PETITE AIDE A LA VISITE LE LIVRE-OBJET DANS LA COLLECTION ...

MEDIATION AIDES A LA VISITE

1

PETITE AIDE A LA VISITE

LE LIVRE-OBJET DANS LA COLLECTION DE

LUCINGES

(Sélection)


2

Eléments d’introduction

� Michel Butor et les livres d’artiste

Michel Butor (1926-2016) a réalisé de nombreux livres de dialogue avec des artistes.

Ces livres constituent des « poèmes-tableaux », l’écrivain illustre avec de la poésie les œuvres réalisées par un artiste.

Entre son premier livre d’artiste paru en 1962 et ses dernières créations en 2016, Michel Butor en a réalisé plus de 2500.

� L’intérêt du livre d’artiste pour l’auteur

Pour le célèbre écrivain, le livre d’artiste offre une étonnante liberté, les œuvres d’art une source

d’inspiration infinie: « La peinture se débrouillerait très bien sans moi, je ne me débrouille pas sans

la peinture1 » disait-il.

C’est d’ailleurs grâce à cette collaboration avec les artistes qu’il se tourne à nouveau vers l’expression

poétique abandonnée depuis ses écrits de jeunesse.

� Pour Butor, les artistes offrent une source inépuisable d’inspiration

« Chacun des peintres avec qui je travaille, me fournit une matière, un timbre, une couleur que je

n’aurais trouvés sans lui. J’ai donc peu à peu à ma disposition une sorte de clavier d’orgue, une

palette de tissus, de styles, d’émois dans lesquels je puis tailler comme un mosaïste d’antan dans

ses marbres pour mon interminable marqueterie.2

� Le livre-objet

Parmi la grande variété de formes proposée par les livres d’artiste, le livre-objet est un livre qui offre

une originalité dans son support: bouteille, éventail, colonne, sculpture...

La sélection de Cranves-Sales propose une petite découverte de ces livres aux formes

étonnantes.

1 Michel Butor et ses artistes : livres manuscrits (1968-1998) par Marie Chamonard, thèse de doctorat, 2000 p 205 2 Butor, Rencontre avec Roger Michel Allemand, p 109, Edition Argol, 2009


3

Comment observer un livre d’artiste ?

• Quel est son format3 (leporello ; livre-objet ; livre pauvre…)

• Le texte est-il écrit à la main ou imprimé ?

• Les pages sont-elles reliées, numérotées ?

• Quelle technique est utilisée par l’artiste ? (peinture, crayons, collage ?)

• Quelle forme d’écriture a choisi l’auteur ? (poésie…)

• Comment est le papier ? (coloré, lisse, rugueux, avec incrustations de

fibres…)

• De quelle manière le texte s’articule t-il par rapport à l’œuvre ? (il est

dessus, à côté, autour, il en suit la forme…)

• Quelles informations sont données sur la dernière page du livre ?…

(Nombre d’exemplaires, signature, date….)

3 Le leporello est un livre qui se déplie en accordéon. Le livre pauvre un ouvrage constitué de deux pages comme Insecte réalisé avec Martine Jaquemet et présent dans la sélection.


4

Youl et Michel Butor

L’arbre voyageur, 2010

IV/IV (numéro d’exemplaire)

• Qui est l’artiste?

Youl est un artiste français originaire d’Aix en Provence qui a très souvent collaboré avec l’écrivain Michel Butor. C’est d’ailleurs avec lui qu’il réalisa ses premiers livres de dialogues.

Architecte de formation, il se consacre depuis plus de 25 ans à la création de peintures et de livres d’artiste.

Youl a la particularité de fabriquer lui-même ses papiers en fonction du projet. Il froisse, troue, plie, ondule, déchire le papier. Il détourne des emballages, des filtres à thé, des cagettes… Son papier peut être fabriqué avec du lichen, des morceaux de bois, des pétales, toutes sortes de fibres végétales…

Youl aime aussi fabriquer sa peinture avec des pigments naturels colorés.

• Pourquoi est-ce un livre-objet ?

Ce livre répond à la catégorie des livres-objets. Protégé d’un étui, le texte apparait sur 4 feuillets découpés aux formes de l’étui, non reliés mais numérotés.

Matériaux :

Le support : Youl a utilisé ici du plâtre pour créer la forme de l’étui qui reprend celle d’un pot de

fleur, il a aussi broyé les pigments purs afin de fabriquer lui-même sa peinture comme il en a

l’habitude. Il a ensuite ajouté deux petits outils de jardinage miniatures, sans doute des jouets, qu’il

a scotchés sur le recto du livre. Le papier qu’il a fabriqué laisse apparaître des rugosités et est coloré.

Le texte de Michel Butor a été écrit de manière manuscrite à l’encre noire.

