C’était une frégate...Stingo Music Club – L’Armée du Chalutet Emmanuelle Huteau

Musiques des gens de mer au temps de l’Hermione.

création musicale sur une idée originale deMichel Colleu et Bernard Subert

Stingo Music Club :Sarah Lefeuvre

chant, flûtes

Camille Aubretchant, violon baroque

Stanley Smithvioloncelle baroque et viole de gambe

Romain Falikguitare baroque et théorbe

L’Armée du Chalut (formule trio) :Pascal Servain

chant

Bernard Subertchant, cornemuses, clarinettes,

hautbois traditionnels, flûtes

Michel Colleuchant, vielle à roue, violon

avecEmmanuelle Huteau

chant, clarinette, basson, tambour

musique classique - chant

Création 2018 dans le cadre d’Escale à Sète.

OPCI / TVB Productions / www.tvb.com.fr

Avec le parrainage de la revue maritime Chasse-Marée et de l’association Escale à Sète.

Représentation :lundi 26 mars au Théâtre Molière, Sète(dans le cadre d’Escale à Sète, du 27 mars au 2 avril 2018)

Durée de la représentation :1h30

Public :collège niveau 4ème / 3ème, lycée

Contacts :Marine Lacombe Chargée des relations avec le publicmarinelacombe@theatredesete.com / 04 67 18 53 22

Claire Pavy Service éducatifenseignante missionnée arts du mouvement : cirque et danseclaire.moisson@ac-montpellier.fr

DOSS

IER

PÉDA

GOGI

QUE

C’était une frégate...

Stingo Music Club – L’Armée du Chalutavec Emmanuelle Huteau

L’Her

mio

ne©

Asso

ciatio

n He

rmio

ne L

afay

ette

En partenariat avec Escale à Sète

C’était une frégate...Stingo Music Club – L’Armée du Chalutet Emmanuelle Huteau

Musiques des gens de mer au temps de l’Hermione.

création musicale sur une idée originale deMichel Colleu et Bernard Subert

Stingo Music Club :Sarah Lefeuvre

chant, flûtes

Camille Aubretchant, violon baroque

Stanley Smithvioloncelle baroque et viole de gambe

Romain Falikguitare baroque et théorbe

L’Armée du Chalut (formule trio) :Pascal Servain

chant

Bernard Subertchant, cornemuses, clarinettes,

hautbois traditionnels, flûtes

Michel Colleuchant, vielle à roue, violon

avecEmmanuelle Huteau

chant, clarinette, basson, tambour

musique classique - chant

Création 2018 dans le cadre d’Escale à Sète.

OPCI / TVB Productions / www.tvb.com.fr

Avec le parrainage de la revue maritime Chasse-Marée et de l’association Escale à Sète.

Représentation :lundi 26 mars au Théâtre Molière, Sète(dans le cadre d’Escale à Sète, du 27 mars au 2 avril 2018)

Durée de la représentation :1h30

Public :collège niveau 4ème / 3ème, lycée

Contacts :Marine Lacombe Chargée des relations avec le publicmarinelacombe@theatredesete.com / 04 67 18 53 22

Claire Pavy Service éducatifenseignante missionnée arts du mouvement : cirque et danseclaire.moisson@ac-montpellier.fr

3

1. Avant la représentation p. 3

1.1 Quel horizon d’attente

2. Pendant la représentation p. 6

3. Après la représentation p. 10

3.1. Décrire et analyser de manière chorale

3.2. Exprimer et mettre en forme son ressenti

3.3. Situer, comparer, argumenter

3.4. Créer

4. Annexes p. 12

4.1. Paroles de la chanson Le 31 du mois d’août

4.2. Paroles et musique de la chanson Les copains d’abord de Georges Brassens

SOMMAIRE

4

« C’est pas l’homme qui prend la mer,C’est la mer qui prend l’homme […]

Dès que le vent soufflera, je repartira,Dès que les vents tourneront nous nous en allerons.»1

Ces quelques mots du chanteur Renaud, mimant un certain parler marin, disent bien le lien inextricable qui, depuis l’Antiquité, unit la mer et le chant. Fédérateur, mobilisateur, exutoire d’émotions partagées par tout un équipage, le chant apparaît nécessaire au bon déroulement du voyage.

