Grand OpéraLeibniz-Universität Hannover

Dienstag, 30. August 2016

Dr. phil. Sabine Sonntag

1800 – 1900 Welthauptstadt der Musik: Paris

Belcanto

Verdi

VerismoPuccini

grand opéra/opéra

comiqueOperette

DrameLyrique

Dt. romant. Oper

Wagner

Dt. spätrom. Oper

Ital. Barockoper

Neapol. Oper

Frz. Barockoper

ReformoperRevol.Oper

Dt.Barockoper

Wiener Klassik

Atonale und 12tönige

Oper

Engl. Barockoper

Engl. Operette

Engl. zeitgen.

Oper

Engl. Musical

Groupe de Six

Russische Oper

+Tschech

PolenUngarn

1600

1700

1800

1900

2000

grand opéra/opéra comiqueGrand opéra Opéra comique5 Akte 3 AkteEnde tragisch Ende heiterUmfangreiche Arien Dreistrophige CoupletsRezitative DialogeBalletteinlagen Einfache Tänzeanspruchsvolle Partien, großes Orchester

Einfachere Partien, kleineres Orchester

Große Bühneneffekte Sparsame AusstattungKonkrete Historie In der VergangenheitPersonal: Adel Personal: Bürger

Die grand opéraFakten• Beherrschende Opernform 1830 – 1865

• Wegbereiter: Spontini, Cherubini, Rossini, Auber

• Wichtigster Komponist: Giacomo Meyerbeer ab 1831

• Arbeiten von Bellini und Donizetti, Verdi, Wagner

• Auswirkungen im Ausland: Ponchielli, Gomes, Franchetti, Tschaikowsky

Die grand opéraKriterien • 5 Akte mit 2 Balletteinlagen• Orchesterrezitative und Arien/Ensembles, französisch gesungen

• Historische Sujets (politische/religiöse Auseinandersetzungen)

• Spektakuläre Bühneneffekte, Exotik• Tableaus• Kontrastdramaturgie

FrankreichOper und Politik• Von Napoleon (1799) bis 1830: Oper direkt dem Kaiser bzw. König unterstellt. Ein Ministerrat bestimmt den Spielplan.

• Louis-Philippe I. (Julimonarchie von 1830 bis 1848): Oper wird privatisiert.

• Pariser Opernhaus: Instrument der Volksbeeinflussung allerersten Ranges dar.

Grand opéra• Opernhäuser

• Die Köpfe der Gattung

• Vorstufen – Blütezeit – Ausläufer

• Nachwirkung im Ausland

• Dramaturgie� Historie� Ballett� Dekoration� Tableaus� Personal

• Rückkehr in die Spielpläne am Fallbeispiel La Juive

Die „Grand Opéra“La Salle Le Peletier

Opéra in der Rue Le Peletier: 2000 Plätze, eröffnet am 16. August 1821, kein reines Logentheater mehr, spielt Mo, Mi, Fr, auch Sa oder So. Ganzjährig. Karte: 2,5 Fr. (Tageslohn Arbeiter: 2,49 Fr). Honorar Meyerbeer für Hugenotten: 24.000 Fr. Deko: 53.000 Fr.

Salle in der Rue Le Peletier: Uraufführungen (Auswahl)• Gioacchino Rossini: Moïse et Pharaon, 1827• Daniel F. Auber: La Muette de Portici, 1828• Gioacchino Rossini: Guillaume Tell, 1829• Giacomo Meyerbeer: Robert le Diable, 1831• Fromental Halévy: La Juive, 1835• Giacomo Meyerbeer: Les Huguenots, 1836• Berlioz: Benvenuto Cellini, 1838• Giacomo Meyerbeer: Le Prophète, 1849• Giuseppe Verdi: Les Vêpres siciliennes, 1855• Richard Wagner: Tannhäuser, 1861• Giacomo Meyerbeer: L’Africaine, 1865• Giuseppe Verdi: Don Carlos, 1867

Louis-Désiré Véron(1798 - 1867)• Erster Direktor des am 1. Juni 1831

privatisierten Opernhauses.

„Die Juli-Revolution ist der Triumph der Bourgeoisie; dieser Bourgeoisie wird daran gelegen sein, zu repräsentieren und sich zu

amüsieren; die Opéra wird ihr Versailles werden, und sie wird in Scharen herbeieilen, um den Platz der grands seigneurs und des

verbannten Hofes einzunehmen... Erstklassige Aufführungen musikalischer Meisterwerke müssen den Fremden nach

Paris locken.“Véron, Memoiren

Hauptvertreter der grand opéra 1831 – ca. 1865• Gasparo Spontini (Vorläufer)• Gioacchino Rossini (Vorläufer)

� Wilhelm Tell

• Daniel François Auber� Die Stumme von Portici

• Giacomo Meyerbeer� Robert der Teufel, Die Hugenotten, Der Prophet,

Die Afrikanerin

• Jacques Fromental Halévy� Die Jüdin

• Giuseppe Verdi

• Jules Massenet (Nachfahren) und Camille Saint-Saens (wichtig: Exotismus)

• Gioacchino Rossini: � Le Siège de Corinthe (ursprünglich Maometto II), Moïse et

