NAÏSSAMJALAL“QUEST OF THE INVISIBLE”

Les Couleurs du Son / L’autre distribution – sortie 1er mars 2019

NAÏSSAMJALAL•flute,nay,voix&compositions

LEONARDOMONTANA•pianoCLAUDETCHAMITCHIAN•contrebasse

aveceninvitésurleCD2HAMIDDRAKE•daf

CONCERTS

10/02/19:MaisondelaMusiqueetdelaDanse-Bagneux(FR)05/03/19:LaFilature-Scènenationale-Mulhouse(FR)

12/03/19:ChapelleCorneille-AuditoriumdeNormandie-Rouen(FR)28/03/19:CafédelaDanse-Paris(FR)

30/03/19:PlagesMagnétiques-LeVauban-Brest(FR)31/03/19:L'Estran-Guidel(FR)

05/04/19:Lecaveaujazz-Palaiseau(FR)17/05/19:Tourcoingjazzclub-Tourcoing(FR)25/05/19:LaFraternelle-Saint-Claude(FR)

04/06/19:Jazzdor-Berlin(DE)10/08/2019:GaumeJazzFestival(BE)

www.naissamjalal.com

Presse:ValérieMauge-mauge.valerie@gmail.com-Tél:0615091848

Booking:Tour’n’solProd./OuridaYaker-ouriday@gmail.com-Tél:0603045762

QUESTOFTHEINVISIBLE

Lamusiqueestleseulartinvisibleparnature.Elleentretientunerelationparticulièreavecletemps:commelavie,lamusiqueestéternellementéphémère,constammentpasséeouàvenir.Pourcesraisons,depuistoujoursetdanstouteslesrégionsdumonde,lamusiqueaétéunmoyenprivilégiépourrendrehommageaudivin,pourcommuniqueravecl’Invisible,ouaccéderàlatranseetl’extasemystique.

Dans le monde arabe notamment, il existe de nombreuses traditions de musiquesmystiques, de transe ou de méditation, qui tendent vers la communion avec Dieu dansl’oubli de soi. Il existe dans d’autres régions dumonde de nombreuses traditions liées àd’autres croyances qui suivent des schémas similaires pour atteindre un but identique,toucherl’invisible.

Je n’appartiens pourma part à aucune de ces traditions. Pourtantmamusique peutmemener,etmenerl’auditeur,àuneformedetransedansl’oublidesoi.

Avec ces compositions, j’ai voulu aller plus loin dans la connexion à l’Invisible. Je les aiécrites dans unmouvement d’introspection, en quête au fond demoi même, de cetteforceinvisiblequimelieauxautres,àlanatureetaumondedanscequ’iladegrandetdesplendide.Cerépertoiren’appartientàaucune traditionmystiqueetpourtants’inspiredetouteslesmusiquesspirituellesourituellesquim’onttouchéeetnourriedansmonvoyagemusical. Jepenseaudhikr deCheikhYassinAl Tohami que j’ai eu l’immenseprivilègedecôtoyerauCaireetàtouslesgrandscheikhsdelatraditiondudhikretdutajouid.Jepenseau flûtiste bansouriHariprasad Chaurasia dont j’ai écouté les enregistrements en bouclependant des années et qui ont nourrimon langagemusical. Je pense aussi à la traditionGnawa duMaroc où j’ai séjourné à de nombreuses reprises pour assister à des nuits detranse, et au jazzmystiquequ’ont initiédesartistes commeAliceou JohnColtraneetquireprésente aujourd’hui une nouvelle voie de la musique spirituelle dans l’histoire de lamusique du monde. On peut citer l’album Journey in Satchidananda qu’Alice Coltranecomposa suite à son séjour initiatique en Inde ou John Coltrane qui loue Dieu dans sonalbumlégendaireALoveSupreme.

Le répertoiredeQuestof the Invisibleprend la formede thèmesmélodiquesparfois trèssimplesparfoisbeaucouppluscomplexes,lesilenceypossèdeuneplacecentrale,lerythmemène toujours à la transe dans une forme répétitive et hypnotique, parfois la voix vientprêtermain forteaux instrumentspourtenterdetoucher l’invisibleen lenommant.Cettequête de l’Invisible oscille entre ombre et lumière, contemplation et transe, silence etmusique.Pourl’illustrergraphiquement,j’aitoutdesuitepenséàHassanMassoudyquim’afaitl’honneuretlajoiedecréerlacalligraphieduvisueldel’album.