Techniques utilisées : manuscrit, moulage, peinture, assemblage…

Couleurs : les couleurs du papier sont le jaune et le vert, celles du plâtre le marron et le noir. Elles

rappellent les couleurs de la nature et du jardin et sont en lien avec le sujet du texte. (Terre, herbe,

soleil…)


5

• Thèmes ?

Protection de la nature, culture, jardinage…

La forme du plâtre rappelle celle d’un pot de fleur, les outils et les couleurs sont liés au thème de la nature. Les dessins peuvent rappeler un plan de jardin vu du ciel ou la manière dont les peintres aborigènes représentent la nature (vue du ciel et avec de petits points.)

Le pot sert d’étui aux feuilles de papier qui ont remplacé les feuilles de l’arbuste.

L’arbre du titre est peut-être « voyageur » car il est dans un pot et peut être déplacé…

Pistes pour poursuivre la visite

D’autres artistes ont érigé le pot de fleur vide en œuvre d’art comme Jean-Pierre Raynaud. Le contenant est ici valorisé par sa couleur or et mis sur un piédestal à la place du contenu.


6

Instruments d’écriture

Michel Butor et Youl

2010

IV/IV

Livre-objet reprenant la même construction que l’arbre-voyageur. Il a été réalisé par les mêmes

auteurs Michel Butor et Youl la meme année.

• Comment ?

Matériaux : crayon de papier, colle, fibre végétale, scotch, pigments, toile de lin…

Techniques : manuscrit, dessin, assemblage, collage, pliage du papier, découpage, insertion

d’images imprimées…

L’étui en papier est peint avec des pigments et orné d’un vrai crayon de papier taillé scotché. Le

format du papier et les couleurs utilisées reprennent la forme du crayon.

Cette mise en abyme crée une sorte de jeu de miroir : un crayon dans un crayon…

C’est le nom de la maison d’édition de Youl « la maison verte » qui a été inscrit sur le crayon.

• Thèmes ?

Le titre, le thème du texte, sont en accord avec la forme du livre. Michel Butor a écrit en second,

après Youl.

Michel Butor énumère dans son poème les différents outils nécessaires à l’écriture : crayon,

fusain, encre de chine, brosse, pinceau et termine avec le papier.

Il fait parler chacun des objets à la première personne du singulier, donnant ainsi la parole aux objets

inanimés.


7

Au fond du tiroir le miroir,

Michel Butor et Pierre Leloup

1994

16/18

• Qui est l’artiste ?

L’artiste qui dialogue avec Michel Butor dans ce livre est Pierre Leloup. (1955-2010) Il a été formé

aux Beaux-arts de Grenoble et a beaucoup voyagé notamment en Afrique. Il vivait à Chambéry en

Savoie.

• Pourquoi un livre-objet?

Le livre-objet est composé d’un tiroir (mobilier de récupération.) C’est Michel Butor qui a proposé

d’utiliser le tiroir qu’il remarqua un jour dans l’atelier de l’artiste.

• Comment ?

Matériaux et techniques : manuscrit, bois, tiroir, peinture, papier, colle, aquarelle, miroir.

L’œuvre a été réalisée par assemblage de bois peints dans un tiroir et placée au-dessus d’un miroir.

• Thèmes ?

Tiroir avec secret.

Leloup poursuit ici une série inspirée par la construction des Ménines de Vélasquez. L’œuvre rappelle

le jeu de miroirs du tableau espagnol.

Ici, le texte est inclus dans un « objet tel un labyrinthe. » Comme le titre l’indique, le miroir se trouve

tout au fond du tiroir.


8

Au premier abord, le texte de Butor semble manquant… Le public est invité à le rechercher.


� Le tableau Mandoline de Picasso que rappelle l’assemblage en bois et l’influence de la

sculpture africaine

� Duchamp et ses boites en valises (1936-1841) pour le choix du support

� Le meuble à secret des ébénistes


9

Lectures transatlantiques

Pierre Leloup et Michel Butor

2009

6/20

Nouveau livre de dialogue imaginé par Michel Butor et Pierre Leloup.

Ce livre-objet a été réalisé à partir du modèle réduit d’un transat fabriqué par Pierre Leloup. L’artiste

a remplacé le tissu habituel du transat par la toile d’un tableau. Depuis 1989, Leloup peint sur des

transats ou des portes. La toile du transat devient ainsi le support de la peinture et les montants en

bois deviennent l’encadrement du tableau. Ces derniers ont été collés et empêchent de manière

définitive l’ouverture du transat.

• Pourquoi utiliser le transat ?

Le transat rappelle le voyage, les vacances, la sieste, un moment de tranquillité…

• Outils et techniques ?

Le poème de Michel Butor a été écrit à la main sur une étiquette maintenue par une ficelle. La forme

de cette étiquette rappelle celles qui accompagnent habituellement les valises des voyageurs.

