AVEC LES OEUVRES DE :REN HANG - SARA IMLOUL - OLIVIER SOLA - STEPHANE LENTHAL - TTY - AUDREY GUIRAUD - LORE STESSEL - JEANNIE ABERT - ROBIN LOPVET - MAXIMILIAN TOMOZEI

DES ILLUSIONS

DOSSIER DE PRESSE / ARLES ETE 2015 GALERIE LE MAGASIN DE JOUETS

19 RUE JOUVENE, ARLESWWW.LEMAGA S INDE JOUETS. FR NICOLAS@LEMAGASINDEJOUETS.FR

EXPOSITION DU 6 JUILLET AU 12 SEPTEMBRE 2015

commissariat : Nicolas Havette

© M

AX

IMIL

IAN

TO

MO

ZEI

REN HANG - SARA IMLOUL - OLIVIER SOLASTEPHANE LENTHAL - TTY - AUDREY GUIRAUD - LORE STESSELJEANNIE ABERT - ROBIN LOPVET - MAXIMILIAN TOMOZEI

EVENEMENTS8 JUILLET - - 17h SIGNATURES : signature du livre DAS SCHLOSS de Sara Imloul (éditions Filigranes) & du livre d’artiste Fugue / Eclairs de Jeannie Abert (éditions MORE THAN A GALLERY) en présence de l’éditrice Esthèle Girardet

NUIT DE L’ANNEE Le Magasin de jouets remercie les Rencontres d’Arles pour leur invitation à la Nuit de l’Année, nousyprésenteronslefilm-photogrpahiquesduphotogrpahebirmanMINZAYAR: PEACE BE WITH YOU - Grand prix du Yangon Photo festival 2015 (www.yangonphoto.com)

HORS LES MURS Durant tout l’été, retrouvez l’exposition : THAT LITTLE DISTANCE de Jamie Maxtone-Graham à la fondation Manuel Rivera-Ortiz (18 rue de la Calade - ARLES)

INFO PRATIQUESGaleries le Magasin de jouets, 19 rue jouvène - ARLESwww.lemagasindejouets.fr

Ouvert du 6 au 12 juillet la galerie sera ouverte tous les jours de 8h30 - 20h & du 13 juillet au 12 septembre du lundi au vendredi de 9h à 13h et de 16h à 20h(fermé du 15 au 30août)

Le Magasin de jouets reçoit le soutien de la Ville d’Arles, du département des Bouches-du-Rhônes et remercie chalheureusement l’atelie SHL et le château du Sulauze pour leur accompagnement.

DES ILLUSIONS

DES ILLUSIONS est une exposition inédite d’oeuvres aux frontières de l’acte photographique. 10 artistes internationaux nous proposent de s actes photographiques en dialogue avec le dessin, la peinture, la sculpture & la vidéo. Ils portent un regard sans concession sur les enjeux qui nous entourent aujourd’hui. DES ILLUSIONS propose une photographie qui se joue du modernisme et de l’esthétique documentaire; une photographie qui a appris de son histoire et de l’histoire des autres médium et qui s’en amuse avec poésie et délicatesse.

REN HANG, SARA IMLOUL, OLIVIER SOLA, STEPHANE LENTHAL, TTY, AUDREY GUIRAUD, LORE STESSEL, JEANNIE ABERT, ROBIN LOPVET & MAXIMILIAN TOMOZEI nous trompent avec malice, nous entrainent et nous tirent par la manche dans leurs jeux avec l’image et dans leur ferveur à croire aux photographies, aux mondes qu’ils créent. Ils se jouent des codes et des supports & dialoguent avec l’art contemporain, voie

qu’Arles s’apprête à suivre.

Entre désillusions et ravissement des illusions, le Magasin de jouets vous invite tout l’été à un parcours étonnant à la rencontre de la photographie contemporaine.

LE MAGASIN DE JOUETS EST MEMBRE DU PARCOURS 5 ÉTOILES (voir fin de ce dossier de presse)

LA GALERIE FAIT PARTIE DU RÉSEAU ARLES CONTEMPORAINWWW.ARLES-CONTEMPORAIN.COM

OLIVIER SOLA

OlivierSolamèneunedémarcheartistiquesingulière,utilisantl’appareilphotographique,soncomplice,pournousfairedesfarces:il«bougeleslignes»etmodifie«lesrèglesdujeu».Changementdedécor.Commepersonne, l’artiste extrait des fragments de vies, les transforme, leur donne une nouvelle autonomie, réécrivant d’inéditsdestins.Lamodestieoriginelledesessujets,vieillebâchedecamion,squeletteinformatique,disparaîtou change de statut avec la planéité de la photographie elle-même. Sorte de trompe l’œil conceptuel, ce travail silencieuxavanceavecungrandsérieux.Solaguette touteanomalievisuellequ’ilassimileà lamétaphore d’un acte de résistance à cette plane position. Belle façon de décrire notre bas monde.

