Baz'art en cinq tiroirs

La Malle "BAZ'ART en cinq tiroirs" • Dossier pédagogique • Bibliothèque municipale de Bischheim 1

Baz'art

Malle pédagogique en partenariat avec

le service éducatif des Musées de la ville de Strasbourg

En cinq tiroirs

Sommaire


Introduction 4

Comment fonctionne la malle ? 9

Baz'art de livres et jeux 15

Baz'art en quelques mots 2des collections 21

des livres 26 et des jeux 44

Tiroirs en Baz'art 45 tiroir historique 46 tiroir muséologique 50 tiroir ludique 53 tiroir thématique 56 tiroir création artistique 59

Les marques-pages 60


Introduction


Une éducation artistique...

pas si facile mais tellement nécessaire !

La multitude d'images auxquelles les enfants sont quotidiennement et bien souvent

librement en contact par leur consommation télévisuelle, internet, ou de jeux vidéo,

fait de l'éducation artistique un jalon essentiel dans leur construction.

Sa mission humaniste nous interdidant de l'asservir à des

critères purement utilitaires, cette éducation doit mettre

les enfants sur le chemin de la liberté de l'imaginaire, les

diriger vers les lieux où se créent de nouvelles formes de

beauté. Ce n'est qu'à ce prix qu'elle remplira sa fonction de

formation de l'individu dans son intégrité, qu'elle permettra

l'éveil de sa sensibilité autant que de sa raison, de son imagination et de son sens

critique.

Véritable voyage initiatique nourri d'errances,

d'éblouissements, d'échanges ou de provocations,

l'éducation artistique exige donc des itinéraires

personnels qui, même s'ils convergent souvent lorsqu'ils

sont vécus au sein d'un groupe, ne sauraient se

confondre.

Voilà donc cette expérience, intimidante,

mais tellement nécessaire que nous vous proposons.


La malle "Baz'arts en 5 tiroirs" :

un éveil personnel et actif à la création artistique

Afin de satisfaire à ces idées et remplir notre mission d'éveil

culturel, nous avons imaginé la malle "Baz'art en cinq tiroirs".

Bien plus qu'un collectage d'ouvrages pour la jeunesse sur

l'histoire de la peinture depuis ses origines, elle a pour ambition

de vous permettre d'accompagner des enfants, en toute

confiance, dans leur éveil personnel et actif à la création artistique.

La constitution de cette malle s'est faite dans le respect

de certains principes qui nous semblent fondateurs de

toute éducation artistique :

✗ l'enfant, acteur de sa démarche, doit pouvoir

choisir son itinéraire de découverte

✗ La richesse de la création artistique ne peut s'appréhender que par une approche

plurielle

✗ Afin de développer une vision critique et un goût artistique, les enfants doivent

faire l'expérience sensible et immédiate de l'art

✗ Quel que soit le médium envisagé pour faire découvrir l'Art aux enfants,

l'expérience de l'oeuvre originale doit rester l'objectif ultime.


Une boite à outils

en 5 tiroirs

Ces principes fondateurs ont abouti à la proposition suivante : une sélection d'ouvrages

sur la peinture à découvrir en 5 tiroirs ou parcours de découverte.

Un Tiroir HistoriqueUn Tiroir Historique

Approche historique des oeuvres, artistes et courants depuis les

origines préhistoriques de l'art jusqu'à nos jours

Un Tiroir MuséologiqueUn Tiroir Muséologique

Approche sous l'angle des collections des grands musées français et

des musées de Strasbourg

Un Tiroir ThématiqueUn Tiroir Thématique

Approche des oeuvres à travers 3 thèmes : " la couleur", "les hommes

et les bêtes", "les paysages et les natures mortes"

Un Tiroir LudiqueUn Tiroir Ludique

Approche sensible et physique des oeuvres : manipuler, triturer,

questionner activement les oeuvres et les procéssus créatifs qui les

fondent

Un Tiroir "création Artistique"

Approche de l'esprit créatif par l'initiation à une vision sensible du monde.


Un Baz'art à la carte

et des originaux à retrouver dans les musées de Strasbourg

Ces cinq tiroirs prennent appui sur une sélection d'ouvrages sur la peinture exclusivement. Notre

choix s'est porté sur les collections qui font une large place à l'oeuvre d'art. Nous l'avons

complété par quelques ouvrages plus généraux afin que chaque oeuvre puisse être

contextualisée du point de vue artistique et historique.

Par ailleurs, aucune reproduction ne pouvant se soustraire à

l'orginal, ces parcours sont jalonnés de références à des oeuvres

issues des collections des musées de la ville de Strasbourg. Vous

pouvez donc polonger ce travail en permettant aux enfants de

découvrir des originaux.

Pour les oeuvres impossibles à "rencontrer" dans l'immédiat, un

DVD reprenant les grands chefs-d'oeuvres de l'histoire de la

peinture rend possible un contact de bonne qualité avec les reproductions.

Une attention particulière a été apportée à la qualité de l'édition, des reproductions ainsi qu'aux

possibilités de manipulation qu'offrent aujourd'hui les progrès techniques de l'édition. Des livres-

jeu, des livres-animés (pop-up, à rabats...) et des jeux (puzzles et memory) viennent compléter

cette sélection.

Enfin, permettre aux enfants un parcours libre et sans contrainte de chaque tiroir et de chaque

ouvrage nous a semblé important. Aucun ouvrage n'est donc „équipé“ (pas de cote) mais chacun

est accompagné d'un marque-page reprenant toutes le informations nécessaires à son

identification, son classement et sa place dans chaque parcours. Sur ces questions, se référer à

la notice de fonctionnement de la malle.


Comment

fonctionne la malle ?


Le fonctionnement de la malle Baz'arts est pluriel afin de préserver la richesse de la

sélection. L'ensemble des ouvrages pourra donc être envisagé à travers 5 visions (tiroirs)

distinctes :

1. Le tiroir historique

2. Le tiroir thématique

3. Le tiroir muséographique

4. Le tiroir ludique

5. Le tiroir création artistique

Organisation matérielle de la malle

La malle est constituée de :

➢ Deux grandes malles métalliques

➢ 1 tapis

➢ 6 petites caisses accompagnées de leur housse de couleur

➢ Les documents. Chaque contient un marque-page qui reprend toutes les

informations nécessaires à sa localisation (se référer au mode d'emploi p.13)


Pour que les enfants s'y retrouvent, le fonctionnement est le suivant :

Chaque parcours-tiroir concerne une bonne partie des ouvrages de la malle. La caisse de

couleur dans laquelle l'ouvrage trouvera sa place est spécifiée sur le marque-page de

l'ouvrage et sera fonction du parcours-tiroir que l'enfant souhaite constituer:

Tiroir historique (H), les ouvrages se répartissent en 6 caisses

• Préhistoire/Antiquité

• Moyen Age

• Temps modernes

• 19è siècle

• 20è siècle (avant guerre)

• 20è siècle (après-guerre)

•

Tiroir thématique (T), les ouvrages se répartissent en 3 caisses

• Personnages/êtres vivants

• Couleurs

• Paysages, décors / natures mortes

Tiroir muséologique (M), les ouvrages se répartissent en 5 caisses

• Musée Cluny

• Musée du Louvre et Tate Gallery

• Musée d'Orsay

• Centre Georges Pompidou, Mav Val et MomA de New-York

• Musées de Strasbourg


Tiroir ludique (J), les ouvrages se répartissent en 3 caisses

• l'art en détail/devinettes

• l'art en jeux

• l'art en énigmes

Tiroir général (R), les ouvrages se répartissent en 6 caisses

• Historique

• Ludique

• Thématique

• Muséologique

• Créative


MODE D'EMPLOI

quel que soit le tiroir choisi

Mettre tous les ouvrages dans les grandes caisses. En effet, chaque vision

exclue les autres, il faut donc partir d'un ensemble de documents non classés

Se référer au marque-page (présent dans chaque ouvrage) qui répertorie les

indications nécessaires à la constitution du tiroir choisi


Nom correspondant au tiroir et à la couleur de la caisse.

