DEBUSSY, C.- Préludes, Books 1 and 2 (Piemontesi)

7/24/2019 DEBUSSY, C.- Prludes, Books 1 and 2 (Piemontesi)

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PRLUDES

FRANCESCO

PIEMONTESI


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claude debussy 1862-1918prludes, livres I & II

francesco piemontesi PIANO


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Premier Livre

1 Danseuses de Delphes 341

2 Voiles 341

3 Le vent dans la plaine 215

4 Les sons et les parfums tournent dans l'air du soir 333

5 Les collines d'Anacapri 3336 Des pas sur la neige 436

7 Ce qu'a vu le vent d'Ouest 343

8 La fille aux cheveux de lin 222

9 La srnade interrompue 248

10 La cathdrale engloutie 531

11 La danse de Puck 30912 Minstrels 219


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Deuxime Livre

13 Brouillards 307

14 Feuilles mortes 310

15 La Puerta del Vino 323

16 Les fes sont d'exquises danseuses 329

17 Bruyres 23518 Gnral Lavine eccentric 232

19 La terrasse des audiences du clair de lune 457

20 Ondine 321

21 Hommage S. Pickwick Esq. P.P.M.P.C. 232

22 Canope 257

23 Les tierces alternes 23124 Feux d'artifice 453


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Il y a quelques annes, Ccile Ousset,auprs de laquelle jtudiais alors, me

confia quelle possdait une copie des

Prludes de Debussy ayant appar-

tenu son professeur. Elle avait t, au

Conservatoire de Paris, llve de MarcelCiampi une figure majeure dans lunivers

du piano franais.

La partition est tout bonnement ren-

versante : annotations, phrass, doig-

ts, figurent dans diffrentes couleurs et

paisseurs au-dessus de chaque note etde chaque accord, avec des commentaires

et des remarques portant sur les moindres

dtails. certains endroits, apparaissent

en noir de petits caractres presque

impossibles dchiffrer : manifestement

lcriture de Debussy.Pour moi, jeune musicien, cette dcou-

verte a constitu une leon importante sur

la ncessit de prendre chaque dtail au

srieux. Jai le sentiment que la musique

de Monsieur Croche , en particulier, ne

peut se rvler que si ce degr de subtilitest atteint.

Ce nest pas seulement que linfluence de

Debussy sur le devenir de la modernit a

t aussi dcisive que celle de Schnberg

et peut-tre plus encore pour la musiquepost-moderne. Cest aussi que ses uvres

constituent pour linterprte un dfi

multiple : elles sont techniquement exi-

geantes mais, outre la virtuosit pianis-

tique, Debussy requiert un traitement tout

aussi virtuose des couleurs, des nuanceset des caractres. Dans la musique du XXe

sicle, cela ne va pas forcment de soi.

Je voudrais ddier ce disque Ccile

Ousset, qui ma aid dcouvrir cette

musique et a t mon guide musical de la

toute premire lecture de la partition cetenregistrement.

Francesco Piemontesi


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Pour comprendre pleinement le contextedes Prludes de Claude Debussy, nous