Dans le cadre de la 5ème édition d’Escale à Sète, qui accueillera cette année l’Hermione 2 et voit dans le centenaire de la fin de la Grande Guerre « une occasion unique de rassembler voiles et pavillons du monde entier autour de la paix » le spectacle C’était une frégate... propose une rencontre entre ce patrimoine foisonnant, sans cesse réécrit, et une certaine musique du XVIIIe siècle puisqu’il réunit « le Stingo Music Club jouant de la musique baroque et l’Armée du Chalut, matelots chanteurs et vieux briscards des musiques traditionnelles 3 » : association étonnante ? En y regardant de plus près, on s’apercevra que l’expression forte de sentiments (l’amour, la peur, la mort, l’euphorie de la victoire...) réunit les deux traditions. Et parce que dans les deux il s’agit de DRAME, de dramatisation du propos, d’invitation à l’action, on saisira l’opportunité d’aller entendre le concert dans le lieu même de l’art dramatique qu’est le théâtre... sans pour autant négliger la balade sur le port de Sète ! Le présent dossier proposera des pistes de travail (non prescriptives !) autour du concert afin que les élèves préparent, goûtent et s’approprient leur rencontre avec un univers qui pourrait bien parler à ces riverains de la Grande Bleue…

1 Paroles extraites de la chanson Dès que le vent soufflera de Renaud, album Morgane de toi, 1983.2 Pour l’histoire de ce navire, on consultera par exemple https://www.hermione.com/media/histoire_hermione__038543000_1515_24052011.pdf mais aussi le site de CANOPE https://www.reseau-canope.fr/hermione/histoire-de-lhermione.html qui regorge de ressources ; on pourra aussi visionner une vidéo sur le site de France Télévisions  : https://www.francetvinfo.fr/culture/hermione/l-histoire-de-l-hermione_880707.html3 Cf brochure de la saison 2017-2018 de la SNSBT.

1. AVANT LA REPRESENTATION

5

1.1. Quel horizon d’attente

Il s’agira de faire émerger les représentations des élèves, auxquels on pourra demander de formuler des hypothèses à partir de ce qu’ils connaissent déjà, d’effectuer des recherches et ainsi, de s’engager dans une démarche active d’auditeur.

• Partir de l’expérience (ou inexpérience) des élèves en matière de spectacle vivant et, en particulier, du concert. On pourra ainsi mener une réflexion sur les lieux de concert, de l’Arena ou du Zénith de Montpellier au concert de plein air, pour dégager les spécificités de chacun et les conséquences de tel ou tel choix (proximité ou non avec le public, position physique de l’auditeur, volume, qualité de l’acoustique, hiérarchisation des places...). S’ils ne connaissent pas le Théâtre Molière, on peut leur demander où ils situeraient le concert C’était une frégate…, et pourquoi ; dans le cas contraire, on leur demandera leur avis sur le choix de la grande salle et l’on aura soin de reposer la question après le spectacle.

4 En 1704, Louis XIV reçoit de Coronelli deux globes, l’un terrestre, l’autre céleste ; agrémentés de nombreux textes explicatifs, ils totalisent les connaissances géographiques de l’époque et servent autant à vanter le pouvoir du monarque qu’à instruire ce dernier de tout ce qui « se passe » là où il n’est pas.Cf exposition à la BNF : http://expositions.bnf.fr/globes/expo/salle1/01.htm et plus largement L’âge d’or des cartes marines : http://expositions.bnf.fr/marine/

Détail du globe terrestre créé par V.M. Coronelli pour Louis

XIV4.

L’artiste précise : « Deux vaisseaux français, l’un du premier rang et l’autre du troisième

qui changent de route, celui du premier rang porte le pavillon amiral. On a peint ces

vaisseaux du premier rang au milieu de l’océan quoiqu’ils n’aillent jamais si loin en pleine mer, afin d’avoir de la place pour les

représenter plus en grand. »

6

• Interroger le titre : d’emblée, l’imparfait nous fait sentir une certaine nostalgie mêlée de tendresse  ; ces mots liminaires de la chanson Le combat de la Danaé entraînent déjà l’auditeur sur le pont d’un bateau, mais d’un bateau qui n’est plus : pourquoi ? Les élèves, en particulier ceux de cycle III et de 3ème, pourront travailler sur les noms de bateaux notamment ceux qui sont issus de la mythologie (Danaé, fille d’Acrisios, fut fécondée par Zeus sous la forme d’une pluie d’or, union dont naquit Persée ; elle fut ensuite enfermée dans un coffre avec le nouveau-né puis jetée à la dérive par son père ; de son côté, Hermione est la fille de Ménélas et d’Hélène, donc la petite fille d’Océan).

• On peut également travailler la lecture d’image à partir de l’affiche d’Escale à Sète5. On s’attachera d’abord à ce que les élèves disent pêle-mêle ce qu’ils voient (formes, couleurs, textes…), avant de les amener à organiser leurs remarques pour parvenir à un sens plus global.

