’à son amnistie en 1951. En 1949, son procès s’ouvre à Paris. Il est accusé d’avoir, par ses écrits, “porté atteinte au moral de la nation en temps de guerre”. Arrêté et emprisonné, le Danemark refuse son extradition. Il est libéré et jugé par contumace.Maurice Lemaître, grand admirateur du “Voyage au bout de la nuit” qu’il a découvert durant l’occupation, est alors jeune journaliste au “Libertaire”, journal anarchiste dirigé par Maurice Joyeux. Dans le numéro du vendredi 13 janvier 1950, il lance une enquête intitulée : “Que pensez vous du procès Céline”. Deux autres articles suivront le 20 et le 27 Janvier.De nombreuses personnalités répondent à cette enquête : Jean Paulhan, Louis Pauwels, Albert Paraz, Marcel Aymé, André Breton, René Barjavel, Jean Dubuffet, Albert Camus, Benjamin Perret, etc. et à cette occasion, Maurice Lemaître

crée un “Comité des Israélites, amis de Céline”. “Les Journaux des Dieux“, achevé d’imprimer le 30 mai 1950 est probablement envoyé immédiatement à Céline. La note manuscrite de Maurice Lemaître renvoie au passage où Isou, dans l’essai qui précède son roman, veut démontrer que James Joyce qu’il considère comme le seul auteur du XX ème siècle a avoir renouvelé le roman, n’a été ni égalé ni dépassé. Il classe Céline dans les auteurs de second plan en compagnie de Faulkner, Dos Passos, Virginia Woolf, Valery Larbaud ou Malraux. Céline répond à cet envoi par une courte lettre adressée à Maurice Lemaître qui la publiera plus tard dans le second numéro de “Ur La dictature Lettriste” paru en 1952.Leur relation durera encore quelques années après l’amnistie et le retour de Céline en France.En 1957, Maurice Lemaître visite Céline à Meudon pour lui demander un texte pour un projet de revue et est méchamment éconduit par celui-ci.Les références à Céline sont nombreuses dans l’oeuvre de Maurice Lemaître. L’une des planches de “Canailles”, publiée en 1950 dans le premier numéro de la revue “Ur”, est une “traduction hypergaphique” des premières lignes du “Voyage”. En 1977, Lemaître publie “Louis-Ferdinand Céline, Maurice Lemaître et le lettrisme”, un recueil de textes et de documents relatifs à ces relations. Une édition augmentée parait en 1985.Elle est jointe à cet exemplaire.

7. Isidore Isou Douze hypergraphies. Polylogue

Avant-propos de Michel Tapié. Torino, International Center of Aesthetic research, 1964. Grand-in 4, 14 cahiers de 4 pages, libres sous couverture papier bleu, rempliée avec le titre imprimé.2 500 EurosEdition originale tirée à 200 exemplaires numérotés et signés par I. Isou et M. Tapié.Celui-ci un des 30 exemplaires sur papier Fabriano.11 hypergraphies à double page imprimées en noir au recto des feuillets et 1 hypergraphie imprimée en or se développant sur l’ensemble des versos.

9. Claude Parent Vivre à l’oblique

Sans lieu [Neuilly], L’aventure urbaine [chez l’auteur], 1970. In-8, [220 x 200 mm.], 81 pages, illustrations en noir à pleine ou double page, broché, couverture crème illustrée, imprimée en noir.650 EurosÉdition originale. L’un des 100 exemplaires de tête numérotés et signés sur vélin royal de Lana enrichi d’un bel envoi autographe signé de l’auteur à Brigitte Benderitter. On joint le carton d’invitation illustré, au vernissage de l’exposition inaugurale de la galerie Archétype consacrée à Claude Parent en 1983.Bel exemplaire.

10. Claude Parent Entrelacs de l’oblique

Paris, Éditions du Moniteur, 1981. Collection Architecture “Les hommes”. 1 volume de texte in-4, 183 [7] pages avec nombreuses illustrations en noir dans le texte dont 12 dessins à double page, pleine toile bleue, jaquette illustrée.Exemplaire enrichi d’un envoi autographe signé de Claude Parent à Brigitte Benderitter, attachée de presse des Éditions du Moniteur. Bel exemplaire malgré de petites traces de frottement à la jaquette.