LaprofondeurdejeuetdesondeLeonardoMontana,ClaudeTchamitchianetHamidDrakelesdésignaitdemanièreévidentepourcerépertoire.Ilfallaitquelesilenceetlatranseneleseffraientpas.Ilsm’ontfaitl’honneurdem’accompagnerdanscettequête.

NaïssamJalal

NAÏSSAMJALAL

©JeffHumbert

Depuisplusieursannées,laflûtisteNaïssamJalal dévoile un univers musical personnelet vibrant qui, tant sur le fond que sur laforme, redonne tout son sens au motliberté.Dansunerechercheetunecuriositésans cesse renouvelées, elle brille par savirtuosecapacitéàtisserlesliensentreslesdifférentes cultures musicales et leschamps esthétiques.L’engagement par etdans lamusique, lacréationauservicedel’engagement : tels sont les lignesdirectrices de ses multiples projetsartistiquesqui n’ont cessé de surprendrepar leuroriginalité, leur authenticité etleursqualitésartistiques.

NéeàParis,deparentssyriens,lamusiciennes’estconstruite,dèsl’âgede6ans,surleplanartistiquedanslamultitudedesrencontreshumainesetartistiques.À17ans,elledécouvrel’improvisationetquitteleconservatoireoùelleaobtenuleCFEM.Ellepartpoursuivresonapprentissage auGrand Institut deMusique Arabe de Damasoù elle étudie le nay. Plustard, elle s’installe au Caire pour quelques années et y enrichit son jeu auprès des plusgrandsmaîtresdelamusiquearabeclassiquetelsquelegrandviolonisteAbduDagher,ouencore,Fathi Salamaavec qui elle se produit dans les théâtres les plus prestigieux. Elleparticipeà la créationdesgroupesElDorElAwaletBakash. Entre formationmusicaleetquête de soi, ces années d’initiation au sens noble constituent le socle de l’artisted’aujourd’hui.De retour en France, elle accompagne le rappeur libanais Rayess Bek ainsi que le oudisteégyptienHazemShaheen.En2009,elledévoileleprojetNounYa,unduoavecleoudisteetguitaristeYannPittard,aveclequelelletourneraenFrance,enSyrie,auJapon,auLiban,enTunisie,etsortl’albumAuxRésistances.Durapaujazzcontemporain,enpassantparletangooul’afrobeat,NaïssamJalaljoueavectousetsejouedetouteslescatégoriesmusicales.Onl’atrouveauxcôtésdelacrèmedesmusiciensafricainsdelascèneparisienne:CheikhTidianeSeck,MamaniKeita,Kiala,BriceWassi,HilairePenda,FatoumataDiawara,Moh,HervéSamb;oudesgrandsnomsdujazzfrançaisetinternationaux:HamidDrake,MichaelBlake,MédéricCollignon,NelsonVeras,Hubert Dupont, Mathilde Gross Viddal; de la musique arabe :Amazigh Kateb, LenaShamamyan, Macadi Nahhas, Youssef Hbeish, Khaled Aljaramani, Ahmad Alkhatib; oud’Amériquelatine:Melingo.Elle enregistre avec Abdoulaye Traore, Mohamed Diaby, Napoleon Maddox, AzizSahmaoui, Mike Ladd, Sébastien Giniaux, le trio de jazz Aerophone, le groupe de rappalestinienKatibeh5etcomposelamusiquededeuxlongsmétrages(“CameraWoman”deKarimaZoubiret“Entrelesmains”deOdileDemonfaucon).

En2011ellecréesonquintetRhythmsofResistancequitournerasurdebellesscènesavantde produire deux magnifiques albums :Osloob Hayati(2015) etAlmot WalaAlmazala(2016), répertoire qui tournera dans les Scènes Nationales et les plus grandsfestivalsdejazzenFranceetenEurope.