5 www.escaleasete.com

7

• Dans le même ordre d’idée, on s’appuiera sur la représentation que les élèves peuvent avoir des « chants et des musiques des marins embarqués sur les vaisseaux du Siècle des Lumières »6. Ce travail préparatoire peut être conduit dans le cadre de l’éducation musicale comme dans celui de l’histoire-géographie ou du français. Par le biais d’exposés, de recherches plus ou moins dirigées, on intégrera quelques repères historiques, géographiques et artistiques importants (définitions, dates-phares de l’histoire, esprit des Lumières...).

6 Citation tirée du dossier de présentation du spectacle.

Caricature représentant les trois ordres de la société, XVIIIe s.

8

• Pour les plus grands (cycle IV et lycée), conformément aux compétences à acquérir en Histoire et en EMC dans le cadre du parcours citoyen, l’enseignant pourra questionner le sens à donner à cette manifestation dans le cadre de la commémoration de la fin de la première Guerre Mondiale : en quoi les bateaux, les chansons, peuvent-ils servir la guerre ? la paix ? ...

• On demandera aux élèves de se projeter en les questionnant sur l’utilité des chants de marins : pourquoi chanter sur un bateau ? Pourquoi jouer de la musique ? Et quelle musique, avec quel type d’instruments ? Les réponses pourront être consignées (par écrit, audio ou vidéo) afin d’être revues et nuancées par la suite.

L’Hermione

9

La préparation ayant - on l’espère - motivé les élèves à s’impliquer dans ce temps fort de la culture sétoise, il est important que l’enseignant crée les meilleures conditions possibles pour une bonne réception du spectacle ; s’il doit assurer le respect du lieu et du travail des artistes, l’adulte veillera cependant à ne pas multiplier les consignes et les tâches afin de ne pas parasiter ou contraindre la rencontre, intime, avec l’œuvre.

On pourra :

• Rappeler ou faire rappeler les règles (silence etc.) juste avant l’entrée dans le théâtre.

• Demander aux élèves de conserver certains documents (tickets, prospectus…) et/ou de faire des croquis (extérieur, intérieurs, la scène depuis leur place, etc.).

• Former des groupes d’élèves et attribuer à chacun une mission d’observation et/ou (lumière, placement des musiciens et chanteurs, instruments utilisés, ordre des chants, alternance ou pas entre chant et musique, thèmes abordés…) ; on veillera toutefois à ne pas exiger trop de détails pour ne pas gêner l’expérience sensible plus globale.

• Juste à la fin du spectacle, demander aux élèves d’écrire (ou d’enregistrer) quelques mots informels traduisant leur ressenti, en dépassant le simple « j’ai aimé » / « j’ai pas aimé ».

2. PENDANT LA REPRESENTATION

L’Hermione

10

Il est important de revenir sur le spectacle et l’expérience vécue afin qu’ils s’ancrent réellement et dura-blement dans le parcours de l’élève. Les élèves et les enseignants pourront rencontrer les artistes à l’issue du concert.

3.1. Décrire et analyser de manière chorale

La description chorale vise à décrire à plusieurs voix les éléments de la représentation qui auront pu être notés ; nécessitant une grande finesse, elle permettra à l’élève de travailler sa mémoire, son sens de la précision et de l’organisation. L’enseignant trouvera ici une occasion de remobiliser les élèves peu sensibles à la musique en les faisant intervenir sur le lieu, la scénographie... Il pourra à ce moment distribuer la liste des morceaux joués pour nourrir le débat : de quels thèmes a-t-il été question ? De quels événements, personnages historiques etc. ? En croisant les observations, on tentera de mettre en avant les constantes (tel rythme ou tel instrument pour tel effet) et les éventuelles variations.

3.2. Exprimer et mettre en forme son ressenti

• La mutualisation des notes prises ou enregistrées pourra être l’occasion de confronter l’expérience vécue avec les représentations préalables des élèves. Ce retour donne matière à des échanges en classe et à un approfondissement sur le vocabulaire des émotions, des sentiments : il importe que les élèves développent leur esprit critique, comme rappelé dans les objectifs de leur Parcours d’Education Artistique et Culturelle, et ce dans le respect du point de vue d’autrui (EMC, Parcours citoyen). On exposera ici les différentes fonctions de ces chants7 ; elles correspondent à des verbes d’action employés lors de la navigation (« hisser » etc).

