Découverte du manga
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Découverte d’un genre littéraire
LE MANGA
Médiathèque départementale de l’Eure26 septembre 2013
1ere partie
AUX SOURCESDU MANGA
(1603-1947)
Repère chronologique n°1
Ère Edo (1603-1867)Régime Féodal (Shogunat Tokugawa)
Société de classe
Fermeture culturelle et économique du pays
Développement culturel intense
Réouverture forcée en 1853(épisode des « Bateaux noirs »)
Culture(s) japonaise(s)
Une culture classique des élites
Une culture populaire
Deux aspects qui inspirentle manga contemporain
Kitaro le Repoussant
Shigeru Mizuki
City Hunter (Nicky Larson)
Tsukasa Hojo
Kimengumi (Un Collège fou fou fou)
Motoei Shinzawa
Vagabond
Takehiko Inoue
Rouleau, estampe… et manga ?
E-maki (emakimono)Les rouleaux peints
Les Rouleaux des oiseaux & des animaux(Chôjû jinbutsu giga)
de Toba Sôjô (1053-1140)
Ukiyo-e(images du monde flottant)
Peintures et estampes de l’ère Edo
Trois beautés de notre temps
Kitagawa Utumaro
(1753-1806)
Scène de la route de KisokaïdoUtugwa Hurushige (1757-1858)
Concours de plaisirs des quatre saisons : l’étéChobunsaï Eishi (1756-1829)
La Grande vague de KanagawaKatsuhika Hokusaï (1769-1849)
Hokusaï MangaScènes de la vie quotidienne
L’apport décisif de l’OccidentDe l’illustration de presse
aux premières bandes dessinées japonaises
Repère chronologique n°2
Ère Meiji (1867-1912)
Modernisation économique et sociale profonde
Monarchie Parlementaire (Régime Impérial)
Suppression de la féodalité (1871)
Expansionnisme militaire (Chine, Corée, Russie)
Ponchi-e (image à la Punch)Charles Wirgman – The Japan Punch (1862)
Un français au japon…Ferdinand Bigot – Tôbaé (1887)
…et un illustrateur australienFrank Nankivell - Box of Curious (1895)
Yukichi Fukuzawa / Jiji Shinpô (1882) & Jiji MangaLe manga comme force politique et idéologique
Rakuten Kitazawale grand père du manga
1895 : Rencontre Frank Nankivell au Box of Curious
1899 : Recruté par Yukichi Fukazawa pour le Jiji Shinpo
1900 : Premier a revendiqué le terme Manga pour qualifier ses œuvres dans le Jiji Manga
Rakuten Kitazawale grand père du manga
1905 : fonde le Tokyo Puck
1912 : fonde le Rakuten Puck
1929 : reçoit la légion d’honneur pour son œuvre à Paris
De l’installation du mangaà la prise en main nationaliste
(1912-1945)
Repère chronologique n°3 & 4
Ère Taisho (1912-1926)Libéralisme économique
Continuité sociale et politique de l’ère Meiji
Ère Showa (1)(1926-1945)
Régime totalitaire et nationaliste
Violente Censure (loi « Préservation de la paix publique »)
Expansionnisme militaire
Guerre Mondiale(Pearl Harbor, Guerre du Pacifique)
Créations d’associations professionnelles de mangaka
Naissance des grands éditeurs de mangas(Kodansha, Shogakukan/Sueisha…)
Parution des premiers magazines de publicationShonen Club (1914), Shojo Club (1923), Yonen Club (1926)
Installation du story manga (histoire par chapitre)
Double rôle : instrument politique et divertissement
Le manga se structure
Ippei Okamoto
introduit les Comics Strips américains (Felix le Chat…)Développe le Story Manga (La Vie d’un homme, 1921)
Norakuro, premier héros du manga
Suihou Tagawa (1931)
La prise en main nationaliste
Norakuro devient un soldat courageux (1937)
Le manga moderne, fils de la guerre
De nouvelles thématiquesnaissent des décombres
Peur et fascination pour les sciences et l’espace
Planètes(Makoto Yukimura)
La faillite des adultes et la chute des repères collectifs
Gen d’Hiroshima (Keiji Nakazawa)
Humanisme et respect de l’autre
L’Orchestre des doigts(Osamu Yamamoto)
Le dépassement de soi afin de surmonter tous les obstacles
Slam Dunk(Takehiko Inoue)
2eme partie
NAISSANCE ET EPANOUISSEMENT DU MANGA
MODERNE(1947-1990)
Repère chronologique n°5