Pharaon (ursprünglich Mosè) Le Comte Ory(ursprünglich Arien in Il viaggio a Reims), Guillaume Tell

• Giuseppe Verdi: � Jérusalem, Macbeth, Les vêpres siciliennes, Don Carlos

• Richard Wagner: � Tannhäuser

• Gaetano Donizetti: � Les Martyrs, 1840 (ursprünglich Poliuto), La Favorite,

1840

französische Grands Opéras von Nichtfranzosen

Nicht französische grandsopéras (Ausläufer der Gattung)• Alberto Franchetti:

� Cristoforo Colombo, 1892

• Ruggero Leoncavallo: � I Medici, 1893

• Amilcare Ponchielli: � La Gioconda, 1876, I lituani, 1873

• Carlos Gomes: � Il Guarany, 1870

• Einfluss auf Mussorgsky: Boris Godunov, Tschaikowsky: Pique Dame

Verdi und die Grand Opéra• 1847: Umarbeitung der Oper I Lombardi (Mailand 1843) zu Jérusalem

• 1855: Originalarbeit für Paris Les vêpressiciliennes

• 1865: Umarbeitung der Oper Macbeth (Florenz 1847) zu Macbeth mit Ballett und zahlreichen Änderungen, Aufführung im Théâtre Italien!

• 1867: Originalarbeit für Paris Don Carlos

Les vêpres siciliennesDie sizilianische Vesper

• Komponist: Giuseppe Verdi• Libretto: Eugène Scribe• Uraufführung: Paris 1855 im Rahmen der

Weltausstellung• Plot: sizilianischen Aufstand gegen die

Franzosen von 1282• Beispiel:

– Szene aus dem 2. Akt, Die Franzosen feiern ein Fest. Um ihre Macht zu demonstrieren, lassen sie sizilianische Jungfrauen kommen und quälen sie.

Der Dichter der grand opéraEugène Scribe• 1791 – 1861, Paris• Dichterfabrik• Operntexte für:

Giacomo Meyerbeer (Les Huguenots, L'africaine), Daniel-François-Esprit Auber (La muette de Portici), Adolphe AdamVincenzo Bellini, François-Adrien Boïeldieu, Fromental Halévy, Giuseppe Verdi (Vesper)

• „Pièce bien faite“

Von Scribe für die Komödie entwickelte Dramaturgie (Spannungsbogen, suspense, Knotenlösung)

Der Komponist der grand opéraGiacomo Meyerbeer• Komponist deutsch-jüdischer

Herkunft• In Italien ausgebildet• 16 Opern

� 4 deutsche, 6 italienische, 6 französische

• Geistliche Musik, weltliche Chöre, Schauspielmusiken, Ballette, Orchesterwerke, Lieder und Klaviermusik

1812 Jephta1814 Alimelek oder Die beiden Kalifen1818 Romilda e Constanza1819 Semiramide riconosciuta1819 Emma di Resburgo1820 Margherita d’Anjou1822 L’Esule di Granada1824 Il crociato in Egitto1831 Robert le Diable1836 Les Huguénots1849 Le Prophète1854 L'Etoile du nord1859 Le Pardon de Ploërmel (Dinorah),1865 L‘Africaine

grand opéra

Dramaturgie der grand opéra• Aufbau: 5 Akte, Nummern durch Rezitative verbunden

• Die Historie� Stückeinstieg

• Ballett• Dekoration� Spektakuläre Effekte

• Tableaus• Personal (Der schwache Held)

Dramaturgie der grand opéra• Aufbau: 5 Akte, Nummern durch Rezitative

verbunden

• Die Historie� Stückeinstieg

• Ballett

• Dekoration� Spektakuläre Effekte

• Tableaus

• Personal� Der schwache Held

Fünf kurze, möglichst ohne Verwandlung auskommende Akte, meist voll heftiger Aktion und in sich gesteigert, in schaffen Kontrasten gegeneinander abgesetzt und zu einem großen 'tableau' führend, in dem jeder Akt kulminiert; die Aktschlüsse wiederum sich steigernd bis zum endlichen, alle Personen und szenischen Mittel aufbietenden Höhepunkt des letzten Finales; innerhalb der Szenen ein effektvollabruptes Gegeneinander von Aktionen und Emotionen und von Massen und Protagonisten auf engstem Raum; am Anfang des 1. Aktes ein ebenso effektvoll abrupter Sprung in die sogleich zum Konflikt zugespitzte Handlung.Ludwig Finscher: „Aubers La muette de Portici und die Anfänge der Grand Opéra“, in: Festschrift Heinz Becker, Laaber 1982, S. 87.

Dramaturgie der grand opéra• Aufbau: 5 Akte, Nummern durch Rezitative

verbunden

• Die Historie� Stückeinstieg

• Ballett

• Dekoration� Spektakuläre Effekte

• Tableaus

• Personal� Der schwache Held

Fischeraufstand von Neapel, 1647 Auber: La Muette de Portici,1828

Bartholomäusnacht, 1572 Meyerbeer: Les Huguenots, 1836

Jan van Leyden, 1535 Meyerbeer: Le Prophète, 1842

Konzil von Konstanz, 1414 Halévy: La Juive, 1835

Ermordung Gustav III., 1792Auber: Gustave III ou Le Bal masqué, 1833

Entdeckung Indiens, 1499 Meyerbeer: L’Africaine, 1865 posth.

