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Le festival Hommes et Usines

Le festival Hommes et Usines est un festival d’ouverture, sansdiscriminations de genre, d’âge, de niveau social, d’origines. Un lieu deculture pour tous.

Créé en 2001, Le festival Hommes et Usines de Talange célèbre tous les ans la diversité culturelle des enfants dufer et de la mine, qui ont façonné l'identité de la Moselle comme terre de travail et terre de culture. Considérantque la célébration des immigrations venues à Talange relève de la sauvegarde du patrimoine de ce territoire, etque la culture doit être le moyen de créer du lien social, ce festival ne cherche pas seulement à être un momentde célébration, mais se prépare d'octobre à mai, en y associant pleinement les habitants et les associations locales.Outre les spectacles de rue, les événements "jeune public" ou des spectacles folkloriques, le festival permet dedébattre sur des questions liées à la mémoire et à l'histoire du monde ouvrier et de l'immigration, et de s'informersur les questions d'intégration et de migration lors d'un colloque transfrontalier avec des historiens, dessociologues, etc. Cette année le festival aura lieu du 7 au 18 mai 2013.

L’une des actions du festival sera la résidence artistique du groupe Chet Nuneta du 12 au 14 mai 2013, avec« Compositions métissées - Sur un air d’Hommes et Usines ».

Ce projet est organisé dans le cadre du Plan Territorial d'éducation Artistique. Le PTEA consiste en un programmefédérateur d'actions de sensibilisation aux arts et à la culture, hors temps scolaire. Ces actions sont menées parune structure culturelle, un collectif artistique ou un artiste, en partenariat étroit avec une association sociale(MJC, maisons de quartiers...). La première assure la dimension artistique, la seconde la médiation dans le quartierchoisi. Les actions concernent principalement les moins de 25 ans mais pourront aussi s'adresser à leurs famillesou amis éloignés des pratiques culturelles. Le PTEA permet également de développer un plan de formation pourles personnes impliquées dans les programmes d'action.

Les participants

Plus de 200 participants seront acteurs de ce projet associant scolaires et forces vives et musicales de la ville deTalange. Trois classes de cycle 3 (CM1 et CM2), une classe de collège (6e) et une trentaine d’élèves de classes ULISSet SEGPA sont associés. Le conservatoire de musique de Talange ne sera pas en reste avec la participation deplusieurs de ses intervenants, du chœur d’enfants, de la chorale d’adulte (Stravaganza) et de la classe de FormationMusicale 2e cycle.

En amont

Il a été demandé aux élèves des classes de faire un travail de collecte en lien avec la thématique « hommes etusines », ainsi que sur la ville de Talange, la vie dans la cité et sur la rue qui mène à l’usine. Ces recherches ont puse faire sous différentes formes : descriptif, historique, anecdote, récit, poème, témoignages de travailleurs, depersonnes âgées (qu’elles aient ou non travaillé à l’usine), audiovisuel... Le groupe Chet Nuneta a ensuite travailléà partir du matériel fourni pour effectuer un travail de création sur des arrangements spécifiques, créer desstructures musicales et sonores, le tout en lien avec son univers musical propre (musiques du monde). Quatrechansons ont ainsi été imaginées : « Ah quelle ville de dingue », « Aleiqimini polonais », « Tarantelle métallisée »et « Usine à rêves ».

La formation des enseignants et des intervenants

Chaque enseignant, en binôme avec un musicien intervenant en milieu scolaire, a suivi une formation avec l’undes artistes formateurs du groupe Chet Nuneta. Ils ont ainsi eu l’occasion de rencontrer Lilia Ruocco en janvierdernier pour mieux appréhender la démarche artistique du groupe. Cette formation leur a permis d’acquérir desoutils de transmission, des structures musicales écrites et des structure d’improvisation. L’orientation du travails’est axé sur le croisement entre l’univers de la fabrique et de l’usine, mêlé aux sonorités rythmiques et chantéesdes musiques du monde.

L’intervention durant l’année

Depuis janvier, chaque classe a développé son projet sous la conduite de son enseignant et du musicien intervenantqui a assuré une quinzaine de séances. De plus, deux interventions dans les classes des artistes impliqués dans leprojet ont permis une rencontre artistique approfondie en vue de préparer la dernière phase du processus et derelancer la dynamique des actions. Le musicien intervenant qu’il soit dans les classes des écoles, au conservatoirede musique ou dans tout autre lieu de vie et d’animation, a eu comme mission d’assurer le relai artistique etpédagogique du projet impulsé par le groupe Chet Nuneta. Une présentation du projet a été donnée le 12 avril àl’occasion de la venue de Madame Aurélie Filippetti, ministre de la Culture et de la Communication.

La valorisation des réalisations

Le projet « Compositions métissées - Sur un air d’Hommes et Usines » trouvera son aboutissement au sein desateliers du 12 mai 2013 et lors des concerts partagés les 13 et 14 mai 2013 au théâtre Jacques Brel.