Ère Showa (2)(1945-1989)
Nouvelle constitution pacifiste
Régime parlementaire
Modèle économique et social du « miracle japonais »
Baby-boom
Des supports de diffusion pour tous
Les Kashihon distribués dans les kashihonya (librairies de prêt)
Kodansha relance Shojo Club et Shonen Club (1947)
2 magazines mensuels qui deviennent très vite des hebdomadaires…
Création du studio d’animation Nihon Doga (1948) qui devient TOEI animation (1956)
Les fondateurs du manga moderne
La figure tutélaire d’Osamu Tezukale « dieu du manga »
Naissance officielle du manga moderne
Shin Takarajima (La nouvelle île au trésor) en 1947co-écrit avec Shishima Sakaï
Un apport majeur
Influencé par le graphisme américain (Disney)
Influencé par le cinéma (cadrage, mise en scène, action)
Planches de Rakuten Kitazawa & Osamu Tezuka (naissance d’Astroboy)
Intégration de nouvelles formes graphiques(expressivité des visages, ligne de vitesse, trames…)
Astroboy, premier grand héros de l’ère moderneManga (1952-68) puis anime hebdomadaire (1963)
Utilisation des nouveaux médias
L’influence de Tezuka
La Villa Tokiwa (1953-1955)
Un atelier de maître et de disciples
Shôtaro Ishinomori
Cyborg 009 (1963) / Kuzuryu (1974)
Hiroshi Fujimoto & Motoo Abiko
Doraemon (1974)
Leiji Matsumoto
Dai-Kaizoku Captain Harlock (1969)
En 1949, Tezuka rencontre un jeune mangaka de 14 ans dont il est l’idole…
Yoshihiro Tatsumi et le mouvement alternatif
1957invention du terme Gekiga (image dramatique)
1959création de l’Atelier du Gekiga avec 7 jeunes auteurs
Une vision réaliste et désenchantée en opposition aux mangas « pour enfants » de Tezuka
Sanpei ShiratoKamui-den une vision marxiste de l’époque Edo (1963)
Shigeru MizukiMic-Mac aux enfers (1967)
Kazuo UmezuL’école Emportée (1972)
Hiroshi HirataSatsuma, l’honneur des samouraïs (1977)
le documentaire historique
Yoshiharu TsugeL’homme sans talent (1985)
Premières formes autobiographiques
La revue Garo (Katshuchi Nagaï) constitue un terrain d’expérimentation de 1964 à 2002
De jeunes auteurs issus de GaroKiriko Nananan & Usamaru Furuya
Liberté d’expression, liberté de sujets
Le récit avant tout
Critiques ouvertes des institutions, histoires non censurées…Les mangakas bénéficient d’une liberté impensable
pour leurs homologues occidentaux
L’Ecole Impudique / Go Nagaï (1968)Les Vents de la colère / Tatsuhiko Yamagami (1970)
Ashita No Joe / Tetsuya Chiba & Asao Takamori (1968)Un véritable phénomène de société
Contrairement à la BD européennele manga est un
art du récit
L’avènement d’unmodèle économique
Un modèle basé sur les magazines de publications(ici Shonen Weekly Jump)
Parcours d’une histoire dans le Jump
Proposition d’histoire courte
Publication de l’histoire complète (Yomikiri)
Publication régulière de l’histoire en version « série »
Publication en volume relié (Tankobon), en animeproduits dérivés (goodies)
Blanc : choix de l’éditeurRouge : vote du public
Positif Négatif
Nouvelle Publication ou Arrêt
Conséquences du système
Public ciblé au centre des préoccupations
Position de force des éditeurs
Pression et rythme sur les mangakas
Prédominance du SCENARIO sur le DESSIN
L’atelier d’un mangaka « publié »le maître et les élèves
Henshûsha (chargé d’édition)
MANGAKA(créé l’histoire, le découpage, le design des personnages)
Assistants (décors, personnages, trames…)
CLAMP un regroupement de mangakas
Ohkawa Nanase, Mokona Apapa, Mick Nekoï et Igarashi Satsuki forment le studio CLAMP à la fin des années 80
Relativisons un peu…
Tetsuya Tsutsui (Prophecy, Duds Hunt) découvert sur internetAstushi Kaneko (Soil, Bambi), mangaka solitaire
Deux générations de mangakas évoquent leur métier
Bakuman / Tsugumi Obha & Takeshi Obata (2010…)Journal d’une disparition / Hideo Azuma (2005)