Cyrille Puttman

Né en France en 1985, Olivier Sola est diplômé de l’École nationale supérieure de la photographie d’Arles depuis2014. Ildéveloppeunepratiqueexplorant le rapportqu’entretient l’imagephotographiqueavecle référent dont elle est issue. Il a étudié un semestre à la School of Visual Arts de New York grâce à un programme d’échange. Son travail à été exposée dans plusieurs exposition collective dans le cadre notamment de Marseille- Provence 2013 et des Rencontres d’Arles 2014.

DAS SCHLOSSSARA IMLOUL

J’ai eu envie de travailler dans ma maison de famille, en Lorraine. Installer ma chambre noire et les photographier, eux, moi, à ma manière. Comme je les pense, comme ils m’inspirent. Un travail intime sur une période d’un an. Comme une expérience entre deux mondes, une introspection à travers l’oeil photographique. Faire desimages où mon grand-père, ma mère, ma tante, ma cousine et moi même seraient mis en scène à travers des compositionssymboliques.Placerdesélémentsdansces«tableaux»,dessins,collages,commedessymboles,leslettresd’unalphabetàdéchiffrer.Lesséquencesd’uncinémapersonnelennoiretblanc.Jeux de rôles, jeux de matières, pour troubler la perception des corps, des espaces et surtout,troublerlafrontièreentreprojectionetréalité.Quiestderrièrecemasque?Quijouelerôledequi?Alorslamaisonestdevenuel’écrin,laboitecrânienneoùseformaientlescadavresexquisde mon imaginaire.

Sara Imloul

8 JUILLET - 17h SIGNATURE DU LIVRE DE

DAS SCHLOSSEditions Filigranes

C’estendécouvrantlacalotypiequeSaraImloul,photographefrançaisenéeen1986,entamesapremièresérie, Le Cirque Noir (2008-2011). Elle développe dès lors un processus photographique empreint de techniques anciennes et d’expérimentations personnelles qui lui permet de mettre en image son univers mystérieuxetonirique.Chaqueobjetchiné,chaquepersonnagemisenscènedevantl’objectifdesachambrenoirecontribueà l’élaborationd’uneévocationpoétique, inquiétante.Elleaccordeunsoinparticulierauxtirages -piècesuniques,ouvragéesà lamain. Fascinéepar la relationcharnelleentrematièreet lumière,elle accorde une place particulière au négatif - support de collages pour sa nouvelle série Das Schloss (2014) ou même présenté comme œuvre brute pour Négatifs (2012). Sara Imloul, diplômée de l’Ecole de Photographie de Toulouse, vit, travaille et expose régulièrement à Paris. Ses oeuvres ont également été exposées à Madrid et Bruxelles.

DE L’AUTRE CÔTÉSTÉPHANE LENTHALDel’autrecôtés’appuiesurdesphotosd’identitédesannées60,prisesdansunstudioduquartierdeBelzunceàMarseille,etdontStéphaneLenthalaacquislefonden2014.

Collectionneur de photographies anciennes – entre autres passions –, il a notamment constitué des ensembles remarquables autour d’une constante, le portrait. La sensibilité artistique qu’ilexprimesurdifférentssupportsest,cettefois-ci,portéeparleregardàlafoisintimeetdécaléqu’ilprojettesurcesvisages.Danssaquêted’unvisagefantasméjusqu’àl’obsession,ils’emparedecesregardsfixes,graves,frontauxtoujours,pour lesfairerevivreàsafaçonetmieuxlesintégrerdanssaproprehistoire.Patient,méticuleux,ilscrutechaqueimageàlarecherched’indicesetdesmystèresqu’ilsrévèlent.Ilveutvoirdel’autrecôtédelamatière,sonderl’âmedel’autrecôtéducorps.Acetteépoque,lesportraitistesretouchaientleursclichésdirectementauversodunégatifafindesatisfaireleursclientsengommantridesettraitsdisgracieux.Alors,parfois,souslasurfacedel’instantanémarquéparl’usuredel’âge,sedessine,commeici,àlafaveurd’untraitdelumière,l’histoired’uneautrevie.Ombresetmiroitements,griffuresetcraqueluressignentletempscommeautant d’anneaux dans le tronc de l’arbre coupé. De l’autre côté de la représentation convenue, surgissentlessignesinsoupçonnésdesséismesd’uneexistence,figuresabstraitesdanslesquellesles émotions se chevauchent. Ces cicatrices estompées dévoilent une matière hasardeuse dont il s’emparepourbrosserlesportraitscachésqu’ilnousdonneàdécouvrir.