• Ateliers percussions & voix-chant

S’associant à la démarche du Festival Hommes et Usines qui se définit comme un festival d’ouverture, sansdiscriminations de genre, d’âge, de niveau social, d’origines, l’INECC Mission Voix Lorraine propose une journéede rencontre musicale ouverte à tous avec la participation de Chet Nuneta. Deux ateliers savamment orchestréspar cinq jolis tempéraments pour animer le quartier où se situe le théâtre Jacques Brel.Ces ateliers seront non seulement ouverts à tous les acteurs du projet, mais aussiau public, prélude à un grand rassemblement en fin de journée.

• Concerts partagés

Afin de valoriser le travail mené avec les élèves et de toucher un publicplus large, ce projet aboutira à deux concerts partagés au théâtreJacques Brel. Ces concerts seront, pour les élèves et pour l’ensembledes acteurs concernés par ce projet, l’aboutissement de tous leursefforts. Ce sera également pour eux la fierté de partager la scènequelques instants avec des artistes professionnels de renom et dansun second temps l’occasion d’écouter un répertoire qui ne leur seraplus tout à fait étranger.

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Une proposition « d’ailleurs »

Chet Nuneta chante l'histoire des autres car c'est aussi la leur. Du moment que l'émotion sonne juste, ils n'ont ni limites, ni papiers.Du moment que les images musicales les font voyager,ils brassent les instruments et les styles,jouant du reggae au banjo sur un standard arabe,faisant de la techno sur bambous avec des souffles inuits.Leur seule légitimité est leur sensibilité et leur imagination.Affranchis des carcans traditionnels, passant de l'acoustique à des sons très modernes,ils transgressent les frontières des genres pour nous donner une musique inclassablepeuplée de nombreuses cultures, qui nous renvoie pourtant à notre intime singularité.

Né en 2000 d'un trio a cappella, Chet Nuneta évolue aujourd'hui principalement en quintet. S'inspirant des chantstraditionnels du monde, explorant la voix, des techniques vocales et des timbres variés, y mêlant la diversité duparcours et des origines de chacun de ses membres, le groupe arrange ou compose dans diverses langues, desmorceaux qui s'accompagnent essentiellement de percussions.

Démarche artistique

Fondée sur l'oralité, la démarche musicale de Chet Nuneta se base sur leur passion pour :- les voix et les percussions, la richesse des polyphonies et des polyrythmies.- les langues du monde entier, leur phonétique et la complexité de tout l'instrument vocal qu'elles sollicitent. Leurappétit de découverte et leur soif de savoir les amène à chanter dans plus de 15 langues, des langues trèsrépandues comme des dialectes méconnus ou en voie de disparition. Ils font appel à des personnes maîtrisant lalangue originelle pour chaque morceau, ce qui demande parfois une longue recherche.- les musiques et les chants traditionnels, qui sont leur terreau de création. Des contrechants ou des refrainscomposés viennent en réponse à des standards traditionnels, des textes écrits par eux viennent se poser sur desmélodies très anciennes, ou bien ils composent sur des poésies populaires.- la diversité des peuples, la beauté des cultures et la richesse des différences. Ils choisissent les thèmes des chantsen vue d'exprimer leurs amours et leurs révoltes.

Transmission et approche pédagogique

Pour son approche globale chant - corps - expression scénique - rythme, Chet Nuneta est très souvent sollicitépour la formation de chanteurs et de chorales (adultes ou enfants / ateliers voix ou percussions). Le groupe travaillesur la transmission orale et la corporalité, sans texte, sans partition, ceci afin d'interpréter et de vivre la musiqued'une manière plus corporelle, rythmique et scénique. Par ailleurs, Chet Nuneta transmet son goût du jeu avec lavoix et les différents placements vocaux, avec les sons et toutes sortes de percussions (corps, objets, instrumentsde musique).

Le groupe

Lilia Ruocco vient de Naples où elle a dansé et chanté toute son adolescence dansles fêtes traditionnelles des tammuriata ou des tarantelles, où elle s'est immergéedans les chants des femmes qui marchent lors des processions de Calabre ou duSalento. Formée en psychologie à l'Université de Rome, passionnée parl'exploration de la voix sous toutes ses facettes, elle a écrit son mémoire de DEAsur les chants traditionnels haïtiens. Son parcours de comédienne est aussi celuid'une chercheuse, ayant rejoint des troupes de théâtre expérimental. En 2003,elle rencontre les membres de ce qui formera Chet Nuneta. Sa passion pour la voixmêlée au corps et à la danse, pour la tradition et tout ce qu'elle transporte deprofond et d'essentiel venant des peuples de notre planète, trouve avec ChetNuneta tout son espace d'expression.

