2019 FESTIVAL PAMPA

DU 9 AU 17 AOÛT

TABLE OFcontents

Le Festival

La programmation

Le Festival en chiffre

Le Festival en images

Agir en faveur du lien social

Biographies

Contact

1234567

LEFESTIVAL

L'installation d’un festival, d'un lieu de théâtre, dans une ville, et notamment dans une ville

qui en est dépourvue depuis plus de 70 ans, est un acte signifiant pour la vie de la cité.

Initié par le comédien Matthieu Dessertine - acteur phare des spectacles d'Olivier Py, actuel

directeur du festival d'Avignon - et Anthony Boullonnois, le festival Pampa se situe au cœur du

pays Foyen. Débuté dans le jardin d'une maison familiale à Calabre, le festival Pampa

s'étend maintenant jusqu'au village de Ponchapt. Il est porté par un collectif constitué de

dix acteurs issus du Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique de Paris, de deux

régisseurs diplômés de l'école du Théâtre National de Strasbourg, un cuisinier et

deux administratrices, ainsi qu'une dizaine de bénévoles.

La progression du festival Pampa, depuis trois ans est éloquente. Il est devenu, pour tous les

habitants du pays foyen et de sa région un moment clef : aujourd’hui ce lieu se place à son

juste rang parmi les lieux de créations en Nouvelle-Aquitaine.

C’est au festival Pampa que les partenaires publics, parmi eux la région, le département, la

commune de Port-Sainte-Foy, l'IDDAC (Institut Départemental Développement Artistique

Culturel), ont confié leur soutien. Ils encouragent ainsi la programmation artistique du

festival, et la coordination d’actions spécifiques en direction des publics.

Aujourd'hui, le festival souhaite pérenniser son projet sur le territoire et dans sa relation à

l’ensemble d’une population, mais également l'ouvrir à l’entreprise touristique, très présente

dans la région.

LAPROGRAMMATIONInauguré en août 2015, le festival, d’une capacité de 5000 places, installé sur le site de Calabre,

accueille du théâtre, de la musique et des arts de la piste. Le festival a pour axes dominants

le théâtre et la musique et rassemble chaque année une dizaine de spectacles pour une semaine de

représentations.

Le festival offre également une programmation cinématographique en plein air, avec la proposition de

Ciné-concert, mis en musique par le musicien Nicolas Worms diplômé du Conservatoire National

Supérieur de Musique de Paris. Ses oeuvres ont été jouées au Théâtre du Châtelet, à l’Opéra National

de Paris, à la Maison de la Radio, et sont régulièrement entendues sur France Musique, interprétées

notamment par le claveciniste Jean Rondeau. Il orchestre et enregistre également pour les bandes

originales de longs-métrages de Christophe Honoré, Eric Judor, Christian Schwochow et Quentin

Dupieux.

L'édition 2018 du festival Pampa a touché plus de 3000 personnes en sept jours.

La programmation 2019 est riche en diversité avec la création de spectacles populaires de qualité mais

aussi des propositions plus émergentes conformément à son ambition.

Le spectateur pourra par exemple faire un parcours sur un thème classique avec le Dom Juan de

Molière, réunissant tout le collectif Pampa. Mais aussi avec une proposition inédite Du Déluge, selon la

bible. En effet, la richesse de ce mythe si évocateur nous sert de matière pour inventer des

situations où musique et théâtre se confondent et s’emportent l’un l’autre vers des développements

inattendus. La compagnie invitée, La Camera delle Lacrime, nous offrira une adaptation de la Divine

Comédie de Dante. Enfin, le collectif Pampa, fera la part belle à la création contemporaine en

proposant un spectacle de Théâtre Science-fiction, En attente de la magie.

Fidèle à nos ambitions de festival pluridisciplinaire, nous invitons un spectacle équestre à destination du

jeune public, par la Cie Azul Bangor, ainsi que des concerts electro/jazz, par différents artistes.

Notre parrain, l'acteur Pierre Cassignard, nous fera le plaisir de sa présence lors de la soirée d'ouverture.