Historie melodramma ./. grand opéra• Verdis Trovatore: spielt 1412/13

• Die historische Zeit ist austauschbar

• Luna gehört zum Lager von Ferdinand I.

• Garcia (Manrico), sein Bruder, gehört zum Lage der Gegner unter Urgel.

• Der Konflikt gibt das Kolorit und verschärft den Bruderzwist.

• Beide Brüder lieben dieselbe Frau

• Garcia/Manrico gerät in Gefangenschaft von Luna

• Leonora versucht ihn durch Verkauf ihres Körpers zu befreien

• Rossinis Tell: spielt Anfang 14. Jh.

• Die historische Zeit extrem wichtig, ist Handlungsauslöser: Kampf der Schweizer gegen die Fremdherrschaft der Österreicher

• Der Schweizer Arnold liebt die Habsburgerin Mathilde

• Tell gerät in Gefangenschaft Geslers

• Die Schweizer befreien sich selbst und töten die Feinde

Stückeinstieg melodramma ./. grand opéra• Trovatore:

Hauptstilmittel der Oper: die Reflexion, Ballade

• Exposition des solistischen Grundkonflikts (Rache an der alten Zigeunerin)

• Stilmittel: Soloballade mit Chor

• Tell

• Hauptstilmittel: das Tableau mit Einbindung der Solisten

• Exposition der Gemeinschaft (als Unterdrückte)

• Stilmittel: Ensemble (fast) aller Solisten

CHŒUR Quel jour serein le ciel présage! [...]Par nos travaux, rendons hommageAu créateur de l'univers.

Quatuor

LE PÊCHEUR dans sa barqueAccours dans ma nacelle, Timide jouvencelle; Du plaisir qui t'appelleC'est ici le séjour. Je quitte le rivage; Lisbeth, sois du voyage, Viens; le ciel sans nuageNous promet un beau jour. GUILLAUME à demi-voixIl chante son ivresse, Ses plaisirs, sa maîtresse; De l'ennui qui m'oppresseIl n'est pas tourmentéQuel fardeau que la vie! Pour nous plus de patrie! Il chante, et l'HelvétiePleure sa liberté.

CHOR Welch schöner Tag! [...] Lasst uns Gott durch unsere Arbeit preisen.

Quartett

DER FISCHER in seinem BootKomm in mein Boot,süßes Mädchen;Hier findest du das Vergnügen,Das du dir erhoffst.Ich gehe fort von hier,Lisbeth, kommt mit auf die ReiseKomm, der wolkenlose Himmelverheißt uns einen schönen Tag.GUILLAUME leiseEr singt von Freuden,Vergnügen, seinem Mädchen;Das, was mich bedrückt, die Last des Lebens spürt er nicht!Wir haben keine Heimat mehr!Er singt, und die Schweiz weint ihrer Freiheit nach.

LE PÊCHEUR Des fleurs ceignent sa tête; Leur puissance secrète; Conjurant la tempête, Nous répond du retour. Et toi, lac solitaire, Témoin d'un doux mystère, Ne dis pas à la terreLes secrets de l'amour. HEDWIGE et JEMMY Son imprudent courage, Se jouant de l'orage, à côté du naufrageNe pense qu'au retour. Vers l'écueil qu'on redoute, S'il dirigeait sa route, Des chants de mort, sans doute, Suivraient ses chants d'amour. Ici l'on entend le ranz des vaches.

LE CHŒUR La fête des campagnes Abrège nos travaux.

DER FISCHERBlumen umkränzen ihren Kopf;Sie besitzen geheime Kraft;Verschwören sich gegen den Sturm.Und du, einsamer See, Zeuge eines süßen Mysteriums, erzähle der Welt nichts von den Geheimnissen der Liebe.

HEDWIGE et JEMMY Er besingt seine Liebe,Denkt bei aller Gefahr,Die ihm drohen kann,Nur an seine Rückkehr.Sollte er am Riff zerschellen,So würden sich die Totengesänge mit jenem Klang der Liebe mischen.

LE CHŒUR Das Fest beendet unsere Arbeit.

Dramaturgie der grand opéra• Aufbau: 5 Akte, Nummern durch Rezitative

verbunden

• Die Historie� Stückeinstieg

• Ballett

• Dekoration� Spektakuläre Effekte

• Tableaus

• Personal� Der schwache Held

Für die Dekoration von Félicien Davids Herculaneum wurden die

Felsen exakt denen nachgebildet, die es in der Umgebung von Neapel geb.

La VestaleSpontini

La Muette de PorticiAuber

Robert le DiableMeyerbeer

Gustave III ou Le Bal masquéeAuber

La JuiveHalévy

Les HuguénotsMeyerbeer

Le ProphèteMeyerbeer

L‘ AfricaineMeyerbeer

UA 1807 1828 1831 1833 1835 1836 1849 1865 posth.

Zeit Antike269 v.C.