devons nous transporter par limagination

en 1910. En fvrier de cette mme anne,

Debussy achve le Premier livre dans une

prcipitation inhabituelle et dans le plus

grand secret, inscrivant sur son impec-

cable manuscrit les dates du 7 dcembre

1909 au 4 fvrier 1910. trangement, sa

correspondance ne laisse rien percer du

projet, jusqu cette mention laconique

dans une lettre du 5 fvrier 1910 adres-se son diteur Jacques Durand : Les

Prludes sont termins. Aussi ton-

namment, ldition de ces douze pre-

miers Prludesparut le 14 avril 1910 : dix

semaines, tout juste, pour la gravure, les

corrections et la mise sous presse.Pourquoi tant de hte et de mystre

autour de leur composition ? Une des

cls de lnigme nous est livre par cette

mme anne 1910, o lon clbre le cen-

tenaire de la naissance de Chopin, un v-

nement culturel considrable en France

relay par une plthore darticles etdhommages dans la presse musicale (on

peut y lire, entre autres, un entretien avec

Ravel sur Chopin) et aboutissant mme

la fondation dune Socit Chopin. Deux

diteurs, semble-t-il, entrrent en com-

ptition pour publier chacun des recueils

de Prludes, comme hommage implicite

au compositeur clbr. Au dbut de 1910,

Heugel posa un premier jalon avec trois

Prludesde Gabriel Faur, qui devaient

inaugurer une srie suivre. Si Heugelgagna la premire manche, le match

parat avoir t remport par lditeur

Durand qui, peu de temps aprs, publia

le premier livre intgral des Prludesde

Debussy. (Faur ajouta plus tard six nou-

veaux Prludes, mais, ntant gure port la comptition commerciale, il nalla pas

plus loin. La postrit, quant elle, allait

laisser suffisamment de place aux deux

recueils pour exclure toute rivalit.)

La dernire pice du puzzle rside,

presque littralement dans le premier

les prludes de debussypar roy howat


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accord du premier des Prludes, Dan-

seuses de Delphes , dont la disposition

inhabituelle (la mlodie est situe deux

notes en dessous du sommet de laccord)proviennent textuellement de la fin du

Prludedans le mme ton (Si bmol) de

Chopin, appartenant son cycle opus

28 de 24 Prludes. Alors quil naurait

pu sagir, dans un autre cas, que dune

rminiscence inconsciente, le contexte

nous laisse penser que Debussy, en fin

lettr, a voulu suivre le prcepte de son

ami Mallarm en suggrant subtilement

plutt quen le nommant lobjet quil

entendait dsigner (Chopin).Ce premier pas accompli, les Prludesde

Debussy vont leur propre chemin : dassez

longues pices, pour la plupart, chacune

tant suivie dun titre vocateur entre

parenthses, chaque morceau constituant,

en effet, un prlude son titre formulsotto voce. Si Danseuses de Delphes

fait explicitement rfrence lantiquit

classique, le recueil est discrtement

parcouru par un sens de la danse, de

cette sarabande initiale jusquau menuet

ancien de La fille aux cheveux de lin

de la valse claudicante Les sons et les

parfums jusquau fougueux saltarello

des Collines dAnacapri ou au ragtime

faon banjo de Minstrels . Plusieurstitres suggrent des sources littraires :

La danse de Puck voque Shakespeare

(peut-tre aussi le Puck of Pooks Hillde

Rudyard Kipling) ; La fille aux cheveux

de lin se rfre un pome de Leconte

de Lisle, inspir lui-mme par une chan-

son du pote cossais Robert Burns,

Lassie with the lintwhite locks ; Ce qua

vu le vent douest rappelle Le jardin du

Paradis de Hans Christian Andersen ou

lOde to the West Windde Shelley, tandisque les deuxime et troisime Prludes

tirent leur titre respectivement de Favart

et Baudelaire. La srnade interrompue

apparat comme une sorte de dploration

sur la mort dAlbniz, ami de Debussy,

dcd en 1909. Le compositeur aimaitparticulirement la pice intitule El

Albaicin, appartenant au cycle Iberia

dAlbeniz, dont lcho se fait clairement

entendre dans les Prludes. Deux musi-

ciens qui avaient connu Debussy, Edgard

Varse et Yvonne Lefbure soulignaient


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tous deux que Voiles ne se rfrait pas

la navigation, mais aux longs voiles de

soie de la danseuse Loe Fuller. La cath-

drale engloutie raconte la lgende bre-tonne de la ville dYs, dont la cathdrale

merge des flots les matins de brume, au

son des cloches et de lorgue, avant de

sabmer de nouveau dans la mer (comme

Debussy lvoque merveilleusement

la fin du morceau). Pendant longtemps,

ce prlude a pos un srieux problme

de tempo, qui a t enfin rsolu dans la

nouvelle dition des uvres compltes

de Claude Debussy(ditions Durand), la

source du prsent enregistrement. Qui connatra le secret de la composition

musicale ? Le bruit de la mer, la courbe

dun horizon, le vent dans les feuilles, le

cri dun oiseau dposent en nous de mul-

tiples impressions. Et tout dun coup, sans

quon y consente le moins du monde, lunde ces souvenirs se rpand hors de nous

et sexprime en langage musical.