Jérôme Baboulène

Né le 06 janvier 1950.Etudes à l’Ecole Supérieure d’Arts graphiques (ESAG) Paris Département photographie sous la direction de Jean-Pierre Sudre.Passionné depuis toujours par l’image. A titre non professionnel, multiples activités artistiques dont principalement la photographie. Collectionneur de photographies anciennes sur la thématique du portrait.

© Stéphane Lenthal

INTELITYMAXIMILIAN TOMOZEI

Intelity est la contraction entre deux termes: intelligence (en anglais informations) et identity (identité). L’informationcontenueparlespucesélectroniquesestsuffisantepourdresserunportraitsocio-économiquedechaqueindividu.

Cette petite pièce de technologie prend possession de tous les indices concernant son utilisateur, elle a le pouvoirdel’éclipseretservird’indiceencequiconcernesescapacitéessapersonnalitéetsonsuccées.Revenus,dépenses,santé,transportsetcommunications…chaquegestelaisseuneempreintebinaire.

MaximilienestnéenTransylvanie,enRoumanie,en1986,pendantlapériodecommuniste.Lorsquesafamilles’installeenFranceen2002,ilchoisitd’étudierlaphotographiecommeuntremplinpourdevenir journaliste comme ses parents. Il prend des photos depuis lors.Il vieactuellementà Paris et travaille sur des séries «fineart», mettant l’accent sur l’impactde la sociétémoderne.

CYBERSPACESAUDREY GUIRAUD

« En Amérique, on n’accepte pas de voir s’installer la nuit ou le repos ni de voir cesser le processus technique.Il faut que tout fonctionne tout le temps qu’il n’y ait pas de répit à la puissance artificielle de l’homme, que soit levée l’intermittence des cycles naturels au profit d’un continuum fonctionnel souvent absurde. »Jean Baudrillard, Amérique, 1986.

Cyberspacesestuneprisedepositionfaceàunetemporalitédirigéeparl’électroniqueetlevirtuel.,travaildéveloppéàTimesSquare. Thecrossroadsof theworld,comme il est surnommé :accumulationd’imagespublicitairessurécransgéants,diodesélectroluminescentesfluorescentes,panneauxsur-dimensionnés,formentl’injonctionpremièreducapitalismeetdes relationssocialesartificielles. (...) J’aivoulu fragmenter l’imagedulieuafinden’engarderquesonessence.L’imagelatenterésultanteestlesimulacredel’extinctiondesfeuxdecetteplacequines’obscurcitjamais(...).Ilestquestiond’uneréalitéseconde,priseentredeuxtemps.(...).

Audrey Guiraud

AudreyGuiraudestphotographeplasticienne.Diplôméede l’École SupérieuredesBeaux-ArtsdeNîmesdepuis 2009, elle développe son activité autour de la notion d’espace, et du rapport que l’Homme entretient avec son environnement. Ses photographies ont été présentées à la Biennale de photographie et d’architecture,CorpsdeVille,àLaCambreàBruxelles,àlaMaisondel’imageDocumentaireàSèteainsiquesur la tournée internationale de l’exposition reGeneration2, photographes de demain, sous le commissariat de William A. Ewing et Nathalie Herschdorfer pour le musée de l’Elysée, à Lausanne. En 2013, son travail en diptyqueCyberspaces,luiavalulaBourseàlaCréationdelarégionLanguedoc-Roussillon.Actuellement,l’artiste est active dans l’association Artelozera. Cette association constituée de jeunes artistes de divers horizons sur le territoire lozérien tente de promouvoir l’art contemporain en milieu rural.