1647 13. Jh. 1792 1414 24.8.1572 1536 1499

Ort Rom Neapel Palermo Stockholm Konstanz Paris Leyden LissabonIndien

Hist. Tatsache

Vesta-Kult Fischerauf-stand -

Teufels-story

Ermordung des schwed. Königs

Konzil von Konstanz

Bartholo-mäusnacht

Jan van Leyen u.d. Wieder-täufer

Entdeckung Indiens durch Vasco da Gama

Grand coup

Schleier, der Feuer fängt

Ausbruch Vesuv

Zauber-zweig, Nonnen-orgie

Maskenball Brennender Ölkessel

Schwerter-weiheGemetzel

Explosion des Muni-tionslagers v. Münster

Sturm, Überfall auf Schiff, Manz. Baum

Coup de théâtre

DieAkte1bis3zeigendenAufstiegdesWeinhändlersJohann(Jean)ausLeydenzumAnführerderSekte„Wiedertäufer“.Erwirdihr„Prophet“undverübt

unvorstellbareGräueltaten.4.Akt

DerProphetzwingtdieBürgervonMünster,ihrGeldabzuliefern.SietundasmitunterdrücktemZorn.SobaldsichWachenzeigen,brechensieinlautenJubelaus.

JeansMutterFidès undseineVerlobteBerthetreffensichinMünsternachlängererZeit.Fidès sagtBerthe,dassihrgeliebterSohnOpferdesProphetengewordenist.BerthewilldenTodihresVerlobtenJeanamProphetenrächen.

DerProphetlässtsichzumKönigderWiedertäufer

krönen.

AchtTrabantenmitHellebarden.ZwölfTrompeter.Männer.Frauen.Kinder.Volk.

DiePersonendesKrönungszuges.ZwölfTrompeteraufderEmporefürdieMusik.

DerKrönungszugkommtinnachfolgenderOrdnungaufderEstradevonrechts,gehtnachlinksüberdieobereTreppeundverschwindetnachdemnichtsichtbaren

Hochaltarhin:EinOffizierundachtHartschierezuVieren.- EinOffizierundzwölfHartschiereinbreitemSpalier.- EinOffizierundzwölfHellebardierezuVieren.- EinSängerknabe,sechsSängerknabenmitLichternzuDreien.- AchtMädchen,vierrosa,vierblau;viertragendenHeiligenschrein,vierhaltendieGirlanden.

EinSängerknabe,sechsSängerknabenmitLichternzuDreien.- AchtDiakonenzuVieren,dieHändeüberderBrustgefaltet.- EinOffizierundzwölfHellebardiereinbreitemSpalier.- ZweiRatsdienermitStäben.- DerBürgermeistermiteinemKissen,woraufdieSchlüsselderStadt.SechsRatsherrn,paarweise.- EinOffiziermitachtHartschierenzuVieren.- EinWaffenheroldmitStab.

DreiWaffenheroldemitTrompeten.–ZweiBannerpagen.

EinKurfürstmitKissen,woraufgoldeneKette.EinSchleppenpage.ZweiRitter.- ZweiBannerpagen.EinKurfürstmitKissen,woraufSporenundHandschuh.EinSchleppenpage.ZweiRitter.- ZweiBannerpagen.

EinKurfürstmitKissen,woraufStaatssiegelundAmpulleSalbölingoldenembauchigemGefäß.

EinSchleppenpage.ZweiRitter.BeiderRückkehrwerdendieKissenvondenSchleppenpagen

getragen.–

AchtMeßknaben mitWeihrauchkesseln,paarweise;siestellensichaufderEstradezubeidenSeitenaufund

lassendenZugpassieren.–AchtBlumenmädchenmitgoldenenKörbchen,worin

Streublumen,inbreitemSpalier.- AchtLichterpagenmitLichterningoldenenHaltern,inmäßigbreitemSpalier.

DreiHeroldemitderProphetenfahne.

DiedreiWiedertäufer,Zacharias,dasEvangeliumtragend,inderMitte.- DerProphet,weißgekleidet,ohneMantel,unbedecktenHauptes,untereinemprachtvollen,vonvierWappenheroldengetragenenBaldachin.VierMädchen,zweirosa,zweiblau,halten

seitwärtsgehenddieQuastenbänder.

DerZughältkurzeZeitinne,währenddieSpalierbildendenachtMessknabendieWeihrauchkessel

schwingen.DieachtMessknabenreihensichvordemBaldachinein,sowiesichderZugwieder

inBewegungsetzt.

EinGroßwürdenträgermitKissen,daraufKrönungsmantel.ZweiGroßwürdenträgermitKissen,

woraufKroneundSchwert.SechsgeharnischteRitterzuDreien.- EinOffizierundzwölfHartschiere.- EinOffizier

undzwölfHellebardierezuVieren.GEBET

RückkehrdesKrönungszugesbeimEinsatzdeserstenChorknaben.DievierWaffenheroldejetztmitStäben,steigenzuerstdieobere,danndieuntereTreppeherabundstellensichrechtsundlinksnebenderunteren

Treppeauf.EinOffiziermitzwölfHartschierennimmtaufderEstraderechtsAufstellung.DieachtLichterpagen

schwenkenhinterdenWaffenheroldeneinundnehmenaufdenStufenderunterenTreppeAufstellung.

DiesechsBannerpagenderKurfürstenwelchenundieKissentragen,schwenkennachhinteneinundnehmen

dortAufstellung.DiesechsRitterderKurfürstenebenso,tretenvordieBannerpagen.DiedreiSchleppenpagenebenso,treten

vordiesechsRitter.DiedreiKurfürsteebenso,tretenvordie

Schleppenpagen.Usw.