ex : Tiroir muséologique, caisse jaune pour Musée d'Orsay

Une tâche noire signifie que l'ouvrage n'est pas concerné par le tiroir.

ex : cet ouvrage ne fait pas partie du tiroir thématique

Initiale du tiroir ex : "H" pour tiroir historique H

Jeux

Orsay

Détail/devinette

19è siècle

Couverture de l'ouvrage que l'on souhaite classer

Tâche de la couleur de la caisse dans laquelle ranger cet ouvrage suivant le tiroir choisi.

ex : Dans ce cas, on veut construire le tiroir ludique "J" et cet ouvrage est à ranger dans la caisse rougeJ

T

M

R

Exemple de lecture du marque-page :

• Si l'on souhaite créer le parcours-tiroir historique (initiale "H"), l'ouvrage Voyage

dans un tableau de Seurat doit se ranger dans la caisse violette correspondant

aux oeuvres du 19è siècle.

• Si l'on souhaite créer le tiroir ludique (initiale "J"), l'ouvrage Voyage dans un

tableau de Seurat doit se ranger dans la caisse rouge correspondant aux jeux de

devinette et détails.

• Si l'on souhaite créer le tiroir thématique, l'ouvrage Voyage dans un tableau de

Seurat n'est pas concerné par ce parcours.

Ranger les documents dans les caisses de couleur leur correspondant selon le

tiroir choisi afin de le constituer définitivement


Le Baz'artlivres et jeux


Par ordre alphabétique de titre

Abécédaire des animaux, Elisabeth DE LAMBILLY, éd. RMN, 2003

À l'échelle de l'art, Loïc LEGALL, éd. Palette, 2007

Alphab'art, Anne GUERY, éd. Palette, 2008

Andy Warhol, Ten Lizes, Richard NICOLAS, éd. Centre Pompidou, 1990

Arcimboldo, Catherine DE DUVE, éd. Hatier, 2007

L'Art à pleines dents, Sylvie DELPECHE, éd. Palette, 2010

L'Art au zoo - Un bestiaire insolite à découvrir, Sonia CHAINE, éd. Milan,

2010

L'Art des cavernes, Isabelle CAHN, éd. Courtes et longues, 2006

Atlas de l'art, Caroline LECLERC, éd. Palette, 2010

Une balle, une pomme, France ALESSI, Bilboquet, 2004

Ben, n°154, éd. Dada, 2010

Bêtes, Agnès ROSENSTIEHL, éd. Autrement, 1997

Bleus : air, eau, ciel, Agnès ROSENSTIEHL, éd. Autrement, 2001

Le Carnaval de Polo , Isabelle JAN, éd. RMN,1993

Le Centre Pompidou : musée national d'art moderne, Henri FELLNER, éd.

Gallimard, 2007

Ce que voient les peintres, éd. Gallimard, 1995

Cherche l'erreur ! Les 7 erreurs dans l'art, Milan, 2014

Chromamix : des couleurs dans l'art et autres histoires, éd. Les Musées de

Strasbourg, 2009

Couleur Renoir , Marie SELLIER, éd. RMN, 2009

Couleurs, Philip YENAWINE, éd. Albin Michel, 1994

Les Défis de Léonardo, Gérald STEHR, éd. Ecole des loisirs, 2008

De quelle couleur est le vent ?, Anne HERBAUTS, éd. Casterman, 2010

De quelle couleur est ton monde ?, Bob GILL, éd. Phaidon, 2010

Deux ronds identiques, Neus MOSCADA, éd. RMN, 2011


E comme Egypte, Marie SELLIER, éd.RMN, 1997

Les frères Limbourg, Caroline BLANC, éd. Sorbier, 1999

Le Garçon qui a mordu Picasso, Antony PENROSE, éd. Thames & Hudson, 2010

Grand-Bec sur les traces de Mondrian , Reek WOUTER VAN, éd. Bayard, 2011

Les Grands muséees du monde, Jean-Michel BILLIOUD, éd. Gallimard, 2010

Graphic'arts répertoire graphique, éd. Accès

Guillaume et la couronne du cousin Edouard, MUZO, éd. Elan Vert,

2010

Henri Matisse, la tristesse du roi, Elizabeth AMZALLAG-AUGÉ, éd. Du Centre

Pompidou, 1991

Les Hiéroglyphes de Keith Haring, Sylvie GIRARDET, éd. RMN, 2011

Histoires de Joconde, Piotr Barsony, éd. JBZ & Cie, 2010

Jaunes : de l'or à l'orange, Agnès ROSENSTIEHL, éd. Autrement, 2001

Je joue avec l'art, Gillian WOLFE, éd. Circonflexe, 2010

Jeu de cartes sur les musées de Strasbourg (prototype), éd. Les Musées de

Strasbourg, 2009

Jeu de l'oeil, Collectif, éd. Les Musées de Strasbourg, 2009

Le Jeu des formes, Anthony BROWNE, éd. Kaleidoscope, 2003

Le Livre d'art en puzzle, Joséphine LEFOLL, éd. Hazan, 2010

Magnet'art : c'est toi l'artiste, Milan, 2014

Magritte , le livre animé, éd. Palette, 2009

Mais où est donc or ni k'art, Judith CRESSY, éd. Palette, 2005

Malevitch : L'Homme qui court, Richard NICOLAS, éd. Centre Pompidou, 1996

Le Maître des estampes, Thierry DEDIEU, éd. Du Seuil, 2010

Ma première histoire de l'Art , Béatrice FONTANEL, éd. Palette, 2009

Ma visite au musée, Kim YUN JU, éd. Mango, 2010

Les Ménines de Vélasquez, Patricia GEIS, éd. Palette, 2010

Le Monde selon Arp, éd. Les Musées de Strasbourg, 2008

Le Musée des mystères, Arthur GEISERT, Autrement, 2005

Le Musée du Louvre, Claude DELAFOSSE, éd. Gallimard, 2010

Le Musée en 10 couleurs, Sophie CURTIL, éd. Milan, 2006

Max et son art, David WIESNER, éd. Circonflexe, 2011


Mémory d'art, éd. Tate Gallery, 2007

Mères, Agnès ROSENSTIEHL, éd. Autrement, 1997

Merveilleux Moyen-Âge , Béatrice FONTANEL, éd. Palette, 2010

Mon petit Cluny, Marie SELLIER, éd. RMN, 2004

Mon jardin, mon potager, May ANGELI, éd. Bilboquet, 2002

Musée d'Orsay, sur la piste des impressionnistes, Florence LEVY, éd.

Monexpo, 2007

Les Nouveaux Réalistes (Arman, César, Klein, Hains, Tinguely...), éd.

