Quel cahier pour

l'histoire des arts ?

Histoire des artsTout un programme...

Ce que disent les I.O.

A chacun des trois niveaux

(école, collège, lycée),

l’élève garde en mémoire son parcours

dans un cahier personnel histoire des arts.

A cette occasion,

il met en œuvre ses compétences

dans le domaine des TICE.

Ce cahier permet le dialogue entre l’élève et l’enseignant et les différents

enseignants

eux-mêmes.

Pour l’élève, il matérialise de façon claire, continue et personnelle le

parcours suivi en histoire de l’art, tout au long de la scolarité.

Objectifs pour l'élève : une trace et une mémoire

Garder une trace des œuvres et artistes rencontrés en distinguant les grandes catégories

de la création artistique

(littérature, musique , danse, théâtre, cinéma, dessin, peinture, sculpture, architecture)

Garder la mémoire des œuvres

et artistes rencontrés :

reconnaître des œuvres visuelles,

musicales, littéraires...

Pouvoir se référer à ce que l’on a rencontré : utiliser ses connaissances

Tisser des liens entre les disciplines

Tisser des liens entre les arts

S’approprier des références

artistiques et culturelles

Prendre des repères dans le temps et l’espace :

savoir situer les œuvres dans le temps et dans l’espace

Connaître son patrimoine de proximité :

monuments, musées, ateliers d’arts,

spectacles vivants, cinéma

Connaître quelques éléments culturels

d’autres pays

Adapter son enseignement au parcours artistique et culturel de l’élève

Tisser des liens entre son enseignement et

les références déjà rencontrées par les élèves

Faire émerger et rendre lisible le travail effectué dans les pratiques

pédagogiqueset dans le domaine de l’histoire des

arts

Objectifs pour l'enseignant :

un outil

Objectifspour l'équipe enseignante :

un outilConstruire le parcours artistique et culturel

de l’élève de manière cohérente 

Couvrir tous les arts

Jalonner les différentes époques

Ce qu’il doit comporter :

des incontournables...

Une frise historiquepour mettre en mémoire les repères

historiques, géographiques et les mouvements artistiques

Préhistoire Antiquité Moyen-âgeRenaissance Baroque Classique

XIXème siècle

J.C

XXème siècleet notre époque

17

89

1769

-182

1

80

0

146

av. J

.-C

.

1914

-191

8

52

av. J

.-C

.

49

6

149

2

1

638-

1715

161

0

157

2

151

6

1882

1792

1939

-194

5

Les temps modernes

Des connaissanceset des références

artistiquesdes noms, des titres, des dates

des repères visuels (reproductions en vignettes d’œuvres)

des repères audio( enregistrements d’extraits d’œuvres musicales)

Chaque référence sera obligatoirement reliée à une pratique et à une notion vue classe

Des traces de productions

échantillons de productions, de matières,

images, photos,

enregistrements de productions sonores…

Des œuvres en réseaux

en lien avec les autres domainesde l’histoire des arts.

Un glossaire

relever le vocabulaire spécifique utilisé lors d'une viste d'expo, de

l'apprentissage d'une notion,de l'analyse d'une oeuvre...

Une synthèse(sous forme de tableau)

des oeuvres vues dans l’année

Ce qu’il peut comporter :

des petits plus ...

Des traces personnelles :

Trace écrite

Elle répond à la consigne : « écris une phrase (ou deux) pour te souvenir de cette oeuvre. »

Elle intègre les éléments du ressenti individuel.

Elle peut être une description,un commentaire, un jugement personnel...

Ce peut être une dictée à l'adultepour les plus jeunes.

Trace graphique

Elle répond à la consigne :« Fais un dessin pour te souvenir de cette

oeuvre. »

C'est un travail rapide (une à deux minutes) sur petit format : dessin

d'observation en présence de l’œuvre (ou de mémoire immédiate suite à une sortie),

croquis, ébauche, relevé de détails …

Ce n'est pas une production artistiquemais une mémoire !

Des traces collectives : Trace écrite

C'est un court texte élaboré collectivement.Il reprend les points (de ressenti,

d'analyse...) qui font l'unanimité dans la classe.

Il reprend la caractéristique principale retenue dans l'œuvre, celle qui constitue

l'objectif principal de la séance.

Il utilise les mots-clés (vocabulaire) enseignés à partir de cette oeuvre.

Traces graphiques ou matérielles

Photos, reproductions, documents divers autour de l'oeuvre, tickets,

dépliants, articles...

Quelle(s) forme(s) adopter ?

Une version collective avec des repères muraux grand format :

frise historique, repros d’œuvres…

Une version personnelle...

Les deux versions...

Format

Format papier :

classeur, lutin,

cahier traditionnel grand format,

chemise constituée de feuilles volantes, pochettes,

carnet du type carnet de voyage…

Format

Boîtes, coffrets, fichiers...

Peut-être plus difficiles à gérer :mélanges, perte de fiches...

Format

Format numérique :

CD audio, CD-ROM, DVD, clé USB

Permet l'intégration d'images de qualité,de documents sonores...

Permet un travail en rapport avec le B2i

Il doit être évolutif afin d’accompagner l’élève

durant toute sa scolarité 

ex : du grand cahier en maternelle au CD ROM au cycle III.

Il pourrait être un véritable objet plastique que l’élève aurait plaisir à

consulter et à conserver.