© Lore Stessel

LORE STESSEL« Dans ma pratique, le corps humain est à la fois sujet et outil de travail. Il est capturé dans un mouvement du quotidien puis manipulé par mes gestes de peintre. La répétition et la superposition des couches entraînent le sujet dans une intime illusion. »

Lore Stessel

LoreStesselaimelesentre-deux,danschaquesituationdecréationqu’ellegénèreelletrouvetoujoursuneposturedecontrepointquiluipermetdepasserd’unespaceàunautre,d’uncomportementàsonattitudedecomplément.Ainsi commentarchitecturer ledétail sans sedéfaireducorpsquienparcourt le lointain horizon ? Toutes lesstratégiesplastiquesmisesentensionparl’artistes’yemploient.Cequifaitoeuvreempruntesestraverséesetleursdépôtsdetechniquesetdetraces.(...)Bienqu’objetsdedualités,sonmonden’estpasfragmenté,ilsedonnelaproximitédudésir,celledelagourmandisedes yeux, le tactile peut saillir de cette juste distance où se fondent respect et intimité. Si ce regard est d’abord féminindanssafinessedesaisieilrejointlavisiond’unEmmetGowindanslemélanged’ombresetd’éclatssansoublierlarigueurducadre,danssasensuelleappréhensiondel’humain.LedessindanslapratiquedeLoreStesselalafinessedel’ombreportéed’unefinebranched’arbresurleprofild’EdithàDanville,Virginie,en1963.Cequele photographe américain fait fusionner dans les portraits de son éternel modèle Edith au Panama en 2003, Lore le fait cohabiter pour une mixité à opérer par le regardeur. Quand la fusion ne s’opère pas avec assez d’évidence ellen’hésitepasàyajouterl’urgenced’uncrayonnéoulafausseviolenced’uneprojectionchimiquerévélatricedesmatièressous–cutanéesdutirageargentique.Pourqued’unespaceàl’autrecirculelefluxduvivant.Toutesonoeuvres’installedanscesbattementsduréel,danslesstationsqu’elleyménage,commedanslespassagesqu’elleintroduit et dont la mixité de ses productions facilite l’accès pour tous.

Christian Gattinoni

Lore Stessel est née en 1987 à Leuven. En 2005 elle commence un Master de peinture à Sint-Lukas (Bruxelles) qu’elle termine en 2009. Elle intègre ensuite L’ENSP (Ecole Nationale Supérieure de la Pho-tographie, Arles) et obtient son diplôme en 2012. Lauréate du prix Louis Roederer en 2013 au Festival Planche(s) contact à Deauville, elle est invitée par ce même Festival l’année suivante pour une résidence. En 2014 elle est également invitée par Marie Pascale Gildemyn à l’exposition ‘ Youth: portraits of artists between freedomandfight’àlamaisonParticulièreàIxelles.Suiteàcela,elleàsapremièreexpositionsoloàlagalerie Rossycontemporary (Bruxelles) et en 2015 elle expose à The WHite House Gallery (Leuven).

Lore Stessel vit et travaille à Bruxelles.

LA PETITE DANSEUSETTY

L’enjeudelapetitedanseuseestderetrouversoncorps.Ellequestionnelerapportàcelui-ci,auseind’unesociétéoùilestretouchéetdeplusenplusartificiel.Ellen’enestpasmoins,unobjetmystérieuxdudésirérotique.

LejeuqueTTYopèreentrelaphotographieetlevirtuelrévèlelesliaisonsquis’établissententrelacaptureduréeletnotreperceptiondecelui-ci.Larelationaveccettetechnologiedépassecellequis’établitavecun simple outil; ces interactions construisent notre manière de voir : son rôle va au-delà de la prothèse et se révèledansunerelationsymbiotiqueavecl’œil.Lalignededémarcationentrelecorpsréeletsasimulationnumériques’annihiletoutenrévélantuneextensionducorpsàtraverslesmachines.Les«Mèmes»(Ref.RichardDawkins) de TTY, ces reproductions et simulations perverties des émotions humaines, sont l’une des possibilités àtraverslesquelleslesréférencesaucorpshumainsontpenséesàl’intérieurd’unespacenumérique.