Palette, 2007

Olivia, Ian FALCONNIER, éd. Du Seuil, 2000

L'Ogre Picasso, Séverine SAINT-MAURICE, éd. Thierry Magnier, 2006

On peut le voir comme ça, Guillaume HEURTAULT, éd. FLBLB, 2008

L'Ours qui a vu l'homme qui a vu l'art, Hélène RIFF, éd. Pastel 2008

Panique au musée, Christian DEMILLY, éd. RMN, 2005

Paysages, Elisabeth DELAMBILLY, éd. Palette, 2004

Pères, Agnès ROSENSTIEHL, éd. Autrement, 1997

Les Pinceaux de Lascaux, Nestor SALAS, éd. RMN, 2003

Pollock, Argent sur noir, blanc, jaune et rouge, Sophie CURTIL, éd. Centre

Pompidou, 1995

Pour un bouquet, Eric BATTUT, éd. Bilboquet, 2003

Pourquoi l'art ? , Elizabeth NEWBERRY, éd. Gamma, 2001

Rembrandt, Phare du siècle d'or hollandais , Claudio PRESCIO, éd. Hatier,

1995

Rouges : du matin au soir, Agnès ROSENSTIEHL, éd. Autrement, 2001

Le Tour du monde de l'art , Caroline DESNOËTTES, éd. RMN, 2005

Les Toiles de Chagall, Sylvie GIRARDET, éd. RMN, 2001

Trésors de la Renaissance, Andrew LANGLEY, éd. Gallimard Jeunesse, 2006

Turner, Whistler, Monet : un voyage interactif au pays des peintres , Catherine

DE DUVE, éd. Kate' art, 2010

Un enfant nommé Giotto , Bimba LANDMANN, éd. Bilboquet, 2000

Un scandale au musée, Anna NILSEN, éd. Rouge et Or, 2005

Un tableau peut en cacher un autre, Caroline LAROCHE, éd. Palette, 2008

Verts : en tout saison, Agnès ROSENSTIEHL, éd. Autrement, 2001


Voilà comment je vois les choses, Shyam BHAJJU, éd. Syros, 2007

Voyage dans un tableau de Brueghel, Claire HARCOURT, éd. Palette, 2008

Voyage dans un tableau de Seurat, Claire HARCOURT, éd. Palette, 2008

Voyage dans un tableau de Van Gogh, Claire HARCOURT, éd. Palette, 2008

Z'avez Pas Vu Art ?, Jon Scieszka, Éd. du Panama, 2006


Le Baz'art en quelques mots


Des collections

Collection "L'art en jeu", éd. Centre Pompidou

Une oeuvre pour un livre. Une succession de détails qui défilent, questionnent. Chaque

page est un pas qui dévoile peu à peu l'oeuvre de l'artiste. Le tout se termine par le

tableau final entièrement dévoilé.

Andy Warhol, Ten Lizes, Richard NICOLAS, éd.Centre Pompidou,

1990

Henri Matisse, La Tristesse du roi, Elizabeth AMZALLAG-AUGÉ,

éd.Centre Pompidou, 1991

Malevitch, L'Homme qui court, Richard Nicolas, éd. Centre Pompidou, 1996

Pollock, Argent sur noir, blanc, jaune et rouge, Sophie CURTIL, éd. Centre

Pompidou, 1995


Collection "L'art en page", éd. Bilboquet

Un jeu de correspondances entre une histoire, illustrée par un artiste contemporain, et

un renvoi ludique à une sélection d'œuvres picturales variées. Pour aiguiser la curiosité

du regard...

Mon jardin, mon potager, May ANGELI, 2002

May Angeli fait évoluer, au fil des saisons, un jardin potager imaginaire. Au

quotidien, le jeune lecteur découvre les perce-neiges, les noisettes ou encore les

carottes mises en bottes et portées à la cuisine. Comme toujours, May Angeli a porté un

soin attentif à ses images, mi-gravures, mi-peintures. L'ensemble est particulièrement

réussi. En fin de volume, le lecteur découvre des natures mortes célèbres, des fameuses

pommes de Cézanne au citron d'Edouard Manet.

Pour un bouquet, Eric BATTUT, 2003


Collection "Le musée en herbe" éd. RMN

Les fondatrices du Musée en Herbe nous proposent des livres d'art et de jeux pour les

enfants, tous conçus à l'issue d'une exposition consacrée à un artiste. Cette collection a

la particularité d'inviter à entrer dans l'art par le biais du jeu.

Les Hiéroglyphes de Keith Haring, Sylvie GIRARDET, 2011

Depuis son enfance, Keith Haring dessine sans cesse, sur tous les supports, sans

faire de croquis, sans jamais gommer. Il compare ses dessins à des poèmes, avec

des images à la place des mots. Cet ouvrage accompagne l'exposition Les hiéroglyphes

de Keith Haring présentée au Musée en Herbe à Paris jusqu'au 31 décembre 2011.

Les Pinceaux de Lascaux, Nestor SALAS, 2003

Une introduction ludique à l'art préhistorique par la grotte de Lascaux. Les

animaux et les signes qui y sont représentés, le matériel utilisé (pigments, outils,

lampes), les outils et bijoux trouvés sur le sol, les sculptures de la même période. Une

journée type de l'homme de Cro- magnon permet de situer les artistes.

Les toiles de Chagall, Sylvie GIRARDET, 2001


Collection "Petite collection de peinture", éd. Autrement

"À travers des petites histoires où l'humour est toujours présent, Agnès Rosenstiehl

nous emmène à la découverte de la peinture à toutes les époques. A la fois initiation à

l'art et imagiers originaux sur un thème, ces petits livres nous ravissent par leur

pertinence et leur impertinence. Sur une double page, une peinture est présentée, un

texte suggérant le thème du tableau. Le texte rythmé, parfois loufoque, nous entraîne

dans ce voyage à travers la peinture.(...) Collection sous forme d'imagier bien pensé

dans les rapports visuels d'une oeuvre à l'autre." (La Joie par les livres)

Bêtes, Agnès ROSENSTIEHL, 1997

Mères, Agnès ROSENSTIEHL, 1997

Pères, Agnès ROSENSTIEHL, 1997

Jaunes : de l'or à l'orange, Agnès ROSENSTIEHL, 2001

Rouges : du matin au soir, Agnès ROSENSTIEHL, 2001

Bleus : air, eau, ciel, Agnès ROSENSTIEHL, 2001

Verts : en tout saison, Agnès ROSENSTIEHL, 2001


Collection „Voyage dans un tableau“, éd. Palette

„Jouer avec une oeuvre d'art, la scruter par petits bouts, en dénicher toutes les

richesses, et finalement la faire sienne en la découvrant dans son entier. Claire

d'Harcourt décompose une peinture, la présente à la façon d'un puzzle, et la commente

en la resituant dans son époque. „Jeux d'enfants“, le tableau peint par Brueghel en

1560 devient ainsi... un jeu de piste, une plongée dans l'histoire. On y voit une

multitude de petits personnages, des enfants qui s'amusent avec des riens -- morceaux

de bois, osselets, noix, cailloux... Et c'est un plaisir de l'oeil, un plaisir de découvrir un

autre quotidien. (Martine Laval, Télérama n° 3040 - 19 avril 2008)

Voyage dans un tableau de Brueghel, Claire HARCOURT, 2008

Voyage dans un tableau de Seurat, Claire HARCOURT, 2008

Voyage dans un tableau de Van Gogh, Claire HARCOURT, 2008


Des livres

Abécédaire des animaux, Elisabeth DE LAMBILLY, éd. RMN, 2003

Livre-jeu pour créer des animaux fantastiques en croisant les

oeuvres d'art.

À l'échelle de l'art, LoÏc LEGALL, éd. Palette, 2007

La Joconde, La Tapisserie de Bayeux, le David de Michel Ange...

Quelle taille font-ils en vrai tous ces chefs-d'oeuvre ? Au lecteur de

le découvrir dans cet ouvrage. Comme lors d'une visite au musée,

les oeuvres nous surprennent pas leurs dimensions et nous rappellent qu'elles sont des

objets uniques et souvent méconnus.