En 1994, le Jump atteint6,5 millions d’exemplaires
vendus par semaine
1/3 sont des hebdomadaires
Correspondant à un découpage éditorial élaboré
par âge
par sexe
par genre
par catégorie professionnelle
par loisirs (danse, musique, jeux vidéo…)
et couvrant l’ensemble de l’édition de mangadu grand public aux alternatifs
Les « découpages éditoriaux »
KODOMO pour les jeunes lecteursChi : une vie de chat (Konami Kanata)
Le SHONENpour les garçons adolescents
Nekketsuprône l’amitié et les valeurs viriles
Le sportCaptain Tsubasa / Yoichi Takahashi (1981)
Le sport romantique Touch / Mitsuru Adachi (1981)
Action / aventure / arts martiaux / MagieFairy Tail / Hiro Mashima (2006)
MechaMazinger Z / Go Nagaï (1972)
Samouraï / Historique / Chanbara (Jidaïmono)Kenshin le vagabond / Nobuhiro Watsuki (1994)
Autres genres de shonen
Gankuen (milieu scolaire)
GTO (Great Teacher Onizuka) / Toru Fujisawa(1997)
Pantsu (vient de l’anglais « pants » culotte)Comédie romantique
Love Hina / Ken Akamatsu (1998)
Thriller psychologique / horreur
Doubt / Yoshiki Tonogaï (2007)
Le SHOJOpour les adolescentes
Magical Girl : pouvoirs surnaturels et frou-frouSailor Moon / Naoko Takeuchi (1992)
RomanceKare first love / Kaho Miyasaka (2002)
Drame romantiqueNana / Aï Yazawa (2000)
Romance fantastique / Triangle amoureuxVampire Knight / Matsuri Hino (2004)
Shojo-Aï (Girls Love) / Shonen-Aï (Boys Love)Gravitation / Maki Murakami (1996)
Le SEINENpour les jeunes adultes
ThrillerMonster / Naoki Urasawa (1994)
Science fiction - CyberpunkBlame ! / Tsutsomi Nihei (1998)
FantasyUbel Blatt / Etoroji Shiono (2005)
Historique / Samouraï / Chanbara (Jidaïgeki)Vagabond / Takehiko Inoue (1999)
Récit personnelLe journal de mon père / Jirô Taniguchi (1999)
HorreurL’enfant insecte / Hideshi Hino (1991)
Le REDIKOMI ou JOSEIpour les jeunes femmes
Portraits sans complexes de femmes libéréesPink / Kyoko Okazaki (1989)
Portraits des salary womenComplément affectif / Mari Okazaki (2006)
Aspects sociauxDiamonds / Erica Sakurasawa (2005)
Le Yuri et Yaoiamours entres mêmes sexes
Yuri (femmes)Love my life / Ebine Yamaji (2001)
Yaoï (hommes)Le jeu du chat et de la souris / Setona Mizushiro (2006)
3eme partie
DE L’ÂGE D’OR A LA CRISE1970-….
1970-1989Apogée du manga moderne
Ikeda, Otomo, Toriyama et les autres…L’éclosion de la 2e génération de mangaka
Le Groupe de l’an 24 développe le shojoLa Rose de Versailles / Riyoko Ikeda (1972-1973)
Le manga le plus vendu de l’histoire avec 350 millions d’albums
Dragon Ball & Dragon Ball Z / Akira Toriyama (1984-1995)
L’œuvre synthèse du manga moderneAkira / Katsuhiro Otomo (1982-1990)
Akira et Dragon Ball conquièrent (difficilement) la Gaule…
1979 : 1er numéro du magazine Le Cri qui tuequi disparaît rapidement
La venue de Tezuka en 1982 au festival d’Angoulême se fait dans l’indifférence générale
Echecs successifs de plusieurs parutions« à l’européenne »
Et le Mangaentra par les écrans
De Récré A2 à Akira…
Goldorak (UFO Robo Grendizer)Go Nagaï
Le Roi Léo (premier anime en couleur, 1963)Osamu Tezuka influence Disney
Candy CandyKyoko Mizuki & Yumiko Igarashi
Jeanne et SergeJune Makimura & Shizuo Koizumi
Cat’s EyeTsukasa Hojo
Les chevaliers du zodiaque (Saint Seiya)Masami Kurumada
« D’où ces téléfilms japonais et ces dessins animés nuls et agressifs. Nul besoin de scénario, ni d’histoire, ni même de personnages. On se tape dessus. Ni bons ni méchants, à quoi cela servirait-il ? Ca coûterait plus cher d’avoir une histoire, il faudrait payer un écrivain… Juste un décor et du bruit ! »
Ségolène Royal, 1989
Akira est édité en fascicule en 1990 dans sa version américaine.Succès critique auprès des professionnels… moins du public.
La version originale, en noir et blanc, est éditée en 1999.
