XIIe SEMAINE

VAISONANTIQUE

THEATRE

Association Hadrien2000Hôtel de Ville BP 116 84110 Vaison-la-Romaine

SPECTACLESMardi 12 à 19h Pénélope ô Pénélope, tragi-comédie de Simon Abkarian • CHÂTEAU DE ROAIX

Jeudi 14 à 19h Aux armes citoyens !Célébration de l’art oratoire antique • PLACE MONTFORT, VAISON

Samedi 16 à 19h C’est la faute à Bacchus, théâtre burlesque • DOMAINE DE LA VERRIÈRE À CRESTET

Lundi 18 à 19h Antigone de Sophocle • ESPLANADE DU CHÂTEAU DE CRESTET

Mercredi 20 à 20h L’Orestie d’Eschyle • MAS SAINT-QUENIN, VAISON

Vendredi 22 à 19h L’Iliade d’Homère • CHÂTEAU DE ROAIX

Dimanche 24 à 19h Le mystère des Alyscamps, conte musical • JARDIN DE GINOU, VAISON

• Si intempéries, report au lendemain.

LECTURES/RENCONTRES • MAS SAINT-QUENIN, VAISON

Mardi 19 à 19h Oreste, essai de Michèle Gastambide

Jeudi 21 à 19h Si Homère était une femme, drame satyrique de Jacques Mervant

Samedi 23 à 19h L’Iliade et ses héros• Si report d’un spectacle, horaire modifié.

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LA ROMAINE

2011

TTAARRIIFFSSSpectacle

du 14 juillet :entrée libre

Spectacles à 20€ (pt) et 10€ (tr)

sauf : L’Orestie (intégrale + casse-croûte) à 40€

Pass 3 spectacles (hors Orestie) : 40€

Lectures : 5€

RRÉÉSSEERRVVAATTIIOONNSSAu 04 90 28 80 18

et site : hadrien2000-vaisontheatreantique.net

Billetterie juin/juillet : Atelier du Nymphée

(face à l’office de tourisme)06 49 14 07 98

12/24 juillet

DE

Vaison Affiche 2011 D 21/04/11 12:17 Page 1

 

 

 Amis spectateurs, 

 

 Faut‐il que tout change pour que rien ne change ? Pour cette douzième édition  la Semaine de Théâtre Antique modifie quelque peu ses dispositifs mais ne sacrifie rien de l’essentiel en vous invitant une fois encore à prendre plaisir à ce  parcours diversifié à travers les champs élyséens d’un patrimoine inaliénable.   

                

C’est  bien  là  l’étrange  secret  des  richesses  que  l’us  et même  l’abus  n’épuisent  pas,  ces richesses  qui    se  renouvellent    à  l’aune  de  leur  emploi.  Textes,  images,  musiques, mouvements  sans  cesse  à  reprendre,  à  oublier,  à  redécouvrir :  la  même    émotion  et pourtant  à  chaque  fois unique  à écouter  l’appel de  l’aède,  les mots  connus par    cœur et reconnus lors même qu’on ne sait plus les dire, compagnons de vie et  de  pensée.  

                                                                                                                                                               Avec  eux  tout  est  possible  ou  presque,  à  respecter,  infiniment,  à  malmener  aussi,  à bousculer  sans  craindre  ni maladresse  ni  audaces :  ils  résistent  sans  peine  à  toutes  nos provocations! Antigone peut hanter nos plateaux, encore et encore ; ni tout à fait  la même ni tout à fait une autre, elle peut se faire, on peut la voir abyssinienne avec Demodocos ou petite peste chez Anouilh, elle est à jamais celle qui dit non parce qu’elle sait à quoi et à qui elle dit oui.  

                                                                                   Alors ces changements ? Une période qui vous convient mieux, un report le lendemain de la date prévue en cas d’intempérie, des jardins pour vous accueillir, presque rien donc, et plus fort  que  tout  le  souvenir  de  celle  dont  nous  sommes  nombreux  à  avoir  reçu  et  accepté l’ardente obligation de  transmettre des mots et des  images vecteurs de sens, Madame de Romilly. 