Evidentes ou particulièrement bien cachées, les 26 lettres de

l'alphabet sont à retrouver dans 26 chefs-d'oeuvre de l'histoire de

l'art allant de Giotto à Picabia, en passant par Picasso et Manet. Les

solutions, regroupées à la fin de l'ouvrage, sont accompagnées de

quelques explications concernant l'oeuvre et l'artiste.


"En découvrant l’œuvre du peintre sous la forme d’un livre animé

l’auteur propose également de découvrir les recettes de cet «

alchimiste ». Une bonne idée qui nous plonge autant dans la

nature, que dans la cuisine ou le jardin. Le jeune lecteur sera

aussi invité à agir et à réaliser ses propres créations à la manière de l’artiste."

(Ricochet)



Ce livre est une invitation à un délicieux voyage : traverser les

marchés du XVIIe siècle et choisir les poissons les plus frais, les

volailles les plus grasses et les plus beaux légumes, déguster les

camemberts de Gilles Barbier accompagnés d’une salade de

Giovanni Anselmo, en guise de dessert ; choisir une charlotte aux

framboises de Natacha Lesueur ou une Joconde à la confiture de Vik Muniz. Et une fois

le repas terminé, si on ne veut pas débarrasser la table, on pourra toujours réaliser des

tableaux pièges comme Daniel Spoerri.

L'Art au zoo - un bestiaire insolite à découvrir, Sonia CHAINE, éd.

Milan, 2010

„Sonia Chaine nous propose de découvrir la façon dont les animaux

sont représentés dans l’art à travers les âges et les cultures.(...) En

42 pages seulement, voilà une promenade dans l’histoire de l’art

qui ouvre l’esprit et le regard à la différence, favorise l’observation par le jeu de la

comparaison, suscite la curiosité et stimule la réflexion. Il permet en outre de

souligner la place que l’animal a toujours occupé dans l’imaginaire des hommes comme

dans leurs vies et de questionner celle qu’il a aujourd’hui." (Lecture jeunesse)


„Le trait est sûr, les dessins s’enchevêtrent…les œuvres pariétales

dansent sur la roche au rythme joyeux de la main volontaire des

premiers hommes qui vécurent il y a fort longtemps, des milliers

d’années. Mammouths, cerfs, bisons et autres bêtes fabuleuses de

la préhistoire semblent mener une étrange farandole le long des parois biscornues. Ce

fascicule donne des pistes de réflexion très utiles au jeune lecteur pour appréhender

l’art des cavernes. Techniques utilisées, motifs peints, pratiques et motivations des

artistes sont évoqués dans ce document qui propose aussi des activités créatives au

lecteur, l’invitant à effectuer les gestes d’autrefois pour le plaisir de réaliser des

oeuvres actuelles. « L’Art des cavernes » est à la fois beau, ludique, pratique et fertile

en enseignements.“ (Site „Ricochet“)



L'art a une histoire... mais il a aussi une géographie !

Des premières grandes civilisations à nos jours, l'art a suivi les

chemins les plus divers. D'une partie à l'autre du globe terrestre,

formes et styles se sont tantôt ignorés, tantôt enrichis ou

influencés. Au fil des millénaires, chaque société nous a légué ses

chefs-d'œuvre, constituant ainsi le patrimoine de l'humanité tout entière.

Cet Atlas de l'art invite le lecteur à un superbe voyage à travers le temps, d'œuvre en

œuvre et de continent en continent.

Une balle, une pomme, France ALESSI, éd. Bilboquet, 2004

L'histoire est celle de la petite blanchisseuse, qui parcourt la ville

pour rejoindre Mademoiselle. Au fil de sa promenade, elle

rencontre des personnages ou des situations qui renvoient

directement aux peintures du XIX siècle. Elle présente les

conditions de vie et quelques métiers que les enfants les moins nantis exerçaient à cette

époque. Puis nous passons dans l'univers des jeux. Un jeu de miroir entre l'illustration et

la peinture permet de passer de l'un à l'autre sans difficultés.

Ben, n°154, éd. Dada, 2010

Big BEN, un artiste un peu sonné ?! DADA met les pieds dans le plat,

et joue avec les mots sans en avoir peur. Hommage à BEN ? Peut-

être, mais aussi enquête sur son véritable statut, artiste ou

fabriquant de produits dérivés à succès ?



Le Centre Pompidou : musée national d'art moderne, Henri

FELLNER, éd. Gallimard, 2007

Beaucoup de sobriété et de légèreté dans cet ouvrage. Un arrêt

particulier sur les pages consacrées à Jean Dubuffet et Constantin

Brancusi. Un petit ouvrage d’art à feuilleter seul ou en famille.

Grâce aux transparents, nous découvrons l’intérieur et l’envers des

choses.


Un livre à lire autant qu'à manipuler, à transformer, pour découvrir

les images créées par les peintres : feuilleter les enluminures d'un

recueil de chansons, ouvrir les fenêtres d'une maison, changer le

regard ou le sourire d'un visage, explorer un paysage en y

superposant des lignes de perspective...

Cherche l'erreur ! Les sept erreurs dans l'art, Milan, 2014

10 tableaux célèbres réunis pour l'amusement de tous : à gauche,

l'œuvre originale ; à droite, l'œuvre avec 7 différences à trouver.

Chromamix, des couleurs dans l'art et autres histoires, Collectif,

éd. Les Musées de Strasbourg, 2009

Au générique de Chromamix, grands peintres et jeune champion,

théoriciens et chercheurs d'or, demoiselles et flamands roses. Au fil

d'une mise en scène intuitive en douze actes et vingt-quatre

tableaux, nous sommes invités à observer, deviner et interpréter

les multiples facettes de la couleur dans l'art (et dans la vie).


Le rouge, le jaune, le bleu, le vert... se mêlent et se succèdent à

travers les œuvres de Renoir, associés à des textes courts et

poétiques. L'enfant découvre dans une fenêtre un détail de l'œuvre

en rapport avec la couleur choisie. Le tableau est reproduit

intégralement sur la double page suivante. Pour une approche de l'art tout en douceur.


Couleurs, Philip YENAWINE, éd. Albin Michel, 1994

Avec ce livre et en se servant des ressources du Musée d'Art Moderne

de New York, Philip Yenawine initie les jeunes à l'art en leur

montrant qu'une œuvre peut susciter diverses interprétations et

surtout en les encourageant à observer l'art dans le monde qui les

entoure.


Léonardo a 8 ans, et son médaillon est tombé aux mains d'une bande

rivale. Ils ne le lui rendront que s'il relève une série de défis ! De la

fabrication d'une catapulte au détournement d'une rivière, ces

aventures le conduiront des collines de Vinci jusqu'à la ville de

Florence... Cette histoire totalement imaginaire est aussi une

initiation bien réelle à l'univers de Léonard de Vinci. Dans les illustrations, les enfants

pourront trouver de nombreuses références aux techniques et aux arts de l'Italie du

XVème siècle. A la fin du livre, un dossier de huit pages complète le tout en montrant les

vrais travaux de l'artiste/ingénieur.