Regisseur John DewBoito: Nerone, Brand: Maschinist Hopkins,

Korngold: Das Wunder der HelianeDie grands opéras:

Meyerbeer: Der Prophet, 1986, BielefeldMeyerbeer: Die Hugenotten, 1987,

Berlin – Deutsche Oper Halévy: La Juive, 1989, Bielefeld

Meyerbeer: Die Afrikanerin, 1991, Bielefeld

Rückkehr in die Spielpläne

La Juive (Die Jüdin)„Ich bin absolut überwältigt von diesem wundervollen, erhabenen Werk. Ich halte es für eine der großartigsten Opern, die je geschaffen wurden.“

Gustav Mahler

La Juive„Halévys La Juive war das spektakulärste und erfolgreichste Werk der Gattung Grand Opéra, jener Kunstform, die im 19. Jahrhundert ganz Europa in helles Entzücken versetzte.“ (Hugh Macdonald)

„Nichts fehlt bei diesem wunderbaren Wieder-lebendig-werden-Lassen eines fernen Jahrhunderts. Die Kostüme der Krieger, Zivilpersonen und Angehörigen des Klerus sind nicht imitiert, sondern bis ins kleinste Detail nachgebildet. Die Rüstung besteht nicht mehr aus Pappe, sondern aus echtem Metall. Man sieht Männer aus Eisen, Männer aus Silber, Männer aus Gold! Der Kaiser ist von Kopf bis Fuß ein einziger glänzender Goldbarren! Die Pferde sind ebenso historisch getreu ausgerüstet wie die Reiter. Wenn man nicht aufpasst, wird die Opéra sich zu einer Macht entwickeln, die imstande ist, ihre Armeen in die Waagschale Europas zu werfen.“ Zit. nach Macdonald, S. 27

Fakten• Komponist: Fromental Halévy• Textdichter: Eugène Scribe• Vorlage: -• Gattung: grand opéra in 5 Akten• Uraufführung: 23. Februar 1835, Paris (Opéra) • Dauer: ca. 3 Stunden (bei der UA: 5 Std.)• Bewunderer Wagner, Mahler, Liszt• Großartige Vater-Rolle für einen Tenor

Verwandte Gebiete:

BibelDer ewige Jude (z.B. Der fliegende Holländer, Kundry)NathanShylockAuswirkungen auf Die Jüdin von Toledo (Grillparzer)

Österreicher Schweizer

Katholiken Protestanten

Christen Juden

FürstBrogni Eléazar

Rachel

Rom ca. 1395

FamilieStirbt durch

Anweisung von Brogni (Söhne als Ketzer verbrannt, Elézar aus Rom

verbannt)

FamilieKommt in

Flammen um

KardinalBrogni

EléazarFürst Léopold

Fürstin Eudoxie Rachel

Konstanz 1414

Fomental Halévy• geboren in Paris, gestorben in

Nizza

• mit 9 an das Conservatoire

• Schüler von Cherubini

• 1819 Rom-Preis

• erste Erfolge an der Opéra comique, u.a. Clari

• von 1826-45 „Chef du chant“ Théâtre Italien, Opéra

• Sensationserfolg 1835 mit La Juive, weitere fünf grands opéras

Halévy ClariSzene mit Cecilia Bartoli, Zürich 2007

UrteileRichard Wagner• „Ich sagte, daß es in der Jüdin war, wo Halévy zuerst und

im vollsten Umfang seinen außerordentlichen Beruf an den Tag legte, und wollte ich es versuchen, seine Musik zu charakterisieren, so mußte ich zunächst auf jene Tiefen dieser Kunst hinweisen, denn von ihnen aus ist es, wo Halévy’s Standpunkt und Auffassung der dramatischen Musik ausgeht. Es ist nicht die glänzende sinnliche Leidenschaft, welche augenblicklich unser Blut erhitzend ebenso schnell sich wieder abkühlt, sondern vielmehr jene ewige, tiefinnerste Regsamkeit, die Welt vom Anbeginn an belebend und zerstörend zugleich, von welcher ich spreche und welche das tragische Prinzip in der Musik dieser Jüdin ausmacht: aus dieser Regsamkeit entladet sich zugleich die düstre, und doch in so helle Flammen auflodernde fanatische Wuth Eléazars, und die schmerzensreiche, selbstzerstörende Leidenschaft Rechas.“

Libretto und Entstehung• Auftrag wg. Verzögerungen der

Hugenotten, Ähnlichkeiten zu Hugenotten

• Ursprünglicher Plan von Scribe: Goa und Besatzung der Portugiesen, Inquisition, Konvertierung, Happy End

• Notizblock Scribes, unter der Überschrift „La belle juive – opera“. Dort ist skizziert, was später zum Rachel-Léopold-Eudoxie-Strang der Handlung wurde. Der Eléazar-Brogni-Strang fehlt noch völlig.

• Veränderungen durch Halévy und Nourrit

„Als Eugène Scribe Halévy während eines Spaziergangs zum ersten Mal in groben Zugen die Handlung und die Personen-charaktere des geplanten Werks darlegte, war Halévy nach seinen eigenen Worten ‚tief bewegt’. Die Oper wurde im Verlaufe des Jahres 1834 von Fromental Halévy Akt fur Akt vertont, so wie ihm der Text von Scribe ubermittelt wurde.“ (Leich-Galland).