• Thèmes :

Ce livre-objet est une invitation au voyage et à la rêverie. A laquelle répond le poème de Butor

construit comme l’évocation d’un rêve :

Ramper avec le serpent

se glisser parmi les lignes

rugir avec la panthère

interpréter le moindre signe

se prélasser dans les sables

se conjuguer dans les herbes

fleurir de toute sa peau

Pierre Leloup et Michel Butor étaient tous deux de grands amateurs de voyages. Cette série

commencée à la fin des années 80 est un hommage à l’Afrique noire que l’artiste connait bien et qu’il

a fait découvrir à l’écrivain.


10

Territoires III

James Guitet et Michel Butor

1983

3/4


James Guitet (1925-2010) fut dessinateur, peintre, graveur, illustrateur… Il enseigna également le dessin. Son domaine de prédilection est plutôt l’abstraction.

• Technique

Le livre-sculpture est composé de petites feuilles de papier cartonné qui ont été découpées. Une phrase est manuscrite au crayon de papier sur chaque page et compose le texte.

Au centre de l'œuvre se trouve un fin rouleau de papier avec un texte manuscrit à l'encre noire.

C’est le découpage des feuilles ainsi superposées qui compose une architecture miniature.


Explorer le thème des architectures de papier…

Exposition au théâtre de Meyrin, jusqu’au 24 mars 2018


11

Vent de crise

Michel Butor et Patrice Pouperon

2009

8/12

• Qui est l’artiste?

Patrice Pouperon est né en 1939 et mort en 2010. Ses œuvres sont présentes dans de nombreux musées et il a réalisé de nombreux livres de dialogue. Il avait fondé une maison d’édition spécialisée dans ce domaine : les éditions de la Garonne.

• Comment ?

Le livre-objet se compose d’un éventail rouge sur lequel Michel Butor a écrit un poème au feutre noir.

• Pourquoi un éventail ? Quel lien avec le thème ?

On peut suggérer un lien entre le vent du titre et celui que crée un éventail lorsqu’on brasse l’air en l’agitant.

Le poème manuscrit a été inscrit de manière circulaire, d’un côté seulement et respecte la forme du support en épousant une certaine symétrie.

Michel Butor a réalisé plusieurs livres-objets composés de poèmes manuscrits sur des éventails. Il a également utilisé comme support une ombrelle peinte par l’artiste Pouperon comme dans l’exemple ci-contre.


12

Au fil des années

Michel Butor et Bertrand Dorny

1994-1995

6/10


Bertrand Dorny est un peintre et graveur né en 1931 et vivant à Paris. Il a fréquenté les ateliers

d’Othon Friesz et d’André Lhote durant ses années de formation. Depuis 1991, il se consacre aux

papiers pliés, collages et reliefs et abandonne la gravure. Il a réalisé de nombreux livres-collages

avec Michel Butor.

En 2011, une exposition lui a été dédiée à Lucinges, son travail étais mis en regard avec celui de

son épouse la peintre d’origine américaine Anne Walker.

• Pourquoi est-ce un livre-objet ?

L’artiste a utilisé une boite, un objet de récupération, qui conservait des cartes de vœux de bonne

année comme coffret de son livre.

• Format ?

Le livre est un leporello. (Livre en forme d’accordéon.)

Le texte est manuscrit à l’encre noire et rouge par Michel Butor. Le papier choisi est du papier

précieux, (vélin d’arches.) Dorny travaille toujours avec ce papier.

Le leporello est orné de collages de cartes routières, papiers imprimés et brillants, une étiquette de

fromage et des incrustations de fils rouges. Ces éléments sont comme les reliques d’un voyage, d’un

moment de vie.

La technique du collage d’objets publicitaires est souvent utilisée par Dorny dans les nombreux livres-

objets qu’il a réalisés avec Michel Butor. Dans d’autres livres, il a aussi découpé des chefs d’œuvre

oubliés, leur redonnant ainsi un nouveau souffle, les offrant au regard du public qui les avait oubliés.

• Thème

Le temps qui passe… la fin d’une année.


13

• Le texte

Un petit réveillon campagnard

Pour aider à fermer la porte de l’an passé

Où l’on nous a tant répété

Que frémissait la reprise

Mais en se gardant bien

De préciser laquelle

Bûches dans l’âtre

Tintements de verre

Bêlements au petit matin

De retour dans notre métro

Nous voyons se précipiter

La fin du siècle

tandis que la paix

craque de partout

Un fil de notre sang suture

Les blessures du calendrier

Voici nos vœux pour de justes machines

qui aboliraient le fouet du travail

après des millénaires de tuerie

un frémissement différent

PETITE AIDE A LA VISITE LE LIVRE-OBJET DANS LA COLLECTION ...

Documents

Transcript of PETITE AIDE A LA VISITE LE LIVRE-OBJET DANS LA COLLECTION ...