Ayant voyagé et vécu dans de nombreux pays, polyglotte et glotte-trotter, Michaël Fernandez joue de sespercussions pour inventer de nouveaux paysages. Ayant appris le pakawash en Inde, le cajon auprès de gitans, ilest surtout musicien autodidacte et joue du verre en plastique aussi bien que de la guitare. Passionné de musiquesen tous genres, il a pour seuls maîtres son oreille et son imagination. Il crée l'univers instrumental qui enrobe leschants polyphoniques des Chet Nuneta, compose pour les spectacles de cirque et de danse contemporaine, ainsique pour le cinéma.

Béatriz Salméron-Martin est andalouse et vit en France depuis une dizaine d'années. Forte d'une expérience ausein de plusieurs compagnies de danse contemporaine de rue (Vendaval, Tango Sumo), Béatriz rejoint Chet Nunetaen 2008 et y apporte la couleur de ses racines. Passionnée par la culture flamenco (D.E.A à l'Université de Séville),le fado et les percussions corporelles, elle enrichit le groupe d'une grande sensibilité dans l'interprétation et d'ungoût pour le jeu scénique et dansé, aujourd'hui primordial dans les concerts de Chet Nuneta. Attirée par lapercussion, elle n'hésite pas à compléter le jeu rythmique de Michaël et Fouad. Séduite par l'écriture, elle estaussi l'auteur de textes en espagnol qui s'entremêlent aux chants d'autres traditions. Mélodiste, elle improvise àsouhait des mélopées envoûtantes.

Fouad Achkir est percussionniste et chanteur d'origine berbère. Baigné par cette culture depuis son plus jeuneâge, il a commencé à jouer dans le cercle familial avant de se former au CIAM à Bordeaux en percussions africaineset latines. Au cours de son expérience dans de multiples groupes, il a développé ses talents d'improvisateur et laparticularité de son chant, au timbre aigu qui caractérise les chants d'hommes au Maghreb. Voyageant dutraditionnel pur au contemporain, du flamenco arabo-andalou au jazz, en passant par la chanson française oul'accompagnement de spectacles contés, il aime avant tout les rencontres humaines et musicales. Invité sur l'albumPangea, il a tout naturellement rejoint le groupe sur la tournée pour se mêler vocalement au trio de voix féminineset enrichir l'accompagnement percussif en duo avec Michaël.

Anne Roy est la nouvelle venue dans Chet Nuneta. Son parcours éclectique reflète sa personnalité artistique.Chanteuse tout terrain, souvent qualifiée de «caméléon», en grande partie autodidacte, Anne évolue dans l'universdu jazz, de la Pop et des musiques improvisées, navigue entre la musique traditionnelle et la chanson, le théâtreet les arts clownesques. Curieuse du son et de l'imaginaire qu'il transporte, elle glane dans les musiques et chantsdu monde les matières premières de son terreau artistique.

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Effectif Responsable Intervenant

éCoLe jeAn BURgeRClasse de CM1 25 Sylvain Baumann Classe de CM2 29 Mme Lauer Marie-Pierre PongyClasse de CM1 24 Mme Causeret

CoLLège Le BReUiL Classe de 6ème 31 Maryvonne Rousseau Classe ULISS 11 Stéphane Becker Marie-Pierre PongyClasse SEGPA 16 Mme Leclerc

ConSeRvAtoiRe g. BRASSenS Choeur La Stravaganza 35 Cécile DeladoeuilleFormation Musicale 30

Joël Omhovere Pascal Hamm

Soit un total de 201 participants sur le projet« Compositions métissées - Sur un air d’Hommes et Usines »

Avec la coordination d’élisabeth Bock, Conseillère Pédagogique en éducation Musicale de la Moselle

Un projet coordonné parl’INECC Mission Voix Lorraine

• Centre de ressources pour les pratiques vocales et chorales en Lorraine

Une structure au service...

…de tous ceux qui, professionnellement ou pour leur loisir, font de la voix un outil d'expression

et de communication privilégié.

Nos missions

• Promouvoir l'accès du plus grand nombre à toutes les formes de pratiques vocales.• Permettre à chacun d'approfondir sa pratique par la formation, de l'initiation à la formation• professionnelle.• Favoriser les liens entre les pratiques des amateurs et le milieu professionnel de la création,• de la diffusion comme de l'enseignement.• Contribuer à l'élargissement et à la formation culturelle des publics.

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Un projet developpé en partenariat parla municipalité de Talange

Service culturelGérard Lavandier - Responsable du service de la Culture,

des Sports et de la CommunicationB.P. 1 - 57525 TALANGE

Tél. : 03 87 70 87 80mairie@mairie-talange.frwww.talange.com

l’INECC Mission Voix Lorraine59 rue Chambière - 57000 METZ

Tristan Krenc - AdministrateurTél : 03 87 30 52 07 - contact@inecc-lorraine.com

www.inecc-lorraine.com

Avec le soutiende la DRAC Lorraine

de la Direction des Services Départementaux de l’éducation Nationale de Mosellele Conservatoire municipal George Brassens