Les Huguenots und La Juive• Text: Scribe

• Musik: Meyerbeer

• Aufbau: 5 Akte

• Identisches Sängerpersonal

• Opfer: Katholikin Valentine

• Konversion Valentine

• Schwacher Held: Raoul

• Vaterfigur: Bass

• Nebenbuhlerin: Marguérite

• Text: Scribe

• Musik: Halévy

• Aufbau: 5 Akte

• Identisches Sängerpersonal

• Opfer: Jüdin Rachel

• Keine Konversion Rachel

• Schwacher Held: Léopold

• 2 Vaterfiguren: Tenor + Bass

• Nebenbuhlerin: Eudoxie

Geschichtsklitterung• Eléazars als „reicher Goldschmied“: „Damit

betritt Scribe endgültig den Bereich der historischen Unmöglichkeit: der gerade zu dieser Zeit besonders ausgeprägte mittelalterliche Zunftszwang verbot es nämlich den als nicht zunftsfähig geltenden Juden, ein Handwerk auszuüben.“ (Jabloner).

• „Entgegen der Darstellung im Libretto gingen die Hussitenkriege (1419 – 39) dem Konstanzer Konzil (1414 – 1418) nicht voraus; vielmehr stellten sie eine Folge der Verbrennung des tschechischen Reformators Jan Hus auf dem Konzil 1415 dar.“ (Morabito)

Personen(Stimmfächer und Reihenfolge nach Kloiber)• Eudoxie, Nichte des Kaisers (Lyrischer Koloratursopran, gr. P.)

• Rachel, eine Jüdin (Jugendlich-dramatischer Sopran, gr. P. „falcon“)

• Éléazar, ihr Vater, jüdischer Goldschmied (Jugendlicher Heldentenor, gr. P.)

• Kardinal Jean de Brogni, Präsident des Konstanzer Konzils (Seriöser Bass, gr. P.)

• Léopold, Reichsfürst, anfangs unter dem Namen „Samuel“ (Lyrischer Tenor, gr. P.)

• Ruggiero, Oberrichter und Statthalter von Konstanz (Bariton, auch Bass, m. P.)

• Albert, Offizier der kaiserlichen Leibgarde (Bariton, auch Bass, m. P.)

• Ein Ausrufer (Bass, auch Bariton, kl. P.)

• Kaiser Sigismund (Stumme Rolle)

• Hofdamen und -herren, Geistliche, Offiziere, Soldaten, Wachen, Herolde, Ausrufer, Henker, Volk

Die Dekoration• „Die Kostüme der Krieger, Zivilpersonen und

Angehörigen des Klerus sind nicht imitiert, sondern bis ins kleinste Detail nachgebildet. Die Rüstung besteht nicht mehr aus Pappe, sondern aus echtem Metall. Man sieht Männer aus Eisen, Männer aus Silber, Männer aus Gold! Der Kaiser ist von Kopf bis Fuß ein einziger glänzender Goldbarren! Die Pferde sind ebenso historisch getreu ausgerüstet wie die Reiter. Wenn man nicht aufpasst, wird die Opéra sich zu einer Macht entwickeln, die imstande ist, ihre Armeen in die Waagschale Europas zu werfen.’“ (Macdonald, S. 27 f.).

Rezeptionsgeschichte• Bereits 1835/36 erschienen zwei deutsche

Übersetzungen (Lichtenstein und Ellmenreich). Die Jüdin machte damit schnell auf deutsch die Runde durch deutsche Opernhäuser: Sie kam zuerst in Leipzig (1836), danach – stark bearbeitet wie fast immer – an der Wiener Hofoper und im gleichen Jahr noch in Frankfurt, Braunschweig, Kassel, Hannover, Budapest, Hamburg und Breslau heraus. Schon ab 1837 wurde sie in anderen Übersetzungen gespielt, so in russisch (St. Petersburg), dänisch (Kopenhagen 1838), italienisch (Genua 1858) und schließlich sogar in jiddisch (New York 1921) und hebräisch (Jerusalem 1924).

Entstellung• Die Erstaufführung in Wien 1836 im

Kärtnertortheater fand in deutscher Sprache statt. Stichwortartig sei skizziert, was die Wiener sahen: Verlegung vom 15. in das 13. Jahrhundert, statt freier Platz in Konstanz nun irgendein großer Platz, statt Kirche nun „Vorhalle des königlichen im gotischen Style erbauten Palastes“, statt „Kardinal“ Brogni nun „Komtur des Templer-Ordens“, statt Konstanz nun Malta, statt Neffe des Kaisers nun ein Graf Arnold (vgl. Jahn, 57). Erst am 21. Oktober 1855 war die Jüdin in Wien wieder weitgehend original zu sehen, wenn auch immer noch deutsch und reichlich gekürzt. 1903 dirigierte Mahler eine Neuinszenierung des von ihm hochgeschätzten Werkes mit Leo Slezak.