Edith Lázár. Anti-Utopias.com. 2015

JEANNIE ABERT cyanotypes (création inédite)

SIGNATURE DU LIVRE D’ARTISTE DE JEANNIE ABERT le 8 juillet à 17h Editions More Than A Gallery

Artiste française née en 1987, vit et travaille à Arles.Jeannie Abert est diplômée de l’Ecole supérieure d’art et de design de Saint-Etienne en 2009 et de l’Ecole nationale supérieure de la photographie d’Arles en 2013. Elle efectue une résidence à l’International Centerofphotography(New-York)en2011.Elleengageraensuiteune«conversationphotographique»avec Stanley Greene avec le soutien d’Olympus. Lauréate du Festival Manifesto 2013 à Toulouse, elle a également été fnaliste du Prix SFR jeunes talents / Le Bal 2013. Sa série Révolutions est récompensée par le Prix Oblick (décerné par Charles Fréger, Jürgen Klauke et Beat Streuli) à Strasbourg en 2014. Son travail a été exposé notamment aux Rencontres internationales de la photographie d’Arles en 2013, à Amsterdam pour Unseen PhotoFairen2014ainsiqu’au30èmeFestivalinternationaldemodeetdephotographie,àlaVillaNoailles(Hyères) en 2015.

5 FRUITS & LEGUMES PAR JOUR - ROBIN LOPVET (vidéo inédite)

Né en 1990 dans les Vosges, Robin Lopvet découvre la photographie comme autodidacte durant ses études

de sciences de l’ingénieur. Il rompt avec cette discipline pour intégrer l’École Supérieure d’Art de Lorraine à Epi-

nalpuisl’EcoleNationaleSupérieuredelaPhotographieàArlesoùilaffinesesarmes.Ilprésenterasondiplôme

enjuin2015.Sestravauxquestionnementlesjeuxdelangageetdelaparodiedansunsavantmélangede

bricolageetd’uneéconomiedelarécupération.Usantduludiquedansl’analysedessystèmesdeproduction

contemporaines,sespropositionsexploitentavecbriocequeLavoisierannonçait.“Rienneseperd,riennese

crée, tout se transforme”.

Il vit et travaille sur Internet.

ILLUSIONS REN HANG (photos inédites)

LES RESEAUX DU MAGASIN DE JOUETS

WWW.ARLES-CONTEMPORAIN.COM

Un réseau de 18 lieux, fédérés autour d’une même idée : Arles EST [aussi] un territoire pour l’art contemporain !

Si l’on vous dit « Arles », vous répondez : mistral, soleil et vieilles pierres, César, Van Gogh et les Arlésiennes, taureaux, chevaux,photoetflamantsroses…Etvousavezraison…MaisArlesestaussi,etpeut-êtremêmeavanttoutunevilled’aujourd’hui,dotéed’unevieculturelledynamiqueetvariée,quiégrènetoutaulongdel’année(oui,oui,mêmeennovembreetenfévrier)événementsetmanifestationsautour de l’art contemporain : expositions, lectures et conférences, rencontres avec les artistes , vernissages en musique…

De nombreuses structures, institutionnelles, associatives ou privées, anciennes ou toutes récentes, se consacrent à le diffusiondel’artcontemporain.Surunterritoireresserré(lecentreancien),cesontpasmoinsde18lieuxquisesontfédéréspourcréerleréseauarlescontemporain,etéditerundéplianttrimestrielcommunquirecenselesdifférentesinitiatives de ses membres.

Arles Contemporain : étonnez-vous ! parlez-en !

PARCOURS 5 ETOILES Leparcours5étoiles,vousguideaucoeurd’Arlesdansuneconstellationd’expositionchoisiesquiexplorentlespratiquesdelaphotographiecontemporainedansdeslieuxd’exceptionLa visite débute avec l’accueil chalheureux de la très belle galerie HUIT au 8 rue de la calade. Puis vous vous acheminez le longdesantiquesarènes,auCAPnouveau lieuarlésiendédiéà lacréationcontemporaine. Leparcours se prolonge à l’église Saint-Julien pour découvrir la nouvelle édition des WIP exposition rituelle de l’associationdesétudiantsdel’ENSPquiréservechaqueannéesonlotdesurprisesetd’expérimentations.Vousvous dirigez ensuite dans le dédale des charmantes rues arlésiennes vers Le Magasin de jouets, galerie dédiée à lacréationphotographiqueémergentepourterminerensuitevotreparcours,enbeauté,parl’hôtelparticulierdelaFondationManuelRivera-OrtizpourlaphotographieetlefilmdocumentairesquivientcetteannéeenrichiretaffirmerledynamismeculturelducentredelaVilled’Arles.

Unparcoursricheetéclectiquequivousferadécouvrirdesartistesetdeslieuxd’exception.En espérant avoir le plaisir de vous accueillir.

Retrouvez le Magasin de jouets sur les plans et bons plans de The Cool Tourist