En 1993, Dragon Ball est traduit directement du japonais
Premier gros succès éditorial du manga en France(1,5 millions d’exemplaires)
« L’invasion » de la Pop-culture japonaise
L’explosion du manga en France
1994 : 2 nouvelles séries1996 : + de 40 nouveautés
1998 : + de 1502001 : + de 260
2005 : 40% de l’édition de BD en France
La France est le 2e importateur mondial
« Phénomène éditorial de la décennie 2000-2010 »(Livres Hebdo)
De 2000 à 2007
+ 150% de ventesjusqu’à 40% de l’édition BD en France
L’édition de manga depuis 1993
Une question de génération ?
www.du9.org/dossier/le-manga-en-france/
Quelques présentationsde mangas en bibliothèques
Médiathèque Louise Michèle – Paris
Médiathèque de Rumilly
Le loisir japonais dépassele cadre du manga
une industrie culturelle de conquête
1ere édition en 1999 : 3200 visiteurs pour 2500m² de surface
2013 : 235 000 visiteurs pour 125 000 m² de surface
ANIME ou JAPANIME
Les Mangas à succès sont adaptés en série d’animationDeath Note / Tsugumi Obha & Takeshi Obata (2007)
ANIME ou JAPANIME
Le Voyage de Chihiro / Hayao Miyazaki Ours d’or de Berlin en 2002Summer Wars / Mamoru Hosada
COSPLAY (Costume player)
Cosplay de Yuki, héroïne du shojo Vampire Knight / Matsuri Hino
J-POP
Anna Tsuchiya, chanteuse de J-Rock,chante la bande originale de l’anime tiré de Nana
Jeux Vidéos
Deux héros de la série des Final Fantasy édité par SquareEnix
Cette société édite des mangas (Full Metal Alchemist…)
Des chaines de télévisions dédiés
Reportages, tests de jeux, musiques, séries, VOD…
Une reconnaissance et une influence artistique grandissante
2003 : Quartier Lointain / Jiro Taniguchi (Meilleur scénario)
2004 : 20th Century Boys / Naoki Urasawa (Prix de la série)
2005 : Le Sommet des Dieux / Jiro Taniguchi (Prix du dessin)
2007 : NonNonBâ de Shigeru Mizuki (Meilleur Album)
2011 : Pluto / Naoki Urasawa (Prix de la série)
2012 : Bride Stories / Kaoru Mori (Prix intergénération)
2013 : Akira Toriyama - Prix Spécial 40e anniversaire
Le Manga à Angoulême
Frédéric Boilet passeur de culture avec La Nouvelle MangaL’épinard de Yukiko (2001)
L’esprit manga entre peu à peu dans la BDSillage / Jean-David Morvan & Buchet (1998)
Des collaborations internationalesLe Petit monde / Jean-David Morvan & Toru Terrada (2005)
Un graphisme clairement mangaL’immeuble d’en face / Vanyda (2002)
Un graphisme manga pour une série à succèsLa Rose écarlate / Patricia Lyfoung (2005)
La BD se transforme en MANFRACity Hall / Remi Guérin & Guillaume Lapeyre (2012)
La BD se transforme en MANFRALastman / Balak, Mickaël Sanlaville, Bastien Vivés (2012)
Et pendant ce temps, Uderzo…
Les limites d’un système : le manga en crise ?
Repère chronologique n°6
Ère Heisi(1989-….)
Eclatement de la bulle financière
Crise économique et politique
Remise en cause du modèle social japonais
Vieillissement de la population
Ralentissement puis baisse des ventesau Japon depuis 1997
Ralentissement en France depuis 2010
Des séries pré-formatées à grands succès ? Une surproduction ?Place des éditeurs dans le processus de création ?
Un manque de concepts originaux ?Mushisi / Yuki Urushibura (2004)
Un secteur alternatif moins influent ?Disparition de Garô en 2002, Ikki a un tirage confidentiel
La concurrence des autres loisirs ?Nouveaux supports de diffusion ?
Mécaniquement,la France rattrape son retard
sur l’édition japonaise…
…et voit le retour en grâcedes super-héros américains
Fin de cycle ou période de transition ?
« (…)c’est sans doute la richesse éditoriale de l’offre disponible en français qui constitue l’enjeu principal pour les années à venir. La période dorée de la décennie passée, surfant sur les années d’installation du manga, a permis la mise en place de toute une chaîne d’intervenants qui fait du marché français un véritable Eldorado. »
Xavier Guibert, juillet 2012www.du9.org/dossier/le-manga-en-france/
Du Quantitatif au Qualitatif…
Médiathèque départementale de l’Eure - Pauline Laurelli et David Donnat - 26 septembre 2013
結末La Traversée du temps / Mamoru Hosada
(Fin)