De quelle couleur est le vent ?, Anne HERBAUTS, éd. Casterman,

2010

"La poésie sort souvent de la bouche des enfants. La poésie, ce peut

être une question, comme celle-ci, justement, posée par un petit

garçon aveugle : de quelle couleur est le vent ? L'illustratrice de

renom Anne Herbauts, subjuguée par cette phrase surprenante, a imaginé un album où

souffle l'indicible, une légèreté pleine de sens, d'émotion. Son personnage part à la

recherche d'une réponse. Il interroge les uns et les autres, choses ou animaux qu'il croise

sur son chemin, un chien, une montagne, un oiseau. A chaque rencontre, une réponse

différente : le vent a « l'odeur sombre de la forêt » pour le loup, "le jaune du soleil"

pour les abeilles, ou encore "la transparence du temps" pour ceux qui vivent de l'autre

côté de la fenêtre. Au fil des pages, sur un rythme doux, Anne Herbauts habille la

poésie de mille couleurs, mille douceurs." (Martine Laval, Télérama)



"Pour le jardinier, le monde est vert. Pour le maçon devant ses

briques, le monde est rouge. Pour le plongeur, le monde est bleu.

L’artiste, quant à lui, n’a rien à faire de ce genre de conventions.

Pour lui, l’océan peut être orange et les briques blanches et noires.

L’auteur et illustrateur de cet album, Bob Gill, est une référence en

matière de graphisme dans le monde. Dans cet album, il pose l’air

de rien de bonnes questions sur l’utilisation des couleurs, la création et l’art. Tout

simple et porteur de nombreuses discussions, voilà un bel album (...) paru pour la

première fois en 1962 en Grande-Bretagne.“ ( Gaëlle Farre, libraire jeunesse)


Une différence de point de vue entre le narrateur et deux ronds : le

premier maintient qu’ils sont semblables alors que les deux ronds

contestent. Bien qu’ils soient de la même couleur, de la même

taille, de la même forme ils expliquent qu’ils se sentent différents.

Ce livre développe le sens de l’observation de l’enfant. Une histoire très visuelle pour

développer l’esprit critique du jeune enfant.

E comme Egypte, Marie SELLIER, éd. RMN, 1997

A partir des collections égyptiennes du Musée du Louvre, ce livre

propose, en 26 thèmes, un parcours-découverte au cœur de l'Egypte

ancienne et fournit quelques clés indispensables à la compréhension

de ses codes mystérieux.

Les Frères Limbourg, Caroline BLANC, éd. Du Sorbier, 1999


Le Garçon qui a mordu Picasso, Antony PENROSE, éd. Thames &

Hudson

Ce livre raconte l’histoire vraie du petit Tony qui a eu la grande

chance de compter parmi ses amis un célèbre artiste, Pablo Picasso.

Ensemble, dans le secret de l’atelier du maître espagnol, dans le sud

de la France et dans la ferme familiale des Penrose en Angleterre, ils

passent beaucoup de temps à jouer et à regarder les animaux.

Picasso montre à l’enfant certaines de ses oeuvres et lui raconte d’où lui vient son

inspiration.

Grand-Bec sur les traces de Mondrian , Reek WOUTER VAN, éd.

Bayard, 2011

"Le titre de l’album, tout comme le portrait de Piet Mondrian (...),

suggèrent que l’auteur nous propose de découvrir cet artiste. Il ne

s’agit pourtant pas d’un documentaire travesti mais d’un récit

graphique destiné à sensibiliser les enfants à son univers

géométrique et coloré. Et l’exercice est virtuose. (...) Cet album-là est une promenade

réjouissante dans un paysage tonique et coloré. Illustré à la manière de Mondrian, il

évolue graphiquement suivant ses différentes périodes. (...) Une grande réussite !"

(Marie H., Lecture jeunesse 83)

Les Grands muséees du monde, Jean-Michel BILLIOUD, éd.

Gallimard, 2010

Louvre, Prado, Galerie des Offices, Musée de l'Ermitage, Musée

Pouchkine, Musée Van Gogh, MoMA, Guggenheim, Musée National de

Tokyo... Ouvrez les portes des plus grands temples de l'art du monde

et découvrez l'histoire de leur création (origine des collections et

fondateurs), leur évolution à travers les siècles, leur architecture, leurs chefs-d'oeuvre

emblématiques et leurs plus extraordinaires anecdotes (vols, découvertes, legs, etc.).


Guillaume et la couronne du cousin Edouard, Muzo, éd. Elan Vert,

2010

De grand format, cet album de qualité permet aux enfants de

rencontrer une oeuvre d'art : la Tapisserie de Bayeux. Réalisé en

deux parties, l'ouvrage raconte d'abord l'histoire telle qu'elle s'est

déroulée, dans un style (trop ?) contemporain. Cette narration

s'accompagne de scènes peintes dans l'esprit de la tapisserie - mêmes perspectives, mêmes

couleurs...- puis, sous forme de questions-réponses, le jeune lecteur est amené à

découvrir des explications complètes sur l'oeuvre et son contexte historique.

Histoires d'arts répertoire graphique, éd. Accès

64 images et œuvres, reproductions pleine-page, pour une

découverte visuelle de l'œuvre et une première rencontre basée sur

la perception, le regard et l'observation. Le verso de chaque

reproduction fournit des informations sur l'œuvre, des questions

pour aller à la rencontre de l'œuvre et des liens pour construire des

parcours (ils permettent des rencontres entre les œuvres, les

époques et les artistes).

Un DVD permet une découverte collective optimale de ces œuvres via une installation

ordinateur-vidéoprojecteur, sur l'écran de l'ordinateur de chaque élève ou sur un poste

de télévision via un lecteur de DVD.


Histoires de Joconde, Piotr Barsony, éd. JBZ & Cie, 2010

"La Joconde, l’un des tableaux les plus célèbres du monde, pour

expliquer la peinture moderne et contemporaine aux enfants : tel

est le parti pris de cet ouvrage, entre documentaire et fiction.

Piotr Barsony est, entre autres, artiste peintre. Il est aussi le guide

de ce musée imaginaire où l’on découvre toutes sortes de versions

de l’énigmatique Joconde : quelques toiles impressionnistes qui

auraient pu être peintes par Claude Monet ou Vincent Van Gogh ; des variations

fauvistes avec Georges Seurat ou Henri Matisse ; une Joconde cubiste à la Pablo Picasso

(...)

Bien sûr, toutes ces Joconde n’existent pas (...) elles sont le résultat du seul travail de

Piotr Barsony, qui a peint à la manière de. Le résultat est saisissant, spectaculaire,

convaincant et l’on pourrait bien s’y laisser prendre." (Catherine Gentile, Ricochet)


Cet ouvrage fait découvrir, par le jeu et la curiosité, les oeuvres

d'art. Il est un véritable apprentissage du regard. L'auteur met en

avant les différents gestes, émotions et expressions des

personnages. Chaque oeuvre est observée à la loupe et

s'accompagne d'anecdotes et de petits jeux amusants. Pour

appréhender la peinture d'une façon ludique et passionnante.



"Dans Le Jeu des formes, le regard s'exerce à être attentif. Une

expérience qu'Anthony Browne a vécue lorsqu'il était enfant, le jour

de son anniversaire, au cours d'une promenade au musée en famille

et qui lui a valu de découvrir sa vocation d'illustrateur ! C'est cette

expérience pleine de jeux d'esprit et d'interprétations audacieuses qu'il a reproduite

avec des écoliers alors qu'il était résident à la Tate Britain à Londres (en 2001-2002) et

qu'il propose dans cet album. Une expérience sur ce que suscitent les oeuvres d'art, ce

qu'il y a à voir dans les toiles de maîtres et plus largement dans les illustrations de

l'auteur." (Le Matricule des anges)

Magnet art : c'est toi l'artiste, Milan, 2014

87 magnets à placer et replacer sur de grandes pages magnétiques

pour recomposer les tableaux ou en imaginer d'autres au gré de sa

fantaisie.

Magritte , le livre animé, éd. Palette, 2009

Dans cet ouvrage, les œuvres de René Magritte prennent vie. Elles

s'animent et se déploient en trois dimensions. Ainsi mis en relief, les

chefs-d'œuvre du maître du surréalisme révèlent leur mystère.