PROGRAMME ÉDITION 2019Vendredi 9 Août

18h30  Soirée d’ouverture (Repas, concerts, lectures)22h  Concert Electro

Samedi 10 Août17h30 Dante Everyman - Compagnie invitée

19h30 Dom Juan - Création Pampa23h Concert Pampa

Dimanche 11 Août17h Atelier pour enfants.

19h Le Déluge - Création Pampa21h15 Ciné Concert

Lundi 12 Août19h30 Dante Evereyman - Compagnie invitée

21h30 En attente de la magie - Création Pampa

Mardi 13 Août19h30 Dom Juan

Mercredi 14 Août17h30 Sac à bafouilles - Compagnie invitée (spectacle équestre)

19h30 Dom Juan

Jeudi 15 Août15h Atelier pour enfants

17h Sac à bafouilles - Compagnie invitée (spectacle équestre)19h30 Dom Juan

Vendredi 16 Août17h30 Moi et mon double - Spectacle des bénévoles

19h Le Déluge21h30 En attente de la magie

22h30 Ciné Concert

Samedi 17 Août17h Moi et mon double - Spectacle des bénévoles

19h Le Déluge21h Concert

PAMPA

EN

CHIFFRES

Le Festival Pampa est inscrit dans le réseau

des 14 festivals de théâtre populaire dirigés

par des artistes issus d'écoles supérieures

nationales en France et figure parmi les 3

festivals de ce type que compte la région

Aquitaine

Jauge :

De 250 à 600 places assises par spectacle

Accès facilité pour les personnes à mobilité

réduite.

Le collectif :

- 10 acteurs diplômés du Conservatoire National

Supérieur d'Art Dramatique de Paris.

- 1 musicien diplômé du Conservatoire National

Supérieur de Musique de Paris.

- 2 régisseurs diplômés du Théâtre National de

Strasbourg

- 2 administratrices diplômées du Master 2 -

Métiers de la production théâtrale de la Sorbonne

Nouvelle.

Public :

Édition 2015 - 200 spectateurs (sur 3 jours)

Édition 2016 - 500 spectateurs (sur 3 jours)

Édition 2017 - 2000 spectateurs (sur 7 jours)

Édition 2018 - 3200 spectateurs (sur 9 jours)

Créations :

Le festival Pampa c'est entre 2 et 4 créations

originales par an. C'est aussi 8 compagnies

régionales et/ou parisienne, invitées depuis sa

création. Plus de 12 concerts. Et 4 ciné-concert en

plein air.

Tarif :

Le festival Pampa c'est un tarif unique de 7€

PAMPA

EN

CHIFFRES

Le Festival Pampa est inscrit dans le réseau

des 14 festivals de théâtre populaire dirigés

par des artistes issus d'écoles supérieures

nationales en France et figure parmi les 3

festivals de ce type que compte la région

Aquitaine

Jauge :

De 250 à 600 places assises par spectacle

Accès facilité pour les personnes à mobilité

réduite.

Le collectif :

- 10 acteurs diplômés du Conservatoire National

Supérieur d'Art Dramatique de Paris.

- 1 musicien diplômé du Conservatoire National

Supérieur de Musique de Paris.

- 2 régisseurs diplômés du Théâtre National de

Strasbourg

- 2 administratrices diplômées du Master 2 -

Métiers de la production théâtrale de la Sorbonne

Nouvelle.

Public :

Édition 2015 - 200 spectateurs (sur 3 jours)

Édition 2016 - 500 spectateurs (sur 3 jours)

Édition 2017 - 2000 spectateurs (sur 7 jours)

Édition 2018 - 3200 spectateurs (sur 9 jours)

Créations :

Le festival Pampa c'est entre 2 et 4 créations

originales par an. C'est aussi 8 compagnies

régionales et/ou parisienne, invitées depuis sa

création. Plus de 12 concerts. Et 4 ciné-concert en

plein air.