Ainsi sexprimait Debussy dans un entre-

tien de 1911, alors quil commenait tra-

vailler son deuxime livre de Prludes.

Le dbut de la deuxime pice Feuilles

mortes , voque prcisment le vent

dans les feuilles et leur chute paresseuse

sur le sol. Le compositeur possdait un

vritable don dimitation (bien connu deses amis) et ce talent particulier trouve

tout naturellement sa place ct dune

palette dmotions allant de la tendresse

lexubrance la plus dbride dans ces

pices en forme dpigrammes, qui se pr-

sentent tout autant comme des tudes de

caractres que comme des tableaux inspi-

rs par la nature.

Termin au dbut de 1913 (le centenaire

de la naissance de Wagner, cette fois !)

et publi en avril de la mme anne, ledeuxime livre des Prludesdiffre visuel-

lement du premier en ce que lcriture pia-

nistique stend sur trois portes (quatre,

parfois, dans le manuscrit de Debussy),

confrant lensemble un aspect plus

ar et quasi orchestral. On y trouvedes correspondances manifestes avec le

premier livre : Bruyres , de nouveau

dans le style dun menuet ancien, pro-

longe La fille aux cheveux de lin et

Gnral Lavine rpond au ragtime de

Minstrels Ce deuxime livre bien plus


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que le prcdent, abonde en plaisanteries

et allusions aux musiques du temps, sou-

vent subtilement dguises : on y recon-

nat quelques souvenirs du PetrouchkadeStravinski (lintroduction et la conclusion

la main gauche dans Brouillards , la

fanfare initiale de Gnral Lavine ) ; des

Camptown racesde Stephen Foster (dans

la partie mdiane de Gnral Lavine ),

deux hymnes nationaux aisment

identifiables et, dans La terrasse des

audiences , des chos de la chanson Au

clair de la lune ainsi que de sa propre

mlodie Clair de lune. Les tierces

alternes (le dernier termin parmilensemble des Prludes) font entendre la

citation la plus actuelle de toutes, un

fragment immdiatement reconnaissable

du Sacre du printemps, que Debussy avait

dchiffr deux pianos avec Stravinski

lui-mme en 1912, quelques mois avant lescandale de la premire.

Les titres, l encore, contiennent des allu-

sions prcises : La Puerta del Vino fait

rfrence une carte postale reue par

Debussy de la fameuse porte mauresque

de Grenade dont le compositeur aurait

tent de saisir les contrastes entre ombre

et lumire ; Les fes sont dexquises

danseuses est une citation emprunte

au Peter Pan in Kensington Gardens deJames Barrie, dont Debussy possdait une

belle dition illustre par Arthur Rackham

un cadeau de sa fille Chouchou pour Nol.

La terrasse des audiences apparat

dans le compte-rendu fait par un journal

des festivits entourant le couronnement

de George V comme Empereur des Indes ;

et Hommage S. Pickwick fait une

caricature non seulement du personnage

de Dickens mais, de faon bienveillante,

dune certaine Angleterre dont Debussyaimait la littrature, mais dont il trouvait

les habitants quelque peu ridicules.


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Son jeu tait couper le souffle. Il combinait

les notes noires et blanches de Brouillards

pour crer de dlicates nuances de gris, puisil na cess de nous blouir avec une merveil-

leuse palette deffets dans lesquels une tech-

nique sans faille tait mise au service dune

interprtation profondment originale.

Michael Church propos de linterprta-

tion des Prludesde Debussy par FrancescoPiemontesi, Independent, *****

Francesco Piemontesi est un pianiste qui allie

un exceptionnel raffinement une matrise

technique consomme. Son jeu est caractris

par une vaste et riche palette de couleurs, etil sest illustr dans un rpertoire qui va de la

priode classique et des dbuts du roman-

tisme allemand Ravel, Debussy, et au-del.