L’année2017aétéricheenprojets.Enmars,NaïssamJalalaconstruitlapremièrepartiedurépertoiredesanouvellecréationlorsdesarésidenceàBanlieuesBleues.Elles’entouredeLeonardoMontanaetClaudeTchamitchianentrioauquelelleconvieraHamidDrakepourenregistrercedoublealbumQuestofTheInvisiblequisortiraenmars2019.Enmai 2017, elle a adapté son répertoire pour le quatuor à cordesTerceadans le cadred’unecréationpourlefestivalMétisdeSaint-Denis.Ennovembre2017,NaïssamJalaletsonquintetRhythmsofResistanceontparticipéà“LaDéclaration”:unepiècechorégraphiqueet musicale pour 5 danseurs et 5 musiciens deSylvain Groud, dont la création a eu lieuauThéâtre-Sénart. Ce même mois, Naïssam Jalal a mené une création”The SunSpirit”pourle Festival Africoloravec Loy Ehrlich, Karim Ziad, Noura Mint Seymali etLeonardo Montana. En Septembre 2017, Naïssam Jalals’envole pour le Caire pourenregistrerunalbumprenantpour sourced’inspirationson itinérairepersonnelenÉgypteautraversd’unedéambulationdansdessouvenirstoujoursvivants.Elleexploreparailleurslespossiblesduhip-hopaveclerappeur,compositeuretbeatboxerpalestinienOsloobdansleurformationAlAkhareen(Lesautres)dontl'albumestsortienmars2018.En juillet 2018 l’album Liqaa, enregistré en duoil y a quelques années avec le OudistégyptienHazemShaheenvoitenfin le joursous lacollectiondel’InstitutduMondeArabedeParis.2018lavoitaussinominéeauxVictoiresduJazz.Artistecompositriceassociéeduthéâtredel’EstranàGuideljusqu’en2020,NaïssamJalaln’apasfinidesemersaroutedenotesd’espérances,demélodiesenvoutantes,etderencontreshumainesetartistiquesdécisivesetpassionnantes.CLAUDETCHAMITCHIANNéd'unpère arménien et d'unemère française, Claude Tchamitchian grandit dans une famille demusiciens (sesdeuxparents étaientpianistes, sonpèreayantmêmeété l'élèved'AlfredCortot). Ilcommenceenautodidactepuis suitdesétudesdemusiqueau conservatoired'Avignon. Il y fait laconnaissance de Rémi Charmasson et André Jaume, avec qui il collaborera notammenten1988aupremierauFestivaldeSorgues.Par la suite il multiplie les collaborations avec des musiciens français de jazz (StéphanOliva, Yves Robert, Sylvain Kassap, Gérard Siracusa, Gérard Marais, Jacques DiDonato, Antoine Hervé, René Bottlang, Philippe Deschepper, Jacques Thollot...) ou américain(JimmyGiuffre,ÉricWatson...).Il est le leader des ensembles Lousadzak, Amarco, Ways Out et membre du MegaOctet d'AndyEmler et forme avec ce dernier et le batteur Éric Échampard le trio E.T.E. Il est par ailleurs lefondateuretdirecteurartistiquedulabelÉmouvance.

LEONARDOMONTANAD’origine brésilienne, né à La Paz de parents colombiens et anglais, Leonardo Montana a grandientre Bahia (Brésil) et la Guadeloupe (Antilles françaises). Il débute l’apprentissage de lamusique et du piano en autodidacte et commence à se produire en 1995.De 2004 à 2008 il suit le cursus du département jazz au CNSM de Paris. C’est au cours de cesannées qu’il forme avec Anne Paceo et Joan Eche Puig le trio Triphase, avec lequel il enregistredeux albums, fait une centaine de concerts dans des clubs et festivals et obtient une Victoire duJazzen2011.Bercépar les rythmescaribéensde sonenfance, l'universmusicaldeLeonardo senourrit au fildeses rencontres. D'un répertoire à l'autre, il élargit son jeu pianistique grâce à ses multiplesparticipationsàdesprojetstrèséclectiques.On a pu l’entendre , entre autres, aux côtes Felipe Cabrera, Raul de Souza , Bill Mchenry, IrvingAcao, Gueorgui Kornazov, Dave Liebman, Mokhtar Samba, Anne Paceo, Bruno Schorp,NaïssamJalal,ChicoFreemanouArnaudDolmen.Sonamourpour lavoix l’amèneaussiàtravailleravec de nombreux chanteurs tels que Omara Portuondo, Agathe Iracema, CharlotteWassy, AnneSila, Cynthia Saint-Ville, Sofia Ribeiro, Chloé Cailleton, Viviane de Farias, Cynthia Abraham,MarciaMaria,FredrikaStahl,CatiaWerneck,CharlotteWassy,MariadeMedeiros…etbiend'autres.