Musikalische Besonderheiten• Neuerungen eingebaut, so die Verwendung von

Ventiltrompeten, sofort nach ihrer Erfindung, an prominenten Stellen verwendet: bei Rachels „Mon Dieu, que j’implore“, 1. Akt und bei Brognis Bannfluch im 3. Akt

• Keine hebräische Musik für Eléazar• Doppelung der Hörner, zwei Gitarren

• Einsatz der Orgel, von Wagner fast identisch in den Meistersingern übernommen

• Verwendung des Hammerschlages (bereits in Aubers Le Macon, 1825), später in Benvenuti Cellini, Il Trovatoreund Siegfried.

• Englischhorn: Tristan

Wann Wo Regisseur Eléazar

1989 Bielefeld John Dew James O‘Neill

1999 Wien Günter Krämer Neil Shicoff

2007 Paris Pierre Audi Neil Shicoff

2008 Zürich David Pountney Neil Shicoff

2008 StuttgartAuch Dresden 2013

Jossi Wieler/Sergio Morabito

Chris Merritt

2010 St. Petersburg Arnaud Bernard Neil Shicoff

2015 GentAuch Mannheim 2016

Peter Konwitschny Roberto Saccà

2015 NizzaAuch Nürnberg 2016

Gabriele Rech Gilles Ragon

2016 München Calixto Bieito Roberto Alagna

Handlung

1. Akt• Kaiser Sigismund gibt in Konstanz, ein großes Fest,

weil Reichsfürst Leopold die Hussiten besiegt hat. • Während der Feier hört man Hammerschläge. Der

Jude Eleazar und seine Tochter Rachel werden gebracht. Eleazar verteidigt sich: er brauche als Jude nicht die Bräuche der Christen zu achten. Kardinal Brogni verhindert die sofortige Verurteilung zum Tod. Er reicht Eleazar die Hand, doch dieser stößt sie zurück.

1. Akt• Rachel verabredet sich für den Abend mit ihrem

Geliebten Samuel. Sie weiß nicht, dass dies in Wahrheit der Reichsfürst Léopold ist.

� Das Problem Léopold:Tessitura (Falsett, voix mixte)Charakter als schwacher HeldAntipathieträger

Léopolds SerenadeLes cités nouvelles/où Dieume guida/ ne me semblaientpas belles, / tu n'étais pas là; tout durant l'absence estindifference, Ah! mais voici le jour heureux et prospère, mais le jour du retour! Etc.

Léopolds SerenadeAll die schönen Städte, in die Gott mich geführt hat, haben mir nichts bedeutet, denn du warst nicht da. Alles während meiner Abwesenheit war öde, aber nun ist der glückliche Tag der Rückkehr da! Heute ist der fröhliche Tag meiner Rückkehr. Etc.

2. Akt• Eleazar feiert mit seinen Glaubensgenossen, unter

denen sich auch „Samuel“ und Rachel befinden, das Passah-Fest

• Eudoxie bestellt bei Eleazar eine goldene Kette für ihren Mann Leopold.

• Rachel, mit „Samuel“ allein gelassen, will wissen, warum ihr Geliebter das geweihte Brot hat fallen lassen. Er gesteht, dass er Christ ist und überredet sie, mit ihm zu fliehen, weil sie durch die Liebe zu einem Christen der Tod erwartet.

• Eleazar stellt Léopold, aber Rachel lässt ihn entkommen.

Wie jüdisch muss die Jüdin-Inszenierung sein?• Keine jüdischen Originalmelodien• Passahfest• Judenklischee im Plapperton• Eléazar-Arie

� „In dieser Arie greift Halévy zum einzigen Mal in dieser Oper bewusst synagogales Melodiengut auf [...], so dass nun dem Charakterbild Eléazarseine kollektive Tiefendimension zuwächst.“ (Schreiber, 378)

3. Akt• Léopold wird im Festsaal von allen gefeiert.• Eleazar und Rachel bringen die Kette für

Eudoxie.• Rachel erkennt jetzt, wer Léopold wirklich ist,

klagt ihn an und liefert sich und ihn damit der Todesstrafe aus.

• Der Kardinal spricht über Léopold, Eleazar und Rachel den Bann aus und lässt sie ins Gefängnis werfen.

4. Akt• Eudoxie will Léopold retten und geht zu Rachel

ins Gefängnis.• Rachel übernimmt alle Schuld.• Brogni will die Juden retten und drängt Eléazar,

seinem Glauben abzuschwören.• Der Jude weist dies zurück und teilt dem

entsetzten Kardinal mit, dass seine totgeglaubte Tochter noch lebt, er aber nicht verraten wolle, wo sie sich aufhält.

Die amputierte Arie• Aufbau im Vergleich zur

Szene des Manrico im Troubadour

1. Teil, Rezitativ: „Di qual tetra luce“Manrico und Leonora sehen ihrer unmittelbar bevorstehenden Hochzeit freudig entgegen.

2. Teil, Arie: „Ah! sì, ben mio“Manrico versichert Leonora seiner unendlichen Liebe, derer er auch in der Stunde des Todes gedenken werde. In dem anschließenden Mini-Duett, dem einzigen liebesduett der ganzen Oper, bekräftigen beide diese Liebesstimmung, deren sogleich erfolgende Zerstörung umso brutaler wirkt.