 

Pour l’association Hadrien 2000, 

Annie Blazy 

 

              Vaison‐la‐Romaine, ce 20 avril 2011 

PROJET HADRIEN2000 

 

Depuis 1998, une équipe passionnément curieuse du passé d’une ville qui a voulu au début du XXe siècle se qualifier de "romaine", a choisi de mettre en valeur la figure d'un empereur régnant au IIe siècle après Jésus‐Christ, à l'apogée de l'empire romain. 

Les statues du couple impérial, Hadrien et Sabine, découvertes au pied du mur de scène du Théâtre Antique et déposées au cœur du musée construit sur  le site de Puymin, ont suscité  l'envie de faire revivre un personnage et une époque qui marquèrent l'histoire de notre culture. 

Avec  Hadrien,  l'empereur  "philhellène",  l'amant  de  la  Grèce,  c'est  en  effet  tout  l'héritage  de  la civilisation  gréco‐romaine  qui  nous  est  symboliquement  transmis.  Au  début  de  ce  troisième millénaire,  riche de ses promesses et de ses  incertitudes,  il semble opportun de prendre dans nos bagages ces images d'un passé dont les échos vibrent dans notre présent. 

En  s'intéressant  à  ce personnage d'une étonnante modernité, on découvre peu  à peu un homme d'état d'une envergure exceptionnelle, un esthète exigeant et de grande culture, un voyageur avisé doué  pour  les  affaires  comme  pour  les  plaisirs,  une  personnalité  séduisante  et  complexe  dont "Mémoires d'Hadrien" de Marguerite Yourcenar restituent magistralement le singulier profil. 

D'un périple  illustrant  la  façon dont  la puissance  romaine  transmit à  l'occident  le génie propre du monde grec, il nous revient aujourd'hui d'accueillir et d'évoquer les forces vives qui depuis deux mille ans fécondent notre culture. Prenons joyeusement conscience de ce que nous devons à cette volonté d'ordonner  le monde, du ciel à  la mer, des  jardins aux cités et même au  cœur de  l'homme.  Il y a quelque  chose en nous de  ce guetteur qui du haut du palais d'Agamemnon annonce  le  retour de Troie, de ce  légionnaire qui foule  la via Domitia, de ce potier qui tourne  la  jarre où coulera bientôt l'huile des olives… 

Alors partons à  la recherche de ce qui sommeille au cœur des  lois qui nous régissent, des arcs qui nous parlent de triomphes oubliés, des voix assemblées modulant une plainte étrangement lointaine, étrangement  familière.  Il  suffit d'un  regard et d'une oreille attentifs pour discerner  jusque dans  le tumulte des bruits et des  images qui marquent notre temps  la présence discrète de voix chères qui ne se sont pas tues … 

Alors éveillons, non pas un peuple de fantômes, non pas les témoignages d'une généalogie en cours d'effacement, mais  l'esprit même  d'une  aventure  commencée  il  y  a  plus  de  vingt  cinq  siècles  à Mycènes peut‐être, magnifiée  à Rome  sans doute  sous  le  règne des Antonins, poursuivie un peu partout  dans  cette  Europe  d'aujourd'hui  qui  se  cherche  et  affirme  une  identité  commune respectueuse de toutes  les histoires particulières dont elle est faite. Ne soyons pas ‐pas seulement‐ les gardiens d'un musée prestigieux, mais les acteurs d'une épopée qui s'invente et se chante dans le brouhaha des questions  et  réponses  d'une  assemblée nationale,  la passion d'un  guide  donnant  à imaginer  ce  que  des  murs  défaits  par  le  temps  laissent  à  peine  soupçonner,  les  rires  et  les battements de cœur déclenchés sur les gradins d'un théâtre antique par ces masques qui, là‐bas sur la scène, parlent d'eux aux insensés que nous sommes toujours. 