Treize animations et pop-up transforment les tableaux et

permettent une approche originale et totalement inédite de son œuvre. Un ouvrage

complètement surréaliste !


Cet ouvrage présente vingt tableaux du monde entier accompagnés

d'une liste de détails à retrouver. En fin d'ouvrage, les solutions ainsi

qu'une courte présentation de chacune des oeuvres reproduites. Des

heures de plaisir en perspective...


Le Maître des estampes, Thierry DEDIEU, éd. Du Seuil, 2010

"Dedieu nous dit, sur le ton de la fable, le long travail silencieux de

l’artiste qui vise à la perfection du trait, sous une même

couverture, à travers le récit de l’affrontement, très théâtralisé du

Maître des estampes et du riche mandarin, suivi d’un extrait de son

carnet de croquis." (Babelio.com)

Ma première histoire de l'art , Béatrice FONTANEL, éd. Palette,

2009

De l’art pariétal à celui le plus contemporain, Béatrice Fontanel

nous propose dans ce bel album, ballades et jalons nécessaires pour

faire face à l’inquiétante étrangeté née de cette diversité. Un livre

à l’iconographie riche, qui sait ne pas se limiter aux chefs d’œuvres les plus connus.

Ma visite au musée, Kim YUN JU, éd. Mango, 2010

En suivant la visite d'une famille dans un musée, nous partons à la

rencontre des grands peintres de notre histoire, nous découvrons ce

que les artistes aimaient représenter, comment ils construisaient

leurs oeuvres et pourquoi ils les concevaient ainsi. De Matisse à Dali,

un fantastique voyage à travers l'art !


Arthur, surnommé Art, reptile imposant, est un peintre accompli, qui

veut partager son savoir-faire avec Max, un jeune lézard débutant.

Les expériences de ce dernier vont envoyer les deux amis dans un

voyage à travers le monde de l'art. Décomplexant pour les néophytes, pédagogue pour

les amoureux de l'art.


Les Ménines de Vélasquez, Patricia GEIS, éd. Palette, 2010

Bienvenue dans l'Espagne du Siècle d'or, à l'Alcazar, le palais royal de

Madrid, où travaille le plus célèbre des peintres espagnols. Dans ce

palais magnifique, Diego Vélasquez a imaginé l'une des plus grandes

énigmes de l'histoire de la peinture. Passons de l'autre côté du

miroir pour découvrir tous leurs secrets !


Au Moyen Âge, les manuscrits enluminés étaient réalisés à la main,

durant des mois ou des années. Cet album, avatar de ces ancêtres

légendaires, présente un florilège des plus belles images des livres

du Moyen Âge, pour nous offrir quelques réponses.


"Le monde selon Arp c’est un univers de poésie et de fantaisie,

peuplé de formes singulières. Peintre, sculpteur et poète, Arp

improvise, tisse les mots comme il brode les toiles et crée en toute

simplicité collages, reliefs, sculptures et poésies." (Fondation Arp)


Qu'y a-t-il au musée de Cluny ? Le Moyen Âge à découvrir !

Après une rapide introduction sur l'origine du musée, dix-sept de ses

oeuvres, de la croix à la tapisserie, en passant par une relique, des

sculptures ou encore des vitraux, font l'objet d'un court

commentaire. Sur la page de droite, une photo de l'oeuvre, rapidement décrite ou

expliquée sur la page de gauche.


Le Musée des mystères, Arthur GEISERT, Autrement, 2005

"Chaque dimanche, une petite fille accompagne son grand-père au

musée copier des tableaux. Sauf que ce jour-là un détail dans une

toile de maître attire son attention : tout porte à croire que ce

détail est une mauvaise copie. Elle choisit alors d’enquêter afin de

connaître les vrais coupables. Le mystère du musée sera résolu. Une belle mise en

scène, dans un décor passéiste où fourmillent de nombreux détails. " (Ricochet)

Le musée du Louvre, Claude DELAFOSSE, éd. Gallimard, 2010

Quand on a un papa veilleur de nuit au musée du Louvre, c'est facile

de faire des visites secrètes. C'est ce que ce livre se propose de

partager, une visite guidée de six chefs d'oeuvres et à la lampe de

poche pour mieux scruter certaines images et faire apparaître les

détails cachés.

Le musée en 10 couleurs, Sophie CURTIL, éd. Milan, 2006

La douceur du lait, la pluie froide sur l'ardoise, la fleur du

coquelicot ou la profondeur de la nuit : nous pouvons éprouver

toutes ces sensations et ces impressions, ou penser à ces images,

simplement en plongeant les yeux dans une matière colorée...

Choisies dans les collections du Musée National d'Art Moderne de Paris, 10 œuvres

monochromes à découvrir par le petit bout de la lorgnette.

Les Nouveaux Réalistes (Arman, César, Klein, Hains, Tinguely...),


éd. Palette, 2007

Au début des années 1960, à Paris, quelques artistes décident de se regrouper sous un

même nom : les Nouveaux Réalistes. Leur point commun ? Plutôt que de reproduire les

formes héritées du passé, ils s’intéressent à la « nouvelle réalité » qu’ils voient autour

d’eux : les objets manufacturés, la télévision, les images publicitaires… qu’ils

accommodent chacun à leur façon. Arman accumule, César comprime, Yves Klein repeint

le monde en bleu, Jean Tinguely invente, Raymond Hains et Jacques Villeglé décollent,

Daniel Spoerri récupère, tandis que Martial Raysse revoit les couleurs en fluo !

Olivia, Ian FALCONER, Seuil, 2000

Toujours aussi espiègle, ce petit personnage à l'art de nous amuser

par ses réflexions pertinentes. Ce qu'elle aime, c'est s'agiter en tout

sens, peindre (en s'inspirant de Jackson Pollock, s'il vous plaît),

danser, chanter, bronzer et ne pas se laisser envahir par son petit

frère. Beaucoup d'humour et de finesse pour cet album


Picasso est un amoureux glouton ! Il dévore tout ce qui l'entoure :

femmes, guitares, corridas, enfants, copains, musiciens, animaux,

acrobates... Cet ogre avale aussi bien les matières, que les formes

et couleurs, ou encore les odeurs. Il les digère pour ensuite s'en

inspirer dans son œuvre. Loin des traditionnelles présentations chronologiques ou

thématiques de l'artiste, ce livre aborde le génie de son univers en sept courts

chapitres. L'iconographie très riche comporte des incontournables de Picasso, mais

également des pièces moins connues, ainsi que des photographies de l'artiste et de son

univers. Un code couleur permet à l'enfant de relier ces œuvres aux différentes périodes

créatrices.



En 5 chapitres, les enfants interrogent le statut de l’art, et le

pratiquent, en reprenant des techniques expérimentées par

d’autres : de Hans Holbein à Ernest Pignon-Ernest, de Paul Signac à

Gaston Chaissac, de Matisse à Goldsworthy...


"Vieil Indien a vu le monde, et la grande cité. Il a visité les musées

et il raconte à l’ours Gros Mocassin les images de sa mémoire.(...)

Vieil Indien raconte les tableaux comme il voit son quotidien (…) Et

Gros Mocassin d’imaginer (...) Quand nature et culture sont les

deux faces d’un même monde, monde dans lequel l’homme et l’animal sont, au fond,

eux aussi si proches, surtout quand ils interprètent leur univers en se regardant dans un

miroir." (Valérie Négrel, Festival du livre de jeunesse de Cherbourg-Octeville )


C'est la panique au musée car les portraits se métamorphosent et

les poèmes s'enchevêtrent pour en créer d'autres... Cet ouvrage est

conçu sur le principe des Mille milliards de poèmes de Raymond

Queneau pour les textes et du cadavre exquis des Surréalistes pour

les portraits : les mélanges peuvent s'avérer désopilants. Les oeuvres sont bien choisies,

variées, anciennes ou plus récentes et leur reproduction est de qualité.