Tarif :

Le festival Pampa c'est un tarif unique de 7€

P A M P A E N I M A G E S

AGIR EN FAVEURDU LIEN SOCIAL

Parce que la mixité des publics fait progresser les représentations sociales et collectives des

uns et des autres, le festival Pampa soutient à son niveau de légitimité et de pertinence,

l’ambition du Ministère de la Culture, en faveur de la mixité sociale et de l’accès à la

culture pour chacun. Dans ce sens, au-delà de la programmation de spectacles, le collectif

mène une action sur le terrain en direction de tous les publics y compris de ceux pour qui

l’accès à ses propositions reste difficile pour des raisons sociales, économiques,

géographiques ou culturelles.

A cette fin, nous souhaitons développer des partenariats sur le territoire avec les acteurs

associatifs et institutionnels locaux tels que les écoles élémentaires de Sainte-Foy-La-

Grande et de Port-Sainte-Foy-Et-Ponchapt, mais aussi les Maisons de quartiers.

La mise en œuvre de cette action serait concrétisée par des partenariats s’articulant autour de

l’un ou de plusieurs des trois axes majeurs que sont : l’accessibilité, le lien social, la

sensibilisation/transmission.

Nous veillons donc à garantir une politique tarifaire attractive, en nous adaptant, avec ce

tarif unique de sept euros par spectacle, aux diverses situations sociales tout en conciliant

cela avec nos contraintes économiques.

Et enfin, en rapprochant l’offre culturelle au plus près des publics et renforçant la synergie

territoriale avec notre programmation décentralisée.

MATTHIEU DESSERTINEFondateur du collectif et festival Pampa, il passe par la classe libre des Cours Florent avant d’intégrer le CNSAD. Il travaille avec Jean-Pierre Garnier dans La Coupe et les lèvres en 2010 au théâtre de la Tempête, et avec Benjamin Porée dans Une Saison en enfer d’Arthur Rimbaud en 2014, mais surtout avec Olivier Py, actuel directeur du Festival IN d’Avignon, dans Les Enfants de saturne en 2009, puis il est Roméo dans Roméo et Juliette au Théâtre de l’Odéon-Théâtre de l’Europe en 2011, Orlando dans Orlando ou l’Impatience (Festival IN Avignon, Théâtre de la Ville) et Edgar dans Le roi Lear, créé en Juillet 2015 dans la Cour d’Honneur du Palais des Papes - Festival IN d’Avignon. Il tient le rôle principal dans État de siège d’Albert Camus mis en scène par Emmanuel Demarcy Mota au Théâtre de la Ville. Au cinéma nous le retrouvons dans le dernier film de Michel Hazanavicius Le Redoutable, sélectionné au Festival de Cannes, puis dans Dei, le film de Cosimo Terlizzi avec notamment Ricardo Scarmarcio.

ANTHONY BOULLONNOISFondateur du collectif et festival Pampa, Anthony Boullonnois, ancien élève du CNSAD, a suivi principalement sa formation avec Dominique Valadié, Alain Françon et Andjei Sewerin. Avant d’entrer au conservatoire il se forme aux Cours Florent dans le cadre de la classe Libre. Il a joué dans la Mouette et Platonov de Tchekhov, Trilogie du revoir de Botho Strauss, et Andromaque de Racine mis en scène par Benjamin Porée. Comédien dans La salle d’at-tente, une adaptation de Catégorie 3.1 de Lars Noren mise en scène par Krystian Lupa. Il joue également dans de nombreuses pièces écrites et mises par Joséphine Serre. Il travaille actuellement avec Jessica Dalle et Yohan Lopez.

JESSICA DALLEElle elle est diplômée du Conservatoire National d’Art Dramatique de Paris en 2013. Paral-lèlement à ses études, elle met en scène plusieurs pièces dont Léonce et Lena de George Buchner, Le Traitement et Atteinte à sa vie de Martin Crimp, puis Souffle, création à partir du Faust de Goethe et Walpurg-tragédie au Théâtre de la Cité internationale en 2016 et au festival Impatience 2017 à la Gaité lyrique. Elle prépare sa nouvelle pièce Midi était en flammes à partir de l’oeuvre de Pier Paolo Pasolini, pour ce spectacle elle sera en résidence à Anis Gras la saison prochaine.Elle développe dans ses spectacles des partitions sonores singulières et considère l’espace du plateau comme le lieu d’un imaginaire démesuré. Pour le festival Pampa, elle a monté Macbeth de Shakespeare l’édition précédente. Elle est éga-lement chanteuse dans plusieurs groupe de jazz et apprends depuis ans la contrebasse au conservatoire Lilli Boulanger (Paris 9e).