Avec Entrelacs de l’oblique. Tiré à part du livre Entrelacs à l’oblique

Paris, Éditions du Moniteur, 1981.1 volume de planches in folio oblong, [290 X 465 mm.], contenant 12 dessins reproduits en noir, en feuilles sous portefeuille à rabats. Tiré à part des 12 grands dessins du livre “Entrelacs de l’oblique” publié au même moment chez le même éditeur. Tiré à 500 exemplaires, dont 100 numérotés et signés par l’auteur. Celui-ci justifié “exemplaire d’artiste”, signé par l’auteur et enrichi d’un envoi autographe signé à Brigitte Benderitter Claude Parent a également signé et daté les douze planches à la mine de plomb.Les 2 volumes : 1 200 EurosOn joint le carton d’invitation au cocktail de l’exposition “28 dessins d’architecture de Claude Parent” organisée à l’occasion de la parution du livre.

8. ARCHITECTURE PRINCIPEArchitecture et urbanisme : Claude Parent, Paul Virilio.Arts plastiques : Michel Carrade, Morice Lipsi.Président : Paul Virilio.No. 1 [Février 1966] au No. 9 [Décembre 1966]. Collection complète.Paris, Groupe Architecture Principe, 1966-19679 fascicules petits in-4 [225 X 260 mm.], abondamment illustrées, la pagination varie de 10 à 16 pages selon les numéros, agrafés.4 500 Euros

Mise en page Michel Scheffer.Cette revue constitue le manifeste permanent du groupe “Architecture Principe

No.1. Février 1966. La fonction oblique. No.2. Mars 1966. Le troisième ordre urbain.No.3. Avril 1966. Le potentialisme.No. Spécial [4]. Mai/juin 1966. Nevers chantierNo.5. Juillet 1966. Circulation habitable.No.6. Août 1966. La cité médiate No.7. [Septembre/octobre 1966]. Bunker archéologie No.8. Novembre 1966. Pouvoir et imagination. No.9. Décembre 1966. Charleville étude.

Bien que datés de 1966, les Nos 6 à 9 ont été imprimés en 1967, soit -d’après les souvenirs de Claude Parent- pour des raisons de financement [auto financés] pour des raisons d’écriture ou des raisons de disponibilité d’imprimeur.Le No. 10 de Janvier 1967 : “Saint-Germain permis” annoncé dans le No.9 n’est pas paru.«De la rencontre de Claude Parent, en 1963 avec Paul Virilio, naît le groupe Architecture Principe qui comprendra aussi, pour les arts plastiques, Michel Carrade et Morice Lipsi.

Architecture Principe consacre l’aventure de la “fonction oblique”, conquête de la continuité du plan incliné [cf. “Claude Parent”]. La collaboration entre Parent et Virilio durera cinq ans, jusqu’aux événements de mai 1968». «Architecture Principe est un manifeste, intimant à l’architecture un changement radical d’orientation dans une société où l’homme se déplaçant toujours plus et plus loin, est en voie de mutation profonde. Accompagnés de schémas aux qualités didactiques indéniables, les articles concernent pour une grande part des projets utopiques d’un urbanisme atmosphérique [Turbines, Vagues, Cratères, Ponts de Parent], engagent une réflexion sur la déchéance des villes [Manhattan out de Virilio], analysent deux projets [Nevers et Charleville] et proposent un troisième ordre urbain au sein duquel l’habitat deviendrait circulation [plusieurs articles de Virilio]».

Extraits d’un texte de Nadine Labedade pour le Frac Centre.L’intégralité est consultable sur : http:// www.frac-centre.fr/public/collecti/ftcl01fr.htm

11. Constant New Babylon

Tien litografieen van Constant met een tekst “Preambuul bij een nieuwe wereld” van Simon Vinkenoog. Amsterdam, galerie Eendt, 1963.