2. Teil, Nachsatzkurzes Duett

3. Teil, „tempo di mezzo“Durch seinen Diener Ruiz erfährt Manrico, dass Manricos Mutter Azucena von den Truppen des Grafen Luna gefasst wurde und auf dem Scheiterhaufen verbrannt werden soll, und Leonora erfährt von ManricosZigeunerherkunft.

4. Teil, Cabaletta: „Di quella pira“Manrico beschließt, sein und Leonoras Glück hintanzustellen und die Mutter „von jenem Scheiterhaufen“ zu retten.

1. Teil, Rezitativ: „Va prononcer ma mort“Eléazar ruft Kardinal Brogni nach, seinen Tod vorzubereiten. Der Jude will mit seiner (Adoptiv)tochter Rachel in den Tod gehen.

2. Teil, Arie: „Rachel quand du seigneur“Nach der langsamen Einleitung des Orchesters mit den beiden Englischhörnern reflektiert Eléazar seine Liebe zur Tochter, die er dem Tod überantworten will aus Hass auf die Christen. Am Ende der Arie weiß er: Er kann das nicht.

3. Teil, „tempo di mezzo“, Teil 1:Eléazar hat seine Entscheidung geändert: Rachel soll leben! Er wird allen sagen, dass sie in Wahrheit eine Christin ist.

3. Teil, „tempo di mezzo“, Teil 2:Die Christen (Chor hinter der Bühne) rufen zum kollektiven Mord an den Juden auf. Dies führt bei Eléazar zu einer nochmaligen Entscheidungsänderung: Rachel soll sterben. Er wird niemandem sagen, dass sie in Wahrheit eine Christin ist.

4. Teil, Cabaletta: „Dieu m’éclaire“Eléazar bestätigt seine eben getroffene Entscheidung mit einer hymnischen Hinwendung an Gott, der „ihn erleuchtet“. Der positiveAusgang, der traditionell am Ende einer solchen Cabaletta steht, ist erhalten, bedeutet hier aber nicht Leben, sondern (Märtyrer)tod.

Die Arie• Rezitativ, Vorspiel und langsamer Teil: Neil Shicoff,

Wien 2003, DVD 2 – title00.mkv ab 30:58

• Tempo di mezzo bis Beginn Cabaletta: Roberto Alagna, München 2016, part 22 ab 1:14:45

• Tempo di mezzo und vollständige Cabaletta mit Chorauftritt: Roberto Saccà, Gent 2015, pk_gent ab 2:19:10

5. Akt• Auf einem öffentlichen Platz erwartet ein riesiger

Kessel mit kochendem Öl Eléazar und Rachel. • Eléazar erfährt, dass Rachel Léopold gerettet hat,

er aber verbannt wurde. • Eléazar verweigert Brogni weiter die Antwort, wo

sich seine Tochter befindet. Brogni drängt nun Rachel, zum Christentum überzutreten.

• Rachel weigert sich und wird in den Kessel gestoßen.

• Brogni fragt noch einmal: „Où donc est elle?“ (Wo ist sie). Eléazar: „La voilà!“ (Dort ist sie!)

Finale und Botschaft• „La juive ist letztlich kein Stück über das

Zusammenleben der Religionen, es handelt viel mehr davon, wie in einer vielheitlichenGesellschaft die Zugehörigkeit organisiert wird. Es gab nie eine homogene Gesellschaft, und seit der Moderne existieren in jeder Gesellschaft Gruppen, die einbezogen sind und zugleich ausgegrenzt werden. Zugehörigkeit zu organisieren bedeutet mehr, als mit Lessings wohlfeile Appelle an die Harmonie zu richten. Vielmehr muss der Konflikt akzeptiert und realistisch bearbeitet werden.“ (Mark Terkessidis, Programmheft Bayerische Staatsoper 2016, S.134/35)

Finale 1835 und um 1860Die Schluss-Szene mit dem kochenden Wasser zum Beispiel unterschied sich in den 1860er Jahren – entsprechend der bühnentechnischen Fortentwicklung natürlich – stark von der Uraufführungslösung: „Gemäß damaliger Buhnentechnik zeigte man 1835 hierzu eine auf Leinwand gemalte und auf eine Holzkonstruktion aufgezogene Hinrichtungsstätte. Dahinter befanden sich zwei Matratzen, auf welche die Primadonna (oder eine Statistin) allein in der Premierenspielzeit in mindestens 46 Vorstellungen gestoßen wurde. Zwar wird im Regieprotokoll vermerkt, dass notfalls eine Statistin von gleicher Erscheinung fur diesen Sturz zum Einsatz gelangen könne, es wird jedoch ausdrucklich hervorgehoben, dass die Bereitschaft der Sängerin zu dieser Aktion vorzuziehen sei. Paliantis Beschreibung der entsprechenden Ereignisse aus den 1860er Jahren liest sich dagegen vollkommen anders. Hier ist von einem enormen Bronzekubel die Rede, der uber einem Ofen aus echten Ziegelsteinen platziert ist, unter dem das Feuer bereits lodert. Die Hinrichtung indes wird – wiederum aus perspektivischen Grunden – von zwei Kindern in Henkerkostumen vollzogen, die anstelle der Primadonna eine Puppe in den dampfenden Kessel stoßen.“ (Arnold Jacobshagen)