De lun de ses grands professeurs et mentors,

Alfred Brendel, Piemontesi dit quil lui a appris

aimer le dtail des choses .

N Locarno, Piemontesi sest impos sur lascne internationale en remportant des prix

dans plusieurs concours prestigieux, parmi

lesquels le Queen Elisabeth Competition, en

2007. Entre 2009 et 2011 il est inscrit sur la

liste des BBC New Generation Artists. En 2012,

Piemontesi est nomm directeur artistique

des Settimane Musicali dAscona.

Francesco Piemontesi se produit avec les plusgrands orchestres dans le monde entier : le

Cleveland Orchestra, DSO et lOrchestre sym-

phonique de la Radio de Berlin, lOrchestre

symphonique de la Radio Bavaroise, le

Philharmonique de Londres, le Philharmonia,

le BBC Symphony, lOrchestre philharmoniquedIsrael, le NHK Symphony et lOrchestre du

Mai Musical de Florence. Il a travaill avec

des chefs dorchestre tels que Zubin Mehta,

Marek Janowski, Vladimir Ashkenazy, Manfred

Honeck, Sakari Oramo, Vasily Petrenko, Robin

Ticciati et Charles Dutoit, et est lorigine duntroit partenariat musical avec, entre autres, Sir

Roger Norrington, Stanislaw Skrowaczewski,

David Afkham, Nicholas Collon, et Andrew

Manze.

Piemontesi est un interprte passionn du

rpertoire de musique de chambre. Il a jou

avec de nombreux partenaires le QuatuorEmerson, Antoine Tamestit et Jrg Widmann

en trio, Renaud et Gautier Capuon, Clemens

Hagen, Yuri Bashmet, Angelika Kirchschlager,

Daniel Mller-Schott, et, pendant ses annes

de formation, Heinrich Schiff.


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En rcital, il sest fait entendre dans les

salles les plus prestigieuses : Wigmore Hall,

Concertgebouw dAmsterdam, De Doelen deRotterdam, Carnegie Hall et Avery Fisher Hall

New York, Philharmonie de Berlin, Tonhalle

de Zurich, Konzerthaus et Musikverein de

Vienne, Washington Kennedy Center et Tokyo

Suntory Hall. Il a t galement linvit de

plusieurs festivals : Edinburgh InternationalFestival, La Roque d'Anthron, BBC Proms,

New York Mostly Mozart, Festival Chopin de

Varsovie, Festival de Lucerne, Festival de

Pques dAix-en-Provence, et Festival du

Schleswig-Holstein.

Ses engagements venir comprennent des

concerts avec lOrchestre Philharmonique de

Radio France, le Philharmonique de Munich,

lOrchestre du Gewandhaus de Leipzig, le

Yomiuri Nippon Symphony, lOrchestre natio-

nal dEspagne, lOrchestre symphonique de

la Radio sudoise, le City of Birmingham

Symphony, Hall, lOrchestre symphonique dela Radio danoise, et le Toronto Symphony. Ses

engagements pour la musique de chambre et

le rcital comprennent le festival Schubertiade

de Hohenems et le Gilmore International

Keyboard Festival.

Francesco Piemontesi a dj ralis avec

Nave Classique deux enregistrements accla-

ms par la critique : Mozart Piano Works, ainsique les concertos pour piano de Schumann et

Dvok, avec le BBC Symphony Orchestra et

Ji Blohlvek. Ses enregistrements antrieurs

comprennent une intgrale des uvres pour

piano de Schumann et un rcital duvres de

Haendel, Brahms, Bach et Liszt.Piemontesi a tudi auprs dArie Vardi avant

de collaborer avec Alfred Brendel, Murray

Perahia, Ccile Ousset et Alexis Weissenberg.


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Some years ago, my teacher Ccile Oussetrevealed to me that she is the owner of

her teachers copy of Debussys Prludes.

She was a student of Marcel Ciampi at the

Conservatoire in Paris, a major figure in

the world of French pianism.