1 volume [380 x 400mm.], titre imprimé sur papier bleu, 10 lithographies en noir et en couleurs imprimées sur double page, libres sous portefeuille de l’éditeur avec le titre estampé à froid sur le premier plat. Etui de toile bleue. 9 500 Euros

Imprimé à 180 exemplaires. [60 avec le texte en hollandais, 60 avec la texte en allemand et 60 avec le texte en anglais].Celui-ci un des 60 avec le texte en anglais signé par Constant et Simon Vinkenoog.

Ironie de l’histoire de l’architecture urbaine, ce sera un artiste néerlandais, Constant Nieuwenhuys, et non un architecte ou un urbaniste, qui proposera ce qui est encore aujourd’hui, une des plus admirables théories/propositions pour le développement

urbain des villes : New Babylon. Entre 1957 et 1974, Constant travaillera sur ce projet qui influencera directement toute une génération de jeunes architectes dont notamment Archigram, Superstudio et ArchizoomConstant, bien que figurant généralement dans la catégorie des architectes utopiques, s’en différencie. En effet, New Babylon est certes une utopie sociale et ludique situationniste, mais également un projet d’urbanisme et d’architecture techniquement réalisable.

12. Wolf Vostell ; Jürgen Becker Phasen

Köln, Galerie Der Spiegel, 1960. In-folio [340 X 415 mm.], 1 feuillet de texte “Phasen-Theorie” de Max Bense imprimé sur papier jaune et 1 feuillet [608 X 415 mm.] plié en accordéon, imprimé au recto, sous chemise noir à rabat, titre imprimé en noir sur le premier plat et textes imprimés en blanc sur les couvertures intérieures.2 000 EurosPremier livre de Wolf Vostell.Texte de Jürgen Becker. Typogramme imprimé en sérigraphie de Wolf VostellTirage à 60 exemplaires numérotés et signés par les auteursTexte en allemand.Petites déchirures au dos de la chemise sans manque.

13. Wolf Vostell Deutsche Studententapete

Berlin, Edition 8 der galerie Block, 1967.Rouleau imprimé en offset [1000 X 52 mm.], présenté comme un rouleau de papier peint, le motif se répétant plusieurs fois. Avec la bande originale de la galerie Block conservée.1 500 EurosTiré à 200 exemplaires.La photographie reproduite fut prise le 2 Juin 1967 durant une manifestation contre la venue du Shah d’Iran à Berlin. Ce vendredi soir-là, “La Flûte enchantée” de Wolfgang-Amadeus Mozart était au programme du Shah Reza Pahlevi et de Farah Diba, sur la scène de l’Opéra. Des milliers de manifestants se pressaient à proximité de l’édifice derrière le cordon des forces de l’ordre. Les membres du groupe “Kommune 1” furent parmi les premiers acheteurs de ce papier peint que Vostell vendit aussi au mètre.La bande originale de la Galerie Block est un peu tachée.

14. François Dufrêne, Alain Jouffroy, Wolf Vostell TPL “Tombeau de Pierre Larousse” Poesie von François Dufrêne. “Decollagen” [Abrisse] 1956-1961 von Wolf Vostell. “Oreille pour un Tombeau”

Einfuhrung von Alain Jouffroy.Wuppertal, Verlag der Kalender [Hansjoachim Dietrich], 1961.Grand in-4 carré [310 X 295 mm.], [62] pages, poème visuel de Dufrêne sur les pages de gauche, de-collage de Vostell sérigraphié sur les pages de droite. En addition, un texte critique de Jouffroy “Oreille pour un tombeau”, couverture papier.6 000 EurosTiré à 300 exemplaires.Écrit et lu en public en 1958, ce poème articulé autour de 16 consonnes, détourne des mots du dictionnaire à des fins purement poétiques.Exemplaire enrichi d’un très beau collage en couleurs accompagné d’un envoi autographe “C/ET décollage pris Boulevard Montparnasse 15 heures 22 de décembre 61 pour Monsieur et Madame C.... [nom illisible] amitiés Vostell”