• On pourra ensuite envisager des travaux plus codifiés, à l’écrit comme à l’oral : lettre à un des musiciens/ chanteurs ou à l’organisateur du concert, à la directrice du théâtre pour lui demander d’accueillir le concert... ; écriture poétique sur le thème de la mer (voyage, bataille, amour..) ; interview imaginaire…

7 Voir article https://lesboulinards.com/histoire-des-chants/

3. APRES LA REPRESENTATION

11

3.3. Situer, comparer, argumenter

• On amènera l’élève à situer l’œuvre dans un contexte artistique, politique, culturel. On questionnera particulièrement ici la volonté de conserver des traditions passées dans la culture actuelle ; les musées de la Mer et Paul Valéry de Sète possèdent d’ailleurs des maquettes de bateaux anciens qui peuvent nourrir cette réflexion.

• On l’invitera à rapprocher cette œuvre d’autres chanteurs, d’autres chansons ou d’autres formes d’art.

8 L’architecte scénographe B.Guillaumot écrit à ce propos : « Le véritable théâtre à l’italienne ne peut appartenir qu’au XVIIIe siècle car il était avant tout un lieu de divertissement, d’expression théâtrale et musicale, un lieu dans lequel les spectateurs se jouaient entre eux la comédie de manière originale et quelquefois libertine pendant que sur la scène, les acteurs jouaient la comédie dans de somptueux décors... »

N.A. MONSIAU, Louis XVI donnant ses instructions à La Pérouse, 1817

Ce tableau dont l’action renvoie au XVIIIe siècle témoigne à la fois du goût des souverains pour l’expansion maritime et de l’aspect éminemment théâtral de la société des Lumières8 !

12

• En plus de la chanson de Renaud citée en préambule, le professeur de musique réécoutera avec bonheur Santiano, Les Copains d’abord 9, Aux sombres héros de l’amer et demandera aux élèves de comparer ces titres avec les chansons de marins entendues (forme ET signification, du plus simple au plus élaboré – (« d’abord/d’à bord », jeu des références etc.). D’autre part, il insistera sur la musique baroque en nommant ses principaux compositeurs et en faisant retrouver aux élèves les instruments et les accents qui la définissent (clavecin, violons et violoncelles, flûtes, harpes.).

« La musique baroque se caractérise par une ornementation exubérante, une dramatisation, une recherche du faste et de l’expressivité. »10

L’étude des rythmes et paroles des chansons de marins permettra de s’interroger sur la déformation de la syntaxe et/ou des mots, s’inscrivant ainsi pleinement dans la réflexion sur la langue écrite et orale. Proposé en annexe, le texte de la chanson Le 31 du mois d’Août pourra ainsi servir de base à un travail sur le vocabulaire et/ou la capacité du texte à créer des images mentales, de l’action (alternance entre récit et dialogue, emploi du présent de narration, répétitions...) ; on pourrait même envisager l’adaptation théâtrale de l’histoire évoquée.

• En histoire-géographie comme en français, voire en anglais, le professeur trouvera là un biais intéressant pour aborder le Siècle des Lumières. Au cycle III, les plus petits s’intéresseront aux détails d’un périple et à la vie quotidienne à bord d’un navire de cette époque (« récits d’aventure » dans les programmes de français de 6ème), ils combattront les pirates (5ème : « Le voyage et l’aventure  », « Héros, héroïnes et héroïsmes », « L’être humain maître de la nature ? ») et prêteront main forte à Surcouf (le célèbre personnage, mentionné dans les chansons, donne son nom à une série de BD) ; les mathématiques leur permettront aussi de calculer les angles comme un vrai capitaine11 !

9 Voir annexe 2.10 Voir site du Musée des tissus/Musée des arts décoratifs de Lyon :www.mtmad.fr/Lists/Ressources/VI-Art-decoratif/musique.pdf11 CANOPE propose une séquence ici :https://www.reseau-canope.fr/fileadmin/user_upload/Projets/Hermione/pdf/astrobale_sextant_Sequence_maths_5e_Irem_Angles_et_navigation.pdf

13

Les plus grands aborderont les Etats-Unis et la figure historique de La Fayette ; ils reliront les voyages de Bougainville en s’intéressant au mythe du « Bon Sauvage » et, éventuellement, leur Supplément par Diderot (programmes de français de 3ème : « La satire en tout temps » et « Agir dans la cité, individu et pouvoir : engagement et résistance ») ; ils donneront plus de sens aux connaissances acquises sur l’esclavage et la liberté, voire s’adonneront à la réécriture des chants entendus sous la forme de poèmes lyriques. Les bateaux ayant souvent inspiré les peintres, on gagnera également à adjoindre à l’expérience auditive du concert un travail sur l’image : souvent convoqué dans le cours de 4ème

lorsqu’on parle du réalisme et du naturalisme, l’impressionnisme nous a laissé quantité de tableaux représentant des ports, des navires, la mer. Et que dire du Radeau de la Méduse de Géricault ? Il aurait toute sa place dans un projet autour du concert. L’on pourrait alors chercher à lier certaines œuvres entre elles (un chant ou un passage d’un chant et un tableau, par exemple) en justifiant son choix.