DAVID HOURISorti du CNSAD en 2010, David Houri a joué sous la direction de Krystian Lupa dans La Salle D’Attente, de Julie Duclos pour Masculin/Féminin et Nos Serments, avec Laurent Fré-churet pour Richard 3 et En Attendant Godot et avec Yannick Leindrein dans Bérénice. Il travail aussi avec Karim Bel Kacem, dans Gulliver et Mesure pour Mesure et André Wilms dans Casimir et Caroline. Ainsi qu’au cinéma, sous la direction de Christian Vincent, Julie Lopez Curval et Myriam Aziza

CLARA PONSOTEn 2009 elle est admise au CNSAD. On la retrouve au théâtre après sa sortie d’école dans Fahrenheit 451 mis en scène par David Gery , le jeu de l’amour et du hasard mis en scène par Laurent Laffargue, la Mégère apprivoisée au Théâtre de la ville mis enscène par Melanie Leray. En 2015 elle adapte les carnets de notes de la poétesse Marina Tsvetaeva qui s’est joué au théâtre 95, et qui se,poursuit actuellement au Lucernaire mis en scène par Marie Montegani. Au cinéma on la retrouve dans Poupoupidou , Bye bye blondie , Les infidèles , Des gens qui s’embrassent Cosimo e Nicole film italien dans lequel elle tient le rôle titre. En 2016, tient le premier rôle de Nicolas Giraud. En 2018, après avoir réalisé son premier court métrage, elle retourne en Italie pour tourner une comédie Croce e Delizia. Elle fait partie du collectif Pampa depuis 2013.

EDITH PROUSTDiplômée au CNSAD, elle part travailler en Colombie chez Fernando Montes et Varasanta teatro. Elle travaille sous la direction de Marie-Christine Soma et de Daniel Jeanneteau dans Trafic. Elle joue également pour Christophe Maltot dans Les Corbeaux volent sur le Dos (2013) ainsi que dans On ne Badine pas avec l’Amour (2014). Elle intègre la compagnie de Benjamin Porée en 2015 pour La Trilogie du Revoir au festival d’Avignon IN, ainsi que pour Le rêve est une terrible volonté de puissance, créé au Quartz, Brest, repris au Théâtre des Gémeaux en novembre 2017. En 2016-2017 elle joue dans Tartuffe, nouvelle ère par Eric Massé crée à la Comédie de Valence. Walpurg-Tragédie mis en scène par Jessica Dalle au Theatre de la Cité Internationale et au Festival Impatience. Enfin, dans Le Massacre du Prin-tempsmis en scène par Elsa Granat. On la verra en septembre 2019 au Théâtre de la Colline dans Data, Mossoul, mis en scène par Josephine Serre. Appréhendé pour la première fois au CNSAD, elle creuse l’Art du Clown avec Le Projet Georges, et avec lui l’écriture de plateau ainsi que l’improvisation.

ANTOINE SARRAZINAntoine Sarrazin entre au CNSAD en 2012. Il travaille avec Jean-Damien Barbin, Michel Fau, Yann-Joël Collin, puis sous la direction de Fausto Paravidino, Patrick Pineau, David Les-cot. Guitariste, il crée un spectacle musical « Blue train » au CNSAD qu’il reprend 5 ans plus tard et crée sa compagnie « les culs-de-jatte de l’espace » en octobre 2017. Il travaille régulièrement avec les compagnies : la cage, la vie brève, collectif Pampa, la compagnie du kairos.

BASILE LACOEUILHEApres une formation à l’ESCA, Basile Lacoeuilhe participe à plusieurs création théâtrales avec les collectifs Pampa et La Comète.

Il joue Notamment dans Ivanov au point Ephemere, mis en scène par le collectif Pampa en 2017, en 2018 dans Le Bal de La Comète au Monfort Théâtre. Il jouera dans Andromaque, mis en scène par Lena Paugam au Lyncéus Festival.