16. Gianni Bertini & Jean Clarence Lambert Les Folies françaises d’après “ELLE”

[Paris], L’artiste, 1964-1966.In-folio, [480 X 420 mm.], 3 feuillets blancs, premier plat de couverture, frontispice, 1 feuillet blanc, faux-titre, titre, 19 feuillets certains imprimés recto verso, 3 feuillets blancs, 13 oeuvres originales ajoutées spécialement pour cet exemplaire, 3 feuillets blancs, 2 ème plat de couverture. Texte imprimé en noir et rouge aux pochoirs, illustré d’empreintes de

Bertini dont certaines sont plastifiées de vinyle de couleurs.Reliure-objet, moulages de plastique transparent peint en réserve, également créée par l’artiste. Le premier plat est muni d’un système d’éclairage clignotant. Pleine reliure de box rouge avec des gardes de daim beige. Contenu dans une boite demi box rouge avec le titre au dos. Emboîtage.[Loutrel]Ont été ajoutés spécialement pour cet exemplaire :En frontispice l’affiche :

“Bertini est recherché”, exposition au Palais des Beaux Arts de Bruxelles en mai 1963.et, reliés à la fin de l’ouvrage :4 gouaches originales avec collages, signées.2 calques originaux contrecollés, signés.1 dessin rehaussé, signé.6 empreintes ou épreuves.30 000 EurosRéalisé en 6 exemplaires tirés à la main et signés au colophon par l’artiste et l’auteur. Celui-ci marqué “Exemplaire réservé à l’auteur”.Il existe en outre 2 exemplaires hors commerce qui ne sont pas mentionnés à la justification.

15. [Gianni] Bertini Identikit 1,2 & 3

IdentikitIdentikit di Gianni Bertini.Edizioni Castelli é Rosati, [1969].Album in-4, 24 feuillets de papier fort cousus sous couverture de carton ondulé avec le titre imprimé en violet sur le premier plat, dos toilé, jaquette illustrée.

Identikit 2Nansola, 1984.Album in-4, 32 feuillets de papier fort cousus sous couverture de carton ondulé avec le titre imprimé en vert sur le premier plat, dos toilé.

Identikit 3Paris, Editions du Castel Rose (à compte d’auteur), 1990.Album in-4, 42 feuillets de papier fort cousus sous couverture de carton ondulé avec le titre imprimé en vert sur le premier plat, dos toilé.4 500 EurosCollection complète.Cet exemplaire n’est pas justifié. Le tirage du No.1 n’est pas connu, probablement une vingtaine d’exemplaires, celui du No.2 est de 75 exemplaires et celui du No.3 de 70. Bertini a signé et apposé l’empreinte de son pouce sur le second feuillet du No.1 et sur le premier du No.2.

Tous les exemplaires sont différents et ont été réalisés un par un par Gianni Bertini. Ils forment une extravagante biographie de l’artiste, et sont constitués de documents originaux ou photocopiés : Affiches, cartons d’invitation, bandes dessinées détournées, photographies, photocopies de lettres officielles, extraits de catalogues ou de livres et imprimés divers.

17. Pol Bury & André Balthazar 5 Ramollissements de la Vénus de Milo

[La Louvière, Le Daily-Bul], 1972. 8 feuillets [470 X 765 mm.] comprenant le feuillet de titre, 5 planches, 1 feuillet de texte et un feuillet de justification de tirage.1 800 EurosTirage limité à 100 exemplaires sur vélin d’Arches, numérotés.Suite de 5 lithographies en noir, toutes justifiées et signées au crayon, imprimées sur les presses de Clot Bramsen et Georges. Les textes ont été imprimés sur les presses de Georges Girard. Texte liminaire d’André Balthazar.Légères traces de piqures sur la bord droit de la page de titre.