This score is simply overwhelming:

remarks, phrasings, fingerings are written

in different colours and layers over every

note and every chord, with comments

and remarks on even the tiniest details. In

some places, there are fine black letterswhich are almost impossible to decipher:

apparently, the handwriting of Claude

Debussy.

For me, as a young musician, this has

been an important lesson on how details

need to be taken seriously. I have the feel-ing that the music of Monsieur Croche

especially is revealed when this degree of

subtlety is achieved.

It is not just that Debussys influence on

the development of modernity has been

as important as Schnbergs and for

postmodern music probably even more.But also, his works challenge the per-

former in myriad ways: they are techni-

cally demanding, but in addition to virtu-

osic pianism, Debussy requires an equally

virtuosic handling of colours, shading and

character. In 20th century music, this is

not always a matter of course.

I wish to dedicate this disc to Ccile

Ousset, who helped me discover this

music and has been my musical guide

from the very first reading of the score upuntil the recording.

Francesco Piemontesi


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To experience the full context of ClaudeDebussys Prludes, we have to imagine

ourselves in 1910. In February of that year

Debussy completed the Prludes, 1erLivre

in an oddly furtive flurry of activity, mark-

ing dates in his neat manuscript ranging

from 7 December 1909 to 4 February 1910.

Unusually, his correspondence lets slip not

a word about the project, until a passing

remark in a letter of 5 February 1910 to his

publisher Jacques Durand: Les Prludes

sont termins [The Preludes are fin-ished]. Just as remarkably, the edition of

these first twelve Prludesappeared on 14

April 1910, having taken just ten weeks to

be engraved on copper plates, proofread,

and sent through the press.

Why the haste, and the apparent furtive-ness? A remaining piece of the jigsaw

comes from the year 1910, Chopins cen-

tenary, an enormous cultural event in

France that had music journals brimming

with articles and tributes (including an

interview with Ravel about Chopin) and

even the foundation of a Socit Chopin.It appears that two publishers were racing

to issue rival sets of Prludes, as under-

stood implicit homages to the centenary.

Early in 1910 the publisher Heugel planted

a first flag, with three Prludesby Gabriel

Faur, and more announced to follow. If

Heugel won a first round there, set and

match appear to have gone to the pub-

lisher Durand, who promptly followed

with Debussys complete 1erLivre. (Faur

added six more Prludesto his collectionlater in 1910, but his heart was clearly not

in commercial competition, and he then

let it rest there. As far as posterity is con-

cerned, theres plenty of room for both

sets.)

The final piece of jigsaw falls into place,almost literally, with the first chord of

Debussys first Prlude, Danseuses de

Delphes, whose exact disposition and

unusual voicing (the melody placed two

notes down from the top) comes verba-

tim from the end of Chopins Prlude in

debussy prludesby roy howat


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the same key (B-flat) from his op. 28 cycle

of 24 Prludes. While this might else-

where have suggested unconscious remi-

niscence, the present context suggestsDebussy, a man of literary passions, fol-

lowing the maxim of his friend Mallarm

and subtly suggesting rather than naming

the external object of attention (Chopin).

That accomplished, Debussys Prludes

go their own way, being mostly longer

pieces, each followed by an evocative

title in parentheses, each piece effectively

forming a prelude to itssotto vocetitle. If

Danseuses de Delphes explicitly invokes

classical antiquity, the volume is quietlypermeated by a sense of dance, rang-

ing from that opening sarabande to the

antique minuet of La fille aux cheveux

de lin, the limping waltz of Les sons et

les parfums, to the headlong saltarello

of Les collines dAnacapri or the banjoragtime of Minstrels. Several titles sug-

gest literary sources. La danse de Puck

invokes Shakespeare (possibly also

Rudyard Kiplings Puck of Pooks Hill);