 

 

 

      SPECTACLES 

CHATEAU DE ROAIX 

19H    MARDI 12 JUILLET 2011 

 

 

PENELOPE O PENELOPE 

 

Pénélope  ô  Pénélope  de  Simon  Abkarian  a  reçu  le  prix  2008  du  meilleur spectacle  en  langue  française  du  syndicat  de  la  critique  dramatique  et  cette pièce est aujourd’hui présentée par  la  cie  Le  cri dévot, une  jeune  compagnie née à  l’université de Montpellier et dont  le spectacle a été sélectionné   par  le Théâtre du Soleil animé par Ariane Mouchkine pour  le festival «  Les premiers pas » de mai/juin 2011. 

                               D’Homère  à  nos  jours,  ce  qu’on  choisit  et  ce  qui  s’impose,  éloignement  et retour, affrontement et tendresse, « voyage, voyage », en soi et hors de soi, le mythe  s’incarne  une  fois  encore  et  prend  ici  la  forme  d’une  tragicomédie burlesque, poétique et cruelle. 

 

« Dinah, couturière et  femme au  foyer, désespère depuis vingt de ne pas voir revenir son mari Elias. Un matin,  la guerre recrache ce héros déchu, mais tout semble s’être échoué d’avance puisqu’Ante, le boucher de la ville, veut épouser de force Dinah. Si elle refuse, il tuera son fils Théos. Statufiée dans son propre corps,  elle  se  sent  prête  à  abandonner  l’espoir  de  retrouver  sa  moitié  en acceptant le chantage du boucher.                                                      L’histoire  pourrait  se  conclure  facilement  si  Elias  tuait  Ante.  Mais  encore meurtri des cicatrices brûlantes de  la guerre,  il abandonne  la voie du sang en empêchant  la  reproduction  inévitable  du  cycle  de  la  barbarie.  Elias  et Dinah vont  incarner  les  tristes  spectateurs de  leur propre histoire,  incapables d’agir pour changer le cours des choses, et piégés par des destins qui deviennent tout à coup trop grands pour eux. » Le cri dévôt 

 

    Mardi 12 juillet à 19H au Château de Roaix 

 

 

 

 

AUX ARMES CITOYENS ! 

CELEBRATION DE L’ART ORATOIRE ANTIQUE 

 

HADRIEN 2000 

 

 

PLACE MONTFORT 

19H 

JEUDI 14 JUILLET 2011 

AUX ARMES CITOYENS !                                                                                    Célébration de l’art oratoire antique 

 

Aux armes citoyens ! Célébration de l’art oratoire antique est un montage de textes réalisé   par  la cie Hadrien 2000 qui  fait appel à ces grandes voix qui, à l’instar de celles de Démosthène ou Cicéron, ont su mobiliser leurs concitoyens pour soutenir et défendre quand les circonstances l’exigeaient ce que les latins nommaient Res Publica.  

S’il  est  clair  que  ce modèle  d’organisation  sociale  qu’on  appelle  démocratie s’est  affirmé  dans  la  cité  athénienne  du  Vème  siècle  avant  Jésus‐Christ  en impliquant les citoyens dans la prise en charge du destin de l’état,   il  s’est  au cours des  siècles enrichi de multiples variations  témoignant d’une étonnante capacité d’adaptation aux évolutions des sociétés qui l’adoptaient. Il reste que le  plus  petit  (ou  le  plus  grand !)  dénominateur  commun  des  variantes observables   est  l’instauration d’une parole  libre  inscrite dans un débat public où les points de vue, les valeurs et les intérêts se confrontent et s’affrontent. 

Que  ce débat politique  concernant  la  vie de  la  cité  se déroule dans  les  lieux mêmes où se donne à voir et à entendre le dialogue des mots et des chants et des  danses  en  l’honneur  de  Dionysos,  que  se  pratique  une  similaire  joute verbale où la violence se discipline et se canalise, n’est pas le moins étonnant ! Le théâtre et l’assemblée du peuple sont bien en effet les lieux et les temps par excellence  de  manifestation  du  lien  social  et  de  la  possibilité  d’un  vivre ensemble dans l’expression même des antagonismes irréductibles. 

En mêlant  textes  anciens  et  textes modernes  ou  contemporains  leur  faisant écho, les comédiens suivent un fil rouge qui tisse la dure nécessité de ne jamais cesser de  se battre pour que  la parole de  l’adversaire ne cesse  jamais d’être entendue.               