Paysages, Elisabeth DE LAMBILLY, éd. Palette, 2004


Pourquoi l'art ? , Elizabeth NEWBERY, éd. Gamma, 2001


Giotto vivait près de Florence, il y a 700 ans. On sait peu de choses

de son enfance : il était berger et, très jeune, il devint l'élève de

Cimabue. Tout le reste est légende, comme une histoire... Un album

à mi-chemin entre le documentaire et la fiction, un véritable livre

d'art.

Scandale au musée, Anna NILSEN, éd. Rouge et Or, 2005

„Un coup de téléphone retentit au Musée des Beaux-Arts, dans

lequel M. Basset occupe la fonction de gardien. Une voix l'avertit

qu'une lourde menace pèse sur le musée : quatre gangs de faussaires

ont volé des tableaux et les ont remplacés par des copies ! Sur fond

d'enquête policière, le lecteur êtes amené à rechercher des détails

dans les oeuvres des plus grands artistes peintres du XXè sièvle. Ces détails permettront

de différencier la copie du vrai tableau. "Une formidable façon d'aborder différents

artistes." (http://albumsdejeunesse.pagesperso-orange.fr/art.htm)

Un tableau peut en cacher un autre, Caroline LAROCHE, éd.

Palette, 2008

Les tableaux les plus célèbres cachent parfois d'autres œuvres,

étranges et mystérieuses. Elles peuvent se dissimuler sous la couche

de la peinture, au verso d'une toile, dans le tableau lui-même... ou

à l'autre bout du monde ! Un tableau peut en cacher un autre nous plonge au cœur d'une

enquête passionnante qui lève le voile sur bien des énigmes de l'histoire de l'art ! Un

livre indispensable pour connaître la face cachée des œuvres d'art.


Rembrandt, Phare du siècle d'or hollandais , Claudio PRESCIO, éd.

Hatier, 1995

Rembrandt, peintre et graveur fécond, que tout oppose à Vermeer,

l'autre grand maître ; Rembrandt, sa manière rugueuse et le fameux

clair-obscur, face au style baroque qui envahit l'Europe...

C'est bien le siècle d'or de la Hollande, maîtresse des mers et du

commerce, que nous découvrons.

Trésors de la Renaissance, Andrew LANGLEY, éd. Gallimard, 2006

Quels sont les grands artistes et savants de cette période ? Pourquoi

reviennent-ils aux sources du savoir ? Où cela commence-t-il et

pourquoi ? La Renaissance est une révolution : elle fait éclater le

talent des artistes et suscite de grandes découvertes scientifiques.


Ce livre nous invite à voyager vers des horizons lointains à la

rencontre des peuples qui ont marqué leur territoire. Cet ouvrage

évoque la diversité de l'art à travers les différentes régions du

globe, et révèle leurs coutumes et leur beauté.

Turner, Whistler, Monet : un voyage intéractif au pays des

peintres, Catherine DE DUVE, éd. Kate' art, 2010

Monet fut influencé par les oeuvres de Turner et Whistler, en

particulier dans ses représentations des effets de lumière sur l'eau,

des trains ou des vues de Londres sous le brouillard. Après un bref

rappel biographique d'une page par peintre, ce livre nous invite à un parallèle de

quelques oeuvres de Turner, Whistler et Monet. Les enfants sont invités à comparer les

oeuvres en trouvant les différences et les similitudes.



„Il y a des bêtes, fantastiques et plutôt fantasques, dans cet

ouvrage. Elles se matérialisent sur les toiles d’un artiste, dont le

précepte créatif donne son titre à l’album. Et ses visions

singulières ne sont pas seulement contestées par son entourage…

Ce travail graphique étonnant accompagne un récit plein d’humour

et une réflexion intéressante sur l’imagination, l’art, la différence.“ (Claudia de Bonis

Librairie du Rond-Point, Paris 8e)

Z'avez pas vu Art ?, Jon Scieszka, éd. du Panama, 2006

„Lane Smith et Jon Scieska nous convient ici à une promenade

au MoMa, ce magnifique Musée d'art moderne de New-York. Un

petit garçon cherche son ami Art auquel il a donné rendez-

vous au coin de la 5 ème avenue et de la 3 ème rue. La confusion entre l'art et le nom

de son ami l'entraîne dans une visite, malgré lui, de ce grand musée. (...) Voici un beau

travail d'intégration et une belle composition qui invite à s'ouvrir à l'art.“ (Site

„Ricochet“)


et des jeux

Jeu de l'oeil , éd. CRDP d'Alsace, Les musées de Strasbourg et l'IUFM

d'Alsace

Les questions et activités plastiques proposées par le jeu permettent

d’explorer les richesses d’une œuvre d’art figurative en deux

dimensions. Les joueurs partagent le plaisir de la découverte de

l'œuvre d’art dans toutes ses dimensions. Des consignes plastiques et des questions leur

permettent de cultiver leur regard et d’apprécier l’iconographie selon les points de vue

des différents acteurs du musée (artiste, conservateur, agent d’accueil et visiteur).

De 2 à 16 joueurs, à partir de 5 ans en compagnie d’un adulte, à partir de 9 ans en

autonomie, il se joue idéalement dans un musée, mais peut également se jouer dans un

cadre scolaire devant une reproduction.

Le livre d'art en puzzle, Joséphine LEFOLL, éd. Hazan, 2010

Une initiation à la découverte de l'art, et plus particulièrement de

l'impressionnisme. Avec quatre puzzles reproduisant des oeuvres

phares de ce mouvement pictural.


Quarante-huit cartes représentant 24 oeuvres issues des collections

de la Tate Gallery de Londres parmi lequelles John Constable,

Patrick Heron, Roy Lichtenstein, Henri Matisse, Cornelia Parker,

Pablo Picasso, Jackson Pollock, Paula Rego, Mark Rothko, John Singer Sargent et John

William Waterhouse.


Tiroirs en baz'art


Tiroir historique

Prendre conscience de l'évolution des choix plastiques et

artistiques pour représenter le monde ;

Découvrir, conforter l'idée que

l'Art et l'Homme sont indissociables ;

S'initier aux possibilités toujours nouvelles

qu'apportent les progrès techniques

dans notre capacité à représenter

notre perception sensible du monde ;

Rendre visible l'héritage artistique qui nourrit depuis toujours

les oeuvres et leur permet de s'enrichir mutuellement.