La fille aux cheveux de lin cites a poem

by Leconte de Lisle inspired in turn by

a song Lassie with the lint-white locksby

the Scots poet Robert Burns. Ce qua vu

le Vent dOuest suggests Hans Christian

Andersons The garden of Paradise orShelleys Ode to the West Wind, while the

second and third Prludes take their titles

from Favart and Baudelaire. La srnade

interrompue suggests a dploration for

Debussys friend Albniz, who had died

in 1909: Debussy adored El Albaicn from

Albenizs cycle Iberia, a piece that clearly

echoes in Debussys Prlude. Two musi-

cians who knew Debussy, Edgar Varse

and Yvonne Lefbure, both insisted

that Voiles refers not to boat sails butto the diaphanous trailing silk veils of

the dancer Loie Fuller. La Cathdrale

engloutie traces the Breton legend of Ys,

whose cathedral rises from the waves on

misty mornings, its bells and organ peal-

ing, before sinking again (as miraculouslyconveyed by the last page of Debussys

Prlude). For many years this prelude

posed a serious problem of tempo, one

that was eventually clarified in the new

edition of uvres compltes de Claude


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Debussy(ditions Durand), the source for

the present recording.

Who can know the secret of musical com-

position? The noise of the sea, the curveof the horizon, the wind in the leaves, the

cry of a bird; all leave impressions on us.

And suddenly, when one least wills it, one

of those memories spills out of us and

expresses itself in musical language. Thus

was Debussy quoted in an interview of

1911, as he started on his Prludes, 2eLivre.

The opening of the second piece, Feuilles

mortes, suggests precisely the wind in

the leaves, aptly followed by leaves lazily

falling to the ground. Debussy could be avivid mimic (as his friends knew well), and

this talent takes a place, together with

moods ranging from tenderness to wild

exuberance, in epigrammatic pieces that

are often character studies as much as

nature scenes.Completed early in 1913 (the Wagner cen-

tenary this time!), and published again

that April, the2eLivrediffers visually from

the 1erLivreby spreading its piano writ-

ing over three staves of score (sometimes

even four in Debussys manuscript) giving

a more spacious, orchestral appearance.

There are some clear counterparts to the

1erLivre: Bruyres, again in the style of

an antique minuet, elaborates on La filleaux cheveux de lin, and General Lavine

answers the ragtime of Minstrels. This

second book is more replete with topical

musical jokes and allusions, often subtly

disguised, including several echoes of

Stravinskys Petrushka (the left hand

opening and close of Brouillards and

the opening fanfare of General Lavine),

Stephen Fosters Camptown races(in the

middle of General Lavine), two obvious

national anthems, and, in La terrasse desaudiences, echoes of Au clair de la lune

as well as Debussys own song Clair de

lune. Les tierces alternes (the last of

the Prludes to be completed) contains

the most topical quotation, an unmistaka-

ble fragment from the Rite of springwhichDebussy had sight-read with Stravinsky

as a piano duet in 1912, several months

before the ballets scandalous premire.

The pieces titles again reveal some

precise allusions: La Puerta related

to a postcard Debussy received of the


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famous Moorish gate in Granada, show-

ing extremes of brilliant light and dark

shade that he reportedly sought to cap-

ture; Les fees sont dexquises danseusesis a line from James Barries Peter Pan in

Kensington Gardens, in an edition beauti-

fully illustrated by Arthur Rackham (given

to Debussys daughter Chouchou for

Christmas); La terrasse des audiences

quotes a line from a newspaper report

of the festivities surrounding the corona-

tion of George V as Emperor of India; and

Hommage S. Pickwick caricatures not

only Pickwick but, in an endearing way, an

England whose literature Debussy lovedbut whose inhabitants he found some-

what ridiculous.


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His playing took the breath away. He com-

bined the black and white notes of Brouillards

to create soft grey tonalities, and went on todazzle us with a wonderful range of effects in

which a flawless technique was put to the ser-

vice of some very original interpretations.

Michael Church on Francesco Piemontesi

performing Debussys Prludes, Indepen-

dent, *****

Francesco Piemontesi is a pianist of excep-

tional refinement of expression which is allied

to a consummate technical skill. His playing

is characterised by a wide and rich palette

of colour, and he is known for his interpreta-

tion of repertoire ranging from classical and

early Romantic German repertoire to Ravel,

Debussy and beyond.

Of one of his great teachers and mentors,

Alfred Brendel, Piemontesi says that Brendel

taught him to love the detail of things.