19. [Gil J Wolman] Wolman

Quelques jours en août 1976Paris, Galerie Weiller, 1977.48 affiches [460 x 300 mm.], impression noir sur papier blanc, sous portefeuille.12 000 EurosTirage à 100 exemplaires.Exemplaire non numéroté, non déchiré.En 1977 à la Galerie Weiller Gil Wolman réalise “Quelques jours en août 1976”, une édition de quarante-huit affiches sur lesquelles sont évoquées au futur des événements tragiques survenus durant l’été de l’année précédente ;les affiches de chaque exemplaire de cette édition doivent être déchirées en deux puis restaurées sur un carton.

18. Errò [Ferrò/Gudmundur Gudmundsson] Mecanismo. Mecanifeste

Venezia 12 guigno 1962.Feuillet [350 X 500 mm.] imprimé au recto.

Mecanismo No. 2Catalogue.Venezia 29 agosto, 1963.Feuillet [500 X 705 mm.] imprimé au recto, illustré.Signé Ferrò [Gudmundur Gudmundsson].Contient une biographie partielle de Mecanismo.Manque de papier en haut à droite sans atteinte au texte.1 500 EurosTexte en français.En 1961, Errò participe pour la première fois au Salon de mai et à la Biennale de Paris.Il puise son inspiration dans l’univers des sciences et techniques, comme dans la série “Les Usines” [1959-1962] ; il publie les manifestes Mecanismo et Mecanismo No.2 en 1962 et 1963. Il expose alors en Italie, France, Belgique. Ses séries mettent en scène avec une cruelle ironie les aberrations de la société de consommation, de la culture de masse. Il exploite l’iconographie la culture populaire : bandes dessinées, photos de presse, catalogues de vente, images de propagande, portraits de stars et de dirigeants, chefs-d’oeuvre de la peinture.

21. G J Wolman Livre collé

1 volume replié sur lui-même et dont toutes les pages sont entièrement collées. L’une des faces déchirée au centre.[300 X 170 mm.] 1962 [?]4 500 Euros Offert par G J Wolman à son ami le peintre Claude Clavel et réalisé avec un exemplaire de l’édition originale du livre de Léon Werth “Clavel soldat” publié par Albin Michel en 1919.Provenance : Olivia Clavel, fille du peintre.G J Wolman et Claude Clavel [1933-2007] se rencontrèrent au café Moineau au début des années 50.

Bien que leur parcours artistique ait divergé, ils restèrent amis tout au long de leur vie et participèrent ensemble à quelques expositions collectives dont “Êtes vous bien sur de bien voir” à Mortagne au Perche en 1979 en compagnie, entre autres, de Dufrêne, Hains et Villéglé.Outre son titre, le choix de ce texte est particulièrement pertinent : Léon Werth [1878-1955] fut un écrivain libertaire et antimilitariste. Son livre, cri de révolte contre la bêtise, les exactions du commandement et l’oubli programmé de l’horreur fit scandale.

Références pour les livres collés : Musée de l’objet à Blois «Peintures liquides et livres collés».Wolman, Résumé des chapitres précédents. Paris, Editions Spiess, 1981, page 205 Défense de mourir. Paris, éditions Allia, 2001, page 296.I am immortal and alive. Barcelona, MACBA, 2010, page 137.Certificat de Madame Charlotte Wolman.

20. Gil J. Wolman De quelques uns des portraits de poches réalisés par Wolman en 1974 entre le 26 janvier et le 3 février

Introduction de Christian Rigal.Sans lieu, Les Editions Inconnues, sans date, [1980].In-folio, 1 feuillet d’introduction, 26 Portraits de poches, 1 feuillet de colophon, en feuilles sous chemise de papier noir de l’éditeur avec le titre contrecollé sur le premier plat.3 500 EurosTirage limité à 24 exemplaires signés au colophon par Wolman. [Il n’est pas certain que les 24 exemplaires aient tous été assemblés]Ce portfolio, réalisé en photocopie d’après les photocopies originales, a été publié à l’occasion de l’exposition programmée dans le cadre de la manifestation “Le Copy Art au MIGAME”Gil J. Wolman fut le premier artiste français à utiliser le photocopieur à des fins artistiques. Ses Portraits de poches furent réalisés en 1974 au Premier Salon International d’Art Contemporain. Plus de 100 personnes acceptèrent de vider leur poche ou leur sac à main sur la glace d’exposition de la machine. Les participants à cette expérience ne sont pas identifiés, cependant, d’après les témoins de l’époque, outre les anonymes, auraient participé, entre autres, à cette expérience : Malaval, P.A. Gette, Ben, Spacagna, Poucette, Jochen Gerz, R. Sabatier, A. Jessemin, Lara Vincy, etc.