  Et comme sur l’agora d’Athènes ou au forum à Rome, c’est au cœur de la ville de Vaison‐la‐Romaine que  la représentation sera suivie d’un débat citoyen sur ce qu’il appartient à tous aujourd’hui de soutenir et de défendre. 

           Jeudi 14 juillet à 19h  Place Montfort à Vaison‐la‐Romaine,               En accès libre dans la cadre des manifestations de la fête nationale 

 

 

 

C’EST LA FAUTE A BACCHUS ! 

Une histoire du vin 

 

CIE AMEDEE BRICOLO 

 

DOMAINE DE LA VERRIERE  au CRESTET 

19H 

SAMEDI 16 JUILLET 2011 

C’EST LA FAUTE A BACCHUS ! 

 

 

C’est  la faute à Bacchus !   La cie Amédée Bricolo, avec  le soutien de  la Scène Nationale d’Orléans,  retrace une histoire du vin commencée il y a 7000 ans et nous  fait  voyager  à  travers  les  paysages  et  les  terroirs  où  les  vignerons  ont domestiqué la lambrusque,  mais aussi à travers les mots, de la Bible à Diderot, d’Euripide à Baudelaire, de Montaigne à Bachelard, de Rabelais à Barthes. 

 Pour  vous  le  dieu  du  vin  s’est  fait  clown‐œnologue  et  soûlés  de  rire  vous n’ignorerez plus rien de ses secrets les plus savants… 

« Ce  spectacle  n’est  pas  un  spectacle  de  consommation  courante.  C’est  un grand spectacle, atypique, mais complexe,  intense, capiteux, un spectacle  issu de  vendanges  tardives,  d’une  lente  fermentation,  d’un  élevage  patient  et souterrain  de  plus  d’un  quart  de  siècle.  C’est  un  spectacle  à  boire  avec délectation. A boire double, peut‐être. A voir sûrement. A voir se dédoubler le comédien et philosophe dans le jeu subtil d’ivresse et de sagesse. 

Et avant tout, c’est un spectacle pour rire, pour se saouler de rire. Car Bricolo‐Massas est un amateur de vin, et comme  tous ses  frères  (on est  frère de vin comme  on  est  frère  de  sang),  il  flotte  quelque  part  entre  franc  buveur  et esthète, partagé entre  le bavard et  l’historien, déchiré entre  l’épicurien et  le savant, écartelé entre l’humain et le divin. C’est le prix d’une inextinguible soif de  beauté,  d’une  inépuisable  félicité  sans  cesse  renouvelée  qui  prolonge l’impatience de boire du vin par le plaisir d’en boire et la joie d’en avoir bu par l’impatience d’en reboire à nouveau. » Bernard Prouteau 

Un  texte  à  consommer  sans  modération…  mais  sans  oublier  les  réserves d’usage quant à l’abus du divin breuvage ! 

 

 

      Samedi 16 juillet à 19h au Domaine de La Verrière au Crestet  

 

DEMODOCOS 

 

Démodocos est l'aède aveugle à qui Ulysse fait remettre une escalope de porc, bien grasse, au banquet d'Alcinoos, en remerciement de ses chants. Au service de la communauté, l'aède homérique transmet les paroles traditionnelles. 

Sur ses traces, le Théâtre Démodocos, créé en 1995 par Philippe Brunet, cherche à restaurer un lien entre le public et ces récits trop souvent réservés aux manuels scolaires. 

D'une  activité  débordante,  la  compagnie,  soutenue  par  le  Ministère  de  l'Education Nationale, a produit plus de 15  spectacles  théâtraux, 12  récitals  (poésie et  chant en grec, latin,  et  français)  et  de  nombreuses  conférences,  ateliers,  pour  la  plus  grande  joie  des spectateurs  qui  ont  eu  le  plaisir  de  les  applaudir  dans  les  quelque  200  représentations organisées  jusqu'ici,  en  France  et  à  l'étranger,  recevant  également  l'approbation  des critiques.  Citons  Les  Perses,  la  trilogie  de  L'Orestie,  Les  Grenouilles,  Antigone,  Circé,  de nombreuses adaptations de L'Odyssée ... 