Généralités



Ma première histoire de l'Art , Béatrice FONTANEL, éd. Palette, 2009

Histoires de Joconde, Piotr BARSONY, éd. JBZ & Cie, 2010

Préhistoire

E comme Egypte, Marie SELLIER, éd. RMN, 1997


Les Pinceaux de Lascaux, Nestor SALAS, éd. RMN, 2003

Moyen-Age



Les Frères Limbourg, Caroline BLANC, éd. Du Sorbier, 1999

Guillaume et la couronne du cousin Edouard, MUZO, éd. Elan Vert,

2010


Temps modernes


Rembrandt, Phare du siècle d'or hollandais , Claudio PRESCIO, éd. Terre de

Sienne, 1995

Trésors de la Renaissance, Andrew LANGLEY, éd. Gallimard Jeunesse, 2006

XIXème siècle


Turner, Whistler, Monet : un voyage interactif au pays des peintres , Catherine

DE DUVE, éd. Kate' art, 2010

Voyage dans un tableau de Seurat, Claire HARCOURT, éd. Palette, 2008

Voyage dans un tableau de Van Gogh, Claire HARCOURT, éd. Palette, 2008


XXème siècle (avant-guerre)


Grand-Bec sur les traces de Mondrian , Reek WOUTER VAN, éd. Bayard,

2011


Andy Warhol, Ten Lizes, Richard NICOLAS, éd. Centre Pompidou, 1990

Le Monde selon ARP, éd. Les Musée de Strasbourg, 2008

Malevitch, L'Homme qui court, Richard NICOLAS, éd. Centre Pompidou, 1996

Henri Matisse, La Tristesse du roi, Elizabeth AMZALLAG-AUGÉ, éd. Centre

Pompidou, 1991

XXème siècle (après-guerre)

Ben, n°154, éd. Dada, 2010

Les Hiéroglyphes de Keith Haring, Sylvie GIRARDET, éd. RMN, 2011

Les Nouveaux Réalistes (Arman, César, Klein, Hains, Tinguely...), éd. Palette,

2007


Tiroir muséologique

Parce que l'Art c'est aussi

des collections historiques, vivantes.

Parce que l'Art s'apprécie dans des lieux

eux-même oeuvres d'art.

Parce que les lieux d'art et leurs collections offrent

des propositions artistiques, des mises en raisonnance

d'oeuvres afin qu'elles dialoguent entre elles

et nous parlent différemment.

Parce que les musées sont le lieu de rencontre avec l'Art.


Généralités

Les Grands musées du monde, Jean-Michel BILLIOUD, éd. Gallimard,

2010

À l'échelle de l'art , Loïc LEGALL, éd. Palette, 2007


Ma visite au musée, Kim YUN JU, éd. Mango , 2010

Le Musée des mystères, Arthur GEISERT, éd. Autrement, 2005

Olivia, Ian FALCONER, éd. Du Seuil, 2000

Musées français


Le Musée du Louvre, Claude DELAFOSSE, éd. Gallimard, 2010

Mon petit Orsay, Claude DELAFOSSE, éd. Gallimard, 2010

Le Centre Pompidou : musée national d'art moderne, Henri FELLNER, éd.

Gallimard, 2007

Le Musée en 10 couleurs, Sophie CURTIL, éd. Milan, 2006


Musées de la ville de Strasbourg

Chromamix, des couleurs dans l'art et autres histoires, Collectif, éd. Les

Musées de Strasbourg, 2009


Jeu de l'oeil , éd. CRDP d'Alsace, Les musées de Strasbourg et l'IUFM d'Alsace

Autres musées

Couleurs, Philip YENAWINE, éd. Albin Michel Jeunesse, 1994

Z'avez pas vu Art ?, Jon Scieszka, éd. du Panama, 2006



Tiroir ludique

Parce que l'Art, en tant que représentation du monde,

doit être envisagé comme une énigme.

Parce que les oeuvres d'art nous ouvrent les portes

de l'invisible, du sensible, comme autant d'indices à interpréter,

questionner, en les manipulant, les observant à travers

jeux de lumière, jeux d'associations, jeu de l'intru...

Parce que chaque collection d'art est la reconstitution

d'un puzzle unique constitué de pièces

toutes issues d'un héritage commmun.

Enfin, et surtout, parce qu'aller au-delà des apparences,

questionner notre vision du monde pour en saisir toute la richesse,

ne peut se faire sans manipulations, mises en relation...

bref, sans une dimension ludique, surtout chez les enfants.


L'art en détails et devinettes


Jeu de l'oeil , éd. CRDP d'Alsace, Les Musées de Strasbourg et l'IUFM d'Alsace

Pollock, Argent sur noir, blanc, jaune et rouge, Sophie CURTIL, éd. Du Centre

Pompidou, 1995


Voyage dans un tableau de Brueghel, Claire HARCOURT, éd. Palette, 2008


L'art en énigmes


Un Scandale au musée, Anna NILSEN, éd. Rouge et Or, 2005


L'art en jeux

Le livre d'art en puzzle, Joséphine LEFOLL, éd. Hazan, 2010

Un tableau peut en cacher un autre, Caroline LAROCHE, éd. Palette, 2008


Magritte, le livre animé, éd. Palette, 2009

Abécédaire des animaux , Elisabeth DE LAMBILLY, éd. RMN, 2003

Les Toiles de Chagall, Sylvie GIRARDET, éd. RMN, 2001

Les Ménines de Vélasquez , Patricia GEIS, éd. Palette, 2010


Tiroir thématique

Parce que chaque vision du monde est une composition,

un agrégat de divers éléments mis un instant en relation

de façon naturelle, aléatoire ou composée et selon un schéma précis.

Parce que chaque interprétation du monde prend appui sur

une ou plusieurs compositions (paysage, scène...)

et varie selon divers critères :

les éléments de cette composition, leur relation au reste de

la composition, leur contexte ou au contraire leur décontextualisation.

Parce que chaque élément d'une composition, si infime soit-il,

y imprime sa marque, par sa présence d'abord, par

le résultat de son intéraction avec les autres ensuite.

Parce que cette alchimie des éléments à l'origine

de toute composition contextualisée rend possible cet Art

si nécessaire à notre appréhension sensible du monde

Parce qu'apprécier l'Art c'est aussi pouvoir en découvrir

les clés parmi lesquelles il y a ces fameux éléments

constitutifs de toute réalité plastique.


Couleurs

Chromamix, des couleurs dans l'art et autres histoires, Collectif, éd. Musées

de Strasbourg, 2009

Jaunes : de l'or à l'orange, Agnès ROSENSTIEHL, éd. Autrement, 2001

Bleus : air, eau, ciel, Agnès ROSENSTIEHL, éd. Autrement, 2001

Rouges : du matin au soir, Agnès ROSENSTIEHL, éd. Autrement, 2001

Verts : en tout saison, Agnès ROSENSTIEHL, éd. Autrement, 2001

Paysages et natures mortes

Paysages, Elisabeth DELAMBILLY, éd. Palette, 2004


Pour un bouquet, Eric BATTUT, éd. Bilboquet, 2003

Mon jardin, mon potager, May ANGELI, éd. Bilboquet, 2002


Personnages et bêtes

Pères, Agnès ROSENSTIEHL, éd. Autrement, 1997

Mères, Agnès ROSENSTIEHL, éd. Autrement, 1997

Bêtes, Agnès ROSENSTIEHL, éd. Autrement, 1997

L'Art au zoo - Un bestiaire insolite à découvrir, Sonia CHAINE, éd. Milan,

2010

Une balle, une pomme, France ALESSI, éd. Bilboquet, 2004


Tiroir de la création artistique

Parce qu'il n'y a pas d'Art sans

une vision sensible du monde

une volonté d'aller au delà des apparences

pour découvrir ce que cache la partie directement visible du monde

une volonté de rendre visible le sensible

une volonté de dire, dénoncer, s'engager, partager

une envie de surprendre, dérouter, donner à réfléchir

un besoin de fertiliser le chemin de la liberté de l'imaginaire

sur lequel chaque citoyen est engagé

pour se construire individuellement et collectivement



De quelle couleur est le vent ?, Anne HERBAUTS, éd. Casterman, 2010




Le Garçon qui a mordu Picasso, Antony PENROSE, éd. Thames & Hudson, 2010

Le Maître des estampes, Thierry DEDIEU, éd. Seuil, 2010




Pourquoi l'art ? , Elizabeth NEWBERRY, éd. Gamma, 2001



Baz'art en cinq tiroirs

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