MARION TRÉMONTELSMarion Trémontels est choisie à 17 ans à Périgueux par Manuel Poirier qui lui donne son premier rôle dans le film Le sang des fraises aux côté de Cécile Rebboha et Fanny Cottençon. Elle se forme ensuite au Théâtre-Studio d’Asnières et au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris dans les classes de Daniel Mesguich, Jean-Damien Barbin, Domi-nique Valadié. Depuis elle a joué au théâtre sous la direction de Daniel Mesguich (La fiancée aux Yeux bandés à l’Espace Pierre Cardin), Christian Bénédetti (Blasted au Théâtre-Studio d’Alfortville), Philippe Baronnet (Maladie de la Jeunesse au Théâtre de la Tempête)... Elle travaille avec de jeunes metteurs en scènes comme Angélique Friant, Benjamin Porée, Jes-sica Dalle, Florent Hu, Astrid Bayiha. Au cinéma elle tourne avec Laetitia Masson, René Féret, Jean-Paul Civeyrac, Clément Schneider, Manuel Poirier ; à la télévision avec Pascal Chaumeil, Eric Duret, Marion Sarrault, Fouad Benhammou, Pascal Heylbroeck...

RAYMOND DIKOUMÉRaymond Dikoumé est comédien, auteur, réalisateur et metteur en scène. Formé à l’Ecole supérieure d’arts dramatique, il s’oriente vite vers la création de spectacles au sein de sa compagnie. En 2016, il publie Confessions d’un acteur déchu co-écrit avec Osman Elkhar-raz aux éditions Stock.

FLORENT HUAntoine Sarrazin entre au CNSAD en 2012. Il travaille avec Jean-Damien Barbin, Michel Fau, Yann-Joël Collin, puis sous la direction de Fausto Paravidino, Patrick Pineau, David Les-cot. Guitariste, il crée un spectacle musical « Blue train » au CNSAD qu’il reprend 5 ans plus tard et crée sa compagnie « les culs-de-jatte de l’espace » en octobre 2017. Il travaille régulièrement avec les compagnies : la cage, la vie brève, collectif Pampa, la compagnie du kairos.

NICOLAS WORMSNicolas Worms, entre en 2010 au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Il y obtient ses premiers prix en Harmonie, Contrepoint, Fugue, Analyse et y étudie égale-ment l’orchestration et l’improvisation au piano. Dans le même temps, il se forme au jazz, et joue les claviers du groupe de rock psychédélique Moonsters. Plusieurs de ses oeuvres sont enten-dues sur France Musique, interprétées notamment par le claveciniste Jean Rondeau. Il impro-vise au piano l’accompagnement musical de films muets (Cinémathèque Française, Forum des Images, la Marbrerie, Mains d’oeuvres) et crée la musique de nombreux spectacles, à la MC93 (« On ne répare pas le monde » avec l’écrivain Daniel Conrod) au Festival de la Cor-respon-dance de Grignan, aux ATP d’Aix en Provence, ou encore au festival de théâtre en plein air Pampa. En juin 2017, il compose et interprète, sur la scène du Palais Garnier, la mu-sique d’un ballet de Bruno Bouché, « Undoing World ». En 2018-2019, il crée la musique du bal-let « Fireflies », à l’Opéra National du Rhin ainsi que la musique d’une nouvelle pièce du chorégraphe Radhouane El Meddeb pour les Rencontres Chorégraphiques de Seine Saint Denis.Il orchestre et enregistre également pour les bandes originales de longs-métrages de Christophe Honoré, Eric Judor, Christian Schwochow et Quentin Dupieux.

NOS PARTENAIRES

Loyse Delhomme : 06 37 86 61 92 / loyse.collectifpampa@gmail.com

Anthony Boullonois : 06 18 00 68 87

Matthieu Dessertine : 06 62 39 73 09

festivalpampa@gmail.comwww.festivalpampa.fr

Adresse :CALABRE33220 Port-Ste-Foy et Ponchapt

CONTACTS