Né en 1960, Philippe Brunet, helléniste, professeur à l'université de Rouen, est spécialiste de la poésie antique, dont il restitue la voix en s'accompagnant d'une lyre. De mère japonaise, Philippe Brunet  a  travaillé  le nô  avec Norinaga Umewaka,  le  grec  ancien  avec  l'américain Stephen Daitz,  la mise  en  scène  avec Robert Ayres.  Très  tôt,  en  1981,  sa  rencontre  avec André Markowicz a orienté son travail de traduction. Son parcours avec l'écrivain‐philosophe maudit  Eric  Pide  (mort  en  1998)  a  joué  un  rôle  dans  son  élaboration  du  conflit Antique/contemporain. Son goût profond pour  le nô se traduit dans  la mise en scène de  la tragédie  grecque  comme  résurgence  inéluctable  de  la  mémoire,  associée  à  la  langue grecque, dans le présent. 

Philippe Brunet est  le fondateur et directeur artistique du festival des Dionysies, festival de Théâtre Antique à Paris, parrainé par  le Ministère de  la Culture et  l'ambassade de Grèce.  Il est également cofondateur de  la Semaine de Théâtre Antique de Vaison‐la‐Romaine, ainsi que du festival des Milliaires à Argenton‐sur‐Creuse. 

Depuis 2009, après un premier séjour en Ethiopie, Philippe Brunet associe ethnomusicologie et  étude  des  partitions  antiques,  et  développe  un  travail  d'interprétation  d'Homère  en association avec  la  lyre éthiopienne. Il arrive aujourd'hui à un point crucial de sa recherche sur la voix, la mélopée et l'interprétation orale du grec ancien, la mise en scène de la langue grecque et du mythe. 

Il est ainsi  l'auteur d'une nouvelle traduction de  l'Iliade d'Homère, parue au Seuil en 2010, dont  une  lecture  a  été  donnée  en  avant‐première  à  la  Chapelle  des  Beaux  Arts,  rue Bonaparte à Paris, le 23 novembre 2010, sous l'égide de Frédéric Mora, éditeur au Seuil. 

 

 

 

 

 

 

 

ANTIGONE de SOPHOCLE 

THEATRE DEMODOCOS 

 

 

ESPLANADE DU CHATEAU DE CRESTET 

19H 

LUNDI 18 JUILLET 2011 

ANTIGONE 

 

Antigone de Sophocle ouvre ce festival Demodocos enchâssé dans  la Semaine de Théâtre Antique. Pièce phare du  répertoire de cette compagnie  fondée et animée par Philippe Brunet, professeur de grec ancien à  la  faculté de Rouen, elle est l’objet d’une création continue depuis vingt ans et ce phénix  immortel renaît  régulièrement  sous  une  apparence  qui  signe  la  métamorphose  sans trahir son être‐au‐monde originel.              

Alors que ce soit pour la première ou la vingtième fois ou plus encore, venez au rendez‐vous que  vous donne  la  jeune  fille de  Thèbes :  vous  savez qu’elle ne vous  décevra  pas.  La  confrontation  entre  l’adolescente  rebelle  à  l’autorité « humaine,  trop humaine » et  l’homme de pouvoir qui se veut homme d’état semble à jamais inépuisable. 

Travail sur la langue, travail sur les sons, travail sur les postures, travail sur les genres,  travail  sur  les  masques :  le  théâtre  Demodocos  explore  les  formes nouvelles  qui  sertiront  au  mieux  les  enjeux  essentiels  d’un  affrontement radical.  

Venue  du monde  grec,  la  petite  Antigone  s’est  disséminée  dans  l’espace  et dans  le  temps,  icône  et  emblème  de  toute  lutte  pour  l’affirmation  d’un impératif prioritaire. Dans le conflit de valeurs qui oppose les règles du monde divin à  celles du monde humain, elle  confirme  sans hésiter  la  suprématie du respect dû  aux morts et elle  accepte de payer  le prix de  la  transgression de l’ordre  qui  régit  le maintien  de  toute  société. Antigone  nous  a  chassés  pour toujours du paradis des consciences apaisées. 