Born in Locarno, Piemontesi rose to inter-national prominence with prizes at several

major competitions, including the 2007 Queen

Elisabeth Competition, and between 2009-

2011 he was a BBC New Generation Artist. In

2012, Piemontesi was announced as Artistic

Director of the Settimane Musicali di Ascona

Francesco Piemontesi appears with major

orchestras worldwide: the Cleveland

Orchestra, DSO and Berlin Radio Symphony,Bavar ian Radio Symphony, London

Philharmonic, Philharmonia, BBC Symphony,

Israel Philharmonic, NHK Symphony and the

Orchestra of the Maggio Musicale. He has per-

formed with conductors such as Zubin Mehta,

Marek Janowski, Vladimir Ashkenazy, ManfredHoneck, Sakari Oramo, Vasily Petrenko, Robin

Ticciati and Charles Dutoit, and has also

established a close musical partnership with,

for example, Sir Roger Norrington, Stanislaw

Skrowaczewski, David Afkham, Nicholas

Collon, and Andrew Manze.

Piemontesi is a natural and keen chamber

musician and plays with a variety of partners

the Emerson Quartet, Antoine Tamestit and

Jrg Widmann in trio, Renaud and Gautier

Capuon, Clemens Hagen, Yuri Bashmet,

Angelika Kirchschlager, Daniel Mller-Schott,

and, during his formative years, Heinrich Schiff.In solo recital, he has appeared in many

prestigious venues including Wigmore Hall,

Amsterdam Concertgebouw, Rotterdam De

Doelen, Carnegie Hall and Avery Fisher Hall

in New York, Berlin Philharmonie, Zrich

Tonhalle Vienna Konzerthaus and Musikverein


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Washington Kennedy Center and Tokyo

Suntory Hall. Festival invitations have comefrom the Edinburgh International Festival, La

Roque d'Anthron, BBC Proms, New York

Mostly Mozart, Chopin International Music

Festival in Warsaw, Lucerne Festival, Aix-

en-Provence Easter Festival, and Schleswig-

Holstein Festival.

Forthcoming engagements include con-

certs with Orchestre Philharmonique de

Radio France, Munich Philharmonic, Leipzig

Gewandhaus, Yomiuri Nippon Symphony,

Spanish National Symphony, Swedish Radio

Symphony, City of Birmingham Symphony,

Hall, Danish Radio Symphony, and TorontoSymphony. Solo and chamber music engage-

ments include Schubertiade and Gilmore

International Keyboard Festival.

Francesco Piemontesi has already released

two critically-acclaimed recordings with

Nave Classique: Mozart Piano Works, andSchumann and Dvoks Piano Concerti with

BBC Symphony Orchestra and Ji Blohlvek.

Earlier recordings include Schumanns com-

plete piano works and a mixed recital of

Handel, Brahms, Bach and Liszt.

Piemontesi studied with Arie Vardi before col-

laborating with Alfred Brendel, Murray Perahia,Ccile Ousset and Alexis Weissenberg.


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also available | galement disponible

Dvok, Schumann

Piano concertosWith BBC Symphony Orchestra,

Jii Blohvek

V 5327

Mozart

Piano works

V 5367


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Executive Producer:Giuseppe CLERICETTI

Recording Producer, Balance Engineer & Editing:Jochen GOTTSCHALL

Mastering:Wolfgang MUELLER

Recorded inMarch & April 2014 at Auditorio Stelio Molo, Lugano (Switzerland)

Recording system:Sadie

Microphones:Schoeps Colette Series, Sennheiser

MKH 20 Preamplifiers and converter:Studer VistaRecorded and edited using:Sadie

Article translated byMichel CHASTEAU (French)

Cover & inside photos: Benjamin EALOVEGA

Artwork:Aurore DUHAMEL

www.francescopiemontesi.com

www.naive.fr

p2014 RSI & 2015 NaveV 5415


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DEBUSSY, C.- Préludes, Books 1 and 2 (Piemontesi)

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Transcript of DEBUSSY, C.- Préludes, Books 1 and 2 (Piemontesi)