23. IGtimesNo. 1 [Décembre 1983] au No. 15 [1994]. Collection complèteLe titre varie, Nos.1 à 5 : International graffiti times, Nos. 12 à 15 : TIGHT, certains numéros sont aussi titrés : IGTimes, GetHipTimes ou International get hip times.Direction : David Schmidlapp, Co-directeur artistique à partir de 1986 : Phase2New York, [IGTimes], 1983-1994.In-folio, 15 fascicules non paginés, soit 27 feuillets imprimés recto verso et un index présenté dans un portfolio cartonné, avec le titre “IGT Set” créé par Riff 170 et imprimé au pochoir.2 500 EurosL’un des tous premiers magazines dévolus au street art et au graffiti.Bien que essentiellement consacré à la scène New yorkaise, il donne également la parole à quelques artistes internationauxIl contient des portraits, des interviews, des commentaires politiques et de la poésie de et part les principaux artistes graffeurs dont Dome, Vulcan, CoCo 144, Spon and Dez, ainsi que des figures du mouvement hip hop Public Enemy, KRS-1, Schooly-D, etc.Le magazine est abondamment illustré de bandes dessinées, collages, photomontages, caricatures politiques, c’est aussi une incomparable documentation photographique des peintures éphémères réalisées sur les murs et les wagons de métro.

Cet album réunissant la collection originale complète du magazine a été créé par David Schmidlapp qui a signé et numéroté chaque feuille.100 exemplaires ont été ainsi réalisés.Les archives de David Schmidlapp et de la revue sont maintenant conservées à la bibliothèque de Cornell University.

22. HELLO HAPPY TAXPAYERSDirecteur de publication, rédacteur en chef : Jean-Marie Colomb.No. 0 [sept. 83] à No.10 [Janv. 1993] (1 numéro double No.4/5). Collection complète.Bordeaux, J.M. Colomb, 1983-93.10 fascicules in-4, [210 X 300 mm.] de 38 à 92 pages, agrafés, couvertures illustrées.1 200 EurosFanzine singulier et ambitieux, consacré aux musiques punk, hardcore et industrielle et à toutes les musiques extrêmes, au cinéma expérimental et aux graphzines,.Ses choix esthétiques et musicaux audacieux et de plus en plus extrêmes, avec un goût prononcé pour le “clinique - névrotique - hôpital - destruction - torture -éructation”, au graphisme glacé et tendu font de chaque numéro une exploration sans concessions des circonvolutions d’une certaine création froide, morbide et malsaine. Illustrations de Krabs, Placid, Muzo, Desvois, Philippe Billé, Pakito Bolino, Dominique Leblanc, Henriette Valium, Frankyboots, Fred Levi-Hadida, Margot Duchnock, Jodi Vigneau, Vinz, Susan Catherine, Marcel Ruijters, MHF, Caramel, Kamagurka, Krogold, Pierre la Police, Caroline Wedier, et nombreuses illustrations photographiques.Textes de Annette Berr, Alexios Tjoyas, Jean-René Lassalle, Sergio M. Gesteira, etc.

Didier Lecointre & Dominique DrouetLivres et revues rares9, rue de Tournon 75006 Paris - France00 33 [0]1 43 26 02 92info@lecointredrouet.com

Salon International du livre ancienParis - Grand Palais les 25-26-27-28 avrilretrouvez nous sur le Stand E 1