 

 

    Lundi 18 juillet à 19h     Esplanade du château de Crestet  

 

 

 

 

 

 

 

L’ORESTIE d’ESCHYLE 

AGAMEMNON 

 

THEATRE DEMODOCOS 

 

MAS SAINT QUENIN 

20H 

MERCREDI 20 JUILLET 2011 

L’ORESTIE 

 

L’Orestie  d’Eschyle  donnée  par  le  Théâtre Demodocos  vous  propose  en  une seule  soirée, mais  avec  une  pause  casse‐croûte,  les  trois  pièces  de  la  seule trilogie  qui  nous  soit  parvenue : Agamemnon  (2h),  Les  Choéphores  (1h),  Les Euménides (1h).                         

 Vous  vous  souviendrez  longtemps  et  de  cet  événement  théâtral  et  de  ce tragique  retour  de  Troie  qui  fit  advenir  sur  la  terre  grecque  ce  que  nous appelons encore démocratie. 

 Agamemnon,  le  roi des rois, est  rentré vainqueur de dix ans de guerre  livrée contre  les  troyens  pour  venger  l’honneur  bafoué  des  grecs.  Il  est  accueilli  à Mycènes par son épouse Clytemnestre qui va  lui  faire payer très cher  la mort  de  leur  fille  Iphigénie, sacrifiée autrefois pour obtenir  les vents  favorables au départ  de  la  flotte  achéenne.  Avec  la  complicité  de  son  amant  Egisthe,  elle assassine et son époux et Cassandre la captive troyenne qui lui a été attribuée. 

Mais le meurtre appelle le meurtre, le sang versé requiert vengeance et l’oracle de Delphes rappelle à Oreste son terrible devoir filial qui lui enjoint de tuer sa mère pour apaiser  les mânes de son père, ce qu’il fait encouragé par sa sœur Electre. Dans les Choéphores, le fils matricide est poursuivi par les redoutables Erynies qui exigent le châtiment du criminel. 

Enfin Oreste, victime des dieux et de  la malédiction pesant sur  la  famille des Atrides, se présente devant  le tribunal chargé d’apprécier sa responsabilité et sa culpabilité, un tribunal « civique » où les avis sont partagés et qui prononce  son acquittement grâce à la voix de sa protectrice, la déesse Athéna. La justice relève  désormais  des  affaires  humaines  et  les  Erynies  font  place  aux Euménides, les bienveillantes. 

 

 

  Mercredi 20 juillet à 20h  Mas Saint Quenin à Vaison‐la‐Romaine 

 

CHATEAU DE ROAIX 

19H 

VENDREDI 22 JUILLET 2011 

L’ILIADE 

L’Iliade d’Homère : c’est au cours d’une promenade dans les jardins du château que les aèdes de Demodocos vous en feront entendre les accents déchirants et flamboyants dans  la traduction de Philippe Brunet, récemment publiée par Le Seuil et unanimement saluée par la presse. 

 De  la  colère  d’Achille,  de  la  mort  de  Patrocle,  des  adieux  d’Hector  et d’Andromaque,  de  la  supplication  de  Priam,  vous  avez  gardé  les  images  en mémoire.  Les mots  de  cette  épopée  et  la  sonorité  ponctuelle  de  la  langue grecque, accordés à ceux de la lyre, vous les rendront plus prenantes encore. 

Au  cours  de  six  haltes,  les  promeneurs  se  tiendront  à  l’écoute  de  certains chants de ce récit fabuleux narrant  les exploits et les souffrances de ces héros lointains  dont  l’étrangeté  apparente  leur  semblera  soudain  étonnamment familière. Et moi aussi je suis Achille, voilà peut‐être ce qu’ils se  surprendront à formuler à se ressouvenir de quelque rage impuissante ou de quelque poignant désespoir. 