Enfin, le site Primalangues propose des ressources et des jeux en langue anglaise autour de l’Hermione  : http://www.primlangues.education.fr/ressources/sequence/sailing-on-board-the-hermione

BIBLIOGRAPHIE

Couvertures de La Vie à bord de la frégate Hermione de D.Georgetet du tome 3 de la série Surcouf par G.Michel et E.Surcouf.

14

3.4. Créer

En fin de parcours, la création permet l’appropriation de tout ce qui a été vu. Elle « couronne » l’expérience en montrant à l’élève que lui aussi peut faire. On peut penser à différentes activités, qui gagneront à être fédérées et travaillées en interdisciplinarité :

• Education musicale :- Association de chants entendus à des images, avec justification ;

- A partir d’un des textes, élaboration d’un rythme en accord avec la diction (cup song par exemple) et, éventuellement, création d’une nouvelle musique ;

- Travail sur les instruments entendus pendant le spectacle : leur fonctionnement, leu évolution à travers le temps, leur futur ?

- Composer une chanson de marins « actuelle » (écriture paroles et choix d’une musique) à partir de tel ou tel verbe d’action ; justifier son choix.

• Arts plastiques : Conception d’une maquette ; le travail, faisable en classe, amène chaque élève ou groupe d’élèves à présenter son travail aux autres. La maquette peut déboucher sur l’invention d’une histoire de voyage en mer ponctuée de chants de marins ou inversement.

• Français :Travail sur la différence entre l’écrit et l’oral, les idiolectes ; écriture d’un chant de marins ; écriture d’un récit de voyage ou du carnet de bord du projet C’était une frégate… ; écriture théâtrale à partir d’une des chansons du spectacle, en lien avec le cours d’histoire ; travail sur les ordres et consignes à l’impératif ou l’infinitif (« hisser », « virer »...).

• Technologie :Objets, notamment instruments de navigation (sextant...); conception d’une maquette (voir arts plastiques).

• Géographie, mathématiques :En lien avec la création d’une maquette, travail sur l’espace, la géométrie et les échelles (voir arts plastiques et techno.).

• SVT :Hygiène et alimentation à travers les siècles.

• Education aux médias : Ecriture et film+montage d’un reportage sur la sortie au concert (et au port de Sète?) ; interviews vidéos de marins ou de chanteurs ou de musiciens. Création de clips à partir des chants de marins modifiés ou inventés.

15

4. ANNEXES

4.1. Paroles de la chanson Le 31 du mois d’août

LE 31 DU MOIS D’AOUT

Le trente et un du mois d’aoûtIl a passé au vent à nousIl a passé une frégateQui brisait la mer et les flotsEst venue mouiller dans nos eaux

Buvons un coup buvons en deuxA la santé des amoureuxA la santé du roi de FranceEt merde pour le roi d’AngleterreQui nous a déclaré la guerre

Le commandant du bâtimentFit appeler son lieutenantLieutenant te sens-tu capableDis-moi te sens-tu assez fortPour prendre l’Anglais à son bord

Le lieutenant fort et hardiLui répondit capitaine ouiFaites monter votre équipageVos bons marins vos bons soldatsFaites-les monter tous en haut

Le maître donne un coup de siffletPour faire monter les deux bordéesTout est paré pour l’abordageHardis gabiers fiers matelotsBraves canonniers mousses et petiots

Vire lof pour lof en arrivantNous l’abordâmes par son avantA coups de hache et de grenadesDe piques de sabres et de mousquetonsEn trois cinq sept nous l’arrimions

Que dira-t’on du grand raffiotA Brest à Londres et à BordeauxIl s’est fait prendre son équipagePar un corsaire de dix canonsLui qu’en avait cent et si bons

Buvons un coup buvons en deuxA la santé de ces messieursA la santé du Roi de FranceQuand de si bons marins françaisQui donnent la chasse aux Anglais

(Mélodie et paroles fournies par Jean-Louis Rousseau, patron-pêcheur à l’île d’Yeu. Texte complété par des vers provenant du cahier de chansons d’Auguste Devineau, de l’Epine, île de Noirmoutier.)

http://www.expeditioncoriolis.org

16

4.2. Paroles et musique de la chansonLes copains d’abord, de Georges Brassens :