« Alors la noire nuée du chagrin voila ses paupières.                 De l’une et l’autre paume, dans l’âtre, il prit de la cendre,        S’en versa sur la tête, souilla son noble visage.                  Noire, la cendre tachait sa tunique nectaréenne.                         Et roulant, s’étalant de tout son long dans la poudre,                                  Il s’arrachait les cheveux, et les souillait de ses paumes.                                Les captives, butin remporté par Achille et Patrocle,                                          Accablées de douleur, poussaient de grands cris, par la porte                     Accouraient auprès d’Achille vaillant, de leurs paumes                                                 Se frappant la poitrine ‐ chacune, brisée dans ses membres.                         Antiloque, à côté, gémissait, versait force larmes,                                   Tenait les mains d’Achille pleurant en son âme farouche :                         Il redoutait que du fer il ne se tranchât la gorge.                           Il eut un cri terrible, entendu de sa mère vaillante,                        Qui siège auprès de son père vieillard dans l’abîme de l’onde. »  

                        Vendredi 22 juillet à 19h au Château de Roaix                                    

 

 

 

 

 

 

LE MYSTERE DES ALYSCAMPS 

L’ARBRE QUI CHANTE 

 

 

JARDIN de GINOU 

19H 

DIMANCHE 24 JUILLET 2011 

LE MYSTERE DES ALYSCAMPS 

 

 

Le mystère des Alyscamps, révélé au son de la flûte d’Edo Pols par la conteuse Sophie Joignant de la compagnie L’arbre qui chante, entraîne petits et grands à la rencontre de personnages échappés des livres d’histoire et de légende. 

Loin des sarcophages qui furent leur dernière demeure, ils viennent témoigner de ce qu’ils ont vécu, appris et aimé. Ce passionnant conte musical a enchanté ses très nombreux publics. 

Les  Alyscamps,  version  provençale  des  Champs‐Elysées,  étaient  dans  la mythologie  grecque  un  séjour  réservé  aux morts  qui  avaient mené  une  vie honorable et fait preuve de courage et de vertu. 

Quand  on  se  promène  près  d’Arles  dans  l’impressionnante  allée  des sarcophages et qu’on se laisse aller à la douceur d’un après‐midi d’été finissant, on  n’a  aucun mal  à  imaginer  les  ombres  s’en  échappant  pour  nous  conter l’ordinaire et l’extraordinaire de ce qui fut leur vie. Et il est fascinant de suivre les évocations de Sophie et d’Edo qui ont le pouvoir et le talent de ressusciter ces figures inconnues qu’ils nous rendent très proches. 

Alors venez en  famille découvrir ce très  joli spectacle que vous aurez plaisir à commenter ensemble après avoir quitté le jardin de Ginou. 

 

 

 

  Dimanche 24 juillet à 19h   Jardin de Ginou à Vaison‐la‐Romaine 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

        LECTURES 

       RENCONTRES 

       

      LECTURES ET RENCONTRES D’AUTEURS 

 

 

Mardi 19 juillet à 19h 

  Oreste  

      Fragments d’un essai  romanesque de Michèle Gastambide,        psychanalyste, qui trace  le parcours  initiatique d’un Oreste       en quête de sa vérité 

 

Jeudi 21 juillet à 19h 

  Si Homère était une femme 

      Drame  satyrique  de  Jacques  Mervant,  psychanalyste,  qui       imagine au terme d’une nouvelle Orestie une aventure ayant       un parfum de femmes ! 

 

Samedi 23 juillet à 19h 

  Regards croisés sur L’Iliade et ses héros 

      Points de vue d’auteurs, points de vue d’auditeurs 

 

 

 

      Ces lectures et ces rencontres se tiennent  

         Mas Saint Quenin à Vaison‐la‐Romaine 

   

    CONTACTS   ASSOCIATION HADRIEN 2000 

 

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       Ouverture juin et juillet  Tel : 06 49 14 07 98 

SUR PLACE LE SOIR DU SPECTACLE 

 

      TARIFS 

 

SPECTACLES    PLEIN TARIF : 20€    TARIF REDUIT : 10€ 

        SAUF ORESTIE (3 pièces + casse‐croûte) : 40€ 

        PASS 3 SPECTACLES (sauf Orestie) : 40€ 

LECTURES/RENCONTRES : 5€ 

 

Association Hadrien 2000   Siret 443 369 871 00019   Hôtel de Ville  BP116   84110 Vaison‐la‐Romaine